Exposición: “ELLAS ILUSTRAN BOTÁNICA” en la Real Jardín Botánico –Pabellón Villanueva

Plaza Murillo, 2-Madrid

Del 22 de febrero al 19 de mayo de 2024

Mayca NÖIS

    18/03/2024.- Un lugar tan bello y especial acoge esta exposición de una apabullante sensibilidad no solo estética sino que acredita la gran capacitación y dedicación a un tema especifico como la botánica contemplado desde el prisma femenino aunando “arte y ciencia” desde el siglo XVII hasta nuestros días.

    Se trata de un largo trabajo de elaboración de tres años en colaboración del Real Jardín Botánico, del Consejo Superior de Investigaciones Científicas y el Grupo de Investigación Arte,Tecnología, Imagen y Conservación del Patrimonio Cultural de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.

    El intenso trabajo de gestión cuenta con mujeres ligadas a la investigación en diferentes campos con un ideario común de acabar con el olvido en la ilustración femenina en el tema botánica. Muchas de estas mujeres, exhibidas hoy algunas por primera vez, no firmaban sus trabajos e incluso a veces lo hacían con el nombre de sus maridos.  Comisarias de la muestra cuatro profesoras del Departamento de Diseño e Imagen: Toya Legido, Monica Gener, Lucia Moreno Diz y Ana Jimenez Revuelta.

    Coincidentes al expresar que esta representación de plantas en más de trescientas obras y reproducciones botánicas en libros,dibujos,grabados,fotografías, esculturas, animaciones reúnen “en su valor estético y la sensibilidad artística con la que las mujeres han realizado herbarios mostrándonos como la ciencia puede ser arte y el arte ciencia. Nos enseña, además, a través de sus interesantes biografias cómo al realizar este tipo de trabajos rompieron los moldes sociales de la época y trazaron los caminos de la igualdad”

El Pabellón se ha dividido en tres secciones:

    Primera Sección en el ala norte: Dedicado a las “Pioneras “empezando el recorrido en el siglo XVII

    Los nombres acompañados de sus retratos, biografia y obra van desgranándose por la sala: Barbara Regina Dietzsch (Nuremberg 1706-1783) de familia de artistas, destacó por el uso del guoache, Giovanna Garzoni (1600-1670 italiana), especialista en miniaturas y pequeños formatos, de familia de artesanos .Su estilo de sutil línea y colores puros, Alida Withoos (Paises Bajos 1661-1730), familia de pintores de bodegones. Sus ilustraciones tuvieron el reconocimiento por su precisión para la identificación botánica.Elizabeth Blackwell (Escocia 1707-1758) elaboró el libro “A curious herbal” de referencia botánica y farmacéutica de la época. Madeleine Francoise Basseporte (Francia 1701-1780) primera mujer con el cargo de Pintora Oficial del Jardín del Rey y sentó las bases del estilo de la ilustración botánica afrancesa. Sarah Anne Drake (1803-1857 Inglaterra), se especializó en el dibujo de orquídeas. Elizabeth Twining (1805-1889-Inglaterra) su obra “Illustrations of the natural orders of plants” en base a dibujos de los Jardines Británicos Reales de Colchester se encuentra en la Sección de Historia Natural del Museo Británico.Mary Delany (1700-1788 Inglaterra), se especializó en realizar reproducciones muy complejas florales en papel de seda y coloreadas manualmente y fue muy imitada posteriormente. Emma Homan Thayer (1842-1908 Estadounidense) especializada en publicaciones sobre flores silvestres nativas del país sobre todo del Colorado y de la Costa del Pacifico. Mary Emily Eaton (1873-1961 Inglaterra) gran ilustradora.Su conocido “The book of wild flowers” le mereció el galardón con la Medalla Grenfell de la Royal Horticultural Society. Sus imágenes se encuentran permanentemente en el Jardín Botánico de Nueva York.Lilian Snelling (1879-1972 Inglaterra) incorporada a los Reales Jardines Botánicos de Kew, gran litógrafa e ilustradora. Obtuvo la Medalla Victoria por la Royal Cultural Society. Stella Ross Craig (1906-2006 Inglaterra), estudió botánica y arte desde muy joven. Los 31 volúmenes “Drawings of British Plants” contiene toda la flora silvestre británica. Matrilda Smith (1854-1927 India) su trabajo es la perfecta simbiosis de talento artístico y precisión científica por lo que fue elegida Miembro de la  muy selecta Sociedad Linneana de Londres. Harriet Anne Thiselton-Dyer (1854-1945 Inglaterra), consumada jardinera y botánica participa en la ilustración en la editorial del Curtis, Botanical Magazine. Marie Fortier(1844-1931 Francia), comenzó confeccionando flores en tela para sombreros que luego derivó a la elaboración de flores en seda hacia la botánica. Pionera en la elaboración de flores textiles.Victoria del Val (1922-2005 española) sus  105 laminas fruto de su trabajo en el Jardín Botánico son de  gran calidad en su fino trazo y se encuentran en los fondos del Real Jardín Botánico en donde figuran firmadas CVCh. Blanca Catalán de Ocón y Gayolá (1860-1904 española) educada en la disciplina de la historia natural se dedicó durante años a la elaboración de un herbario con más de ochenta especies algunas desconocidas en el mundo científico. Paula Millán Alosete 81899-1979 Española) sorda de nacimiento estudia en la Escuela de Cerámica de la Moncloa  y en Bellas Artes de San Fernando. Ganó por oposición el puesto de auxiliar artístico del Real Jardín Botánico de Madrid. Ellen Hutchins (1785-1815 Irlanda) dedicó sus estudios a los musgos, líquenes y algas marinas. Descubrió muchas especies nuevas para la ciencia y contribuyó al conocimiento de la biodiversidad vegetal. Autodidacta en el dibujo realizó increíbles acuarelas detalladas y precisas. Registró con sus trabajos unas seiscientas nuevas especies de algas y líquenes. Agnes Chase (1869-1963 estadounidense) botánica, bióloga, astrologa, ilustradora colaborando con el Museo Field de Historia Natural de Chicago. En sus investigaciones recorrió numerosos países recogiendo especímenes que aún ignoraban los botánicos. Gran activista por el voto femenino. Beatrix Potter (1866-1943 Inglaterra) pionera en la lucha por conservación de la naturaleza. Su atención  primordial a los hongos y líquenes. Estudiaba sus especímenes al microscopio para poder luego dibujarlos. Tuvo que publicar bajo seudónimo masculino. Anne-Ernestine Panckouck (1784-1860 Francia) ilustradora botánica y en especial de flores con gran utilización de la acuarela. Cipriana Alvarez de Durán de Machado (1827-1904 española) escritora, investigadora, primera recopiladora de la copla española, pintora. Realizadora de las variedades de olivo de Andalucía exhibidas en la exposición universal de París 1867. Margaret Mee (1909-1988 Inglaterra) desarrolló casi toda su carrera  de ilustradora en botánica en Brasil. Se adentró en el Amazonas para estudiar la flora local. Fue la primera en pintar la flor de la luna “Selenicereus wittii” que solo florece unas horas al año. Activista y defensora de la deforestación de la selva. Recibió la Orden del Imperio Británico por sus servicios a la botánica brasileña. Marianne North (1830-1890 Inglaterra) con su herencia se dedicó a visitar países tropicales y pintar su vegetación. Recorrió diecisiete países y seis continentes para encontrar los ejemplares más exóticos.En las Islas Canarias-Valle de la Orotoava-Tenerife, pintó la fauna autóctona. Su obra permanente está en la galería del Kew Gardens del Real Jardín Botánico de Londrés que ella misma instituyó.

    Existe un acervo común en todas ellas el de ser valientes, luchadoras y persecutivas de no sólo reflejar la belleza con la estética y habilidades técnicas, sino de haber contribuido al conocimiento científico, muchas veces siendo pioneras. Además de independientes, aventureras, avanzadas ecólogas, sabias boticarias puesto que en la antigüedad eran las mujeres quienes identificaban, recogían y estudiaban las plantas con fines curativos. Las llamadas brujas no eran sino científicas que ejercían de médicas, químicas y boticarias. Eran virtuosas artistas siendo las primeras ilustradoras científicas botánicas y excelentes pintoras en naturalezas muertas para colecciones de reyes y nobles.

Segunda Sección en el ala sur: “Contemporáneas en la ilustración botánica”

    Es a partir del siglo XX en que la representación de los ejemplares botánicos se diversificó con el uso de técnicas y herramientas como: la fotografía, el microscopio, los rayos X,el escáner. Como en el caso del dibujo y el grabado  muchas artistas se hacen pioneras en el desarrollo de nuevas imágenes científicas fomentado por su formación en ciencia y arte. Muestran y van más allá de lo que el ojo puede ver y sintetizar para lo que exploran el dibujo y la ilustración en la variedad de técnicas y soportes en precisiones rigurosas o en creaciones libres.

    Se muestran trabajos de destacadas creadoras del siglo XXI. Ilustradoras que se expresan con medios digitales. Se demuestra que la ilustración botánica actual ocupa un lugar predominante en varios sectores: el editorial, publicidad, audiovisual. Tienen un nuevo lenguaje científico y gráfico, con incorporación de otros soportes en: libros, videos, y  animaciones: Aina Bestard, Ana Escar Puisac, Ana Lamata, Carmen Sanchez Ledesma (Nikua), Claudia Fährenkemper. Deborah Lambkin, Dornith Doherty, Emilie Vast, Iara Chapuis, Irene Durán Navarro, Katie Scott, Laara Cerman, Laura Rios Villar, Marta Chirino, Niki Simpson, Pamela Taylor, Paula Hieredero, Pia öslund, Shevaun Doherty, Susana González Sanjuan, Tatiana Boyko, Úrsula Romero.

    La Tercera Sección: “Green Open Gallery” presenta la excelencia de la ilustración botánica contemporánea realizada por artistas del siglo XXI que se han  profesionalizado como ilustradoras botánicas formadas en facultades de arte o de biología. Actualmente se dedican a la documentación de especímenes con fines científicos, artísticos y didácticos y que han logrado plasmar con rigor y bellezas la morfología de las plantas.

Se realizó una convocatoria abierta difundida a redes sociales en colaboración con la Korea Botanical Arts Cooperative y la Society of Botanical Artists. Presentadas solicitudes de 22 países se han seleccionado 200 participantes.

    Esta magna inmersión en arte y ciencia tiene un recorrido que ha requerido de  habilidad, trabajo, esfuerzo y mucho conocimiento al que el escenario presta un encuadre muy adecuado para apreciar tanto trabajo y sabiduría desarrollada  en los siglos expuestos, en un género determinativo, el de “ellas”.