lunes, 16 de octubre de 2023

Entrega de los Premios del V Certamen Internacional Mario Saslovsky 2023

ALETHEIA  Técnica mixta sobre soporte rígido. 55 x110 cm. 2023. Pintura ganadora de Ricardo Gutiérrez Goñi



L.M.A.

16/10/23 .- Madrid .- Mañana miércoles, día 18 de octubre, a las 19,00 h. se entregarán los Premios del V Certamen Internacional Mario Saslovsky. El acto tendrá lugar en la Casa de Vacas del Retiro.

El Premio correspondió en 2023 a la obra “Aletheia”, pintor argentino Ricardo Gutiérrez Goñi, residente en Madrid. El Premio de Honor correspondió a Rafael Canogar.

        El profesor Ignacio Puras comenta así la obra ganadora: "Desde una perspectiva de arte contemporáneo, la obra "Aletheia" de Ricardo Gutiérrez Goñi, ganadora del "V Certamen Internacional de Pintura Abstracta Mario Saslovsky", presenta una combinación intrigante de formas geométricas y texturas. Las superposiciones y el juego de sombras y luces sugieren una exploración de la dualidad y la interacción entre lo concreto y lo etéreo. El uso de formas circulares y rectangulares podría interpretarse como una representación de la coexistencia de la estructura y el flujo en el arte y en la vida. Es evidente que esta pieza ha capturado la esencia de la experimentación y expresión contemporánea a través de una pintura depurada, de sabio oficio y elegante".

Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2023/06/ricardo-rodriguez-goni-ganador-del-v.html

https://www.malagaldia.es/2023/10/10/se-presenta-obra-del-artista-espanol-rafael-canogar-en-el-museo-carmenthyssen/


El Museo Nacional del Prado muestra los distintos usos que tuvieron los dibujos en el proceso creativo del grabado

Ruinas de la iglesia del Carmen. Dibujo para grabar. Fernando Brambila. 1808. Museo Nacional del Prado


        L.M.A,

        16.10.2023 .- Madrid .- Hasta el 14 de enero, en la sala D del edificio Jerónimos, el Museo del Prado presenta una selección de 80 dibujos y estampas que pone de manifiesto el relevante papel de estos diseños en el proceso creativo del grabado calcográfico en la España desde mediados del siglo XVIII a comienzos del siglo XIX: “Del lapicero al buril. El dibujo para grabar en tiempos de Goya”.

    Aunque en la exposición se exhiben obras de varios autores, el eje central de la muestra gira en torno a dos figuras fundamentales en el desarrollo del arte del grabado, Manuel Salvador Carmona (1734-1820), el artista que mejor dominó la técnica académica del buril en España, y Francisco de Goya (1746-1828), cuya genialidad y particular entendimiento del aguafuerte abrió nuevos caminos a la creación artística.

    Al mismo tiempo, esta exposición se convierte en una ocasión única para dar a conocer algunas de las obras que el Museo del Prado ha adquirido en los últimos años al hilo de este proyecto.

ALL YOU NEED IS ART – 26 A 29 DE OUTUBRO. Festival de Arte Contempráneo en Lisboa









        L.M.A.

O All You Need Is Art, Festival de Arte Contemporânea, irá decorrer na Cordoaria Nacional, com uma programação cultural entre o dia 26 a 29 de outubro.
Este evento é uma celebração da arte com curadoria da crítica de arte Linda de Sousa. Durante quatro dias, oferecerá uma programação diversificada, incluindo exposições de pintura, escultura, música, teatro, artesanato, workshops, palestras e painéis de discussão sobre arte e saúde mental. Também oferecerá oportunidades de networking e acesso a recursos e serviços especializados, como consultoria de curadores e especialistas em marketing de arte.
A edição deste ano será dedicada aos 50 anos de carreira da artista Rita Ribeiro, que fez história nas áreas de teatro, televisão, cinema e música, acumulando vários prémios e distinções ao longo do tempo. Além disso, será realizada uma homenagem a Florbela Espanca com leituras dos seus poemas por convidados especiais.
O evento contará com a presença e destaque de várias personalidades do meio artístico, como Paulo Faustino (Teatro), Arlinda Mestre (Fotografia), Júlio Quaresma (Pintura), José Veiga Freire (Cerâmica), Leonel dos Santos (Escultura), Luís Geraldes (arte digital) e Ramona Galardi (A Arte Como Terapia).PROGRAMAÇÃO

26 out 
14h30 . Abertura ao público ALL YOU NEED IS ART 2023 
18h30 . Inauguração da Art Faire com a presença de Rita Ribeiro 
19h30 . Música com os alunos da licenciatura em jazz com a Universidade Lusíada 22h30 . Encerramento

27 out 
18h30 . Poesia de Florbela Espanca com Cristina Fernandes 
19h30 . Momento musical com os Duralex e Taças tibetanas com Miguel Sereno 
22h30 . Encerramento 


28 out 
16h30 . Performance Painting & Playing - Artistas: São Matthias Nunes e Zé Soares 17h00 . Workshop de cerâmica com Marjorie Slooff 
19h30 . Música com os alunos da licenciatura em jazz com a Universidade Lusíada 22h30 . Encerramento 

29 out 
16h00 . Desfile de moda 
17h30 . Lançamento do livro de Cristina Fernandes 
18h00 . Entrega dos prémios AYNIA a cada artista representante de cada área da arte com Júlio Quaresma, Linda de Sousa e Elsa Flores 
19h00 . Música com os alunos da licenciatura em jazz com a Universidade Lusíada 20h00 . Encerramento da Feira

Artistas participantes junto a Linda de Sousa

Alonso de Sousa 

Eva Álvarez 

Bulnes 

Diego Canogar

Czili 

Héctor Delgado

Manuela Echaniz 

Soledad Fernández 

Juan Jiménez 

Aidee de León

Miguel Lisbona

Alberto Lorca

Manuel Marin

Yolanda Marchante 

Serra

Victoria Márquez

Rosa Moreno de Castro 

Dulce María Oropesa

José Luis Pardo Caeiro

Clara Pechansky

Doris Ramos

Gracia Ramírez Juan

Ángel Raposo

Francisco Recuero

Cleusa Rossetto

Avelina Sánchez-Carpio

Marta Sanmamed 

Inés Serna Orts

José Luis Simón 

Linda de Sousa

Mayte Spínola


ANTONIO ALVARADO, artista visual, participa en las exposiciones del Museo Zapadores y el Foro de Pozuelo



L.M.A.

        16/10/23 .- Madrid .- Artistas Visuales Asociados de Madrid van a exponer en el Museo Zapadores del 20 fe octubre al 19 de Noviembre (Calle Antonio de Cabezón, 70) de Madrid. Inauguración:  20 de Octubre desde las 12, 00 h.

    La exposición del Foro es en recuerdo del centro de Pozuelo, ya desaparecido y se encuentra ahora  en un espacio nuevo: c/vArriaza, 11. Madrid.

Más información

https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=3653915288174148&id=100006671370320&sfnsn=scwspwa

Julián López Escobar “El Juli”, Premio Nacional de Tauromaquia 2023


• El jurado ha reconocido “el magisterio, tanto dentro como fuera de los ruedos, de un referente esencial de la tauromaquia del siglo XXI” 

"El Juli", torero. Foto Semana

L.M.A.

        16-octubre-2023.- Julián López Escobar “El Juli” ha sido galardonado con el Premio Nacional de Tauromaquia, correspondiente al año 2023, a propuesta del jurado reunido hoy. El premio, concedido por el Ministerio de Cultura y Deporte, está dotado con 30.000 euros.

El jurado ha otorgado el premio a “Julián López Escobar “El Juli”, en el año de su despedida de los ruedos, en reconocimiento a una extraordinaria carrera de veinticinco años, que le ha llevado, “desde sus inicios como niño prodigio a consolidarse como una figura de época en el toreo”.

Asimismo, el jurado ha destacado “su implicación en la promoción y defensa de la fiesta de los toros y su compromiso social con los jóvenes y los más desfavorecidos a través de la Escuela y la Fundación por él creadas”.

“La concesión de este premio representa el reconocimiento al magisterio, tanto dentro como fuera de los ruedos, de un referente esencial de la tauromaquia del siglo XXI”, ha añadido el jurado.

Biografía

Julián López Escobar ‘El Juli’ (Madrid, 3 de octubre de 1982) es un referente esencial de la tauromaquia de los últimos 25 años. Considerado un niño prodigio, dio sus primeros pasos en la escuela taurina de Madrid, de la mano de Gregorio Sánchez y se forjó como novillero en México.

Tomó la alternativa a los quince años y once meses en la Plaza de toros de Nimes con el maestro Manzanares de padrino y Ortega Cano como testigo. A lo largo de su dilatada carrera ha cosechado triunfos en plazas de España, Francia, Portugal, México, Colombia, Perú, Ecuador o Venezuela, lo que le ha encumbrado como una de las principales figuras de la tauromaquia del siglo XXI. Con siete salidas a hombros por la Puerta del Príncipe de la Real Maestranza se despide de los ruedos ostentando el récord de este reconocimiento en Sevilla.

Además de su trayectoria en los ruedos, realiza una importante labor de fomento y desarrollo de la tauromaquia a través de su Fundación, colaborando con diferentes entidades y participando en numerosos proyectos solidarios. 


El jurado ha estado presidido por Isaac Sastre de Diego, director general de Patrimonio Cultural y Bellas Artes, ha actuado como vicepresidente Carlos González-Barandiarán, subdirector general de Registros y Documentación del Patrimonio Histórico, y han actuado como vocales Teresa Belmonte García, profesora titular de la Universidad de Almería, miembro del Grupo de Investigación ‘Laboratorio de Antropología Social y Cultural’; José Pedro Prados Martín ‘El Fundi’, en representación de la Unión de Toreros; Mar Gutiérrez López, en representación de la Asociación Nacional de Organizadores de Espectáculos Taurinos; David Prados Martín, en representación de la Unión Nacional de Picadores y Banderilleros Españoles; Lucía Martín García, directora de comunicación y relaciones institucionales de la Real Unión de Criadores de Toros de Lidia; José Luque Teruel, presidente de la Plaza de Toros de la Real Maestranza de Caballería de Sevilla; Juan José Urquía García, presidente de la Asociación de Veterinarios de Las Ventas; Rosario Pérez Sánchez, crítica taurina del diario ABC; Juan Miguel Sánchez Vigil, catedrático de Documentación de la Universidad Complutense de Madrid y editor, fotógrafo y documentalista gráfico; Encarnación Sabel Soriano Vegas, gestora cultural; Fátima Halcón Álvarez-Ossorio, profesora titular de Historia del Arte de la Universidad de Sevilla; Pilar González del Valle García de la Peña, socia de la Peña Taurina ‘Los de José y Juan’ y Antonio Miura Martínez, ganadero, medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes 2022.

Mercedes Ballesteros y Marta Arespacochaga en la exposición "El Rey a los ojos de los pintores españoles" en Oviedo

Felipe VI, o/l por Mercedes Ballesteros



L.M.A.

        16.10.2023.- La exposición "El Rey a los ojos de los pintores españoles", organizada por la Hermandad Monárquica de España, se encuentra en Oviedo será itinerante y viajara a Sevilla, Valencia y otras ciudades. En la muestra participan diversos artistas entre ellos Marta Arespacochaga, Mercedes Ballesteros, José Fayos... varios de ellos pertenecientes al Grupo pro Arte y Cultura, fundado por Mayte Spínola, galardonada por la citada Hermandad.

 "Quedo preciosa de montaje en el Auditorio Principe Felipe y la visitarán los Reyes la semana que viene", informa Marta Arespacochaga.  

La exposición "El Rey a los ojos de los pintores españoles"se inauguró este año en Madrid.

    Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2023/01/el-rey-los-ojos-de-los-pintores.html

Marta Arespacochaga con el Presidente de la Hermandad Monárquica de España



domingo, 15 de octubre de 2023

PEPA MIRANDA, autora del libro de haikus “Una mano se posó en el verde”



J.S.A.

15/10/23 .- Madrid .- La escritora Pepa Miranda (Salamanca) acaba de publicar el libro de haikus “Una mano se posó en el verde”, editado por Círculo Rojo. No es la primera vez que publica un libro de haikus, es la autora es una gran versificadora, tanto del haiku como del soneto.
    “Desde 2015, he publicado un libro de haikús, Traje de armiño, Un huerto agasajado, Sesenta sonetos, Haikús en rama, Ahora, con otro tiempo, Al fin, amanece, con la editorial Vitruvio. Cigüeñas con Punto Rojo Libros. Espirales en portada con Visión Libros. Un tapiz inacabado con Círculo Rojo Libros”, explica la autora. 
    Desde hace pocos lustros, el haiku (versos de 5,7, 5 sílabas) ha entrado de lleno en la literatura española, si bien no siempre se atiene a los requisitos que se le piden en la literatura nipona: que haga referencia en sus versos a alguna época del año, a través de la naturaleza. La visión de los haikistas en español se atiene libremente a lugares, ciudades, paisajes, amistad, amor, etc, sin atenerse siempre a la naturaleza o estaciones del año.
Entre los autores que han publicado haikus en español se encuentran Fernando Gómez (“Haikus de Larache”), María Huidobro, Luis Alberto de Cuenca, Rosa Yagüe, Borges, José Juan Tablada, Alicia Mariño, Susana Benet, Fernando Rodrigo, Vicente Haya, Fructuoso Ramón, Cristina Rascón, Juan Manuel Cuartas, Alfonso Cisneros…