tag:blogger.com,1999:blog-37148665248129451312024-03-18T12:47:50.856-07:00LA MIRADA ACTUALInformación Cultural sobre Arte, Libros, Literatura, Teatro, Moda, Cine, Danza, Ópera, Conferencias, Gastronomía y OpiniónJulia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.comBlogger15644125tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-29566109324857419232024-03-18T12:47:00.000-07:002024-03-18T12:47:00.730-07:00Grandes filósofas y management Presentación del último libro de Santiago Íñiguez: "Pensadoras y visionarias"<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj2U7A9Zjnx0EvenJi4L1vzeYdmP_XgxkmXLPxgeQsDyuvzhbQb_Vvx6zXNJx-shmQ8_PVVN2cAwYbmcw-1hf1_a-EnvfWnnB3ujnUfTjAw646HSacxj7zmaJyvAXZOBpAIIF4gzc45PPQhTiRJdH4_wECyItfmNmxpFZnMjWbLIbxwqN9Dg6sCneCyUgY" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="2593" data-original-width="1793" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj2U7A9Zjnx0EvenJi4L1vzeYdmP_XgxkmXLPxgeQsDyuvzhbQb_Vvx6zXNJx-shmQ8_PVVN2cAwYbmcw-1hf1_a-EnvfWnnB3ujnUfTjAw646HSacxj7zmaJyvAXZOBpAIIF4gzc45PPQhTiRJdH4_wECyItfmNmxpFZnMjWbLIbxwqN9Dg6sCneCyUgY=w443-h640" width="443" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg9ULeGPrY0yalztBxTob00mn4fZ42PQ47oMvyAcY4OtDNar9U-kswXyAI9beQgBgbuQpwAfpfiva09uhRrG-QlYDwmTUePlprRQOR_BiXRXHCutLCeq0wFvOyAfyKxBsa4yXBKmMHB3tFmMKxnHyc5W9bVGtwApqhEO8LdNuY7OI2aewLfj4xYXUMVp0g" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="510" data-original-width="909" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg9ULeGPrY0yalztBxTob00mn4fZ42PQ47oMvyAcY4OtDNar9U-kswXyAI9beQgBgbuQpwAfpfiva09uhRrG-QlYDwmTUePlprRQOR_BiXRXHCutLCeq0wFvOyAfyKxBsa4yXBKmMHB3tFmMKxnHyc5W9bVGtwApqhEO8LdNuY7OI2aewLfj4xYXUMVp0g=w640-h360" width="640" /></a></span></div><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span><b>L.M.A.</b></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>18/3/24 .- Las decisiones empresariales no se basan solo en teorías o modelos abstractos, sino que reflejan el funcionamiento de una empresa y la filosofía de gestión que sigue. Así lo demuestra <b>Santiago Íñiguez de Onzoño</b>, presidente de IE University, en su último libro: “Pensadoras y visionarias”, una obra que explora las ideas y modelos de pensamiento de un grupo de filósofas aplicadas al campo de la gestión de empresas con el objetivo de ilustrar su uso en el trabajo diario de directivos y emprendedores. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">El autor ha elegido a una serie de pensadoras y visionarias por su relevancia con la intención de cubrir una variedad de culturas, temas y perspectivas. Cada capítulo contiene la semblanza de una mujer, el análisis de algunas de sus ideas, su aplicación empresarial y unas conclusiones que ayudarán a aplicar las ideas a situaciones reales en el entorno empresarial. <i>Pensadoras y visionarias</i> ayuda a recuperar el propósito y el significado al entorno laboral y a la educación en la gestión a través de las historias personales y las anécdotas de las mujeres de negocios y filósofas más influyentes del mundo; mujeres que con sus contribuciones están ayudando a impulsar la inclusión, la diversidad, las relaciones interpersonales y la innovación en el mundo empresarial. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">PENSADORAS Y VISIONARIAS </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Las ideas de diez filósofas aplicadas a la gestión Santiago Íñiguez de Onzoño La obra Dossier de prensa Pensadoras Gertrude Elizabeth Margaret Anscombe (1919, Irlanda-2001, Reino Unido). Fue una figura destacada del tomismo analítico, así como traductora y albacea literaria de la obra de Ludwig Wittgenstein. Fue profesora en la Universidad de Cambridge y defensora del ideal moral católico. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Hannah Arendt</b> (1906, Alemania-1975, Estados Unidos). Tras la llegada de los nazis al poder, se refugió en Estados Unidos, donde trabajó para la reconstrucción cultural judía. Su libro Los orígenes del totalitarismo es un clásico de la filosofía política. Enseñó en diversas universidades y escribió sobre la democracia, los derechos humanos, la moral y la política. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Simone de Beauvoir</b> (1908-1986, Francia). Fue una filósofa existencialista contemporánea y una novelista de éxito. Su libro El segundo sexo se considera una obra fundamental sobre el feminismo y la filosofía. Su novela Los mandarines ganó el Premio Goncourt. También estuvo involucrada en diferentes causas políticas y sociales. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Patricia Churchland</b> (1943, Canadá). Reconocida autora de neurofilosofía y profesora emérita de Filosofía en la Universidad de California, San Diego. Su último libro es <i>Conciencia: los orígenes de la intuición moral</i>. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Adela Cortina</b> (1947, España). Es profesora emérita de Ética en la Universidad de Valencia y directora de la Fundación Etnor, centrada en la ética empresarial. Su libro Aporofobia, el rechazo al pobre ofrece razones alternativas para las causas subyacentes de la xenofobia y el racismo en Europa. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Philippa Foot</b> (1920-2010, Reino Unido). Considerada una de las fundadoras contemporáneas de la filosofía ética de las virtudes, estuvo afiliada a la Universidad de Oxford y a la Universidad de California, Los Ángeles. Fue autora de Las virtudes y los vicios y otros ensayos de filosofía moral. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Iris Murdoch</b> (1919, Irlanda-1999, Reino Unido). Recibió más reconocimiento en vida como novelista que como filósofa. Su novela <i>El mar, el mar</i> ganó el Premio Booker. También recibió el Premio Golden Pen por sus servicios a la literatura. Enseñó en la Universidad de Oxford y en el Royal College of Arts de Londres. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Martha Nussbaum</b> (1947, Estados Unidos). Es profesora Ernst Freund de Derecho y Ética en la Universidad de Chicago y ha recibido múltiples premios por su defensa del papel de las humanidades en la educación superior. Su último libro es La monarquía del miedo: una mirada filosófica a la crisis política actual. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Ayn Rand</b> (1905, Rusia-1982, Estados Unidos). Asociada al libertarismo, fundó un movimiento denominado objetivismo. Sus dos novelas más conocidas son El manantial y Atlas encadenado. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Simone Weil</b> (1909, Francia-1943, Reino Unido). Considerada en vida más una mística y una activista política que una filósofa, sus experiencias con los republicanos en la guerra civil española, trabajando en una fábrica de Renault y en un hospital de guerra, donde murió, le sirvieron de material de primera mano para sus variados escritos filosóficos sobre el trabajo y la sociedad. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>VISIONARIAS </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>María Benjumea</b> (España). Es emprendedora, fundadora y CEO de Spain Startup y de South Summit, plataformas globales de innovación para emprendedores, inversores y partes interesadas del negocio. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Miriem Bensalah-Chaqroun</b> (Marruecos). Es CEO de Les Eaux Minérales d’Oulmès, vicepresidenta ejecutiva y miembro del consejo de administración del Grupo Holmarcom, así como miembro del consejo de administración de Renault. Ha sido presidenta de la Confederación Marroquí de Empresas (CGEM). </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Gina Díez Barroso</b> (México). Es fundadora y CEO de Diarq Holding y de CENTRO, fundadora del network de mujeres empresarias Dalia y consejera del Banco Santander y de la Bolsa Mexicana de Valores. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Maria Tereza Fleury</b> (Brasil). Fue decana de las escuelas de negocios de la Universidad de Sao Paulo y de EAESP Fundação Getulio Vargas y presidenta de la Academy of International Business. Investiga y publica sobre empresas internacionales. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Belinda Holdsworth</b> (Reino Unido). Es directora sénior y strategic growth project lead de Lonza y ha sido jefa de estrategia de operaciones globales en Roche. Participa en diferentes iniciativas relacionadas con la promoción de la mujer y una variedad de causas sociales. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Ifeoma Idigbe</b> (Nigeria). Es fundadora y vicepresidenta ejecutiva de la fundación Boys to Men, así como presidenta de la junta directiva de WIMBIZ, Women in Management, Business and Public Service. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Angelica Kohlmann</b> (Austria). Es presidenta y directora ejecutiva del holding familiar Kohlmann & Co AG, Suiza, centrado en empresas emergentes de tecnología y biotecnología, y presidenta de la junta directiva del Foro Global Peter Drucker. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Catherine Moukheibir</b> (Líbano). Es presidenta y directora ejecutiva de MedDay Pharmaceuticals (Francia) y directora no ejecutiva de otras cuatro empresas en los sectores biotecnológico y farmacéutico. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Usha Prashar</b> (Reino Unido). Es miembro de la Cámara de los Lores del Reino Unido y ha ocupado puestos de liderazgo en diferentes ONG, incluida la presidencia del Consejo Nacional de Organizaciones Voluntarias y el Consejo Británico. </span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Para más información:</b> <a href="laura.diez@lidbusinessmedia.com ">laura.diez@lidbusinessmedia.com </a></span></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">ISBN: 9788410521292 Editorial Almuzara Sello: LID Editorial Colección: Acción Empresarial Idioma: Español Páginas: 234 Formato: Papel y ebook PVP: 23,95 euros e-book: 9,99 euros #PensadorasyVisionarias</span></b></p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-41299795990384206602024-03-18T09:21:00.000-07:002024-03-18T09:22:12.895-07:00PABLO PICASSO: ESTRUCTURAS DE LA INVENCIÓN. LA UNIDAD DE UNA OBRA<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times;"><span style="font-size: x-large;"><b><i> El Museo Picasso Málaga presenta Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra, una nueva remodelación de la colección que muestra ciento cuarenta y una obras de Pablo Picasso (1881-1973), diez de las cuales es la primera vez que se exponen en nuestro país. Todas las obras expuestas pertenecieron a la colección privada de Pablo Picasso.</i></b></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><i>Las salas de la colección mostrarán durante tres años la unidad general de la obra de Picasso en lugar de dividir su arte en períodos o estilos concretos. Pinturas, esculturas, dibujos, cerámicas y obra gráfica revelan nuevas conexiones entre el trabajo de Picasso y desafiando las clasificaciones tradicionales.</i></b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><i>La nueva disposición se ha realizado con la supervisión académica de Michael FitzGerald, Profesor de Historia del Arte de la Familia Kluger en el Trinity College de Hartford, Connecticut (EEUU), en colaboración con la Fundación Almine y Bernard-Ruiz-Picasso (FABA).</i></b></span></p><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: #222222; text-align: left; width: 100%;"><tbody><tr><td class="m_-4142059670316617714mcnImageCardBottomImageContent" style="margin: 0px; padding: 0px; text-align: left;" valign="top"><a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://museopicasso.us12.list-manage.com/track/click?u%3D7840f12b5b6fa9f42f2203cfe%26id%3D52abe3200f%26e%3D93252d761b&source=gmail&ust=1710861729555000&usg=AOvVaw15b6k9d2srthQhoGZB2n2r" href="https://museopicasso.us12.list-manage.com/track/click?u=7840f12b5b6fa9f42f2203cfe&id=52abe3200f&e=93252d761b" style="color: #1155cc;" target="_blank" title=""><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><img alt="" class="m_-4142059670316617714mcnImage CToWUd" data-bit="iit" src="https://ci3.googleusercontent.com/meips/ADKq_NZacGVzy_SGFU9pnDQDI2_VXXoqPlRpOJLwJHscyJpI4kjk0dBiO4dJlk5ETR5aJHmZh_9QmRHf-PgIqVW9wTS_6CCLzli1gkV1byuk5LmetNcKWgXi79e_yuxlg9Y8ZW1R9RwNToLxeOmLyIyYGe8Tsnb7iOZDYz4=s0-d-e1-ft#https://mcusercontent.com/7840f12b5b6fa9f42f2203cfe/images/07320219-d6dc-17ac-d269-28f2b4bff568.jpg" style="border: 0px; height: auto; max-width: 1200px; outline: none; text-decoration-line: none; vertical-align: bottom;" width="564" /></span></a></td></tr></tbody></table><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: medium;"><b>Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra © Museo Picasso Málaga</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span></span><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;">19 marzo 2024 .- Málaga .- Primavera 2027 .-</span><span style="font-family: times;">Durante los próximos tres años el Museo Picasso Málaga albergará en las salas de la colección la exposición Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra. Gracias a una estrecha colaboración entre el Museo y la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso (FABA), las obras expuestas en las galerías se renuevan para mostrar ciento cuarenta y cuatro obras que, en conjunto, desvelan la personalidad de Pablo Picasso (1881-1973) y su extraordinaria capacidad para crear las estructuras innovadoras que lo convirtieron en uno de los artistas más influyentes de los tiempos modernos.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> El comisario de esta transformación, el Profesor de Historia del Arte de la Familia Kluger en el Trinity College de Hartford, Connecticut (EEUU), Michael FitzGerald, afirma que “la creatividad de Picasso surgió de dos inspiraciones aparentemente contrapuestas: innovación y retrospección” y también que “La interacción de estos dos conceptos define los caminos creativos que le permitieron integrar el cubismo, el clasicismo, el surrealismo y sus otras innovaciones en la unidad de trabajo de toda una vida”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> Basándose en estas percepciones, la exposición está concebida para involucrar al espectador en el proceso creativo del artista y estimular su imaginación, creando una nueva cartografía para comprender el trabajo de este gran maestro y creador. Intelectualmente, se rompe con las divisiones convencionales de la obra de Picasso -especialmente por periodos estilísticos y biográficos- para proponer la posibilidad de entender su carrera como un corpus artístico unificado. La mayoría de los estudios aborda los 80 años de trabajo de Picasso según categorías estilísticas, como la época azul y la época rosa; el cubismo, el clasicismo y el surrealismo, al punto de que su obra pareciera quedar reducida a fragmentos aislados que se acumulan unos sobre otros. Otro enfoque de análisis, toma la biografía del artista como punto de partida y las compartimentaciones se efectúan a partir de sus relaciones con las mujeres; nos encontramos entonces con los períodos Fernande Olivier, Olga Khokhlova, Marie-Thérèse Walter, Dora Maar, Françoise Gilot y Jacqueline Roque. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> Estas divisiones ocultan la unidad de su trabajo, por lo que la selección y yuxtaposición de las obras que conforman Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra desafían esta segmentación reconectando las etapas de la carrera de Picasso. En una miscelánea de etapas y también de técnicas –pinturas, esculturas, cerámicas, dibujos y obra gráfica- las nuevas conexiones ilustran la manera en la que la asombrosa creatividad del artista permaneció arraigada tanto en sus creaciones anteriores como en sus últimas innovaciones. La nueva transformación del Museo Picasso Málaga revela al visitante la coherencia de la producción del artista, apartándose de las convencionales interpretaciones y presentando en cada sala de la colección obras procedentes de distintas décadas de su carrera. En pocas palabras, se busca ver a Picasso como una totalidad.</span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhs1L9lcBuXdyeXvg5lBjEItYllSy98JlETAeIiKtLWcm3O1Cibcx8KgIHOb4pjwSu2Pl99w7Z9QSFvzFkNfy3IckdPlN7fp513zIkLALTO056XCppu2FIHtGun6Orn_Pp8bsK9qwAKv6xs0O4Mjhm0J4mst8eSVWTp_Tlt_q9dlyULZs6BmcYkzhyLyOA" style="font-size: xx-large; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="800" data-original-width="1200" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhs1L9lcBuXdyeXvg5lBjEItYllSy98JlETAeIiKtLWcm3O1Cibcx8KgIHOb4pjwSu2Pl99w7Z9QSFvzFkNfy3IckdPlN7fp513zIkLALTO056XCppu2FIHtGun6Orn_Pp8bsK9qwAKv6xs0O4Mjhm0J4mst8eSVWTp_Tlt_q9dlyULZs6BmcYkzhyLyOA=w640-h426" width="640" /></a><span style="text-align: left;"><b><span style="font-size: medium;">Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra © Museo Picasso Málaga</span></b></span></span></div><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">UN PASEO POR EL PALACIO DE BUENAVISTA</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra ofrece al espectador la posibilidad de percibir relaciones a lo largo de la carrera de Picasso al combinar obras de diferentes décadas en la misma sala, subrayando así la continuidad creativa del artista y los constantes intercambios entre sus diversos estilos y técnicas conforme a los acontecimientos de su vida. Estos saltos a lo largo y ancho de la obra de Picasso, producen nuevas conexiones entre obras que raramente se han comparado y demuestra que la asombrosa creatividad de Picasso permanecía arraigada a sus producciones anteriores. Para introducir a los visitantes en esta idea, ya la primera sala presenta un salto en la carrera del pintor desde finales de la década de 1890 hasta 1970.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>Pese a la gran variedad del arte de Picasso, los temas de sus obras se ciñen, en gran medida, a las formas tradicionales del arte occidental: la figura humana, la naturaleza muerta y el paisaje. El minotauro, la corrida de toros, la familia, el erotismo… se presentan en el Museo Picasso Málaga en óleos, grabados, esculturas y cerámicas, en una amplia gama de estilos y a lo largo de toda una vida. Cada una de las galerías muestra cómo Picasso renovó el arte redefiniendo tradiciones e inventando nuevas formas de expresión artística. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>Las obras del artista expuestas en “Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra” abarcan desde el año 1895 hasta el año 1972. Gran parte de lo expuesto forma parte de la nueva cesión temporal realizada recientemente por la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso (FABA), incluyendo tres óleos, una escultura, una cerámica, tres dibujos y dos cuadernos de dibujo que por primera vez se podrán contemplar en nuestro país. En este grupo de obras nunca antes expuestas en España, destacan los óleos Paul (hijo del artista) (1922) y Cabeza de mujer (1928), así como la escultura Mujer acodada (1933) y un Plat espagnol decorado con una cabeza de toro (1957). Así, Paul (hijo del artista) es un retrato que Picasso hizo de su primer hijo cuya representación en forma de boceto transmite tanto la informalidad de un niño atrapado en ese momento como la elegante belleza del resurgimiento de los estilos clásicos de Picasso. La pintura Cabeza de mujer nos enfrenta a los extremos de emoción y las oscuras profundidades de la psique que el surrealismo convirtió en el tema principal del arte e inspiró gran parte del arte de Picasso a finales de los años 1920 y 1930. Por su parte, Mujer acodada explora las posibilidades que ofrece el yeso como soporte; y en el Plat espagnol decorado con una cabeza de toro, los ojos, el hocico aplastado y la boca ancha evocan una vez más la combinación de ser humano y bestia del Minotauro, y tal vez incluso, al propio Picasso. El nuevo recorrido por el Palacio de Buena vista incluye también tres esculturas africanas que pertenecieron a la colección particular de Pablo Picasso.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Como novedad, se han ubicado en las salas de la colección cinco pequeñas Exposiciones foco, comisariadas por investigadores involucrados en el Programa de Investigación la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso (FABA), que presentan estudios en profundidad de cuestiones centrales para el desarrollo artístico de Picasso. Estos temas abarcan desde su relación con la escultura africana, que muestra obras africanas de la propia colección de Picasso, a cargo de Joshua I. Cohen; hasta sus pinturas sobre paneles de madera, comisariada por Meta Maria Valiusaityte; sus esculturas en yeso en la década de 1930, de Rocío Robles Tardío; su vida en París durante la Segunda Guerra Mundial, por Blair Hartzell; y el enorme mural que pintó en 1957-58 para la sede de la UNESCO en París, comisariada por Giovanni Casini.</span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjJq4aaDNmRUBeSeMq_lpKpkhw6lTy9k3einvmb1-KxoPbeyVnkg7MB-Q6-ARuHBGtoEYMpnIDR82-sgZ0RCjX_Wtraxtfz61a0IgIHuxdfmDZrZ_Q0OKnediTLqBT-FUBgkxdkKE7sgrYNfegtlOu55Bs4yE6Leem-ycbEAkQwGQhQIzSirvw8PlHhAdg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><img alt="" data-original-height="800" data-original-width="1200" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjJq4aaDNmRUBeSeMq_lpKpkhw6lTy9k3einvmb1-KxoPbeyVnkg7MB-Q6-ARuHBGtoEYMpnIDR82-sgZ0RCjX_Wtraxtfz61a0IgIHuxdfmDZrZ_Q0OKnediTLqBT-FUBgkxdkKE7sgrYNfegtlOu55Bs4yE6Leem-ycbEAkQwGQhQIzSirvw8PlHhAdg=w640-h426" width="640" /></span></a></div><b><div style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: times; font-size: medium;">Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra © Museo Picasso Málaga</span></b></div></b><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">PROGRAMA CULTURAL Y EDUCATIVO</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Como es habitual, el Museo Picasso Málaga ofrecerá un continuado programa de actividades culturales en torno a esta exposición. Mañana martes 19 de marzo, el Auditorio Christine Ruiz-Picasso albergará una conferencia inaugural al cargo del comisario Michael FitzGerald. Licenciado por Universidad de Stanford y doctor y máster en Bellas Artes por la Universidad de Columbia, Nueva York, es professor de Historia del Arte en el Trinity College de Hartford, Connecticut, y director del programa de investigación sobre Pablo Picasso de la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte (FABA). Entre sus numerosas publicaciones figuran Making Modernism: Picasso and the Creation of a Market for Twentieth-Century Art (1995) y Picasso: The Artist’s Studio (2001). Ha comisariado las exposiciones Picasso and American Art (Whitney Museum of American Art, Nueva York, 2006), Post-Picasso: Reacciones Contemporáneas (Museu Picasso Barcelona, 2014) y Cara a cara: Picasso y los maestros antiguos (Museo de Bellas Artes, Sevilla, y Museo Picasso Málaga, 2021-2022). Participarán asimismo los cinco investigadores, responsables de las Exposiciones foco presentes en el nuevo recorrido de la pinacoteca.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> El jardín del museo alberga la instalación participativa “Cubismo Lab” que sirve de introducción a los visitantes a la comprensión de este estilo mediante unas plataformas en las que, a modo de lienzos cubistas, se les invita a interactuar con diversos objetos. Asimismo, están ya en marcha conferencias, actividades culturales, visitas y talleres para centros educativos y para asociaciones de Málaga y Andalucía, propuestas de sábados en familia y nuevos talleres de adultos en torno al grabado y la cerámica.</span></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">CRONOLOGÍA Y PUBLICACIÓN</span></b></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En el mes de junio, el museo presentará un detallado panel cronológico que mostrará a los visitantes la relación de la vida de Picasso con su arte y con los acontecimientos contemporáneos. Este gran panel, que se instalará en el patio cubierto, estará dividido en diez capítulos que recorrerán toda la vida del artista. Cada capítulo incluirá episodios biográficos, fotografías documentales y reproducciones de obras de Picasso para conectar al espectador con el arte expuesto en las salas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Finalmente, para el mes de octubre está prevista la presentación del catálogo Pablo Picasso: estructuras de la invención. La unidad de una obra. Una publicación que incluirá contribuciones de numerosos especialistas en más de quinientas páginas profusamente ilustradas con las obras en exposición y fotografías de las salas. Contará con una edición en español y otra en inglés, trasladando al papel la estructura concebida para esta exposición y mostrando el concepto de unidad en la obra de Picasso.</span></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-2990286477979286222024-03-18T09:00:00.000-07:002024-03-18T09:00:05.326-07:00El Museo del Prado expone "Bodegón con cidras, naranjas y rosa" de Zurbarán, procedente del Norton Simon Museum, en el marco del programa ‘La obra invitada’<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiYmAe1xXP-cXfqP-Lcvdfi1aDtiMEkBATfI7VrreXmWb-LCPJOVr8kmERh-w8v209r-4ur11qKCoBN37URtDRAixGE4NBNZ_Eq1QzuBbaswIvVLibOTnOEoFp1PTjrCKe9MILsye4SwWXi2QVpEuDM1TwkG6yESCxoF0ywQF_NCZZGUPuLrmfBFDVaCWs" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="400" data-original-width="600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiYmAe1xXP-cXfqP-Lcvdfi1aDtiMEkBATfI7VrreXmWb-LCPJOVr8kmERh-w8v209r-4ur11qKCoBN37URtDRAixGE4NBNZ_Eq1QzuBbaswIvVLibOTnOEoFp1PTjrCKe9MILsye4SwWXi2QVpEuDM1TwkG6yESCxoF0ywQF_NCZZGUPuLrmfBFDVaCWs=w640-h426" width="640" /></a><b style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Detalle de Bodegón con cidras, naranjas y rosa. Zurbarán. Norton Simon Museum </span></b></div><p></p><p><br /></p><p><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> 18.03.2024.- Madrid .- El Museo del Prado expone en la sala 10 A, hasta el 30 de junio, Bodegón con cidras, naranjas y rosa, la única naturaleza muerta firmada y fechada de Zurbarán, procedente del <i>Norton Simon Museum </i>(Pasadena. California. USA). Se trata una de las obras capitales en la historia de este género en Europa y su descubrimiento en la década de 1920 permitió avanzar en el proceso de reconstrucción del catálogo del pintor. El préstamo de esta obra se inscribe en el programa ‘La obra invitada’, una actividad patrocinada por la Fundación Amigos del Museo del Prado desde 2010 para enriquecer la visita al Museo y establecer un término de comparación que permita reflexionar sobre las propias pinturas del Prado.</span></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-7352490165260954672024-03-18T08:33:00.000-07:002024-03-18T08:45:58.021-07:00JAVIER DE LA VEGA, un abogado inocente atrapado en filtraciones interesadas de la Fiscalía, juicio de telediarios, "jueces estrella", esposas, furgones y cárcel<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjfm0QUylUtj-_QZ8lCNw7ZQVAe2bdRwUn2kWB22NMX_Z-TbpXJADsLDkN79yB-sdXJwvSxuIsGkMDZeH4pQzjrukuQsOpE0rqhqlCN12MtC9uZyqAhTlSnpp0W5rTYGcjUkBV0sEGs5GYW6jEGHPmJZdUz3laRtP8OSQFOf30OryITZ6CCCU-aw44IVZ4" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="2717" data-original-width="1817" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjfm0QUylUtj-_QZ8lCNw7ZQVAe2bdRwUn2kWB22NMX_Z-TbpXJADsLDkN79yB-sdXJwvSxuIsGkMDZeH4pQzjrukuQsOpE0rqhqlCN12MtC9uZyqAhTlSnpp0W5rTYGcjUkBV0sEGs5GYW6jEGHPmJZdUz3laRtP8OSQFOf30OryITZ6CCCU-aw44IVZ4=w429-h640" width="429" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjFTCRKHOCjAXF3C02zLwrg2W75Mx3jf9y8GDy5n08-enHoR5L2Apdru8Gfje58DtQYuiOqLu6QN16K6K7LmtxKeZm7CgkJRtJvS0_ySsavGuFzOTnmvQw_9aLkJkuun1-imdLp3bF35iwFS4ODXNiECmvj1BiCZ7SB5vw5836kyATcbzpL7W5RQlLDJ_A" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="220" data-original-width="220" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjFTCRKHOCjAXF3C02zLwrg2W75Mx3jf9y8GDy5n08-enHoR5L2Apdru8Gfje58DtQYuiOqLu6QN16K6K7LmtxKeZm7CgkJRtJvS0_ySsavGuFzOTnmvQw_9aLkJkuun1-imdLp3bF35iwFS4ODXNiECmvj1BiCZ7SB5vw5836kyATcbzpL7W5RQlLDJ_A=w640-h640" width="640" /></a></div><span style="font-family: times; font-size: medium;"><b>Javier de la Vega, abogado</b></span><br /><p></p><div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b> * Una autobiografía, en autoficción (<i>true fiction</i>), de quien fue a prisión por ser el abogado de la familia de Mario Conde</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><span> </span>L.M.A.</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>18 de marzo de 2024.- “Inocente” es el título del nuevo libro, y el desesperado grito de Javier de la Vega, quien en 2016 tuvo que sufrir de forma injusta pena de cárcel y telediario por el mero hecho de haber sido el abogado de la familia del exbanquero Mario Conde.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Se trata de una historia real autobiográfica que el autor ha preferido novelar, ya que, sin perjuicio de que el argumento responde fielmente a lo que sucedió, encaja perfectamente dentro del género de novela de intriga, donde investigadores justicieros, jueces adictos a la notoriedad, fiscales propensos a las filtraciones interesadas, y periodistas dispuestos a romper con el principio de presunción de inocencia, forman parte de una intrincada trama que llevó a este escritor a acabar con sus huesos en el trullo.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En tan solo 72 horas, la vida de este abogado da un giro inesperado cuando las portadas de los medios de comunicación lo sacan compartiendo furgón policial y esposas con el expresidente de Banesto. Una circunstancia que narra con el oficio de quien conoce bien los rudimentos de la llamada true fiction, y que deriva en situaciones de la que toda buena novela de espionaje no debe prescindir: chantajes e interrogatorios.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Y es que, según narra Javier de la Vega, éste recibe una oferta tentadora por delatar a Mario Conde; su libertad. Una propuesta que rechaza. Por consiguiente, su situación empeora hasta verse acusado de ser el arquitecto de una trama internacional que trata de involucrar incluso a los servicios secretos españoles.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En definitiva, esta novela refleja una visión crítica del sistema judicial y penitenciario de quien sufrió un montaje, el del Caso Fénix, que revela el verdadero terreno de juego donde se resuelven los casos mediáticos.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">«Jueces estrella, pena de telediario, filtraciones y trampas en la instrucción. Javier de la Vega sufrió en primera persona el montaje del “caso Fénix”, ha escrito Jesús Cacho, escritor y periodista. «Un libro escrito con ánimo testimonial, al poner negro sobre blanco, experiencias vitales, desoladoras y descorazonadoras», ha dicho Luis María Anson, periodista y académico.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Javier de la Vega</b> es licenciado en Derecho por la Universidad Pontificia de Comillas-ICADE, y desde 1990 ejerce como abogado en Madrid, fundando su propio despacho en 1994. Su trayectoria le ha llevado a especializarse en materias jurídicas de ámbito internacional, con especial vínculo con la ciudad </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Hijo de un funcionario de Naciones Unidas, su infancia y adolescencia transcurrieron fuera de España hasta los 17 años, en que regresó a Sevilla tras vivir en Brasil, Colombia e Italia. Se licenció en Derecho por la Universidad Pontificia de Comillas-ICADE, y desde 1990 ejerce como abogado en Madrid, fundando su propio despacho en 1994. Su trayectoria le ha llevado a especializarse en materias jurídicas de ámbito internacional, con especial vínculo con la ciudad donde confiesa encontrarse en casa: Roma. </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Ha colaborado en publicaciones y foros de naturaleza jurídico-empresarial, y publicaciones en medios generalistas como <i>Expansión, La Gaceta de los Negocios, Vozpópuli o Fuentes Informadas</i>, donde comenta aspectos de la realidad social y política con trasfondo jurídico. En 2001 comenzó a trabajar como abogado para la familia del exbanquero Mario Conde, viéndose arrastrado por los avatares de la «operación Fénix» que le llevó a prisión. Padre de tres hijos, empezó a relatar su experiencia con ojos de espectador de un colosal circo, con el propósito de que ello ayudara a conocer la importancia de no rendirse y poner en evidencia las deficiencias de un sistema que ha enterrado la presunción de inocencia.</span></div></div><div><br /></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-61866398822328253122024-03-17T12:55:00.000-07:002024-03-17T12:55:17.253-07:00JOSÉ MARÍA CALVO. Presentación de su novela "Dos Antonio Acuña, obispo y capitán" , San Lorenzo de El Escorialen <p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi9MR_-XbX0LOEtkTRo4Z3RiKnzguja7plg8fZfHU2rz6oci17buwyGzPB1WOCI0bB3FjzYbjEZ5ITgembCkI_Dmmpa9NcvTEjGJ4Dkl1qslHIu6v5x0itaXW36gmVzBu8VLfb0EsDKI_zYbXBiQFxug2cUz4T19J9lRRpW_LIpuYoDHS4ZoAwQ-ygHM5Y" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="240" data-original-width="171" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi9MR_-XbX0LOEtkTRo4Z3RiKnzguja7plg8fZfHU2rz6oci17buwyGzPB1WOCI0bB3FjzYbjEZ5ITgembCkI_Dmmpa9NcvTEjGJ4Dkl1qslHIu6v5x0itaXW36gmVzBu8VLfb0EsDKI_zYbXBiQFxug2cUz4T19J9lRRpW_LIpuYoDHS4ZoAwQ-ygHM5Y=w456-h640" width="456" /></a></div><br /><p></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-38765980152255576772024-03-17T10:40:00.000-07:002024-03-17T22:28:13.530-07:00MILAGROS SALVADOR. Conferencia sobre “El Quijote un punto de encuentro” en el Ateneo Escurialense<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEifLXSQ1wZTGJf4Qezu8cYdPNQRw67T57EXeRoAb-9766Lr4Xq7xBgTqsmjb6WIfRti_lSzVPEZcJEFJ7BgWpaC3SFFvQWkvv51kXavVQ2dyPvKn_07wAeoGBOt0yWlsJtbi1zOm5vXpLgesTu6UYSTePOeOeB4NXC7VEL5K2hRvSVemnMoXjzq6Ydfvhk" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="480" data-original-width="556" height="553" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEifLXSQ1wZTGJf4Qezu8cYdPNQRw67T57EXeRoAb-9766Lr4Xq7xBgTqsmjb6WIfRti_lSzVPEZcJEFJ7BgWpaC3SFFvQWkvv51kXavVQ2dyPvKn_07wAeoGBOt0yWlsJtbi1zOm5vXpLgesTu6UYSTePOeOeB4NXC7VEL5K2hRvSVemnMoXjzq6Ydfvhk=w640-h553" width="640" /></a></div><h1 about="http://museodelprado.es/items/E22_Man-Made_Object_c914bb74-d296-4487-bdcd-6c528bc6b3df_f81fa674-ddc5-449c-a41b-aa663aeb7461" property="ecidoc:p102_E35_p3_has_title" style="background-color: white; border: 0px; color: #525252; font-feature-settings: inherit; font-kerning: inherit; font-optical-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-alternates: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; font-variant-position: inherit; font-variation-settings: inherit; line-height: 34px; margin: 4px 10px 12px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: times; font-size: medium;">"<a about="http://wikidata.org/entity/Q5682" class="entity" href="https://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_de_Cervantes" score="1" style="border: 0px; color: #c44c49; cursor: pointer; font-feature-settings: inherit; font-kerning: inherit; font-optical-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-variation-settings: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; position: relative; text-decoration-line: none; transition: color 0.4s ease 0s; vertical-align: baseline;" target="_blank" type="http://www.wikidata.org/entity/Q215627">Miguel de Cervantes</a>, imaginando <a about="http://wikidata.org/entity/Q480" class="entity" href="https://es.wikipedia.org/wiki/Don_Quijote_de_la_Mancha" score="0,9184802" style="border: 0px; color: #a71c15; cursor: pointer; font-feature-settings: inherit; font-kerning: inherit; font-optical-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-variation-settings: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; position: relative; text-decoration-line: none; transition: color 0.4s ease 0s; vertical-align: baseline;" target="_blank" type="http://www.wikidata.org/entity/Q151885">El Quijote</a>" (1825), por Mariano de la Roca y Delgado. Museo del Prado</span></h1><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgfWC3Vt-9lkpD5H6iGZhjvTqk_0mxR_1FETugucksQjOUP53Wd-F39W5JE0Tp4g-RLxmtoXUZvKS7yoOugulJn5AeIKg5MX1JQwsn4d0FsF4DUKRAKsM7f708D6oWM5Rq4kIaLt9enNqsD_-JDmIP1lh6_qrXRFw1qttfMB-kJAovOUJyRmNrXPZU0OLo" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="849" data-original-width="548" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgfWC3Vt-9lkpD5H6iGZhjvTqk_0mxR_1FETugucksQjOUP53Wd-F39W5JE0Tp4g-RLxmtoXUZvKS7yoOugulJn5AeIKg5MX1JQwsn4d0FsF4DUKRAKsM7f708D6oWM5Rq4kIaLt9enNqsD_-JDmIP1lh6_qrXRFw1qttfMB-kJAovOUJyRmNrXPZU0OLo=w413-h640" width="413" /></a></span></div><span style="font-family: times;"><b><span style="font-size: medium;">Milagros Salvador, escritora</span></b></span><div><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><br /></b></span><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span><b>L.M.A.</b></span></span></p><p><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"><span> </span></span><b>Conferencia en video:</b> <a href="https://ateneoescurialense.org/literatura/el-quijote-como-punto-de-encuentro/">https://ateneoescurialense.org/literatura/el-quijote-como-punto-de-encuentro/</a><span style="white-space: pre;"> </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>17/3/24.- Madrid.- La escritora y profesora Milagros Salvador, ha impartido una Conferencia sobre “El Quijote como punto de encuentro” en el Ateneo Escurialense, dentro de la sección literaria, coordinad por <i>M. Pilar Rodríguez Serna</i>.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>A través del análisis de obras de algunos escritores españoles, con planteamientos personales divergentes, puede considerarse <i>El Quijote un punto de encuentro</i>. La conferenciante destaco distintos campos en los que la célebre obra de Cervantes actúa como nexo o punto de encuentro, desde la lengua, hasta los exiliados españoles en México que tenían como claves España y el Quijote.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times;"><span style="white-space: pre;"> </span>Milagros Salvador citó las distintas posturas y opiniones que la novela cervantina había inspirado a distintos autores, desde la biografía de Astrana Marín, hasta Unamuno Madariaga, Ortega, Ramiro de Maeztu, Dostoievski, Tolstoi, … Subrayó también los distintos géneros de novela (epistolar, pastoril, cortesana, morisca…) que abre El Quijote </span></span><span style="font-family: times;">(1605)</span><span style="font-family: times;">, como padre de la novela moderna; la siempre compleja relación del personaje y su autor, como escritura biográfica; la interpretación de la novela como risa en el XVII, de sonrisa, en el XVIII y de lágrima en el XIX, según Montero Padilla; Cervantes no olvidó la Edad Media en su novela renacentista hecha en el Barroco; discrepancias con <i>El Quijote de Avellaneda</i> (1614)… Milagros Salvador recordó que la senunda parte del libro era mejor que la primera.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span><i>El Quijote</i> es un libro universal, se ha traducido a todos los idiomas, incluido el esperanto y el latín macarrónico; se ha llevado a más de 200 composiciones musicales; se ha interpretado en el cine… <i>El Quijote</i> es un libro refinado, complejo y trascendente, que sin duda Cervantes lo ideó estando en la cárcel. Cervantes soñó el Quijote. </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>Milagros Salvador recordó el dicho que aprendió en su infancia: “El Quijote es el mejor libro del mundo y lo escribió un manco en mi tierra”. La escritora fue propietaria en su día de un molino de viento en La Mancha y allí coleccionó numerosas ediciones del libro Cervantino que hoy atesora.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> <b>Datos biográficos</b><br /></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times;"><span style="white-space: pre;"> </span>Milagros Salvador (Milagros López-Salvador Díaz.) Madrid, 1949. Licenciada en Filosofía y Letras y Psicóloga. </span></span><span style="font-family: times;">Autora de más de 30 libros, de poesía, de cuentos, estudios, cuadernos y breviarios.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"><i> </i><span style="font-style: italic;"> </span>Cotraductora de<i> El ojo de la matriz</i> de la poeta Susan Suntree y coautora de El dragón y la luna. </span><span style="font-family: times;">Ha sido seleccionada para más de 50 Antologías y traducida entre otros al idioma al chino, al ruso y al georgiano.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>Ha presentado ponencias sobre literatura y estudios de poesía en congresos, en España y en otros países. Ha dado numerosos recitales, colaborado con el Instituto Cervantes en el Centenario de Cernuda, publicado artículos en “Rinconete” (Cervantes digital). </span><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Ponente en el I Acta de la Lengua Española en 2006 y en los Cursos de Verano de la Universidad de Alcalá. Ha participado en los “Encuentros de Verines”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"><span> </span>Ha escrito numerosos prólogos y presentado a poetas españoles e hispanoamericanos. </span><span style="font-family: times;">Ha coordinado dos años la Tertulia de Prometeo en Trovador, ha pertenecido al grupo poético en el Círculo de Bellas Artes, al grupo Octógono y a la tertulia La Trastienda.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>Tiene un Reconocimiento de la Benemérita Escuela Nacional de Maestros de México, Distinguida de la S.A.D.E (Sociedad Argentina de Escritores Argentinos), Socia de Honor de PRÓSOPON, (Festivales de Teatro Grecolatino), Miembro distinguido de la Plataforma Cultural “Raíces de PAPEL”, Socia de Honor de la “Asociación de los amigos de España de Rusia, y Galardón ESTRELLA DORADA, al mérito literario del Colectivo Internacional Utopía Poética Universal “Los poetas más grandes del mundo”. Michoacán, México 2021. Académica Asociada de la Academia Española de Literatura Moderna, Premio Internacional HIPATIA de ALEJANDRÍA, en 2021 y Premio Internacional FRIDA KAHLO en 2023.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>ACADÉMICA HONORARIA de AICADE. (Academia Internacional de Ciencia, Arte, Cultura y Educación). RECONOCIMIENTO INTERNACIONAL y DOCTORADO HONORIS CAUSA de WORLD KNOWLEDGE SUMMIT.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"><span> </span>Ha sido Presidenta de la Sección Africanista y Vicepresidenta de la Sección Iberoamericana en el Ateneo de Madrid, en 2021 y 2022. </span><span style="font-family: times;">En la actualidad Presidenta de la Academia Nacional e Internacional de Poesía de la SMGE de México. Sede en Madrid. </span><span style="font-family: times;">Socia del ATENEO de Madrid, de la Asociación de Escritores y Artistas Españoles y pertenece a Escritores en RED, entre otras.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"><span> </span><span> </span>Funcionaria por oposición de la Administración del Estado, nivel A. </span><span style="font-family: times;">En la Función Pública ha desempeñado diferentes puestos de responsabilidad en los ámbitos de Relaciones Internacionales y de Formación de Profesorado.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>Como psicóloga ha dado cursos de Psicología Social en la ENAP, en el ISA y en los ICES. Autora de dos tests de Inteligencia y creadora de la técnica “Núcleos de Imagen”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b> Más información:</b> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><a href="https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=Milagros+Salvador">https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=Milagros+Salvador</a></span></p></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-59394243922584547992024-03-15T07:48:00.000-07:002024-03-15T07:56:20.017-07:00“Nosotras”. El feminismo en la democracia, ensayo de Carmen Calvo, presentado en el Ateneo<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjchUwzW07HYv6T8N0MZgyPRIqv5rNzOBv1aoZMbZBWSzcphRBvI741voxbiYDgiUxpFzKdHUYqBI9AhcAQPfLSu7Aei03Nww_j3NmJwu-gRvZcG7yuWDuRaJtmqXVmBDO8iBZ9NOE7m6UoxZlHgAJ3BUjV6xwPS7RfKGVk7tX877-CBIHWuK1kXuQYyWk" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="3022" data-original-width="2000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjchUwzW07HYv6T8N0MZgyPRIqv5rNzOBv1aoZMbZBWSzcphRBvI741voxbiYDgiUxpFzKdHUYqBI9AhcAQPfLSu7Aei03Nww_j3NmJwu-gRvZcG7yuWDuRaJtmqXVmBDO8iBZ9NOE7m6UoxZlHgAJ3BUjV6xwPS7RfKGVk7tX877-CBIHWuK1kXuQYyWk=w424-h640" width="424" /></a></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><span style="white-space: pre;"> </span>L.M.A</b></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>15/3/24 .- MADRID. - “Nosotras”. El feminismo en la democracia, es el reciente ensayo de Carmen Calvo publicado por la editorial Planeta. Un libro que se define como una crónica feminista del siglo XXI en calve de retrato político de España y que fue presentado en el Ateneo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>Para Carmen Calvo, una de las voces feministas más reconocidas de España, la agenda del debate público todavía no termina de entender la gravedad de los temas que afectan a las mujeres. Hacer una política feminista real implica desmontar y reconstruir la estructura de la vida humana, y, por eso, tanto desde una perspectiva socialista como democrática, es la cuestión fundamental de nuestros</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i><span> </span>Nosotras</i> tiene la vocación de explicar, con una visión de conjunto, cuáles son los grandes problemas de la desigualdad de las mujeres y las grandes soluciones que aporta el feminismo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i><span> </span>Nosotras</i> es un ensayo feminista divulgativo que parte de la propia trayectoria vital de su autora para reconocerse y reconocernos en otras muchas mujeres. Lejos de quedarse en el terreno teórico. Este ensayo lanza propuestas de acción muy concretas y pegadas a un terreno cotidiano en el que las mujeres de todas las edades puedan sentirse identificadas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>«Este libro nace para reconocernos en el tiempo y en el lugar que ocupamos. Es la mirada que he compartido durante muchos años, muchos kilómetros y con muchas de nosotras para hablar de nuestros derechos, de nuestras quejas y de nuestras esperanzas.», dice la autora.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> <b>Carmen Calvo Poyatos</b>. Cabra (Córdoba), 1957. Se afilió al PSOE en 1999. Ha sido vicepresidenta primera del Gobierno y ministra de la Presidencia, Relaciones con las Cortes y Memoria Democrática desde enero de 2019 hasta 2022. Actualmente es diputada y presidenta de la Comisión de Igualdad en el Congreso de los Diputados. Antes fue consejera de Cultura de Andalucía (1996-2004), ministra de Cultura (2004-2007) y diputada autonómica por Andalucía (2000-2004). </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>Doctora en Derecho Constitucional, es profesora titular de Derecho Constitucional en la Universidad de Córdoba. Tiene una gran actividad como conferenciante, con numerosas publicaciones de gestión cultural e igualdad jurídica y social entre hombres y mujeres.</span></p><div><br /></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-75321024566095302092024-03-15T07:00:00.000-07:002024-03-15T07:13:02.352-07:00 SUSANA RODRÍGUEZ LEZAUN ha publicado la novela “Mejor muerto”, libro editado por Harpers Collins. <p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhD6k9LWraGlzq0rlOiwV_BaQWERd9W4aNZRxDxfEv5M9ps0ad-Q3aNz-IxmYY61a0Jxuwaa6_-D2UqlzkfsjYEqi3KvqTjBeZeC3f_fEFbEwedHYZfTut6LaCiZfuc_wbEblnceX4rdjWhmvxjDcmyu-JZLCqC_GPhK9EKsK6TAoOtHrNJQe2q5BExKVs" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="437" data-original-width="298" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhD6k9LWraGlzq0rlOiwV_BaQWERd9W4aNZRxDxfEv5M9ps0ad-Q3aNz-IxmYY61a0Jxuwaa6_-D2UqlzkfsjYEqi3KvqTjBeZeC3f_fEFbEwedHYZfTut6LaCiZfuc_wbEblnceX4rdjWhmvxjDcmyu-JZLCqC_GPhK9EKsK6TAoOtHrNJQe2q5BExKVs=w437-h640" width="437" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjsGYLg4TNJams0oSHspt0OwfOtWdLCktl32BwFGifjqDnshYRFZSLDpckF6gfS3foeJiMCBdORmePbNqT2drWSY-qtiETuQR4ZVhveuAwzjvvzJVbUu01S6rR7UX2H8VocAWB8LyVDDN0502b1GwhX8dHJXJssQWM3NWUj5tryrTxAnFkFiLYoBVNNGs0" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh14ud4pKDI0-zI5fEnj-zuhea4tOamBRBmW0LTH8BEQxp-Tdvc2AKhzJ2VzM-uMCPHEpnHn4xHC9JJd3RACN_AfNkln-Pq7GrVHAdpS7W1X1Wn7vfvGtASXYlVtlYOOe7FydEuwGUHBK2OZNJpOW0PApi5ncnPUUART2jK0YBoRyxK9yXk0bVQfEgTyHI" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="506" data-original-width="512" height="632" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh14ud4pKDI0-zI5fEnj-zuhea4tOamBRBmW0LTH8BEQxp-Tdvc2AKhzJ2VzM-uMCPHEpnHn4xHC9JJd3RACN_AfNkln-Pq7GrVHAdpS7W1X1Wn7vfvGtASXYlVtlYOOe7FydEuwGUHBK2OZNJpOW0PApi5ncnPUUART2jK0YBoRyxK9yXk0bVQfEgTyHI=w640-h632" width="640" /></a></div><span style="text-align: justify;"><b><span style="font-size: medium;">Susana Rodríguez Lezaun, escritora</span></b></span><br /><br /></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b><span style="font-size: x-large;"><br /></span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><b><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>J. S.A.</span></b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><b><span style="font-size: x-large;"><br /></span></b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>5/3/24 .- Madrid .-</span><span style="font-size: xx-large;"> </span><span style="font-size: x-large;">Susana Rodríguez Lezaun ha publicado la novela “Mejor muerto”, libro editado por Harpers Collins.</span><span style="font-size: xx-large;"> </span><span style="font-size: x-large;">Se trata de la esperada nueva novela de la serie de la inspectora Marcela Pieldelobo, en una investigación contrarreloj en la que todos mienten y nadie parece tener prisa por dar con un eminente empresario secuestrado.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"> <b> </b><b>Sinopsis.- </b>Francisco Sarasola, un importante promotor inmobiliario de Pamplona, ha desaparecido sin dejar rastro. Horas después de la denuncia, la familia recibe un mensaje en el que puede verse al empresario malherido en el suelo. Exigen un millón de euros a cambio de su vida. Pocos días después, el subdirector de la empresa se esfuma y la joven amante del empresario es encontrada muerta en los lavabos de la estación de tren.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span> </span>Sarasola es un hombre difícil, acostumbrado a hacer su voluntad sin preocuparse de las consecuencias de sus actos. Durante la investigación, Pieldelobo encuentra una familia poco apenada: un hijo ansioso por hacerse con las riendas de la empresa; otro débil, controlado por su joven esposa, y un tercero que apenas es un muchacho asustado. La primera esposa lo odia abiertamente, y la segunda, devota del tarot, lo teme y se esfuerza por complacerlo para evitar su ira. Chantaje y extorsión, amenazas y violencia, odios enraizados que los asfixian y les impiden avanzar. La familia Sarasola sabe que su obligación es colaborar en la búsqueda de Francisco, pero es tan fácil vivir sin él…</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span> </span>Al mismo tiempo, Marcela sigue lidiando con sus propios fantasmas, sus miedos y sus dudas. Tajante y decidida en lo profesional, sarcástica y dubitativa en lo personal y experta en ponerse zancadillas a sí misma, aprenderá, sin embargo, que los tiempos de crisis tejen extrañas alianzas.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span> "</span>Hay personas que no merecen vivir. También esas merecen justicia. Susana Rodríguez Lezaun lo ha vuelto hacer en un thriller tan adictivo e implacable como su protagonista, la inspectora Pieldelobo: pasen y lean", dice Ibon Martín.</span></div><div class="separator" style="clear: both;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both;"><br /></div></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-38311830198647902682024-03-15T05:14:00.000-07:002024-03-17T13:17:34.029-07:00“LA FRANCESA LAURA” de Lope de Vega, inédita hasta ahora, en el Corral de Cervantes de Madrid<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgNRJ1rqytPGYAw-R69bVv5rAQKb4nCNZ6xsLwgyOXS0Y2BNNY2_3CEUEqeavEcjf6RQIzm4MBf1qGClxVERN1KteXETUZEBJv3nTSDXS2dfRfASRtISJhIcjHQ3AoIcJVYZpQ33yFnvfwu-bbRmHRCk7CffMBth6CpITOG462EjPKxhMjpjJaGpjt0nI8" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1335" data-original-width="2000" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgNRJ1rqytPGYAw-R69bVv5rAQKb4nCNZ6xsLwgyOXS0Y2BNNY2_3CEUEqeavEcjf6RQIzm4MBf1qGClxVERN1KteXETUZEBJv3nTSDXS2dfRfASRtISJhIcjHQ3AoIcJVYZpQ33yFnvfwu-bbRmHRCk7CffMBth6CpITOG462EjPKxhMjpjJaGpjt0nI8=w640-h428" width="640" /></a></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both;"><b><span style="font-size: medium;">Corral de Cervantes. Madrid</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span><b>J.S.A.</b></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>15/3/24 .- Madrid.- El Corral de Cervantes, en Madrid, ha puesto en escena la obra de teatro, titulada “La francesa Laura”, de Lope de Vega, custodiada y descubierta en la Biblioteca Nacional de España y, por tanto, inédita en escena, hasta que se estrenó recientemente en los Teatros del Canal y ahora sigue en el Corral de Cervantes.</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> La obra está muy bien interpretada y es una belleza de palabra y metáforas hermosas, con resonancias "modernistas" <i>avant la letre </i>del soberbio Siglo de Oro.<br /></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>En enero de 2023 un seísmo agitó la literatura española: se había descubierto que ‘La francesa Laura’, una comedia hasta ese momento anónima custodiada en la Biblioteca Nacional de España, era en realidad obra de Lope de Vega. Un hallazgo de esta magnitud había sido posible gracias a la intervención determinante de la Inteligencia Artificial, que da un paso de gigante como poderosa herramienta al servicio de la Filología. Sin ella, el manuscrito de la comedia aún seguiría durmiendo en los estantes de la Biblioteca Nacional de España muchos años. </span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>La fiabilidad de la autoría lopesca es superior al 99%, como explican en su completa edición crítica Álvaro Cuéllar y Germán Vega García-Luengos, que vio la luz en mayo de 2023, alumbrada por Gredos y el proyecto Prolope. El propio Germán Vega habló sobre el asunto con José Luís Bueren, director técnico de la BNE, en el encuentro que se celebró dentro de la Feria del Libro de Madrid: ‘Algoritmos en busca y captura de Lope de Vega: la atribución de la comedia La francesa Laura’.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><b>Sinopsis .-</b> La trama transcurre en Francia y gira en torno a Laura, hija del duque de Bretaña y casada con el conde Arnaldo. El Delfín, heredero al trono de Francia, se encapricha de ella y se dispone a cortejarla a cualquier coste. Pero la protagonista se resiste a los envites del príncipe y a las sospechas de su marido quien, en un ataque de celos y por el temor a la pública deshonra, intenta incluso acabar con la vida de su mujer mediante un potente veneno. Finalmente, queda probada la integridad de Laura y se restituye la felicidad en la pareja. </span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><b>Sobre la obra.- </b> “Lope de Vega, el gran rastreador de los enamoramientos, una vez más nos envuelve en un delirio desatado de celos, pasiones, arrojos y equivocaciones. En la primera lectura de esta pieza, sentí que estaba leyendo una tragedia romántica. En la segunda, atisbé una comedia impecable. En la tercera, era aún más claro que las debilidades de los personajes latían con tanta fuerza que sus hilarantes errores no podían más que desembocar en precipicio. Mi reto es embaucar al espectador a través de estas almas pasionales, almas extraviadas, cuyos actos de amor se convierten en un desatino, dado que ansían más su propio deseo que a la figura amada”, dice <b>Marta Poveda</b>, directora del montaje. </span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>“Y lo más importante de todo, Lope, aunque parezca increíble a estas alturas, nos permite una reflexión activa sobre una condición no superada a pesar del transcurso de los siglos. Infinitamente mejor que yo, lo explica <b>Simone de Beauvoir</b>: “El día que una mujer pueda no amar con su debilidad sino con su fuerza, no escapar de sí misma sino encontrarse, no humillarse sino afirmarse, ese día el amor será para ella como para el hombre, fuente de vida y no un peligro mortal, añade Poveda.” </span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>“<b>La Fundación Siglo de Oro</b> es una de las compañías más aventuradas que conozco. Caminan con paso firme, ardiente, generoso, para ofrecer miradas amplias desde la pureza de unos textos indestructibles. Para mí es un grandísimo honor y una enorme responsabilidad hacerme cargo de esta belleza de obra, este nuevo regalo del Fénix de los Ingenios”. </span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><i><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></b></i></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><i><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">INFORMACION • Precio entrada: a partir de 14€ • Duración aproximada: 80 minutos • Únete a la conversación en redes con #CorralCervantes • Compañía: Fundación Siglo de Oro</span></b></i></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><i><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>Funciones del espectáculo Marzo 1 / 2 / 6 / 8 / 9 / 13 / 15 / 16 / 20 / 22 / 23 / 27 / 28 / 29 / 30 · 20:00 h Marzo 3 / 10 / 17 / 24 / 31 · 19:00h </span></b></i></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times;"><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgWpjpcg0Ma46atpKuYfznRBqBtFNWF6Jl86VNNozaP9bKdbeVmFdEcsl_olUO4X7ikMK4tn1aD7IIg9SL-mwhIA2M8pZjoBaS9rQp5vP-RIpeL1BWiurdzCht2ZlgXA4LppBJM7SUkX7Syjz8jkvrMP7uYeMOefUvV-q_0YN_K2neoMZ94IoEIU4RIFYQ" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgWpjpcg0Ma46atpKuYfznRBqBtFNWF6Jl86VNNozaP9bKdbeVmFdEcsl_olUO4X7ikMK4tn1aD7IIg9SL-mwhIA2M8pZjoBaS9rQp5vP-RIpeL1BWiurdzCht2ZlgXA4LppBJM7SUkX7Syjz8jkvrMP7uYeMOefUvV-q_0YN_K2neoMZ94IoEIU4RIFYQ=w480-h640" width="480" /></a></div><b style="font-size: large;">No faltaron a la salida, unas fotos de feria en el cartel de posado del Corral de Cervantes: Julia Sáez-Angulo y María Pía Aqueveque.</b><br /></span></div></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-75743197239255094002024-03-14T16:23:00.000-07:002024-03-16T07:56:56.529-07:00CARMEN ZAFRA. Conferencia sobre mantillas y lenguaje del abanico en la Matritense<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdIvxeJJeB6fUv_j9o1rum7kuPWZVI5S_BAwJSKcTJ1nR_h17tSx11Tda1DmJbDaLp7h_YRcST5lnyQ4AcoBMsEUjZAbLIkXpbyb1yZbnqglRjAkyAl3ctZ8BZKfeUbTToPqWiG1azJRb2lAIjlRYlxoRKpZU_HfgJVzWPeWsKgNX-8RVAJ9Uu3Nv3I5o/s2048/carmen%20zafra%201.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="922" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdIvxeJJeB6fUv_j9o1rum7kuPWZVI5S_BAwJSKcTJ1nR_h17tSx11Tda1DmJbDaLp7h_YRcST5lnyQ4AcoBMsEUjZAbLIkXpbyb1yZbnqglRjAkyAl3ctZ8BZKfeUbTToPqWiG1azJRb2lAIjlRYlxoRKpZU_HfgJVzWPeWsKgNX-8RVAJ9Uu3Nv3I5o/w288-h640/carmen%20zafra%201.jpeg" width="288" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;">Carmen M. Zafra, actriz</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh45mpvWGN-xwwosyr4hYJD12bxkGZPgWaJ99p44jyrnwwIn38VABEL8Tlu2waUqC36Ajb3e4KyS_aEqe2cFg-uONZjyYJWrjXw2bfZfbEc1DnwcpgLUo0aPlwbC3oMUBTUsFUmhUIsP_kt7e5YLGujueXflhnw21bJIGxIB3jZ55xK1MvZIargbKNToYM/s2048/zafra%20mesa.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="922" data-original-width="2048" height="288" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh45mpvWGN-xwwosyr4hYJD12bxkGZPgWaJ99p44jyrnwwIn38VABEL8Tlu2waUqC36Ajb3e4KyS_aEqe2cFg-uONZjyYJWrjXw2bfZfbEc1DnwcpgLUo0aPlwbC3oMUBTUsFUmhUIsP_kt7e5YLGujueXflhnw21bJIGxIB3jZ55xK1MvZIargbKNToYM/w640-h288/zafra%20mesa.jpeg" width="640" /></a></div><b><span style="font-size: medium;">Sociedad Matritense, en la Torre de los Lujanes</span></b><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /></div><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Julia Sáez-Angulo</span></b></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>14/3/24 .- Madrid .- Junto a un despliegue y exposición de mantillas y abanicos de su propia colección, la actriz y cantante lírica Carmen Martín Zafra, ha impartido una conferencia sobre la mantilla española y el lenguaje del abanico. El acto, presidido por <b>Manuel Rodríguez Alcayra</b>, ha tenido lugar en la sede de la Real Sociedad Económica Matritense de Amigos del País. Torre de los Lujanes, en la Plaza de la Villa. <b>Antonio López López</b> presentó a la conferenciante. El aforo estuvo completo y algunos no pudieron entrar. <span style="white-space: pre;"> </span></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>La conferenciante hizo un recorrido histórico de siglos sobre la presencia de la mantilla y el abanico en la sociedad, especialmente, a partir del siglo XVI, en que la mantilla empezó con el encaje de guipur y en el XVII, con la mantilla de Chantilly, más ligera. La mantilla de blonda es la bordada sobre tul y, actualmente, está la mantilla de nylon. La mantilla no nació entre la clase alta. aunque ésta la acabaría adoptando. Mediado el XIX, la mantilla quedó relegada a ceremonias especialmente religiosas y protocolarias.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Carmen Zafra recordó la conveniencia de adaptar el tipo de mantilla o peineta a la persona, según su altura, la forma de la cara, etc. Lo ideal es llevarla con zapato de salón. En Viernes Santo la mantilla cubría la frente, mientras la blanca se llevaba en Sábado Santo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Sobre el lenguaje del abanico</b>, la conferenciante habló, en primer lugar, de los distintos elementos del abanico, los distintos tamaños como el pericón, más grande, de 30 cm. Señaló -iluminando con imágenes en pantalla- a China y Japón como países pioneros del abanico, y recorrió Egipto, Grecia o la Iglesia Romana. Recordó que Colón trajo de América un gran abanico de plumas para la Reina Isabel la Católica.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Zafra fue mostrando y comentando las imágenes con distintos personajes femeninos de la historia, todas ellas relacionadas con la mantilla o el abanico, incluso algunas de ellas coleccionistas de varios cientos de abanicos, como Isabel I de Inglaterra, Isabel de Farnesio, María Estuardo, María Antonieta, Madame Pompadour, Elisabeth de Baviera, Sissi, María Luisa de Suecia… para terminar con la condesa y escritora Doña <b>Emilia Pardo Bazán</b>, que tenía muy buena colección de abanicos. También mencionó la rebelión orquestada al lucir la mantilla española en el Paseo del Prado. por una serie de damas, para mostrar su españolismo de apoyo a los Borbones y no al rey extranjero Amadeo de Saboya.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Carmen Zafra citó al final, la creación de la Real Fábrica de Abanicos en Valencia en 1802, que contaba con espléndidos artesanos. Hizo una recreación en su persona, con el abanico, para mostrar su lenguaje de amor, rechazo, celos, citas… Por último, la actriz conferenciante recitó el largo poema de “La Chata en los toros”, de <b>Rafael Duyos</b>:</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>"Deprisa, que no llegamos,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>quiero la mantilla blanca."</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>¡Qué run run por los salones</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>del Palacio de Quintana!.</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>Mayo y tarde de domingo;</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>en el piano, una sonata.</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>Se le deshacen los dedos</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>gordezuelos a la Infanta.</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>"Maestro Saco del Valle,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>tanto Beethoven me carga.</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>Os lo digo sin rodeos,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>Chopín sí me llega al alma.</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>Mientras me visto, tocad</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>este nocturno. ¡Caramba!</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>Son las cuatro menos cuarto,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>no llegamos a la plaza."</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>Las damas transmiten órdenes,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>"El coche a las cuatro". Pasan</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>las doncellas, con el traje</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>de su alteza lila y grana,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>con encajes de Bruselas,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>apretando cuello y mangas</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>y rematando la orilla</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>manola de la gran falda.</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>Mientras la visten, no cesa</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>de hablar la señora Infanta,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>"Dame el abanico verde,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>de Mercedes, mi cuñada,</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>el que ella llevó a los toros</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i>cuando era Reina de España. (...)</i></span></p><p style="text-align: justify;"><i style="font-family: times; font-size: xx-large;">diciendo: "¡He visto a la Chata!"</i></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIK7RkdIBO-SbVgNNWb4HYwd6NighWvlrqV-L7koCPqNBB8E6bY_LhHIyvqFaozQM5X7Q08lgA6Jv5b3BXSYE7HXyVHhioWqs-MPNTfA1R0sm40f4uhJvgyJEP7lS91VdtwaVYkeoUYbUVuEXt8z-S86tD4mJpee1I9pXSmaZzTsCpxPQGZuzBYxux7mc/s680/carmen%20zafra.jpeg" style="font-family: Times; font-size: medium; margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="306" data-original-width="680" height="288" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIK7RkdIBO-SbVgNNWb4HYwd6NighWvlrqV-L7koCPqNBB8E6bY_LhHIyvqFaozQM5X7Q08lgA6Jv5b3BXSYE7HXyVHhioWqs-MPNTfA1R0sm40f4uhJvgyJEP7lS91VdtwaVYkeoUYbUVuEXt8z-S86tD4mJpee1I9pXSmaZzTsCpxPQGZuzBYxux7mc/w640-h288/carmen%20zafra.jpeg" width="640" /></a></span></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgl5NPqykJMDEOnAgyLodakLJ0KxSGk40KNf9RMPXS8Dag7uQNT-uUnwBoDDD10hZyVo20vh_5LEIV6MLLWXEy1iExkaccnCpJA-TcZal2BJzESJPOg_fPJkCXyHtYsQjr0zxNZW5JOl0QPC_q-JN2ZdKS6-M-5QKtx2SRJrXG53vGPLcBMq-l1xAjvs3w" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="587" data-original-width="1053" height="356" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgl5NPqykJMDEOnAgyLodakLJ0KxSGk40KNf9RMPXS8Dag7uQNT-uUnwBoDDD10hZyVo20vh_5LEIV6MLLWXEy1iExkaccnCpJA-TcZal2BJzESJPOg_fPJkCXyHtYsQjr0zxNZW5JOl0QPC_q-JN2ZdKS6-M-5QKtx2SRJrXG53vGPLcBMq-l1xAjvs3w=w640-h356" width="640" /></a></div><br /><br /><p></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-91006711904096851392024-03-14T08:37:00.000-07:002024-03-14T08:41:37.816-07:00Agustín de Betancourt (1758-1824): bosquejo de una exposición<p><br /></p><p><br /></p><p><span style="font-size: x-large;"><b>por Víctor Morales Lezcano</b></span></p><p><span style="font-size: x-large;">…</span></p><p><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: normal;"><span style="white-space: pre;"> </span>Ha sido un acierto más de la proyección visual en la que abunda la madrileña Biblioteca Nacional de España (BNE), sita en el paseo de Recoletos, una exposición consagrada a Agustín de Betancourt. Figura relevante de la ingeniería y arquitectura civiles en la España de la Ilustración; en particular, la correspondiente a los reinados de Carlos III y Carlos IV. </span></span></p><p><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: normal;"><span style="white-space: pre;"> </span>Agustín de Betancourt vino al mundo en el tinerfeño Puerto de la Cruz; puerto marítimo y una de las más sobresalientes puertas de entrada y salida en Canarias durante los decenios dorados del Siglo de las Luces.</span></span></p><p><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: normal;"><span style="white-space: pre;"> </span>Como venía sucediendo desde tiempo atrás, algunas destacadas figuras creativas de la España de entonces eran naturales del archipiélago constituido por las llamadas Islas Afortunadas, tal como sucedió con el polígrafo e historiador José de Viera y Clavijo (1731-1813) y ocurrió más tarde con Benito Pérez Galdós (1843−1920), dos personalidades insulares de marca mayor, estrechamente ligadas al orbe cultural hispano y europeo.</span></span></p><p><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: normal;"><span style="white-space: pre;"> </span>La exposición que aquí se comenta está centrada en un maestro forjador de la ingeniería civil en general, además de ser impulsor de las escuelas, los museos y de proyectos de gran modernidad en el inicio de la era industrial que se estaba gestando precoz y premonitoriamente en la Inglaterra de las máquinas de vapor. Sin embargo, las ciudades del país imperial europeo donde Agustín de Betancourt encontró asiento profesional consolidado fueron San Petersburgo y Moscú durante el reinado de Catalina II (1762-1796). Princesa de procedencia germana que hizo de Rusia una gran potencia del sistema político e internacional europeo, denominado pentarquía, en torno a los años del Congreso de Viena (1814-1815).</span></span></p><p><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: normal;"><span style="white-space: pre;"> </span>Se impone, pues, una visita a las siempre atractivas y metódicas exposiciones de la BNE, aunque la que aquí se comenta se concentra en la obra de una personalidad “constructiva” fuera de serie, como fue la de Agustín de Betancourt. Véase en el muestrario de esta exposición títulos expresivos del progreso mecánico de entonces, documentados, por ejemplo, en la ‘Memoria de la fuerza expansiva del vapor de agua’ (Académie Royale des Sciences, Paris, 1790) y la ‘Noticia del estado actual de los caminos y canales de España, causas de sus atrasos y defectos y medios de remediarlos’ (1803). Todos ellos fueron elaborados por Agustín de Betancourt en su fecunda trayectoria canario-madrileña y europea. </span></span></p><div><br /></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-40357115225814957152024-03-14T01:16:00.000-07:002024-03-14T01:16:45.508-07:00NACIMIENTO DE CONFERENCIA DE ASOCIACIONES DE ESCRITORES Y ESCRITORAS<p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgmpFdazOZS69agAOm1vCb6MRW83c7xsp6bcOHLBRpPQzmBVaTwKK2rdauVKt7Wwh3Luu0JRJpmZBUWdD7-H7ic0_i5hVGhnYOwE5j3X5GBRoZ4lbuLm-TSvHdakiIcuZk80qgRcer3IjaBJGy8fTveyyXXYeLbrE6PyN1zjG9H3CURKvvoV62ioyASFpU" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1000" data-original-width="838" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgmpFdazOZS69agAOm1vCb6MRW83c7xsp6bcOHLBRpPQzmBVaTwKK2rdauVKt7Wwh3Luu0JRJpmZBUWdD7-H7ic0_i5hVGhnYOwE5j3X5GBRoZ4lbuLm-TSvHdakiIcuZk80qgRcer3IjaBJGy8fTveyyXXYeLbrE6PyN1zjG9H3CURKvvoV62ioyASFpU=w536-h640" width="536" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; direction: ltr; margin-bottom: 0px; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="color: black;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Por Almudena Mestre Izquierdo</span></b></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; direction: ltr; margin-bottom: 0px; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="color: black;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Secretaria General AECLM</span></b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> 14.03.2024 .- Madrid .- </span>Los próximos días 15 y 16 de Marzo, representantes de 16 asociaciones de escritoras y escritores de toda España (entre las que formamos parte como AECLM – Asociación de Escritores de Castilla La Mancha) y que escriben en sus distintas lenguas (español o castellano, euskera, catalán, gallego y asturiano), constituiremos, en el “Espacio Santa Clara”, de la ciudad de Soria, la Conferencia de Asociaciones de Escritoras y Escritores. La elección de la ciudad para constituir la Conferencia es un homenaje de las entidades que conformarán la Conferencia al poeta Antonio Machado en el 85 Aniversario de su exilio y su muerte por la significación que ha tenido la ciudad en su obra y en la difusión universal de una poesía profundamente comprometida con la dignidad personal y colectiva y con los derechos humanos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Desde 2016, esas entidades hemos venido celebrando, con carácter anual, a iniciativa de la Asociación Colegial de Escritores y con el patrocinio de CEDRO, un Encuentro Estatal (en Madrid y en Alcalá de Henares) para valorar los grandes asuntos y demandas que afectan, desde el punto de vista profesional y de cumplimiento de la Ley de Propiedad Intelectual, a escritores, traductores y autores dramáticos de todo el país. La Conferencia, así, se constituirá en una plataforma estable de coordinación de las citadas entidades ante las distintas Administraciones. En Soria estarán representados los casi 9.000 escritores, traductores y dramaturgos que forman parte de ellas y las aspiraciones de todo el colectivo autoral.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Este próximo viernes 15, los representantes de las Asociaciones, tras ser recibidas por el Ayuntamiento, debatirán y, en su caso, aprobaremos el acta fundacional de la Conferencia y la Plataforma de demandas a las Administraciones públicas, así como una Declaración contra la censura y por la libertad de expresión y de creación literaria y artística ante la reiteración, en los últimos dos años, de casos atentatorios contra el artículo 20 de la Constitución protagonizados por distintas administraciones locales, provinciales o autonómicas. Todas las asociaciones fundadoras de la Conferencia hemos participado activamente en las iniciativas que en los últimos años el mundo de la cultura, especialmente de la cultura escrita, han puesto sobre la mesa, comenzando por la Plataforma Seguir Creando, nacida en 2015 para defender los intereses de los creadores ante las sanciones que el gobierno de entonces impuso a escritores y traductores jubilados, algunos muy conocidos, por seguir creando y percibiendo derechos de autor después de la jubilación. Aquella lucha, con gran repercusión mediática, desembocó en la redacción del Informe sobre el Estatuto del Artista, aprobado por unanimidad por el Congreso de los Diputados y cuya concreción y desarrollo se vienen realizando, no sin dificultades, desde abril de 2019. La Plataforma de demandas que se aprobará el viernes en la reunión constitutiva, se hará pública el sábado días 16 en el acto de fundación de la Conferencia. En su borrador se recoge, de modo prioritario, la exigencia de culminación del citado Estatuto, con el pleno cumplimiento de los compromisos establecidos en materia de compatibilidad pensiones derechos de autor, de una cotización especial en autónomos que, además, contemple la intermitencia, así como una fiscalidad que contenga un capítulo de “ingresos derivados de la propiedad intelectual”. También se exigirá la modificación de la norma que traspone a nuestra legislación la directiva europea sobre Derechos de Autor en el Mercado Único Digital y la “adecuada” retribución a autores y periodistas por los usos de sus contenidos en Internet, así como la actualización, aproximándolo a los países más avanzados de la Unión Europea, de las tarifas por préstamo bibliotecario, de tal modo que se beneficie de ello el colectivo autoral. Otras demandas planteadas son: el reforzamiento de los niveles de transparencia en el proceso de venta de los libros; la exigencia de compensación económica a escritores y periodistas por la colaboración en los medios de comunicación, sean en papel o digitales, y por la participación en actos culturales de instituciones y entidades privadas; la articulación de un tratamiento fiscal, que beneficie a los autores, a los libros en dominio público o la creación, en el ámbito judicial, de una jurisdicción de Propiedad Intelectual. La Conferencia de Asociaciones de Escritoras y Escritores elegirá, en la reunión del viernes, 15 de marzo, a un representante de las entidades que la constituyen que ejercerá, con carácter provisional, la función de portavoz en el acto público de firma del día 16. Con posterioridad, una vez constituida elegirá a su órgano rector y a su coordinador o coordinadora, con un mandato de dos años. Los actos del sábado serán presentados por la escritora y periodista Marisol Artica. Tras la firma del documento fundacional, se desarrollará una conversación sobre “el oficio de escritor” entre Manuel Rico y Luis Landero, Premio Nacional de las Letras Españolas 2022. El concierto “La voz plural de los poetas, con Antonio Machado”, en el que los cantautores Moncho Otero y Rafa Mora pondrán música a poemas de distintos autores y escritos en las distintas lenguas del Estado, pondrá fin a los actos constitutivos de la Conferencia.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Constituyen la Conferencia de Asociaciones de Escritoras y Escritores: Asociación Colegial de Escritores de España (ACE), Asociación de Escritores de Euskadi – Euskadito Idazleen Elkartea (AEE-EIE), Asociación Valenciana de Escritores y Críticos Literarios (CLAVE), Asociación de Escritores y Escritoras de Extremadura (AEEX), Asociación Aragonesa de Escritores (AAE), Asociación Colegial de Escritores de Cataluña (ACEC), Asociación de Escritores de Castilla La Mancha (AECLM), Asociación Navarra de Escritores/as – Nafar Idazleen Elkartea (ANE-NIE), Sociedad Cántabra de Escritores (SCE), Nueva Asociación Canaria de Escritores (NACE), Asociación de Escritores y Escritoras de Asturias (AEA), Asociación Riojana de Escritores (ARE), Asociación de Escritoras e Escritores en Lingua Galega (AELG), Associació d'Escriptors en Llengua Catalana (AELC), Euskal Idazleen Elkartea (EIE)</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En representación de nuestra Asociación de Escritores de Castilla La Mancha asistiremos Antonio Portillo y Almudena Mestre (Secretaria General de la AECLM). Os enviamos el cartel del “Nacimiento de la Conferencia de Asociaciones de Escritores y Escritoras así como la planificación de actividades del sábado 16 de marzo (entrada libre hasta completar el aforo), la plataforma de demandas de la Conferencia y el documento que se aprobará el sábado 16 por todas las asociaciones participantes y la nota de prensa.</span></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-65019606238561182862024-03-14T00:51:00.000-07:002024-03-17T12:34:32.442-07:00 ANTONIO MONEGAL, autor del ensayo “El silencio de la guerra”, sobre la representación de lo bélico en las artes. Publicado por la editorial Acantilado<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi8uv7sINqRV1F5rGIu4rl_yXcRe1yPtEnUvHeAUq0kYSWpmoDjq73iTHnZRhj-z0uFQpZSYxA0JHLIbhksNCjRYw9RwPMqkW1pL_Mo5WBKC2P1KM3JuBjYBMFXtXIgJ-pAS3wXUmMm3VaYa5KxJZk9BBQnfz1ilCS4Wkuehdv_ydrUCOigWn5q_dvfzJA" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: medium;"><img alt="" data-original-height="150" data-original-width="97" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi8uv7sINqRV1F5rGIu4rl_yXcRe1yPtEnUvHeAUq0kYSWpmoDjq73iTHnZRhj-z0uFQpZSYxA0JHLIbhksNCjRYw9RwPMqkW1pL_Mo5WBKC2P1KM3JuBjYBMFXtXIgJ-pAS3wXUmMm3VaYa5KxJZk9BBQnfz1ilCS4Wkuehdv_ydrUCOigWn5q_dvfzJA=w258-h400" width="258" /></span></a></div><br /><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXpC-Ga9ILFsao6Z-3QMJxsbIky9H5-s_Jjulcc_2TAzdN8W8GYNSB8lthUS5RV1B1XAB9ZQbSjev5chnR4OyV9XDChhUVL1wbwWpVh3luixx0ORizblZxU5E4VMm9QzSatmj-XwTDflMSbcBtTjRc4L3hHNiM1BsfP-5I0YvIxIflRlIE5RkioxK7rFk" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="432" data-original-width="768" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXpC-Ga9ILFsao6Z-3QMJxsbIky9H5-s_Jjulcc_2TAzdN8W8GYNSB8lthUS5RV1B1XAB9ZQbSjev5chnR4OyV9XDChhUVL1wbwWpVh3luixx0ORizblZxU5E4VMm9QzSatmj-XwTDflMSbcBtTjRc4L3hHNiM1BsfP-5I0YvIxIflRlIE5RkioxK7rFk=w640-h360" width="640" /></a></span></div><span style="font-family: times;"><span style="font-size: medium;"><b>Antonio Monegal, ensayista </b>(Foto: Cultur Plaza)</span><br /><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>L.M.A.</span></b></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>14/3/24 .- Madrid .- Antonio Monegal es el autor del interesante ensayo “El silencio de la guerra”, publicado por la <i>editorial Acantilado</i>. Un libro que habla de las representaciones que de las guerras se han ofrecido en la literatura, las artes visuales y los medios de comunicación, a través de los cuales, la memoria individual y colectiva se entretejen</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><span> <span> </span></span>Sinopsis.-</b> No hay un tiempo ajeno por completo al conflicto, en que la guerra no forme parte de la cultura: la arrastramos en nuestro pasado y su sombra se proyecta en el futuro como amenaza. Pero ¿qué es la guerra para quienes no la han vivido en carne propia? ¿Y de dónde sale el caudal de imágenes y relatos que nutren y configuran nuestro conocimiento del fenómeno? ¿Acaso son imparciales, no obedecen a ciertos códigos y propósitos? Éste no es un libro sobre la naturaleza de las guerras, sino sobre las representaciones que de ellas se han ofrecido en la literatura, las artes visuales y los medios de comunicación, a través de los cuales la memoria individual y la colectiva se entretejen. Más que un tema de investigación, se trata de un desafío intelectual: ¿cómo pensar y cómo decir la guerra? Antonio Monegal aborda algunas de las cuestiones que plantea el tratamiento de la guerra en nuestra tradición, desde la épica a la tragedia y la elegía, para intentar definir una ética de la representación capaz de hacer justicia a lo indecible.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><span> </span><span> </span>Antonio Monegal Brancós</b> (Barcelona, 1957)1es catedrático universitario, investigador, editor y autor español; especialista en la literatura y sus relaciones con otras disciplinas artísticas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Licenciado en Filosofía por la Universidad de Barcelona en 1980, se doctoró en la Universidad Harvard en 1989. Fue profesor de cine en la Universidad Cornell1 y también ha impartido clases en Harvard y Princeton. Es catedrático de Teoría de la literatura y Literatura comparada del Departamento de Humanidades de la Universidad Pompeu Fabra.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Es autor, entre otras publicaciones, de los libros Luis Buñuel de la literatura al cine: Una poética del objeto (Anthropos, 1993) y En los límites de la diferencia: Poesía e imagen en las vanguardias hispánicas (Tecnos, 1998). Es editor de las obras de García Lorca El público y El sueño de la vida (Alianza, 2000) y Viaje a la luna (Pre-Textos, 1994), y coordinador de la antología Literatura y pintura (Arco/Libros, 2000). Ha compilado el libro Política y (po)ética de las imágenes de guerra (Paidós, 2007).</span></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-1336541344515007712024-03-13T23:27:00.000-07:002024-03-14T00:47:59.711-07:00CLARA OBLIGADO. “Tres maneras de decir adiós”, una honda reflexión sobre escribir y escribirse<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiZZzY4X9QkWoI8mq0fXNXFmOvtntIGLKS605R_PPFlvTUyKORIRIsaUigwb1vlapQwBYOuUIhcsU0MTp_zhwRwGkR1t3d9wyg89344ixHOKdBiOqSdF1qxmLyX4HAR8xYj5fQBB9hszzklM3H-lSczQ2FzH7_QsE-kiJswxAfukjS7WjEwVWWbgWCvIBY" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="3000" data-original-width="1875" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiZZzY4X9QkWoI8mq0fXNXFmOvtntIGLKS605R_PPFlvTUyKORIRIsaUigwb1vlapQwBYOuUIhcsU0MTp_zhwRwGkR1t3d9wyg89344ixHOKdBiOqSdF1qxmLyX4HAR8xYj5fQBB9hszzklM3H-lSczQ2FzH7_QsE-kiJswxAfukjS7WjEwVWWbgWCvIBY=w400-h640" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times;"><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhxF7IwyPRmJrjbKGIaUbvZhH_D4qAg0_OcJ151Ady-Ki2DvTn_UKlpJyv_P5uUQwUtqNTJxInDLt58ofQdCcNRTpma_NMhfcUQat9bp8MsIo2WprFuJ3FNaWOMEXUgFOX_BbMFtc99L7T0cSyrxKNScdxCnqAjbvO7Wlf6JCwABot3rXMHJ3P4hwqSXo4" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="800" data-original-width="1200" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhxF7IwyPRmJrjbKGIaUbvZhH_D4qAg0_OcJ151Ady-Ki2DvTn_UKlpJyv_P5uUQwUtqNTJxInDLt58ofQdCcNRTpma_NMhfcUQat9bp8MsIo2WprFuJ3FNaWOMEXUgFOX_BbMFtc99L7T0cSyrxKNScdxCnqAjbvO7Wlf6JCwABot3rXMHJ3P4hwqSXo4=w640-h426" width="640" /></a></div><i><b><span style="font-size: medium;">Clara Obligado (Foto: Tiempo argentino)</span></b></i></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times;"><span style="font-size: medium;"><b><i><br /></i></b></span><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> <b> L</b><b>.M.A.</b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>14/3/24.- Madrid.- La escritora argetina residente en Madrid, maestra de escritores, ha publicado el libro “Tres maneras de decir adiós”, que versa sobre tres mujeres y sus profundas pérdidas, en distintos espacios y tiempos. El libro de 156 páginas ha sido p ublicado por la editorial Páginas de Espuma.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both;"><span style="white-space: pre;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> </span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Sinopsis .- Hay muchas maneras de decir adiós, hay instantes únicos en los que la ficción y la memoria se hibridan y enraízan en una misma página para exhibir la red de una despedida. De este umbral doloroso germinan las historias encadenadas con las que Clara Obligado nos acerca a tres mujeres y sus profundas pérdidas, a los diversos espacios y tiempos en que les tocó vivir.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Una obra que encierra una honda reflexión sobre escribir y escribirse, que milita contra posibles ucronías pesimistas y dibuja, con destreza, un tríptico apasionante y conmovedor. Desde su mirada inteligente, los libros de Clara Obligado se convierten, una y otra vez, en una bienvenida afortunada.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">De Clara Obligado se ha escrito: «Territorio impreciso, el de las ficciones de Clara Obligado, donde se intuye que se siente libre, a gusto, entre sombras del pasado, recuerdos, claroscuros y sueños. (…) Una maestra del relato», Pilar Castro, El Cultural (España); «Evidencia un saber de la narración siempre preciso, un sentido clásico del buen contar, y una agudeza singular para captar temperamentos y circunstancias que le asegura una construcción perfectamente ajustada», Martín Kohan, <i>Revista Ñ, Clarín</i> (Argentina).</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Clara Obligado</b> nació en Buenos Aires. Exiliada política de la dictadura militar, desde 1976 vive en España. Es licenciada en Literatura, y ha dirigido los primeros talleres de Escritura Creativa que se organizaron en este país, actividad que ha llevado a cabo para numerosas universidades y diversas instituciones y que realiza de forma independiente.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>En 1996 recibió el premio Femenino Lumen por su novela La hija de Marx y en 2015 el premio de novela breve Juan March Cencillo por Petrarca para viajeros. Ha publicado con Páginas de Espuma las antologías Por favor, sea breve 1 y 2, señeras en la implantación del microrrelato en España, y los volúmenes de cuentos <i>Las otras vidas, El libro de los viajes equivocados </i>(que mereció el ix Premio Setenil al mejor libro de cuentos de 2012), <i>La muerte juega a los dados </i>y<i> La biblioteca de agua. </i>Tiene numerosos libros de ensayo, entre otros, Una casa lejos de casa. La escritura extranjera y, el más reciente, <i>Todo lo que crece. Naturaleza y escritura</i>, publicado en esta misma editorial. Es colaboradora en medios periodísticos y su obra ha sido traducida a diferentes idiomas.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-66144741989793858752024-03-13T15:26:00.000-07:002024-03-16T14:55:36.552-07:00OLGA LUJAN, escritora ciega, ateneísta de la Agrupación de Novela e Historia Pérez Galdós, y autora de novela negra<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgokTePaVGS54x3_A0VvZ1kHEbdxiLx5GbE6xu4w5xgqZMeoK0gHb4o4W1rQJEiDK-HWYMquwvJ-g9k2-q6I59yeaWH92BbHiTK0rUjMqB4yiDEGThB3yRX1mgBq1bOAJfxzcvC1kSvGqzXXJHAGN5X25ixNkTvhckAFUl8KhAPV0eIFzDOz9UHQkqze_M" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="263" data-original-width="263" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgokTePaVGS54x3_A0VvZ1kHEbdxiLx5GbE6xu4w5xgqZMeoK0gHb4o4W1rQJEiDK-HWYMquwvJ-g9k2-q6I59yeaWH92BbHiTK0rUjMqB4yiDEGThB3yRX1mgBq1bOAJfxzcvC1kSvGqzXXJHAGN5X25ixNkTvhckAFUl8KhAPV0eIFzDOz9UHQkqze_M=w640-h640" width="640" /></a></div><b><span style="font-size: medium;">Olga Luján, escritora</span></b><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEifhIlfcXnPjmXuGe0nU5zUmJpoiU7n1S-PMmsTujw6TZXLLwrLdAr-M3sPaXVK6sUblZkTnMPID9f8r2kpbHojHgY2yg6icuJnRBekxpPKrihgwTkmuDxJDycX4hHEa1xfW33978owra6lZc9-wGaXQ5QMHAh4_h7LYWrrcb6HAg1bRjP7yK3wFnOOqVQ" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><b><span style="font-size: medium;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEifhIlfcXnPjmXuGe0nU5zUmJpoiU7n1S-PMmsTujw6TZXLLwrLdAr-M3sPaXVK6sUblZkTnMPID9f8r2kpbHojHgY2yg6icuJnRBekxpPKrihgwTkmuDxJDycX4hHEa1xfW33978owra6lZc9-wGaXQ5QMHAh4_h7LYWrrcb6HAg1bRjP7yK3wFnOOqVQ=w480-h640" width="480" /></span></b></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Olga Luján y Carlos S. Tárrago</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhEfy-pGRxHqztCidj6tUdI43JhuGcVHSsKM_Y4vYce54SI_A6HIwe4vg_hK0hN0LKd-CAHKpbKKb5c4kZkyYdvKTa1ulyksJMAhf_xXoxe5m1tC59g15PEaFPRHyH4dHhnrubqwDoy_HGu7SUW9IMOb-QrG20fKlUgrMgreocvjI1dc-ARpYQ370CIkJA" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1500" data-original-width="2000" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhEfy-pGRxHqztCidj6tUdI43JhuGcVHSsKM_Y4vYce54SI_A6HIwe4vg_hK0hN0LKd-CAHKpbKKb5c4kZkyYdvKTa1ulyksJMAhf_xXoxe5m1tC59g15PEaFPRHyH4dHhnrubqwDoy_HGu7SUW9IMOb-QrG20fKlUgrMgreocvjI1dc-ARpYQ370CIkJA=w640-h480" width="640" /></a></div><b><span style="font-size: medium;">Cucha Berenguer, Julia Sáez-Angulo y Olga Luján</span></b><br /><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Julia Sáez-Angulo</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>13/3/24.- Madrid.- Olga Lujan es una escritora ciega, ateneísta, y autora de novela negra. Tiene en su haber una novela publicada “Entre vinos hablaos” (2021), una segunda entregada a una editorial que la sacará en otoño y una tercera en marcha. Todas ellas se desarrollan en momentos históricos concretos de los siglos XIX y XX -la época que le interesa- y en ellos inserta una trama negra de intriga y captación del lector. La autora es Premio Artes Literarias 2021 y Premio Aportación Mujer a la Cultura.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>Nos encontramos en un almuerzo en la <b>Casa de Extremadura,</b> en plena Gran Vía madrileña, donde nos presenta un amigo común, el historiador <b>Carlos Sánchez Tárrago</b> y nos acompaña <b>Cuca Berenguer</b>. El menú: ricos garbanzos con callos, bacalao con tomate y piña o arroz con leche. Buena y sabrosa cocina, que agradecemos a Elisa, cuando se acerca a la mesa para saludarnos.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span><b>Olga Luján Rodríguez </b>(Madrid, 1969) estudió Enfermería en la Universidad de Comillas, y a los 33 años sufrió una ceguera genética, que le llevó a cambiar de actividad y derivó en la escritura. Su ordenador está adaptado a la audición, a la hora de escribir y leer, según un programa de la ONCE, entidad a la que Olga pertenece y a la que quiere y elogia: “Doy gracias a Dios por haberme quedado ciega en España, porque el alcance y la protección de la ONCE nos favorece y ayuda”.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>La escritora madrileña cuenta, que su familia procede de Talavera y que era su abuelo <b>Flores Luján</b>, quien hablaba de “entre vinos hablaos”, que es como se disfruta un buen trago y no en soledad. Su novela con ese título establece un contraste marcado entre el ambiente rural y la gran ciudad.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>Aunque Olga Luján no es historiadora, insiste en que investiga en la historia hasta el último detalle, porque le gusta ser rigurosa a la hora, no solo de los grandes hechos, sino los mínimos detalles sociales. La escritora pertenece a la <i>Agrupación de Novela e Historia Pérez Galdós,</i> del Ateneo de Madrid, y está en su junta directiva junto a <b>Antonio Pérez Henares</b>, Chani, y Juan Eslava Galán. A ella pertenece también <b>Isabel San Sebastián</b>, que al igual que Chani, tienen novela actual o inminente para la Feria del Libro. Otros miembros de esta Agrupación son <b>Santiago Posteguillo, Antonio Pérez Henares, Almudena Arteaga, Luz Gabás, José Calvo Poyato, Javier Sierra, Jorge Molist</b>…</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>Olga Luján inquieta y activa, lleva a cabo diversas convocatorias culturales en el Ateneo, últimamente en la Cantina, donde pronto se presentará un libro de Calvo Poyato. También pronto se publicará y presentará un libro de relatos de los miembros de la Agrupación, en los que participa Olga Luján.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> Para la escritora "Fortunata y Jacinta" de Don <b>Benito Pérez Galdós</b>, "es una obra maestra, casi por encima de El Quijote". Adora a Pérez Galdós.</span><br /></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span><b>Los Clubs de Lectura</b> son muy queridos y aplaudidos por la escritora, que asegura que, gracias a ellos y a las redes sociales, sobre todo Facebook e Instagram, su novela se ha difundido de manera imparable y le ha permitido entrar en contacto con gente de interés. “La página Web para escritores no resulta, porque apenas se consulta. <b>Estoy en las redes sociales</b> que es lo más vivo en estos tiempos. Facebook funciona por los sentimientos e Instagram por el buen humor con gente más joven o dinámica. En mi caso, el hecho de ser escritora ciega también llama la atención". dice. "Hay que seguir las leyes de mercado, incluso para subir un texto a las redes".</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>Olga Luján es verbosa, conversadora, amena, no le falta tema ni energía… Acaba de hacer un curso de expresión oral en el Ateneo y en él ha aprendido elementos o trucos de muchos políticos para subrayar o enfatizar lo que les interesa a la hora de lanzar o transmitir su mensaje”.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>De su próxima novela negra o de la siguiente prefiere reservarse y no hablar, para no dar pistas y jugar en su momento con el factor sorpresa. Olga sabe y entiende de tácticas de mercado. De momento está satisfecha del resultado de su primera novela “Entre vinos hablaos”, agotada la edición y actualmente en Amazón.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> <span style="white-space: pre;"> </span>En el almuerzo hablamos también con <b>Carlos S. Tarrago y Cuca Berenguer.</b> Del primero sabemos que va a presentar, en la sede del diario “Información”, el libro “Historia del Sáhara Español”. De la colonización hasta el abandono (1884 -1976), de <b>Gerardo Muñoz Llorente</b>, editado por <i>Almuzara</i>. “Es una historia, perfectamente documentada, de todo lo que ha ido sucediendo en el proceso del territorio”, señaló Tárrago. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> También se incorporó en el almuerzo, Javier, marido de Olga Luján, que sacó las fotos.</span><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span><b>Cuca Berenguer</b> nos contó una divertida anécdota que le sucedió cuando iba cerca de las Cortes y un guardia civil le pidió que caminara un poco más alejada de esa sede. Ella, un tanto “touché” le replicó: “Mire señor, no se confunda, yo soy una ciudadana honrada que paga sus impuestos, mientras que los verdaderos delincuentes están ahí adentro.” y señaló el edificio del Congreso. </span></span><span style="font-family: times; font-size: xx-large;"> </span><span style="font-family: times; font-size: xx-large;">El guardia civil se quedó impávido; lo debía de haber escuchado más veces. </span><span style="font-family: times; font-size: xx-large;">Nos reímos, porque no es para menos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-size: x-large;"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-size: x-large;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgBa404wEiRIhsQ0VaNNZnOWN4fInE0Xemo4dPlcsN-lANV-AVvyLwvB-1OHjDZI-oSuwDK0c6CeaLwb7cDC-f_GRf3vUyzEW4EbJsbTyXsIEc1M_sUEgsmxjzZiIZXLRx12BpFnGp-HkGnaXm0I1oJsg1IwpPM9xgx75r-6TtUTB5yNs9tR5HtBFFDsf8" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1204" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgBa404wEiRIhsQ0VaNNZnOWN4fInE0Xemo4dPlcsN-lANV-AVvyLwvB-1OHjDZI-oSuwDK0c6CeaLwb7cDC-f_GRf3vUyzEW4EbJsbTyXsIEc1M_sUEgsmxjzZiIZXLRx12BpFnGp-HkGnaXm0I1oJsg1IwpPM9xgx75r-6TtUTB5yNs9tR5HtBFFDsf8=w483-h640" width="483" /></a></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;">Cuca, Julia, Olga y Carlos</span></b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjzJp-cy6wP8dAp6jTzyt8nDnCgP-1jU8fU2p26FqvV9gKyE8RH1m2amvNs_P_5wFOmyuiAiRGI_SlyIneEQanHt-x131TWmeI8u0mIFL6KzcQi0emGhU650bPWVEoOnex3SddhyxubMsLwrmTf1IioI192qPCyXy0fyRQO6sP0seX9ewJ_Xts5W34NLGA" style="font-size: xx-large; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1200" data-original-width="1600" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjzJp-cy6wP8dAp6jTzyt8nDnCgP-1jU8fU2p26FqvV9gKyE8RH1m2amvNs_P_5wFOmyuiAiRGI_SlyIneEQanHt-x131TWmeI8u0mIFL6KzcQi0emGhU650bPWVEoOnex3SddhyxubMsLwrmTf1IioI192qPCyXy0fyRQO6sP0seX9ewJ_Xts5W34NLGA" width="640" /></a></div><span style="white-space: normal;"><span><b><span style="font-size: medium;">Carlos S. Tárrago, Elisa y Javier</span></b><br /></span></span><p></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-18541999744546485102024-03-12T22:33:00.000-07:002024-03-12T22:33:12.991-07:00"HISPANOAMÉRICA canto de vida y esperanza", película de José Luis López Linares<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiYA3PRXpCNUWTE9Oh4UyxTKE23GkXDI_nqj88mBAp5G0kkC9dRNf-RDW8sCFFlS4kIDfILopCU0awN8eyXPfV30l8iceGFax6PZpKi0sImYWngNqO7afdJwtIcu6o6t3-V7Be1mSw4em-ye9k6MbQTRRqd0fkQfw-IfJ1vRBPxUpEKJJihIgui3q9DHGo" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="4096" data-original-width="2867" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiYA3PRXpCNUWTE9Oh4UyxTKE23GkXDI_nqj88mBAp5G0kkC9dRNf-RDW8sCFFlS4kIDfILopCU0awN8eyXPfV30l8iceGFax6PZpKi0sImYWngNqO7afdJwtIcu6o6t3-V7Be1mSw4em-ye9k6MbQTRRqd0fkQfw-IfJ1vRBPxUpEKJJihIgui3q9DHGo=w448-h640" width="448" /></a></div><br /><p></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-79546195240451711212024-03-12T15:10:00.000-07:002024-03-14T08:48:35.607-07:00NACHO HERREROS y NICOLÁS PÉREZ COSTA en "Dos tronos, dos reinas", en los Teatros Luchana de Madrid. Texto del argentino Pepe Cibrián<p> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiJgOdwsDE1n-Nv-Q_VX5VTzxV6iL_JgNYite-m25AKBNAz2WicIzu59VpIRj2at1Ul8qSY1fjlg2wWNyCl8wRqoeiCaQD5Gm1eDkMG3eNzhtAwFksZp66M1SfvZG-q9RWv43VlNrGwoDcN040Ythk2OP-CePFGO4yUz740Q4oOl2jY0-aUKoj0Mh1UtuM" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1141" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiJgOdwsDE1n-Nv-Q_VX5VTzxV6iL_JgNYite-m25AKBNAz2WicIzu59VpIRj2at1Ul8qSY1fjlg2wWNyCl8wRqoeiCaQD5Gm1eDkMG3eNzhtAwFksZp66M1SfvZG-q9RWv43VlNrGwoDcN040Ythk2OP-CePFGO4yUz740Q4oOl2jY0-aUKoj0Mh1UtuM=w456-h640" width="456" /></a></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhhjVZYTbrJIGmYf7RAYjbEBNE7yAad9CYl21HbD4mA2koSJGevNGOZ2Z46FoaxU0SsCwpeb3u9Qk4Sc5EpMIlOZYOgAK3nI3X4xvuhQBXW7GqzTsyv8mm6WJmyXTqAD_KMbEU_D_XwSUGSR62kuGawK3Z2z8cJ7VM7lG8C_xcNaNi-iwwShoIISxuEfOI" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: x-large;"><img alt="" data-original-height="15" data-original-width="442" height="22" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhhjVZYTbrJIGmYf7RAYjbEBNE7yAad9CYl21HbD4mA2koSJGevNGOZ2Z46FoaxU0SsCwpeb3u9Qk4Sc5EpMIlOZYOgAK3nI3X4xvuhQBXW7GqzTsyv8mm6WJmyXTqAD_KMbEU_D_XwSUGSR62kuGawK3Z2z8cJ7VM7lG8C_xcNaNi-iwwShoIISxuEfOI=w640-h22" width="640" /></span></a></div></div></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjHeQ0VqJuPO7Gkz6NSLBmT1unfcjRxjny8dx7m01cZFAt5VKc9b61lQRe1kFR1EXdTmt4Liit2x_Q_j8Ezo6a0zfaJ2syTd8oc7vQZAF8CHNtASRQJ2YTQ-RRGNR7C6FDNCBIHda8-AbJ9MRtz6QQ3KCZaKdwtkNHS0qfsGhDsPO0vtrmqoFlm3S8uBu8" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1387" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjHeQ0VqJuPO7Gkz6NSLBmT1unfcjRxjny8dx7m01cZFAt5VKc9b61lQRe1kFR1EXdTmt4Liit2x_Q_j8Ezo6a0zfaJ2syTd8oc7vQZAF8CHNtASRQJ2YTQ-RRGNR7C6FDNCBIHda8-AbJ9MRtz6QQ3KCZaKdwtkNHS0qfsGhDsPO0vtrmqoFlm3S8uBu8=w555-h640" width="555" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Julia Sáez-Angulo</b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Fotos: Luis Magán y Lola R. de Casanova</b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>12/3/24 .- Madrid.- Nacho Herreros y Nicolás Pérez Costa son los dos protagonistas en "Dos tronos, dos reinas", texto del autor argentino <b>Pepe Cibrián,</b> en los Teatros Luchana de Madrid. Un duelo de palabras entre las reinas de Escocia e Inglaterra, María Tudor e Isabel de Inglaterra respectivamente. Un encuentro que nunca existió, pero que pudo haber sucedido, siguiendo la línea de pensamiento de ambas reinas.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>Un texto denso, bien equilibrado entre los dos personales, que requiere cierto conocimiento previo de la historia de estas dos primas que vivieron en el siglo XVI y que llevó a la muerte de María Tudor por Isabel. Coincidencias y paradojas entre la reina virgen y la reina madre de un hijo, Jacobo, que a la postre iba a reinar sobre ambos tronos y ambos reinos, como Jacobo I de Inglaterra y VI de Escocia. En suma, un texto brillante y bien argumentado. Echamos de menos al autor, <b>Pepe Cibrián,</b> al terminar la obra para aplaudirle de veras. Luego se quejan los autores de teatro de que su nombre siempre aparece con letra pequeña en carteles y anuncios.</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> Pepe Cibrian es también autor de la obra de teatro "<b>Juana la loca"</b>, interpretada por el argentino Nicolás Pérez Costa, que se pone igualmente en los Teatros Luchana de Madrid, los viernes. Una suerte de soliloquio de la reina, en la que el actor imposta a otros personajes en la voz de la misma protagonista.<br /></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>Recelos y reproches sobre los orígenes familiares de ambas reinas, legítima o bastarda, católica y protestante anglicana, resiliente u orgullosa… El rey <b>Felipe II de España</b> y su Armada Invencible, también presente. Pocos personajes se prestan tan bien para una dialéctica tan potente y los dos actores citados lo bordan desde sus tacones (coturnos se decía), revestidos y maquillados. Dos hombres, dos actores masculinos -como en los tiempos de <b>Shakespeare</b>- que, desde el respeto a ambas mujeres, defienden y reclaman su posición, con arreglo a un texto que equilibra la balanza, al igual que lo hacen los intérpretes.</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"><span> </span><span> Resulta curioso como los autores argentinos se interesan por la Historia de España. La editorial Noutilus publicó una serie de biografías de la Historia española, principalmente reinas, y la autora era igualmente una escritora argentina: <b>Yolanda Scheuber.</b></span></span><br /></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjWWZY6o6im0gmhCzBg0JKEj_Ac8IGIUMJ27Yv-aDAuzWC3PmAg6z8CjiZkzcUgq0WuGxhlyeAZTeYe3B7e--xccANaA-nhB_qkbG7HYAtCTWXv109_GwkE8xoaS7sROCfM9-t0L9hM51flMxbfqk8hnK6eXlVO3QWvhO9a-dt2dFjaHg26YTfAI7UXQR8" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1200" data-original-width="1600" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjWWZY6o6im0gmhCzBg0JKEj_Ac8IGIUMJ27Yv-aDAuzWC3PmAg6z8CjiZkzcUgq0WuGxhlyeAZTeYe3B7e--xccANaA-nhB_qkbG7HYAtCTWXv109_GwkE8xoaS7sROCfM9-t0L9hM51flMxbfqk8hnK6eXlVO3QWvhO9a-dt2dFjaHg26YTfAI7UXQR8=w640-h480" width="640" /></a></div><b><span style="font-size: medium;">Saludos al final de la función con el equipo</span></b><br /></span></div></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhImz1NZXOJmZu0kAqrhC-IKho6x1pxjRH2cotEkg2VbN6kPJfgB6x-oUkj1le8apGCeGS4gEvlC6o8unfOCWhtK3yrsjl6JykIJYZfQVhcrzYImy6NzquYR37qKx7nyLqGTx7wfZSBkx-WPaBSMtbuY71Au1lghMSNlkjgdxCcN5re_yM8i1HxvUoCk8Y" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1452" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhImz1NZXOJmZu0kAqrhC-IKho6x1pxjRH2cotEkg2VbN6kPJfgB6x-oUkj1le8apGCeGS4gEvlC6o8unfOCWhtK3yrsjl6JykIJYZfQVhcrzYImy6NzquYR37qKx7nyLqGTx7wfZSBkx-WPaBSMtbuY71Au1lghMSNlkjgdxCcN5re_yM8i1HxvUoCk8Y=w581-h640" width="581" /></a></div><b><span style="font-size: medium;">Julia Sáez-Angulo, Lola Rguez. de Casanova y Luis Magán</span></b><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEic3ZAxiZROXOn9mkJsw5Mnt-47Epq7s4KNgH-WfHUIzgqzF32caPieSDppdl5tRC6KLBs8p3KxJrID5g1Sk3adB7yIp1NPmFjfWvSsMywy_RmbJzHClAMCHSd0fvH-hAcXv76Ac4ZYtz2zxpVn_4UrDJD6ple3JjIz9ZVKb4SPAZuoH__MPTlWB9H_F_4" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1185" data-original-width="1599" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEic3ZAxiZROXOn9mkJsw5Mnt-47Epq7s4KNgH-WfHUIzgqzF32caPieSDppdl5tRC6KLBs8p3KxJrID5g1Sk3adB7yIp1NPmFjfWvSsMywy_RmbJzHClAMCHSd0fvH-hAcXv76Ac4ZYtz2zxpVn_4UrDJD6ple3JjIz9ZVKb4SPAZuoH__MPTlWB9H_F_4=w640-h474" width="640" /></a></div><b><span style="font-size: medium;">Con el actor Nacho Herreros</span></b><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhqO1jj36_yQ_WBHpk-r2MzMSMh1nLzYlU-H2czBybWBLW433hv2NZ3j2eoPQcV9LLtPFuIBPJUhluH0ySiw2zS-DD0ZM1KR76bVZj_qOVGlNjGhv5OuAGNqAqaDrZ5G3fjS9aHVjrnVcFXtwfcedU6XBC4riH0jEK_W86LCa6CBQ5o3hrVl5vCmso6drM" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1183" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhqO1jj36_yQ_WBHpk-r2MzMSMh1nLzYlU-H2czBybWBLW433hv2NZ3j2eoPQcV9LLtPFuIBPJUhluH0ySiw2zS-DD0ZM1KR76bVZj_qOVGlNjGhv5OuAGNqAqaDrZ5G3fjS9aHVjrnVcFXtwfcedU6XBC4riH0jEK_W86LCa6CBQ5o3hrVl5vCmso6drM=w472-h640" width="472" /></a><div><b><span style="font-size: medium;">Tres actrices de la obra de teatro "Desencantadas"</span></b></div><div><b><span style="font-size: medium;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi_gkuj7SBj3dBd3tzWjKhKNWOZeAzsSsb0jJl2pUornkuen5BwsU_h79V2QtkGZpUhwOLJV8i49LDhPyiC9z06HJEajrUgzxVBJ3-Bg3MdXUEJf6RN_Y-wpbzpc2VwO-aoKT6Iqpq9nTJIsCZmKHQTjIM3hkTjFdO6SMhvzvg5llp7Qq5qFBsja8jpiVo" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi_gkuj7SBj3dBd3tzWjKhKNWOZeAzsSsb0jJl2pUornkuen5BwsU_h79V2QtkGZpUhwOLJV8i49LDhPyiC9z06HJEajrUgzxVBJ3-Bg3MdXUEJf6RN_Y-wpbzpc2VwO-aoKT6Iqpq9nTJIsCZmKHQTjIM3hkTjFdO6SMhvzvg5llp7Qq5qFBsja8jpiVo=w480-h640" width="480" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEisS1sX2am77WnSrTnRoQTzBSbjobKSceKNt-wIXolUX8cqKwB2Taw5ZohDxjrDXJCfiSiansIduGD3eSlQTCWnO0DG7UP6eyv6VWMdjb4cXab8e75L8tI8e_UqxpJ2oXCb3FV5OA4ByZN7YKqtmyarqKbsEMLzoFMYzscon1Lgbphx-JFM7KKh6-TYraU" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEisS1sX2am77WnSrTnRoQTzBSbjobKSceKNt-wIXolUX8cqKwB2Taw5ZohDxjrDXJCfiSiansIduGD3eSlQTCWnO0DG7UP6eyv6VWMdjb4cXab8e75L8tI8e_UqxpJ2oXCb3FV5OA4ByZN7YKqtmyarqKbsEMLzoFMYzscon1Lgbphx-JFM7KKh6-TYraU=w480-h640" width="480" /></a></div><br /><br /><br /></span></b></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-34736046709597742632024-03-12T02:39:00.000-07:002024-03-12T02:48:33.715-07:00La verdad sobre la Agenda 2030. Un programa totalitario y liberticida. Similitudes con el comunismo. La Agenda 2030 está siendo un calamitoso fracaso<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjm3dXo9g9Ch0opic72INAndmdyuPqc4JpglhPez5zUBzvCEzRWWkU1I_Degx_P05PtlhZ4iqKO63CG0SX3Ae4S-jKTEhLQaoxPKZLls26JhdR6290rZUx7zD07-U1RI7dn6FD3EuC_6saa2kFQ5XwS0XOHGpIXG466XM8MMl7dRF1bqAQsHMSquSSUkts" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="392" data-original-width="589" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjm3dXo9g9Ch0opic72INAndmdyuPqc4JpglhPez5zUBzvCEzRWWkU1I_Degx_P05PtlhZ4iqKO63CG0SX3Ae4S-jKTEhLQaoxPKZLls26JhdR6290rZUx7zD07-U1RI7dn6FD3EuC_6saa2kFQ5XwS0XOHGpIXG466XM8MMl7dRF1bqAQsHMSquSSUkts=w640-h426" width="640" /></a></span></div><span style="font-family: times;"><b><span style="font-size: medium;">Arrozales de Sekinchan (Foto: Civilitatis)</span></b><br /><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> <b> por </b><b>Fernando del Pino Calvo-Sotelo</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"><span> </span><span> </span>5 de marzo de 2024 .- </span><span style="font-family: times;">La dictadura comunista soviética repetía machaconamente sus consignas para que calaran bien en la población. Del mismo modo, la obsesiva repetición del término «sostenible» y la ubicua presencia del logo multicolor de la Agenda 2030 son signos del nuevo totalitarismo que nos están colando por la puerta de atrás en una sociedad debilitada por la Cultura del Miedo y por la pérdida de referentes morales. A esto hay que sumar el poder de la corrección política, concepto creado por el marxismo-leninismo, la cual marca unas lindes ―infranqueables bajo pena de linchamiento u ostracismo― hoy decididas por una misteriosa Autoridad Superior y transmitidas por los obedientes medios de comunicación. Hay que reconocer que la corrección política ha cumplido con su misión: asfixiar el libre pensamiento y crear un miedo generalizado a disentir.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En el caso de la Agenda 2030, la mayoría de las empresas e instituciones repite la consigna como muestra de virtud social, aunque nadie conozca muy bien su contenido. ¿Qué es la Agenda 2030? Y, si es tan importante, ¿por qué no ha sido votada por nadie?</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>¿Qué es en realidad la Agenda 2030?</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">La «Agenda 2030 para el Desarrollo Sostenible» es un acuerdo propiciado por la ONU en el año 2015 para sustituir a la olvidada Declaración del Milenio (2000-2015). Una diferencia importante entre ambos textos estriba en que ésta pasó desapercibida mientras que la Agenda 2030 ha sido embutida, encajada, empujada, encastrada, empotrada en la sociedad con tanta fuerza que, en comparación, la alimentación forzada de las ocas parece un acto de libre albedrío de los pobres animales.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">La Agenda posee 17 objetivos y 169 metas con la aparente finalidad de «poner fin a la pobreza y el hambre (…) y proteger al planeta». Su lenguaje es voluntarista y rimbombante: «Aspiramos a un mundo sin pobreza, hambre, enfermedades ni privaciones» con un crecimiento «sostenible, inclusivo y sostenido» (soniquete que se repite como un mantra). De hecho, el texto es completamente utópico, lo que por sí mismo debería ser una primera fuente de preocupación, no en balde las utopías del s. XX ―en especial, el comunismo― mataron a más de 100 millones de personas en todo el mundo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">El lenguaje del documento ofrece bastantes indicios sobre su verdadera naturaleza. En sus cuarenta páginas[1] <b>la palabra «sostenible»</b> aparece mencionada 223 veces y la palabra inclusivo, 23. Por el contrario, <b>el término «libertad» sólo se menciona en 3 ocasiones</b>, «familia» sólo en 1 y «propiedad privada», ninguna, o sea, 0, coincidiendo con el eslogan del Foro Económico Mundial de Davos (WEF), «socio estratégico» de la Agenda 2030: «No tendrás nada y serás feliz».</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Una de las tres únicas veces en que se menciona la palabra libertad es <b>para afirmar que la Agenda busca «fortalecer la paz universal dentro de un concepto más amplio de la libertad»</b>. Es ésta una expresión inquietante, dado que el término libertad no requiere de nuevas reinterpretaciones. Así, dada la naturaleza orwelliana del texto, resulta imperativo acudir a la «neolengua» descrita en la novela 1984, en la que el Ministerio del Amor se dedicaba a la represión y el de la Verdad, a la propaganda más engañosa. De este modo, la traducción real de la frase anterior sería la siguiente: «La Agenda 2030 tiene como objeto fortalecer la dominación universal dentro de un concepto más restringido de libertad». Se comprende mejor, ¿verdad?</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Para discernir la verdad sobre la <b>oscura sombra que proyecta esta iniciativa de la ONU</b> ―es decir, del globalismo― es necesario distinguir entre los objetivos que propugna, aparentemente loables, y los medios que propone para alcanzarlos, completamente opuestos a la consecución de dichos fines. Recuerden que el abismo existente entre unos fines aparentemente benéficos y unos medios perversos ha sido precisamente lo que ha caracterizado a las utopías más destructivas de la Historia.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Un programa totalitario y liberticida</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">La primera crítica que puede hacerse al utópico programa de la Agenda 2030 es su carácter totalitario, pues aspira a controlar la totalidad de la vida de los individuos ―incluyendo qué y cuánto comen, y qué y cuánto consumen―. Como hemos mencionado, el concepto de libertad brilla por su ausencia y es remplazado por un acérrimo estatismo. En efecto, <b>la libertad individual y la iniciativa privada son ninguneadas</b> a favor de un constante intervencionismo estatal al que se atribuye un carácter benéfico y una capacidad sobrehumana de solucionar todos los problemas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>El intervencionismo</b> que propone resulta tan exagerado que recuerda a los Planes Quinquenales de la extinta URSS. Por ejemplo, especifica objetivos concretos de crecimiento del PIB en los países menos adelantados y la «duplicación» (¿por imperativo legal?) del peso de la industria («inclusiva y sostenible») en el PIB de esos mismos países.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Las similitudes con el comunismo</b> continúan, pues también propone reducir no sólo la desigualdad de oportunidades, sino también «la desigualdad de resultados». En esta línea, se compromete a efectuar «cambios fundamentales en la manera en que nuestras sociedades producen y consumen bienes y servicios» y formula un axioma revelador: el crecimiento económico (sostenido, inclusivo y sostenible) «solo será posible si se comparte la riqueza y se combate la desigualdad de los ingresos». Así, aboga por aumentar la progresividad de los impuestos y reforzar «la reglamentación y vigilancia de las instituciones» desde un Estado al que se le otorga «plena soberanía permanente sobre la totalidad de su riqueza, sus recursos naturales y su actividad económica».</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Por último, declara pomposamente que actúa «en nombre de los pueblos a los que servimos». Exactamente, ¿cómo y cuándo se han manifestado «los pueblos» sobre la Agenda 2030? ¿Y podrían decirme en qué país el poder político sirve al pueblo en vez de servirse de él?</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>La ideología y la religión climática en la Agenda 2030</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Sin embargo, lo más determinante de la Agenda 2030 es que, lejos de ser un documento políticamente aséptico, posee una carga ideológica muy determinada.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En primer lugar, es materialista, pues <b>omite toda dimensión trascendental del ser humano, convertido en poco más que un animal o un robot</b>, a pesar de que el 72% de la población del planeta ―el pueblo al que dicen servir― cree en Dios (sólo el 10% se declara ateo) y que una amplia mayoría cree que hay vida después de la muerte[2]. Aunque el 62% de la población mundial vive en países donde se conculca el derecho a la libertad religiosa (siendo la religión cristiana la más perseguida[3]), el texto en ningún momento la menciona, como tampoco menciona la libertad de expresión. Asimismo, su desprecio por el ser humano lleva a colocarlo al mismo nivel que las demás criaturas en un mundo «donde todas las formas de vida puedan prosperar sin temor ni violencia».</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Cómo no, la Agenda 2030 <b>defiende la ideología de género </b>(palabra repetida 15 veces en el documento): «la incorporación sistemática de una perspectiva de género en la implementación de esta Agenda es crucial». También apoya el aborto bajo el eufemismo de «salud reproductiva de la mujer» y relega a la familia a un puesto secundario en un mundo caracterizado por la relación de servidumbre entre el amo (el Estado omnipotente) y su siervo, un individuo aislado y solo, ninguneando a la familia como unidad fundamental de la sociedad y como sujeto de derechos previos a la existencia del Estado.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En cuanto a su <b>apoyo a la religión climática</b> ―que menciona 20 veces― la Agenda 2030 tiene el mismo tinte pesimista y catastrofista del primer informe del Club de Roma ―un documento seminal del movimiento globalista― con una conciencia de escasez cuya única solución es, aparentemente, la aceptación de una tiranía global dirigida por una élite que quiere hacernos la vida ciertamente incómoda mientras nos salva de un peligro inexistente. Así, repite la habitual letanía apocalíptica climática alertando del «peligro para la supervivencia de muchas sociedades» causado (entre otros factores) por un pretendido aumento de los desastres naturales y de las sequías y un supuesto agotamiento de los recursos, tres afirmaciones no sustentadas por los datos[4].</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Naturalmente, la Agenda 2030 propone <b>aumentar la proporción de energías renovables</b> para lograr un suministro de energía «asequible, fiable y sostenible» y «duplicar» la eficiencia energética. El problema es que las energías renovables a las que implícitamente hace referencia (eólica y fotovoltaica) nunca serán ni eficientes, ni fiables ni asequibles al ser intermitentes y depender de la existencia de suficiente viento o radiación solar, que sólo se dan en determinadas latitudes, estaciones u horas del día. Así, las fuentes renovables exigirán siempre un respaldo de energías térmicas tradicionales, lo que implica una cara redundancia de sistemas de generación o, en su defecto, una vida vivida entre apagones intermitentes.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Objetivo: reducir la producción de alimentos</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Con similares contradicciones —en lo que quizá sea la prueba más evidente de su hipocresía—, la Agenda 2030 asegura querer poner fin al hambre y duplicar la productividad agrícola mientras propone medidas que promueven justo lo contrario, es decir, que crearán hambrunas. Así, bajo la habitual coartada medioambiental el texto supone una verdadera declaración de guerra al campo, lo que ha llevado en muchos países a una justificada reacción de ganaderos y agricultores que luchan por su supervivencia, que es la nuestra.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En el caso de los ganaderos, la guerra toma la forma de una <b>grotesca demonización del ganado</b> como emisor de metano y de una inmoral campaña contra el consumo de carne y proteína animal, clave para la salud. En el caso de los agricultores, la Agenda 2030 quiere imponer una reducción en el uso de agua, fertilizantes y pesticidas. Con su doblez habitual, afirma querer «aumentar el uso eficiente de los recursos hídricos», pero a la vez obliga a «restablecer los ecosistemas relacionados con el agua, incluidos los ríos» (es decir, destruir presas), lo que merma la capacidad de riego. Asimismo, con el pretexto de reducir la contaminación marina, propone primero controlar las «actividades terrestres», incluyendo «la polución por nutrientes» (es decir, los fertilizantes), y luego reducir «la liberación de productos químicos a la atmósfera, el agua y el suelo» (es decir, los pesticidas). Sin agua para alimentar las plantas, sin fertilizantes para nutrir la tierra y sin pesticidas para eliminar las plagas, ¿cómo se va a mejorar la productividad agrícola? ¿No se logrará más bien revertir la maravillosa Revolución Verde, que permitió multiplicar el rendimiento de los cultivos y alimentar a una población creciente? Voy más allá: ¿Creen ustedes que los autores de la Agenda 2030 ignoran que éste será precisamente el resultado?</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>El caso de Sri Lanka es el canario en la mina. </b>En<b> </b>2021, el gobierno de aquel país decidió prohibir los fertilizantes químicos y los pesticidas con los típicos argumentos medioambientales. Su presidente alardeó de ello en un discurso en la cumbre climática del COP26 en el que abogó por la agricultura orgánica y por las energías renovables. «El hombre debe vivir en sintonía con la naturaleza», afirmó citando textualmente un punto de la Agenda 2030. Tres años antes, el Foro Económico Mundial (WEF) había publicado un artículo del entonces primer ministro en el que publicitaba su “visión”. El país logró un rating ESG de 98.1 sobre 100 y se convirtió en el niño mimado de la ONU y en un modelo de aplicación de la Agenda 2030. Pues bien, en sólo seis meses la producción agrícola cayó un 20% y los precios aumentaron un 50% mientras ciertos productos, como los tomates y las zanahorias, multiplicaban su precio por cinco. <b>En un país productor de arroz, el gobierno se vio obligado a importarlo, y finalmente llegó la hambruna</b>, las masas asaltaron el palacio presidencial y el presidente huyó mientras el WEF corría a borrar el mencionado artículo de su web, pero el daño estaba hecho: hoy la desnutrición infantil sigue siendo un problema en Sri Lanka[5].</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Conclusión</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Bajo el bonito manto de unos fines aparentemente nobles, <b>la Agenda 2030 oculta un programa empobrecedor y misántropo y nos dirige hacia un mundo con permanentes cartillas de racionamiento.</b> Afirma querer combatir la pobreza, pero sus políticas no harán más que aumentarla al suprimir la libertad y la propiedad privada, piezas clave para el progreso económico. Enaltece a un Estado al que dota de atributos divinos (omnipotencia, omnipresencia y omnisciencia) mientras desprecia a la persona, a la que reserva el papel de siervo de la élite gobernante. Hace creer, contra de toda evidencia, que son los Estados y no los individuos los que crean riqueza, olvidando que es el individuo el que crea riqueza y el Estado parasitario el que se apropia de ella. Finalmente, plantea una actitud paternalista y neocolonialista hacia los habitantes de los países más pobres, negándoles la dignidad que les corresponde y la capacidad de ser protagonistas de su destino.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>El globalismo </b>que inspira la Agenda 2030 sabe que <b>el control (y la reducción) de la población mundial requiere del control de las fuentes de energía y de los alimentos</b>, y éste es el verdadero objetivo de esa ingeniería social astutamente denominada cambio climático.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Finalmente, como no podía ser de otra manera, desde el punto de vista de sus resultados <b>la Agenda 2030 está siendo un calamitoso fracaso, algo reconocido ya por la propia ONU[6] y el Banco Mundial</b>[7]. En efecto, habiendo transcurrido más de la mitad del plazo con que contaba para lograr sus objetivos aparentes, <b>no se ha reducido la pobreza extrema ni el hambre, la mortalidad infantil y maternal apenas han variado,</b> la mortalidad por malaria, lejos de disminuir, ha aumentado (gracias al veto de pesticidas por razones «medioambientales»), y el «pleno empleo» sigue siendo una quimera.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Sin embargo, a los autores de la Agenda 2030 sus 17 objetivos no les importan en absoluto. <b>Su verdadero objetivo es sólo uno: la dominación, lograda mediante la imposición de un nuevo orden mundial basado en un férreo control estatal y en la servidumbre de un ser humano despojado de derechos.</b></span></p><p><span style="font-size: medium;">[1] Transformar nuestro mundo: la Agenda 2030 para el Desarrollo Sostenible (unctad.org)</span></p><p><span style="font-size: medium;">[2] More Prone to Believe in God than Identify as Religious. More Likely to Believe in Heaven than in Hell.: gallup-international.com</span></p><p><span style="font-size: medium;">[3] ACN Informe Libertad Religiosa (acninternational.org)</span></p><p><span style="font-size: medium;">[4] IPCC AR5, Working Group 1, Chapter 2.6, p.214-220</span></p><p><span style="font-size: medium;">[5] Sequía y demolición de presas – Fernando del Pino Calvo-Sotelo (fpcs.es)</span></p><p><span style="font-size: medium;">[6] Halfway to 2030, world ‘nowhere near’ reaching Global Goals, UN warns | UN News</span></p><p><span style="font-size: medium;">[7] Poverty Overview: Development news, research, data | World Bank</span></p><div class="elementor-element elementor-element-63f8dfa elementor-widget elementor-widget-image" data-element_type="widget" data-id="63f8dfa" data-widget_type="image.default" style="--align-content: initial; --align-items: initial; --align-self: initial; --flex-basis: initial; --flex-direction: initial; --flex-grow: initial; --flex-shrink: initial; --flex-wrap: initial; --gap: initial; --justify-content: initial; --order: initial; --swiper-navigation-size: 44px; --swiper-pagination-bullet-horizontal-gap: 6px; --swiper-pagination-bullet-size: 6px; --swiper-theme-color: #000; align-content: var(--align-content); align-items: var(--align-items); align-self: var(--align-self); background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; flex-basis: var(--flex-basis); flex-direction: var(--flex-direction); flex-grow: var(--flex-grow); flex-shrink: var(--flex-shrink); flex-wrap: var(--flex-wrap); font-family: -apple-system, "system-ui", "Segoe UI", Roboto, "Helvetica Neue", Arial, "Noto Sans", sans-serif, "Apple Color Emoji", "Segoe UI Emoji", "Segoe UI Symbol", "Noto Color Emoji"; font-size: 16px; gap: var(--gap); justify-content: var(--justify-content); margin-bottom: 20px; order: var(--order); position: relative; text-align: center; width: 933.32px;"><div class="elementor-widget-container" style="box-sizing: border-box; transition: background .3s,border .3s,border-radius .3s,box-shadow .3s,transform var(--e-transform-transition-duration,.4s);"><a href="https://www.fpcs.es/" style="background-color: transparent; box-shadow: none; box-sizing: border-box; color: #333366; display: inline-block; text-decoration-line: none;"><img alt="" class="attachment-full size-full wp-image-6160" height="279" sizes="(max-width: 497px) 100vw, 497px" src="https://www.fpcs.es/wp-content/uploads/2022/03/fpcs-azul.png" srcset="https://www.fpcs.es/wp-content/uploads/2022/03/fpcs-azul.png 497w, https://www.fpcs.es/wp-content/uploads/2022/03/fpcs-azul-300x168.png 300w" style="border-radius: 0px; border: none; box-shadow: none; box-sizing: border-box; display: inline-block; height: auto; max-width: 100%; vertical-align: middle; width: 165px;" width="497" /></a></div></div><div class="elementor-element elementor-element-7b9d5cb elementor-widget elementor-widget-heading" data-element_type="widget" data-id="7b9d5cb" data-widget_type="heading.default" style="--align-content: initial; --align-items: initial; --align-self: initial; --flex-basis: initial; --flex-direction: initial; --flex-grow: initial; --flex-shrink: initial; --flex-wrap: initial; --gap: initial; --justify-content: initial; --order: initial; --swiper-navigation-size: 44px; --swiper-pagination-bullet-horizontal-gap: 6px; --swiper-pagination-bullet-size: 6px; --swiper-theme-color: #000; align-content: var(--align-content); align-items: var(--align-items); align-self: var(--align-self); background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; flex-basis: var(--flex-basis); flex-direction: var(--flex-direction); flex-grow: var(--flex-grow); flex-shrink: var(--flex-shrink); flex-wrap: var(--flex-wrap); font-family: -apple-system, "system-ui", "Segoe UI", Roboto, "Helvetica Neue", Arial, "Noto Sans", sans-serif, "Apple Color Emoji", "Segoe UI Emoji", "Segoe UI Symbol", "Noto Color Emoji"; font-size: 16px; gap: var(--gap); justify-content: var(--justify-content); order: var(--order); position: relative; text-align: center; width: 933.32px;"><div class="elementor-widget-container" style="box-sizing: border-box; margin: -11px 0px 0px; transition: background .3s,border .3s,border-radius .3s,box-shadow .3s,transform var(--e-transform-transition-duration,.4s);"><h2 class="elementor-heading-title elementor-size-default" style="box-sizing: border-box; color: inherit; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 17px; line-height: 1; margin-block: 0.5rem 1rem; margin: 0px; padding: 0px;"><em style="box-sizing: border-box;">Nec laudibus nec timore, sed sola veritate</em></h2></div></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-8657153269104224512024-03-11T15:04:00.000-07:002024-03-12T01:25:30.016-07:00Mujeres del Golfo. Dhai Dubai, la luz que nunca se apaga <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjRGL7nnczGcteU6cONeNkIn4zFqcy1DQdlBPzsr69jrfc3xAVrCFcUKqWMj_MnwZdd303Uj_9H--IINKR38DT7IBqKcmkKOzm2yb3c87GLfyTp0gYCBN_nQLSPNvd_sQ3qAbsSURfNE4PpBNNy1IG3BMKcxRu82WgIpp-u7Bo8jiFFizyxmokjJ5robTM" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="2501" data-original-width="3750" height="427" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjRGL7nnczGcteU6cONeNkIn4zFqcy1DQdlBPzsr69jrfc3xAVrCFcUKqWMj_MnwZdd303Uj_9H--IINKR38DT7IBqKcmkKOzm2yb3c87GLfyTp0gYCBN_nQLSPNvd_sQ3qAbsSURfNE4PpBNNy1IG3BMKcxRu82WgIpp-u7Bo8jiFFizyxmokjJ5robTM" width="640" /></a></div>Nº 4<br /><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjFXRNw5KSySkkaCotea-F2rpeU921be6Usbp4KUcbeSLJvF0i7fI1pB-QJOMW0oZBuUFwqdZ58G-mNVVc9a9OctnfMpQ3piGTVL0koqR_kJ1W9dgbOgpJSjNDTyp_h7aE5yd7bNbh3IB9ks9ZIakeStwZ3nDQ0F8aIzCxClr0I0zL6eEJobKhp8jlRfkM" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="4032" data-original-width="3024" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjFXRNw5KSySkkaCotea-F2rpeU921be6Usbp4KUcbeSLJvF0i7fI1pB-QJOMW0oZBuUFwqdZ58G-mNVVc9a9OctnfMpQ3piGTVL0koqR_kJ1W9dgbOgpJSjNDTyp_h7aE5yd7bNbh3IB9ks9ZIakeStwZ3nDQ0F8aIzCxClr0I0zL6eEJobKhp8jlRfkM=w480-h640" width="480" /></a></span></div><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Nº 2<br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><span> </span><span> </span>Por Jahel Sanzsalazar </b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> 11.03.2024.- Madrid.- </span>El Festival de la Luz de Dubái explora la interacción de la luz y la sombra en la cultura emiratí, reflejando la dicotomía entre tradición y modernidad: un escenario donde el papel de las mujeres artistas es prominente</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En mi primera visita a Dubái descubro con asombro el paisaje de una ciudad que apenas existía hace cincuenta años, un relieve de altos rascacielos construidos a una velocidad trepidante y que no cesa de crecer. Constato como la sociedad emiratí se ha propulsado de manera casi milagrosa, pasando del más oscuro medievo a la ultra modernidad. Su apuesta futurista convive con expresiones artísticas que se esfuerzan en inmortalizar arraigadas tradiciones abocadas a la desaparición. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Es lo que hemos visto en la primera edición del Festival de la luz de Dubái (Dhai Dubai Light Art Festival), inaugurado el pasado 26 de enero en la Al Wasl Plaza, una exposición al aire libre organizada por la Expo City Dubai, que ha iluminado la ciudad durante diez noches. Incluye instalaciones de siete artistas del país, entre ellos el mundialmente conocido Mattar Bin Lahej, diseñador de la fachada del famoso y emblemático Museo del Futuro, quien presentó una monumental escultura de brillante acero con líneas estilizadas que nos evoca la caligrafía árabe, y que representa tres caballos galopando a gran velocidad, como símbolo del espíritu incansable y del dinamismo de la sociedad emiratí (fig.1). </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Tuvimos la oportunidad de conversar con los comisarios del evento, <b>la emiratí Amma Abulhoul y el australiano Anthony Bastic</b>, quien nos explica cómo surgió la idea de esta muestra: “¿y si propusiéramos a los artistas crear instalaciones en las que exploren cómo la luz influye en sus vidas? No siendo de aquí, me di cuenta de que, en un país como éste sometido a altas temperaturas, la sombra tiene tanta importancia como la luz; algo con lo que siempre juegan los arquitectos, diseñadores y artistas de la región”. Así, la exposición se organiza alrededor de una gigantesca cúpula de 130 metros, un espacio diáfano que deja a su vez correr el aire, donde se han proyectado vídeos mapping, recreando un universo de luces y sombras a 360 grados. Ha sido importante para los comisarios contar con diferentes artistas, algunos consagrados, otros emergentes y otros que habían abandonado el arte, y plantearles el reto de incluir la luz en sus instalaciones, algo que no habían hecho con anterioridad. La comisaria se muestra satisfecha con el resultado, porque “este festival de la luz es el lienzo de los latidos de nuestra ciudad. Cada obra es el eco de las vivencias de un artista y forma una sinfonía luminosa”. Anthony Bastic subraya que el festival va “más allá de una visión estética”, pues ofrece la oportunidad de “zambullirse en las profundidades del alma de una nación y de una ciudad que recibe al visitante con los brazos abiertos”. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">La dicotomía entre desarrollo y tradición es el denominador común de las obras presentes en la exposición, cuyos artistas se expresan en un lenguaje que es fundamentalmente identitario. Su arte es el reflejo de sus vivencias, en el ámbito geográfico y cultural que les ha tocado vivir, y los motivos que retoman son muy suyos. Abdalla Almulla, por ejemplo, investiga la interacción entre tradición y tecnología sirviéndose de un minarete con decorado geométrico en cuya superficie hace bailar la luz, que está programada para que cambie según la posición del sol. Evoca el paso del tiempo que se ve marcado por esta torre desde cuya altura se llama al rezo y al encuentro cinco veces al día. El tronco de una palmera es el motivo central de la instalación interactiva de Khalid Alshafar, ‘The Nomad 2.0’, de donde hace emanar rayos de luz psicodélica reflejados en una serie de espejos encerrados en un cubo trasparente, con el que pretende crear en el visitante una sensación de ligereza y libertad. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En este contexto, y en contra de mis ideas preconcebidas, la mujer ocupa un lugar prominente, convertida en el agente de una apertura insospechada, que conjuga la globalización con la tradición. En la gigantesca cúpula se suceden distintas proyecciones que llevan por título <b>‘Sisters of the Desert’ (Hermanas del desierto)</b>, rindiendo homenaje a la perseverancia de las mujeres artistas emiratís, en particular a la fallecida Dhabia Juma Lamlah, que produjo más de 200 obras a pesar de ser muda y estar impedida de la mano derecha (fig. 2) La obra presentada por la pionera pintora abstracta Najat Makki, ‘The Scent of Memories’ (El aroma de los recuerdos), evoca la fortaleza de la mujer emiratí y la conexión con sus raíces a través de siete siluetas femeninas monumentales y luminiscentes, plantadas en la arena, donde las luces proyectan un suelo cambiante (fig. 3). La artista invita al visitante a adentrarse en este espacio y a pasearse por él. Su intención es que nos sintamos otra vez como niños jugando en la playa, y nos hace experimentar la desproporción de esas desmesuradas mujeres adultas a nuestro alrededor, logrando con acierto recrear una sensación que todos recordamos, cuando siendo pequeños vivíamos inmersos en un mundo donde todo parecía más grande. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En esto conjuga con la obra presentada por <b>Mohamed Yousef,</b> “I’m still a child” (Aún soy un niño), que también evoca los recuerdos de su infancia en un universo femenino. Incluye una figura de seis metros de alto, alrededor de la cual se congregan otras doce más pequeñas, mujeres en procesión y niñas danzantes, envueltas en tradicionales cesterías de palma, que ilumina por la noche con tecnología led. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>Maitha Hamdan</b> ha vuelto a ejercer el arte con otro viaje al pasado, presentando “Afterlife” (Más allá), una obra que está marcada por la influencia de otra mujer, su abuela. Le rinde homenaje con una instalación en la que expone un pañuelo que le tejió mientras ella estaba enferma, con las palabras de amor que bordó en él y los inciensos con los que lo perfumó. Explora así la manera en la que experimentamos el dolor y el sufrimiento de la enfermedad, así como el consuelo que puede proporcionar un objeto entregado por alguien que nos ama. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Por último, la prominente <b>Reem Al Ghaith</b> presenta, bajo el título “Daraweezna” (Nuestras puertas), un conjunto de tres portones metálicos con arco ojival que derivan de las que se encontraban en las casas del antiguo Dubái y que aún pueden verse en algunos pueblos de la península arábica (fig. 4). Decoradas con vivos colores y con motivos geométricos, animalísticos, vegetales o marinos, estas puertas no sólo separaban el mundo público del privado, sino que constituían una marca identitaria de la familia que vivía en su interior. Cada familia o comunidad se identificaba por los motivos y colores de sus cancelas como si se tratara de su blasón. Reem Al Ghait las ha reproducido a escala monumental y, durante la noche, se iluminan con luces proyectadas que reproducen de manera cambiante el decorado del pasado. Se completan con sonidos que permiten imaginar lo que ocurría tras ellas: la voz de una abuela relatando a sus nietos la historia familiar evoca la importancia de la transmisión oral en los pueblos beduinos. La artista expresa así la dicotomía existente entre la identidad cultural y el progreso, pues estas puertas han desaparecido con el desarrollo y la transformación de la cuidad. Cuando le preguntamos si hay en su expresión un sentimiento nostálgico, la artista afirma que no, y nos comunica el entusiasmo con el que ve el progreso. Su intención es documentar y celebrar estas puertas como un icono de belleza que representan al alma de su ciudad. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>El festival de la luz de Dubái</b> toma forma y sentido durante la noche, que es cuando la ciudad se despierta. Dubái vive y rebulla de noche, la luz artificial sucede a la natural tomando notas exacerbadas con el uso de todos los recursos lumínicos que ofrece la tecnología moderna. </span></p><p><i>Pies de foto:</i></p><p><i>Fig. 1. Mattar Bin Lahej, “Movement of Stillness” (Movimiento de la quietud). Dhai Dubai Art Festival. </i></p><p><i>Fig. 2. “Sisters of the Desert” (Hermanas del desierto). Proyección Dhai Dubai Art Festival.</i></p><p><i>Fig. 3. Najat Makki, ‘The Scent of Memories’ (El aroma de los recuerdos). Dhai Dubai Art Festival</i></p><p><i>Fig. 4. Reem Al Ghaith, “Daraweezna” (Nuestras puertas). Dhai Dubai Art Festival. </i></p><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjw1C4gTH_TOIGrBI5K1guONVFSwaEFpY7-abo5EvMPLtExYmusfAtHvHrCGiy_xRpUdMJiBLUd1TbRaSS_sK9rDojXGtvLN6XZILWj6TqgUoWJ4uw2HfH-zQr4f6UrqxDh6q6WNuf2fh_Vdo91HetwXWTknGCcPN9HMUDIMXz6OWcZjLYWT9TpGdWB60c" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="2201" data-original-width="3302" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjw1C4gTH_TOIGrBI5K1guONVFSwaEFpY7-abo5EvMPLtExYmusfAtHvHrCGiy_xRpUdMJiBLUd1TbRaSS_sK9rDojXGtvLN6XZILWj6TqgUoWJ4uw2HfH-zQr4f6UrqxDh6q6WNuf2fh_Vdo91HetwXWTknGCcPN9HMUDIMXz6OWcZjLYWT9TpGdWB60c=w640-h426" width="640" /></a></div>nº 2<br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhPefbbo0Iu0aA5DCTa12TqW2uU0HNPq9keXcxT3qEZI7WrGwbdK2_HLkhGEhZMG9HuEGSfLg4kbXcsc9naZ8ySyNEarh5d79DPwWiKWdrhBtLFH2x_SeNpUHqJEhdAfgNuM1ls_2344UHTVIlfk_AcaggTDzUx5TBH-_RRvguCVss8Fgt0JFm6419EOxE" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="3024" data-original-width="4032" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhPefbbo0Iu0aA5DCTa12TqW2uU0HNPq9keXcxT3qEZI7WrGwbdK2_HLkhGEhZMG9HuEGSfLg4kbXcsc9naZ8ySyNEarh5d79DPwWiKWdrhBtLFH2x_SeNpUHqJEhdAfgNuM1ls_2344UHTVIlfk_AcaggTDzUx5TBH-_RRvguCVss8Fgt0JFm6419EOxE=w640-h480" width="640" /></a></div>Nº 1</div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-53184633965319026682024-03-11T13:44:00.000-07:002024-03-11T13:44:54.544-07:00 TERESINA JORDÁ. Homenaje poético musical en la Ronda de Segovia<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiOdfKoKR125V8gkJEaeKkL__sOpwAJemX6y_5xkO5EEt-I_ZzIl-aj_eoWKk3JXUn1zcb2qoyvF9QIDQdgbPaxvwRrGWhc8n0fwhxmhC3T5ki_N3Zve8RGKs79uQh9SLNFyOTJWpol6-kLSGLzmtYM0InvxSKcgCzP-Spb-29ntQiD1isVpwC-4DPdUnM" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1600" data-original-width="1131" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiOdfKoKR125V8gkJEaeKkL__sOpwAJemX6y_5xkO5EEt-I_ZzIl-aj_eoWKk3JXUn1zcb2qoyvF9QIDQdgbPaxvwRrGWhc8n0fwhxmhC3T5ki_N3Zve8RGKs79uQh9SLNFyOTJWpol6-kLSGLzmtYM0InvxSKcgCzP-Spb-29ntQiD1isVpwC-4DPdUnM=w453-h640" width="453" /></a></div><br /><p></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-47109423539480621222024-03-11T08:57:00.000-07:002024-03-11T13:28:22.007-07:00Corral Cervantes abre sus puertas a nuevas propuestas escénicas. "El oso" y otros relatos de Chejov inicia la programación de Otros Clásicos de Oro<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><i>· El perro del hortelano y La dama boba celebran sus 100 funciones</i></b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><i>· Fundación Siglo de Oro y Corral Cervantes se incorporan a los proyectos sociales de Acerca Cultura Madrid</i></b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times;"><b></b></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; font-style: italic; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjDMNRQmLGP9K-t8xYFfVGmJEv3ABzuEKMber8nknh86rSpgqK2uK6U7isVXZw7BnLITe2GGeMkdMBus-b07qOZtBJT98s2NCMENVoq0icHrivI_zPpGrHkl1wqjrq2wJ-Bcm_antVrwFo8c8yFQ1Z4EEg2tJPoaypFCgR-ZqgsR5Ma9m_62dvsO1H1MmM" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjDMNRQmLGP9K-t8xYFfVGmJEv3ABzuEKMber8nknh86rSpgqK2uK6U7isVXZw7BnLITe2GGeMkdMBus-b07qOZtBJT98s2NCMENVoq0icHrivI_zPpGrHkl1wqjrq2wJ-Bcm_antVrwFo8c8yFQ1Z4EEg2tJPoaypFCgR-ZqgsR5Ma9m_62dvsO1H1MmM" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEisArQxBwuTA4wv3BiGqe9zNYwemsRYfqmgie3XLjEOth6n92MupOOxv93ItZT2kTKnOoc59DmUL8MEhDuLTz3wjs0CS6PSOW7lgnPctsf1xkHWCKMVx5vVdwbvaYTNqVjapzusMN3WJ6YRI33BlF_496nDMWlVW_lr21IB2ZuYp73ewCXtOLJO-SGgx8g" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="684" data-original-width="1024" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEisArQxBwuTA4wv3BiGqe9zNYwemsRYfqmgie3XLjEOth6n92MupOOxv93ItZT2kTKnOoc59DmUL8MEhDuLTz3wjs0CS6PSOW7lgnPctsf1xkHWCKMVx5vVdwbvaYTNqVjapzusMN3WJ6YRI33BlF_496nDMWlVW_lr21IB2ZuYp73ewCXtOLJO-SGgx8g=w640-h428" width="640" /></a></div></b></span></div><span style="font-family: times;"><b><span style="font-size: medium;">Corral de Cervantes en Madrid</span><br /><br /></b></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> <b>L.M.A.</b><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">11/marzo/2024 .- Corral Cervantes en su octavo año de existencia, tras su establecimiento en la Cuesta de Moyano y en el Paseo de la Chopera en Madrid Río (su actual ubicación), cumplirá una de sus máximas: ser una ventana de exhibición para proyectos escénicos, compañías, productores, creadores, intérpretes y técnicos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En 2024 sigue consolidando a su público y captando nuevos espectadores gracias a la continuidad del espacio y la estabilidad de la programación. Ahora, además del Festival Fiesta Corral Cervantes donde numerosos espectáculos tienen la posibilidad de mostrarse, llega el momento de abrir las puertas de este proyecto cultural a un nuevo ámbito de exhibición estrechamente ligado a la formación al que hemos denominado Otros Clásicos de Oro.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Forman parte de este nuevo marco UNIR (la Universidad en Internet) y la compañía JANA PRODUCCIONES, ambas con una extensa trayectoria y reconocida labor teatral. Estas entidades, vinculadas a la docencia, aportarán una nueva visión desde el mundo educativo. Seguidores y estudiantes se incorporarán como usuarios del Proyecto Corral Cervantes.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Otros Clásicos de Oro presentará tanto textos clásicos como contemporáneos, pero en cualquier caso serán obras cuya calidad y popularidad los ha convertido en clásicos de la escena. La exhibición de los espectáculos tendrá lugar en la Sala Cervantes en programación paralela con obras del Siglo de Oro y en horario de tarde.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Este nuevo espacio de programación se abre con El Oso y otros relatos de Chéjov de Anton Chéjov, una comedia satírica que ofrece humor ingenioso y crítica social. Jana Producciones nos presenta a tres intérpretes que dan vida a varios personajes con ritmo desbordante y situaciones inteligentemente divertidas. Podremos verla en marzo los días 15, 16, 23 y 30 a las 18h, y los domingos 17, 24 y 31 a las 17h; a partir del día 11 de abril estará programada los jueves, viernes y sábados a las 18h.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">El segundo montaje programado es El cianuro, ¿solo o con leche? de Juan José Alonso Millán, donde diez actores dirigidos por Jacobo Muñoz ponen en pie esta disparatada comedia negra española que tiene algo de Valle Inclán, de Jardiel y de Mihura. Estará en cartel el sábado 6 de abril a las 18h y los domingos 14, 21 y 28 de abril a las 17h.</span></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">"El perro del hortelano" y "La dama boba" cumplen 100 funciones</span></b></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Durante el mes de marzo continúa la programación de La francesa Laura de Lope de Vega dirigida y protagonizada por Marta Poveda junto a la compañía estable de Fundación Siglo de Oro, los miércoles, viernes y sábados a las 20h, y los domingos a las 19h.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Los jueves 14 y 21 a las 20h seguirá en cartel la versión de El caballero de Olmedo realizada por la compañía Estival Producciones e interpretada por Juan Cañas con el título Que de noche la mataron, dirigida por Ainhoa Amestoy.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">En abril, dos montajes emblemáticos de Fundación Siglo de Oro vuelven al escenario de la Sala Cervantes, de miércoles a sábado a las 20h (a semanas alternas), en el mes que cumplen las 100 funciones: El perro del hortelano y La dama boba. Se ofrecerán sendas funciones gratuitas para personas con discapacidad auditiva en el primero, y para personas con discapacidad visual en el segundo contando con la colaboración de la ONCE, Fundación ONCE, APTEM y Acerca Cultura Madrid. En próximas fechas remitiremos información detallada de estos actos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Vuelve también al escenario de Corral Cervantes, A nadie se le dio veneno en risa que todos los domingos de abril a las 19h presentará la compañía Impromadrid.</span></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Corral Cervantes acoge a personas en situación de vulnerabilidad</span></b></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Fundación Siglo de Oro cree que el acceso a la cultura es un derecho que dignifica a la persona y normaliza su inclusión plena a la sociedad. A través de su proyecto cultural Corral Cervantes, inicia el acercamiento de las personas en situación de vulnerabilidad.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Para ello, se ha incorporado al proyecto Acerca Cultura Madrid al que están adheridos más de 2.800 centros sociales formado por personas privadas de libertad, mujeres en situación de vulnerabilidad, salud mental, discapacidad visual y auditiva, discapacidad física, discapacidad intelectual y autismo, personas migradas o refugiadas, personas mayores y alzheimer, personas en situación de sin hogar, infancia y juventud, adicciones y enfermedades crónicas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Se suma a la red formada por más de 200 programadores culturales que se unen para facilitar el acceso a la cultura y ofrece a estos colectivos sus espectáculos y actividades culturales a precios accesibles para estas personas en riesgo de exclusión social o con discapacidad. El equipo ha recibido formación para crear espacios de diálogo entre el ámbito social y cultural.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Formar parte de Acerca Cultura es para Fundación Siglo de Oro, compartir el compromiso social para conseguir una sociedad más inclusiva y justa en beneficio de la ciudadanía.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Corral Cervantes es un proyecto de la Fundación Siglo de Oro que se hace posible gracias al patrocinio principal de la empresa de vivienda sostenible Grupo Index y la colaboración institucional de la Comunidad de Madrid, el Área de Gobierno de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, su Dirección General de Programas y Actividades Culturales, su Dirección General de Patrimonio Cultural, la Junta Municipal de Arganzuela y al INAEM del Ministerio de Cultura.</span></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-30213265679053823462024-03-11T04:18:00.000-07:002024-03-11T04:18:06.612-07:00“Las montañas siguen allí”. La tragedia de los Andes contada como nunca por uno de sus protagonistas uruguayo<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEipgTQTMhwDhFMc6_25Pu0RCyk6OeBS22kniw5XHI1DgaDkZ5lw9II1cZFtNtmAP1i0EFGvUb3K3BoGcn3VPFq3Cl0j-flz5GMN67L5QRcjdZXQFHfcpcfLYyCGNBYOL6FV6eXznaX6woz9pgd9Rf7zDFWoMmT8rJ2QEx2RBrgoz2FQPhdtw_XkZR9kRWE" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="450" data-original-width="287" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEipgTQTMhwDhFMc6_25Pu0RCyk6OeBS22kniw5XHI1DgaDkZ5lw9II1cZFtNtmAP1i0EFGvUb3K3BoGcn3VPFq3Cl0j-flz5GMN67L5QRcjdZXQFHfcpcfLYyCGNBYOL6FV6eXznaX6woz9pgd9Rf7zDFWoMmT8rJ2QEx2RBrgoz2FQPhdtw_XkZR9kRWE=w408-h640" width="408" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: xx-large;"><br /></span></div><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><b><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>L.M.A.</span></b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>11/3/24 .- MADRID.- “Las montañas siguen allí” es el libro que contiene la tragedia de los Andes, contada como nunca por uno de sus protagonistas uruguayo, <b>Pedro Algorta</b>. Un tragedia que estila héroes decididos, valientes, resilientes y humanos al mismo tiempo. Una tragedia que ha sido llevada también a la TV y al cine, recientemente por el filme “La sociedad de la nieve”, un buen título de <b>Juan Antonio Bayona</b>, nominada a los Oscar. </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: normal;"><span style="font-size: x-large;"><span style="white-space: pre;"> </span>El otro buen título del libro “Las montañas siguen allí” de Pedro Algorta, ha sido publicado por LID Editorial y va por la cuarta edición</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"> <b> </b><b>Sinopsis: </b>Cuando el 22 de diciembre de 1972, el mundo descubrió que dieciséis de los cuarenta y cinco pasajeros del avión que se había estrellado en los Andes permanecían con vida, nadie salía de su asombro. Si bien los familiares y amigos de los supervivientes estaban felices, ninguno creyó que fueran capaces de superar este trauma. Sin embargo, 40 años después de la tragedia, el tiempo demostró que todos pudieron salir adelante, formar una familia e incluso destacar en el ámbito profesional. Las montañas siguen allí es un relato apasionante y esperanzador. Pedro Algorta rompe su silencio y cuenta de primera mano una de las más increíbles historias de supervivencia humana y alienta a todos los hombres a ponerse sus propias montañas en perspectiva y superar cualquier obstáculo que pueda cruzarse en su camino.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><b>Pedro Algorta </b>nació en Montevideo en 1951 y es uno de los 16 supervivientes del avión uruguayo que se estrelló en los Andes en 1972. Después del accidente, vivió en Buenos Aires, donde se graduó en Ciencias Económicas en la Universidad de Buenos Aires, y luego obtuvo un MBA en la Universidad de Stanford. Tuvo una exitosa carrera empresarial como ejecutivo de varias compañías: Techint, Quilmes, Campofrío y Peñaflor, entre otras. Está casado y tiene tres hijos y dos nietos.</span></p><div style="text-align: justify;"><br /></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-11170756805883140252024-03-11T03:50:00.000-07:002024-03-11T03:50:26.592-07:00El español y su futuro como lengua internacional": nuevo debate en la Fundación Juan March"<p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><b><i>• El próximo lunes 18 de marzo, tendrá lugar una nueva sesión de La cuestión palpitante en la Fundación Juan March. Los expertos Pedro Calvo-Sotelo y José Antonio Alonso participarán en "El español, su presente y futuro como lengua internacional".</i></b></span></p><p style="text-align: justify;"><b><i><span style="font-size: x-large;">• El español es el segundo idioma nativo del mundo, pero diversos factores desafían este estatus. Sobre este asunto debatirán Calvo-Sotelo, cónsul para Asuntos Culturales en el Consulado General de España en Nueva York, y José Antonio Alonso, catedrático de Economía Aplicada en la Universidad Complutense de Madrid. </span></i></b></p><p style="text-align: justify;"><b><i><span style="font-size: x-large;">• La sesión es de entrada libre, que puede reservarse desde una semana antes en la web march.es o desde una hora antes, en taquilla. Además, se retransmitirá en directo a través de YouTube y Canal March.</span></i></b></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-size: x-large;"></span></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><span style="font-size: x-large;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjvMDtlafoJV0WmHnc9DS2kD3_Mlr95czbfR1ufe_1d5d-FAaDCSAoA8rfM2v_YLlrrph-9rJXSq-kJAeqy0Iftcx4TULCG9y0oMdnTuPMPE7AHW7qmoRK1VuLgidS8N0qJla83oNc2Q6SeRKyNwXkcLgMCfJIoBz2DrW0Xpjy_-rBEEzNofkXz2Jk6ndI" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="810" data-original-width="1440" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjvMDtlafoJV0WmHnc9DS2kD3_Mlr95czbfR1ufe_1d5d-FAaDCSAoA8rfM2v_YLlrrph-9rJXSq-kJAeqy0Iftcx4TULCG9y0oMdnTuPMPE7AHW7qmoRK1VuLgidS8N0qJla83oNc2Q6SeRKyNwXkcLgMCfJIoBz2DrW0Xpjy_-rBEEzNofkXz2Jk6ndI=w640-h360" width="640" /></a></span></b></div><b><span style="font-size: x-large;"><br /><br /></span></b><p></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-size: x-large;">L.M.A.</span></b></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;">Madrid, 11 de marzo. El próximo lunes 18 de marzo a las 18:30h, tendrá lugar en la Fundación Juan March la próxima sesión de La cuestión palpitante: "El español, su presente y futuro como lengua internacional". Los expertos <b>Pedro Calvo-Sotelo</b>, cónsul para Asuntos Culturales en el Consulado General de España en Nueva York, y <b>José Antonio Alonso,</b> catedrático de Economía Aplicada en la Universidad Complutense de Madrid, debatirán acerca del español como lengua internacional. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;">El español es el segundo idioma nativo del mundo en número de hablantes y el cuarto en usuarios potenciales. Pero diversos factores amenazan este estatus. Desafíos demográficos y tecnológicos cuestionan su posición, como la expansión reducida de las comunidades de hablantes nativos o su posición poco aventajada en el área científica o tecnológica.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"> ¿Es necesario poner en marcha políticas concretas orientadas a fortalecer la presencia del español como lengua internacional? En esta sesión de La cuestión palpitante, Calvo-Sotelo y Alonso responderán a este interrogante en un debate moderado por los periodistas <b>Antonio San José </b>y<b> Lara Siscar.</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><b>Calvo-Sotelo</b> es licenciado en Filología Clásica por la Universidad Complutense de Madrid y pertenece a la carrera diplomática desde 1986. Ha desempeñado diversas funciones en el Ministerio de Asuntos Exteriores. En el exterior, ha sido Embajador de España en Praga y también ha desempeñado funciones en las Embajadas de España en Estocolmo, París, Quito y El Cairo. Actualmente es Cónsul para Asuntos Culturales en el Consulado General de España en Nueva York.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><b>José Antonio Alonso</b> es doctor en Ciencias Económicas y catedrático de Economía Aplicada en la Universidad Complutense de Madrid. Ha formado parte del Committee for Development Policy de ECOSOC, de Naciones Unidas (entre 2007 y 2018); del <i>European Advisory Group de la Bill and Melinda Gates Foundation</i> (entre 2012 y 2014) y del <i>High Level Group of Wise Persons on the European financial architecture for development </i>(en 2019).</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;">Esta sesión es de entrada libre, que puede reservarse desde una semana antes en march.es o desde una hora antes, en taquilla. Además, puede seguirse en directo a través de Canal March y YouTube. El público puede plantear sus preguntas a los ponentes en la dirección <a href="http://lacuestionpalpitante@march.es.">lacuestionpalpitante@march.es.</a></span></p>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-31008438738701186592024-03-11T01:40:00.000-07:002024-03-11T01:41:04.266-07:00"El tiemnpo entre costuras" , el musical que regresa al Teatro La Latina en Madrid<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiQLE7049e7bpb5HtZzqbEsjSGa79WOlNfTyfSoo8IUzTtXZDOATzYWSfIFrUJhfkKb4gxd-0VuPVIKtPAHYonQ2Oyl_aGacaLaitplCOZnrblo4ZuzKSMjoPOh-0eaR8IEDdgCJPBoc0aSHJBRMS9c3DcPita1YdpuQ5z0I9HkyaIHULp4TL7SJD70Q5M" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="2480" data-original-width="1754" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiQLE7049e7bpb5HtZzqbEsjSGa79WOlNfTyfSoo8IUzTtXZDOATzYWSfIFrUJhfkKb4gxd-0VuPVIKtPAHYonQ2Oyl_aGacaLaitplCOZnrblo4ZuzKSMjoPOh-0eaR8IEDdgCJPBoc0aSHJBRMS9c3DcPita1YdpuQ5z0I9HkyaIHULp4TL7SJD70Q5M=w453-h640" width="453" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><p style="background-color: white; color: #111111; font-family: Helvetica; margin: 0px 0px 10px; text-align: justify;"><span><span face=""Century Gothic", sans-serif" style="font-size: x-large;"><strong><br /></strong></span></span></p><p style="background-color: white; color: #111111; margin: 0px 0px 10px; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> <b> L.M.A.</b><br /></span></p><p style="background-color: white; color: #111111; margin: 0px 0px 10px; text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"> 11.03.2024 .- Madrid.- <i>El tiempo entre costuras,</i> el musical regresa a Madrid tras el éxito alcanzado en su nueva gira nacional. Esta superproducción musical basada en la novela homónima de María Dueñas hará parada en el <b>Teatro La Latina</b> del 7 de abril al 12 de mayo y del 29 de mayo al 23 de junio.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p style="background-color: white; color: #111111; margin: 0px 0px 10px; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"> <span> </span></span><span style="font-family: times;">Tras el estreno mundial en Zaragoza 2021 y la obligada parada a causa del covid, el musical vuelve a la capital para terminar la gira que ya ha recorrido ciudades como Málaga, Cádiz, Barcelona, Jaén, Islas Canarias, Huelva, Córdoba, Palma de Mallorca, Bilbao, San Sebastián, Alicante o Valencia.</span></span></p><p style="background-color: white; color: #111111; margin: 0px 0px 10px; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"> <span> </span></span><span style="font-family: times;">Madrid es una de las grandes plazas donde se podrá disfrutar de este musical que tanto éxito ha generado entre el público y la crítica, ya que ha sido uno de los más galardonados de los últimos años con 10 Premios Broadway World Spain y 1 Premio Talía a Mejor Vestuario concedido por la Academia de las Artes Escénicas.</span></span></p><p style="background-color: white; color: #111111; margin: 0px 0px 10px; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: times;"> <span> </span></span><span style="font-family: times;">El musical</span><span style="font-family: times;"> </span><span style="font-family: times;"><i>El tiempo entre costuras</i></span><span style="font-family: times;"> </span><span style="font-family: times;">es una apuesta de la productora <i>beon. Entertainment</i> por títulos originales y propios. La composición musical viene de la mano de <b>Iván Macías </b>y la adaptación del libreto de <b>Félix Amador</b>,</span><span style="font-family: times;"> </span><span style="font-family: times;">que son capaces de trasladar al espectador a cada uno de los escenarios creados por</span><span style="font-family: times;"> </span><span style="font-family: times;"><b>María Dueñas</b></span><span style="font-family: times;">, quien también ha tenido un papel relevante como asesora en todo el proceso creativo.</span></span></p></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3714866524812945131.post-69340662831279642292024-03-11T01:20:00.000-07:002024-03-11T08:42:40.704-07:00MIRANDA D´AMICO ha presentado su reciente libro de poemas "L'esistere" en Roma y, próximamente, lo hará en Madrid<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjNX79gzAFnxmQOgZDjycwGaoHXPjfxNZMdm7AOzrF5Hjm55ryU4UTC4xk3dQcTfQafQSW4zQ_kOdeOU-_CBd8MKJ1i2Gy6km-Z9o9JLNLlLJuLRMpMn2nJBsh6C8hVghksIxKqollY1E8trm2cDbBBgUFxRx13MQ3WLftiLbmfLJWhB_QBgl5WyAmeXcs" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjNX79gzAFnxmQOgZDjycwGaoHXPjfxNZMdm7AOzrF5Hjm55ryU4UTC4xk3dQcTfQafQSW4zQ_kOdeOU-_CBd8MKJ1i2Gy6km-Z9o9JLNLlLJuLRMpMn2nJBsh6C8hVghksIxKqollY1E8trm2cDbBBgUFxRx13MQ3WLftiLbmfLJWhB_QBgl5WyAmeXcs" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhFU27NeGt_9cLrD067hIzFeKaL6xAYtHMTSB8DnywpDaHMWDq5U2-pgeZJKmjIshlCBkroylWa7H-3fTpYeQhlxDFBF69lDAahulsku68DsdJmE0lBmVXbBKkVWAHE4jadO_EqOyQoBV4V_zLZBBKJxOEoL5iQCqC8xJhax90bYbnv_uJsFcawFVYN3w8" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1536" data-original-width="2048" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhFU27NeGt_9cLrD067hIzFeKaL6xAYtHMTSB8DnywpDaHMWDq5U2-pgeZJKmjIshlCBkroylWa7H-3fTpYeQhlxDFBF69lDAahulsku68DsdJmE0lBmVXbBKkVWAHE4jadO_EqOyQoBV4V_zLZBBKJxOEoL5iQCqC8xJhax90bYbnv_uJsFcawFVYN3w8=w640-h480" width="640" /></a></div></div><b><span style="font-size: medium;">Miranda d¨Amico, escultora y poeta</span></b><div><span style="font-size: medium;"><b><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgnnneZ0brLKAVD5HFq65KveZc5ieEOosnoNkbnk5uiEsRddbeTSXhIVtTqQ5TvHd7moflIlFH7dXuDsspbBNbpl-q0cY8YDoAdd4NImZ5R-KSaeJgn_h3GBv4wcx6D57aRKij4NhFo83lb8cAeg55whT9ITVfCLWX2F0zH_5dO_7ltdz5n58rMKdNB5to" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1536" data-original-width="2048" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgnnneZ0brLKAVD5HFq65KveZc5ieEOosnoNkbnk5uiEsRddbeTSXhIVtTqQ5TvHd7moflIlFH7dXuDsspbBNbpl-q0cY8YDoAdd4NImZ5R-KSaeJgn_h3GBv4wcx6D57aRKij4NhFo83lb8cAeg55whT9ITVfCLWX2F0zH_5dO_7ltdz5n58rMKdNB5to=w640-h480" width="640" /></a></div>Presentación del libro de poemas de Miranda en Roma<br /><br /></b></span><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1GNifwu9wMVa5qDiKMZdQ1s1TlH7v6nB5leLgQA2p9Gc51gVxtV4xoSHq4LwKnXem4mhR4HJfreYkYjrWkEOZ49NHoFsU7ulCOu4O5FzD4xpNYoFyx3EHyIBE5Pnb7eitSJghnKS_P-XyB7FL5y-7MWrNKftqt9-ZgvAK8otcFlNxZrF0fJrplIOMFJc/s2160/Miranda%20D'Amico%20-%20Invito%20Presentazione%207%20marzo%202024.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /><br /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b>L.M.A.</b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span><span> </span>11/3/24 .- Madrid .- La escultora y escritora italo/española Miranda D´Amico ha presentado en Roma su reciente libro de poesía <i>L'esistere,</i> en el espacio de la Editorial Gangemi, en la célebre via Giulia, una de las calles clásicas de capital italiana. El libro de poemas será presentado próximamente en Madrid, donde reside.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span> </span>Miranda D'Amico nació en Castel di Sangro (Abruzos). Estudió literatura y escultura en la Academia de Bellas Artes de Roma. Tras conocer al pintor español <b>Agustín Celis</b> se traslada a Madrid, donde vive y trabaja. Interesada por el arte y la literatura española, ha colaborado con diversas revistas culturales italianas como <i>Carte Segrete, Tempi Moderni o L'Espresso</i>. También ha estado presente con premios y críticas en revistas españolas. <span> </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Expone habitualmente sus obras escultóricas en galerías y museos de diversos países. En 2011 fue invitada a la 54ª Bienal de Venecia. En 1992 publicó su primer libro de poesía<i> Celebrazione del Desiderio</i>, con prefacio de <b>Maria Luisa Spaziani</b>. El segundo poemario con el título <i>Tutto L'Azzurro del mondo'</i> fue publicado por la editorial Tracce en 2013.</span></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: times; font-size: x-large;">PALABRAS</span></b></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">Parole dell’anima, scivolano sulla carta</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">e respirano...</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">parole lucide come un teorema</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">parole di cristallo, sonore</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">parole di sabbia o di pietra</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">crudeli,</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">parole di bronzo, campane nella notte,</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">parole di luce e d’ombra</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">tremule come zampilli</span></i></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: times; font-size: x-large;">vorrei raccoglierle in un solo verso</span></i></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><span style="font-style: italic;"> </span><i> </i><b>Traducción de Raúl Lavalle</b><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">Palabras del alma, se deslizan sobre la hoja</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">y respiran...</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">palabras lúcidas como un teorema</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">palabras de cristal, sonoras</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">palabras de arena o de piedra</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">crueles,</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">palabras de bronce, campanas en la noche,</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">palabras de luz y de sombra,</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">trémulas como chorros</span><br style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;" /><span style="background-color: white; color: #666666; text-align: start;">querría recogerlas en un solo verso.</span></i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><i> </i><b>Más información</b><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times; font-size: x-large;"><b><a href="https://amca-criticosartemadrid.org/miranda-damico-y-agustin-de-celis/">https://amca-criticosartemadrid.org/miranda-damico-y-agustin-de-celis/</a></b></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: times;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhpLv3WWkMSCrD-nalFm_NFbr90WtIw34G_BTbVJtxz9DgeGN9t2mAwyGrWbPmJtiKE9xeIY668eklmVoal2u1NgC8imLZz6WzPzVhZD1TVOoGk5_sdm8SgGpofRMJIb8uQsvCfSwpgvVTL9Wa7LT1mLB-sRDKEbSvkYa46A2qHU7p4a344YD4EsK0TdJs" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1536" data-original-width="2048" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhpLv3WWkMSCrD-nalFm_NFbr90WtIw34G_BTbVJtxz9DgeGN9t2mAwyGrWbPmJtiKE9xeIY668eklmVoal2u1NgC8imLZz6WzPzVhZD1TVOoGk5_sdm8SgGpofRMJIb8uQsvCfSwpgvVTL9Wa7LT1mLB-sRDKEbSvkYa46A2qHU7p4a344YD4EsK0TdJs=w640-h480" width="640" /></a></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><b><span style="font-size: medium;">Miranda D´Amico y la presentadora del libro</span></b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEilP1lsuDh6witWTuIkRqKOj3BzkxL5XJ5HFmjzVEKznhl3KJWgVDqLViZimjJlRvoYQbcCobZw-nqIedB2q6MhJWK01oYkOw2pMx5Dfy3M1dSV38Du0qctkOybnRIjT6Xogoe3d52L6P-NrOl_aIVTAHvaaflauWZ4VnC3vNoFYW7a8wGkFcFA4DncG78" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1536" data-original-width="2048" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEilP1lsuDh6witWTuIkRqKOj3BzkxL5XJ5HFmjzVEKznhl3KJWgVDqLViZimjJlRvoYQbcCobZw-nqIedB2q6MhJWK01oYkOw2pMx5Dfy3M1dSV38Du0qctkOybnRIjT6Xogoe3d52L6P-NrOl_aIVTAHvaaflauWZ4VnC3vNoFYW7a8wGkFcFA4DncG78=w640-h480" width="640" /></a></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><b><span style="font-size: medium;">Miranda D´Amico, escultora y poeta</span></b></span></div><div class="separator" style="clear: both; font-size: xx-large; text-align: center;"><span style="font-family: times;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi4ITOFH5QlipcBLK3lW0f_kc-_rPX-jVhNi8kYZZeZO3JOztWIaQNF0ovWGesqWVPQGmW7c5KR0Cqe0wtvJhXI7UXdsqarY9peWZb8A2Z7CtgZgQPXMYvFyDkhlPNaKtO-lc6pKST-vd9rCMSwQOqD9OeeES0X1LdC2YVVk6gTEKDh3CQWSL2zinPMGm4" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1536" data-original-width="2048" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi4ITOFH5QlipcBLK3lW0f_kc-_rPX-jVhNi8kYZZeZO3JOztWIaQNF0ovWGesqWVPQGmW7c5KR0Cqe0wtvJhXI7UXdsqarY9peWZb8A2Z7CtgZgQPXMYvFyDkhlPNaKtO-lc6pKST-vd9rCMSwQOqD9OeeES0X1LdC2YVVk6gTEKDh3CQWSL2zinPMGm4=w640-h480" width="640" /></a></span></div><span style="font-family: times;"><b><span style="font-size: medium;">Presentación del libro de Miranda D´Amico</span></b><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1GNifwu9wMVa5qDiKMZdQ1s1TlH7v6nB5leLgQA2p9Gc51gVxtV4xoSHq4LwKnXem4mhR4HJfreYkYjrWkEOZ49NHoFsU7ulCOu4O5FzD4xpNYoFyx3EHyIBE5Pnb7eitSJghnKS_P-XyB7FL5y-7MWrNKftqt9-ZgvAK8otcFlNxZrF0fJrplIOMFJc/s2160/Miranda%20D'Amico%20-%20Invito%20Presentazione%207%20marzo%202024.jpeg" style="font-family: Times; margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="2160" data-original-width="1223" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1GNifwu9wMVa5qDiKMZdQ1s1TlH7v6nB5leLgQA2p9Gc51gVxtV4xoSHq4LwKnXem4mhR4HJfreYkYjrWkEOZ49NHoFsU7ulCOu4O5FzD4xpNYoFyx3EHyIBE5Pnb7eitSJghnKS_P-XyB7FL5y-7MWrNKftqt9-ZgvAK8otcFlNxZrF0fJrplIOMFJc/w362-h640/Miranda%20D'Amico%20-%20Invito%20Presentazione%207%20marzo%202024.jpeg" width="362" /></a></span><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div></div></div>Julia Saez Angulo y Dolores Gallardohttp://www.blogger.com/profile/16365551285472085180noreply@blogger.com2