La colombiana Doris Salcedo recibe el Premio Velázquez de Artes Plásticas 2010

L.M.A.

La artista colombiana Doris Salcedo ha recibido el premio Velázquez que concede el Ministerio de Cultura, por” la madurez de la trayectoria y la calidad de su obra”, en el transcurso de una ceremonia que tuvo lugar en el Museo del Prado. El Jurado tuvo en cuenta “su importancia determinante en la apertura a la escena internacional del quehacer de una nueva generación de artistas en Latinoamérica, así como el rigor de su propuesta, tanto en la dimensión formal como en cuanto a su compromiso social y político”.

Además, con la elección de Doris Salcedo el Jurado ha querido dar al premio Velázquez un carácter abierto a un trabajo sólido y vivo, con plena pujanza en la contemporaneidad.

El Ministerio de Cultura organizará a través del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, una exposición con la obra de la escultora colombiana. La dotación económica del Premio es de 125.000 euros

Doris Salcedo (Bogotá, 1958) estudió Bellas Artes en la Universidad Jorge Tadeo Lozano, en Bogotá y cursó estudios de postgrado en la Universidad de Nueva York (1984). Entre 1987 y 1988 dirigió la Escuela de Artes Plásticas del Instituto de Bellas Artes de Cali. Ha sido becada por la Fundación Guggenheim y Penny Mc.Call.

Su creación gira en torno al grave problema de la violencia en Colombia y a su devastadora incidencia sobre el tejido social. Salcedo viaja a las zonas más deprimidas de Colombia y habla con las familias de los asesinados, incorporando estos testimonios a sus obras, ya sea directa o indirectamente. Utiliza a menudo muebles en sus esculturas, eliminando su naturaleza familiar y dándoles un aire de malestar y horror.

Una de sus primeras creaciones es Atrabiliarias, un mural compuesto de zapatos de mujer metidos en nichos y cubiertos por una fina película translúcida. En otra de sus instalaciones Casa Viudas, los muebles lloran la pérdida de sus antiguos ocupantes aferrándose a huesos, los restos de un vestido...

Es una de las artistas colombianas más importantes en la escena contemporánea internacional. Sus obras han sido expuestas en el Museo de Arte Moderno (MOMA) de Nueva York, en la Tate Modern de Londres, en el Centro Pompidou de París, en el Art Institute de Chicago y en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid, entre otros.

Los premiados anteriores fueron: Ramón Gaya, Antoni Tàpies, Pablo Palazuelo, Juan Soriano, Antonio López, Luis Gordillo, Cildo Meireles y Antoni Muntadas

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XX Certamen de Pintura Rápida "Ciudad de Ávila" en coincidencia con el 25 aniversario del Patrimonio de la Humanidad

L.M.A.

La amurallada ciudad de Ávila ha vuelto a ser contemplada por más de doscientos pintores que han participado en el XX Certamen de Pintura Rápida Ciudad de Ávila, organizado por el Hogar de Ávila en Madrid. La convocatoria ha coincidido este año con el 25 aniversario de Ávila como ciudad patrimonio de la Humanidad, declarada por la UNESCO.Cristóbal León García y Francisco Segovia Aguado han sido los primeros premiados, a los que siguieron Antonio Darias Martinez,José Ignacio Amelivia, Raimundo Argos Martinez,Julio Gómez Mena y Ricardo Cejudo Nogales entre otros

El Ayuntamiento de Ávila y Caja Ávila han otorgado los primeros premios dotados con tres mil euros, a los que seguían una veintena, dotados con seiscientos. Las modalidades iban del óleo al acrílico, pasando por la acuarela y el collage, muy presente en esta edición. Los pintores habrían de pintar sus cuadros entre las ocho de la mañana y las cuatro de la tarde.

El jurado estuvo formado por los profesores Ángel Salamanca, Francisco López Soldado, María Anunciación Guil Redondo, vicepresidenta del Hogar de Ávila, el pintor y diputado de la Asamblea de Madrid José Gabriel Astudillo y Julia Sáez-Angulo, vicepresidenta de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte. Como secretario actuó el artista Eugenio López Berrón. Don Agapito Rodríguez Añel, presidente del Hogar de Ávila hizo entrega de los primeros premios. Roberto Llorente estuvo en la organización y protocolo del acto. En total se repartieron dieciséis mil premios en euros.

Los premios de pintura rápida Ciudad de Ávila están muy acendrados entre los artistas que visitan la Ciudad de los Caballeros y Santos cada año, dado el importante número y cuantía de los premios. Los abulenses salen a la calle para ver trabajar a los pintores que dejan mirar con libertad a los ciudadanos que desean seguir su trabajo.

Después de la entrega de los premios -en los que participan entre otros patrocinadores la Universidad Católica, la Delegación Territorial de la Junta Castilla y León y el Colegio de Arquitectos de Ávila, además de firmas como Chuchi Pasteles, Disco 70, Café Norte, Hotel Las Cancelas, Talleres Sagisar, Interfunerarias e Industrias Blázquez- los paseantes abulenses pudieron adquirir libremente algunos de los cuadros expuestos.

El concejal de Ávila Alberto Plaza Martín, acompañado de la de de Transportes, Julia Díaz, dio la bienvenida a los miembros del Hogar de Ávila y al jurado de los premios, felicitó a la organización de los mismos por la dinámica y el prestigio adquirido.

Museo Eugenio López Berrón de Pintura y Etnografía en La Moraña abulense

Eugenio López Berrón, artista visual


Julia Sáez Angulo

           14.06.10 .- Madrid .- Cuenta con más de cuatro mil piezas etnográficas que hablan de la vida cotidiana del siglo XIX y primera mitad del XX principalmente. El Museo Etnográfrico Eugenio López Berrón está situado en Gotarrendura, pueblo de la comarca abulense de La Moraña. Es un libro elocuente de cómo vivían nuestro antepasados recientes a través de una larga sinfonía de aperos de labranza, objetos culinarios, ornamentales, vestimenta, pupitres de viejas escuelas y otros muchos objetos y utensilios.

Se trata de una casa conservada en su distribución y mobiliario de modo genuino, a la que el pintor E. López Berrón (Gotarrendura. Ávila, 1941) ha añadido su larga colección de piezas familiares o adquiridas en buena parte en el mercado del Rastro madrileño y algunas donaciones específicas de numerosos amigos artistas o del lugar que han querido enriquecer la institución museística.

En el Museo, que cuenta con bodega, amplio patio y pozo, puede verse por ejemplo, una serie de candiles o jaulas de pájaros y ratones de distintos materiales y formas, de modo que se sigue la variedad de formas y la evolución que ha merecido el objeto a lo largo de los años. Algo similar cabe decir de los cedazos, cribas, aguaderas, arados romanos, cabezales de mulas... o radios y tocadiscos en otro espacio superior.

Entre las piezas más singulares destaca un vestido de novia negro bordado de hace cien años, cuando las novias vestían de negro para casarse, donado por la familia De Juan al Museo López Berrón. Junto a él mantelerías y sábanas con grandes bordados de nombres o iniciales de las antiguas propietarias del ajuar. El bazar del comedor conserva vajilla, cristalerías, cajas, tarros y botellas de las décadas del 40, 50 y 60 de pasado siglo. También se presentan juguetes de niño o bicicletas de esas mismas décadas. El Museo es hoy referente y consulta para otros museos etnográficos que han celebrado recientemente en Sevilla un congreso para intercambio de ideas.

Pintura de un paisajista urbano

En el segundo piso del Museo está dedicado monográficamente a la pintura del artista, especializado en el paisaje urbano al óleo, principalmente de Madrid, Ávila, Barcelona y la cornisa cantábrica. López Berrón tiene cierta preferencia por los días de lluvia ya que eso le permite jugar con la infinita gama de grises y los reflejos que provoca el agua. Como grabador ha llevado a cabo singulares litografías, entre otras, sobre la madrileña Puerta del Sol, las farolas de la Villa y Corte o sobre su pueblo natal Gotarrendura.

El adobe, masa de barro y paja, es el material de construcción tradicional de Gotarendura y pueblos aledaños, ya que resulta económico al tiempo que gran aislante del frío y el calor. Actualmente se restauran algunas viejas casas del pueblo de Gotarrendura con este material o con tierra prensada –de esta última no se conoce aún el rendimiento- para sostener la apariencia uniformada de los tapiales.

El Museo López Berrón ofrece todos los años “Adobes de oro” a distintas personalidades del mundo de la cultura o de la sociedad, que se hayan distinguido por su apoyo al mundo artístico. La próxima ceremonia tendrá lugar en la sede del museo durante el mes de septiembre y lo recibirá, entre otros, Luís Hernández del Pozo, crítico de arte. Rosa María Manzanares, esposa del pintor y crítica de arte, ha sido en todo momento una colaboradora activa del Museo y sus actividades.

Gotarrendura, pueblo de tres Caminos: Santiago, Isabel la Católica y Misticismo

Gotarrendura (Ávila)

Julia Sáez-Angulo


Es un pueblo de apenas doscientos habitantes en pleno enclave de La Moraña abulense, no lejos de la capital, Ávila. Gotarrendura es un pueblo histórico por el que se cruzan tres caminos: el de Santiago, el de Isabel la Católica y el del Misticismo. El Palomar de Santa Teresa, en la finca de Teresa de las Cuevas, abuela de Santa Teresa, donde Cepeda y Ahumada,  pasaron su infancia y donde algunos historiadores creen que nació, aunque la bautizaran en Ávila, es uno de los atractivos del lugar, junto al Museo Eugenio López Berrón de pintura y etnografía.

Este fin de semana pasado se ha inaugurado el Monumento al Peregrino, un Santiago Apóstol en hierro con todos sus atributos de peregrino: capa, bordón, sombrero, venera y escarcela. Una gran carpa dio acogida a los peregrinos provenientes de Valencia, en la que se ofrecieron productos típicos de cada lugar: paella y naranjas valencianas; pulpo y empanadas gallegas y patatas revolconas, con chorizo y pimentón, de La Moraña. Una carrera pedestre de 20 km. desde Ávila a Gotarrendura fue presidida por el alcalde del pueblo y el Comisario de la peregrinación. Hubo entrega de premios: copas y litografías del pintor López Berrón.

Gotarrendura es también lugar de memoria de Isabel I de Castilla, Isabel la Católica, ya que documentos del Archivo de Simancas dan cuenta del paso de la comitiva fúnebre de la Reina Católica, camino de su sepultura en Granada. Fue un alto en el camino de descanso y atención a los integrantes del cortejo real.

Este pueblo de La Moraña es igualmente un lugar de la ruta teresiana, puesto que su familia pasaba todos los veranos en él, donde poseía una finca con cultivos y ganado, que se conserva bastante bien. Se le conoce como El Palomar y cuenta con unas interesantes caballerizas que no acaban de restaurarse. La familia De Juan, oriunda de Gotarrendura, donó El Palomar al Papa Juan Pablo II con motivo de su visita a España, y el Nuncio lo puso al cuidado de unas religiosas teresianas que no acaban de ser todo lo diligentes que debieran respecto al cuidado, difusión y conservación del lugar teresiano al que peregrinan afectos a la figura o la mística de la Santa.

El carmelita Padre Efrén de la Madre de Dios sostiene en su libro sobre Santa Teresa que es mucho más probable que la Reformadora naciera en Gotarrendura y no en Ávila, así se deduce de sus escritos, ya que su madre pasaba allí largas temporadas, ciertamente los veranos, y la niña, eso sí, fue llevada a bautizar a Ávila, como figura en el documento histórico que se dispone al respecto. Ávila insiste en que nació en la ciudad, pero Gotarrendura guarda la tradición de que fue en el pueblo. Un dilema a dilucidar con pruebas fehacientes en el futuro. En todo caso es la provincia de Ávila la ilustre cuna de la santa carmelita Doctora de la Iglesia.

El padre Efrén bien merece un reconocimiento mayor en Gotarrendura vía plaza, calle o parque público, como ya lo tiene la irlandesa Kate O´Brien, que escribió sobre la célebre Santa y como bien pudiera tener igualmente reconocimiento la hispanista francesa Marcelle Auclair (1889 - 1983), que ha escrito sin duda alguna la mejor, más amena y difundida biografía sobre Teresa de Cepeda y Ahumada, Santa Teresa de Jesús.

G. Torrente Ballester, el centenario de su nacimiento

Dolores Gallardo López


Este domingo, 13 de junio, el escritor gallego Gonzalo Torrente Ballester (1910-1999) hubiese cumplido cien años.

Como muchos escritores, Torrente se ganaba la vida como Catedrático de Instituto (por entonces ese magnífico cuerpo docente, hoy desaparecido, existía en la vida española); lo fue de Madrid y también de Salamanca.

Novelista, periodista y autor de teatral, Torrente es uno de los grandes de autores del siglo XX español.

Inició su obra novelística en 1943 con Javier Mariño, poco después se animó con una obra teatral de tema clásico, ambientada en época posterior: El retorno de Ulises escrita entre el 1943 y 44, como el mismo autor refiere en su Diario de Trabajo años 1943-1947. Sobre El retorno.. trabajé en "Pervivencia del mito en tres autores actuales" comparándola con la Tejedora de Sueños de A. Buero Vallejo,pues el protagonista de ambas obras es Ulises y además fueron escritas en los mismos años de la posguerra española. Pero quizás sea Lope de Aguirre el drama de Torrente que ofrece rasgos épicos más intensos.

El éxito como novelista le llegó tardíamente, como autor teatral nunca. No porque el público pensara que fuera bueno o malo sino porque no tuvo oportunidad de estrenar. Un buen estudio sobre el teatro torrentino es "Hacia una poética del Teatro de Gonzalo Torrente Ballester", de J. G. Maestro.

En la encuesta que la revista Leer encargó en 2005 a Sigma Dos sobre las mejores novelas españolas del Siglo XX aparecen dos títulos de Torrente: la trilogía Los gozos y la sombras en el puesto décimo de las obras más sobresalientes por su argumento; La saga/fuga de J. B. como la quinta más innovadora, la undécima por el estilo, y la octava por valoración absoluta.