miércoles, 14 de enero de 2026

CÉSAR ANTONIO MOLINA, autor del libro “Insurgentes. Intelectuales frente al poder”




J. S. A.

15/1/26.- Madrid.- .- Madrid.- El escritor Cesar Antonio Molina es el  autor del libro “Insurgentes. Intelectuales frente al poder. ”De Aristóteles a Derrida, de Dante a Valéry, de Zambrano a Arendt, una clarividente y atrevida reflexión sobre la contradictoria relación entre cultura y política. El libro ha sido publicado por la editorial Erasmus

La historia, la literatura, la filosofía o las artes se han conformado como reflejo de la relación entre cultura y política. Su entramado de alianzas, oposiciones, enamoramientos y apropiaciones han definido, y definen nuestro mundo. La política y la cultura friccionan porque, en sí mismos, son dos poderes, aunque interdependientes, a los que incomoda el sometimiento.

En la obra de César Antonio Molina la reflexión sobre la cultura y la política se entrelazan de una forma veraz, como un Odiseo que ha navegado en las dos aguas, y no con la impostura y desconocimiento del que solo ha visto el mundo desde una sola perspectiva.

    Teniendo como hilo conductor la relación entre el intelectual y el poder, el autor teje en este libro una urdimbre de erudición, sentimiento y sabia clarividencia por el que transitan insurgentes como Aristóteles o Derrida, Dante o Hölderlin, Zambrano y Arendt. Todos ellos vistos por la incisiva y erudita óptica del compañero de armas, del iniciado en los mismos cultos mistéricos de la literatura y el pensamiento.

            César Antonio Molina Sánchez es licenciado en Derecho y en Ciencias de la Información. Doctor en Literatura por la Universidad Complutense de Madrid, en donde también fue profesor de Teoría y Crítica Literaria hasta que se trasladó a la Carlos III para impartir Humanidades. Coordinó los Cursos de Humanidades de la Universidad de Verano de El Escorial. Fue director Adjunto de Diario 16 y de sus páginas de Cultura y suplementos, director del Círculo de Bellas Artes, director del Instituto Cervantes, de Casa del Lector y Ministro de Cultura. Entre sus libros relacionados con la pugna entre los intelectuales y el poder, destacan, “La caza de los intelectuales” (2014), “Las democracias suicidas” (2019) o “¡Qué bello será vivir sin cultura!” (2021). Su labor periodística como literaria ha sido reconocida con numerosos premios nacionales e internacionales. Es Doctor Honoris Causa por la Universidad L’ Orientale de Nápoles y Caballero de las Artes y las Letras de la República de Francia.

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https://almuzaralibros.com/fichalibro.php?libro=12561&edi=16


ANDRÉS TRAPIELLO. “Próspero viento”, ensayo autobiográfico del escritor que rescató la tercera España, con autores como Chaves Nogales, Clara Campoamor o Elena Fortún





    J. S. A.

15/1/26.- Madrid.- “Próspero viento” es el ensayo autobiográfico del escritor Andrés Trapiello, que rescató la tercera España, con autores como Chaves Nogales, Clara CampoamorElena Fortún. El libro, publicado en pasta dura, 453 páginas, ha sido editado por La Espera de los Libros.
El autor relata su vida y la de varias generaciones españolas desde la dictadura franquista hasta la actualidad, analizando la hegemonía cultural de la izquierda y la reescritura de la historia, con una prosa literaria destacada y reflexiones sobre figuras como Chaves Nogales y su propia obra. Un libro para quienes buscan una reflexión personal y profunda sobre la España contemporánea, escrita con la solvencia estilística de Trapiello, abordando temas históricos y culturales desde una perspectiva crítica. Destaca su calidad literaria, combinando registros, con una prosa "dúctil, polivalente, auténtica y llena de matices", según Aceprensa.

    Andrés Trapiello nació en Manzaneda de Torío, León, en 1953, y desde 1975 vive en Madrid. Es autor de ocho novelas, entre ellas El buque fantasma (Premio Internacional de Novela Plaza & Janés 1992), Los amigos del crimen perfecto (Premio Nadal 2003; Premio Nacional 2005 a la mejor novela extranjera, Pekín), Al morir don Quijote (2004; Premio de Novela Fundación José Manuel Lara 2005; Prix Littéraire Européen Madeleine Zepter, París, 2005, a la mejor novela extranjera) y Los confines (2009); de un libro sobre el maquis en Madrid, La noche de los Cuatro Caminos (2001), y de un diario titulado Salón de pasos perdidos, del que han aparecido diecisiete entregas. Como ensayista ha publicado, entre otros, Las vidas de Miguel de Cervantes (1993), El arca de las palabras (2006), Imprenta moderna (1874-2005) (2006) y Las armas y las letras (1994), revisado en 2010. Sus primeros cuatro libros de poemas se han reunido en Las tradiciones (1991), volumen al que siguieron Acaso una verdad (Premio Nacional de la Crítica 1993) y Segunda oscuridad (2012). Ha recibido, entre otros, el premio de las Letras de la Comunidad de Madrid (2003) y el de Castilla y León (2011) al conjunto de su obra. En noviembre de 2017 publica en Pre-Textos Mundo es.
        
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REAL CASINO. Presentación del libro "Libres y tiranos"


FRUTOS MARIA participa en el Festival Tour de Arte 2026


“ARTE y FRAGILIDAD”. Se publica el libro con las ponencias y comunicaciones del Congreso organizado por la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, AMCA

Portada del libro


Julia Sáez-Angulo

14/1/26.- Madrid.- “Arte y fragilidad” es el título del libro con las ponencias y comunicaciones del Congreso organizado por la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, AMCA. Más de una veintena de textos, que abordan el tema del congreso de distintos historiadores de arte, conservadores de museos, críticos de arte, periodistas…

    El libro lleva un prólogo de Esther Plaza, presidenta de ANCA y coordinadora de la edición ha sido publicado por ACCI, la Asociación Cultural y Científica Iberoamericana.

El congreso tuvo lugar en noviembre de 2024 y fue patrocinado por el Ayuntamiento y la Comunidad de Madrid.

Entre los asuntos abordados: “¿Por qué tememos al futuro?, por Tomás Paredes; “Fragilidad del arte en los museos?”, “Estética del dolor y Estrategias de ocultación”, por Javier Rubio Nomblot; “Agarre con cuidado: (Sobre la disolución del arte en la época cripto-delirante). “Arte y fragilidad en las colecciones de are”, por Julia Sáez-Angulo; “Fragilidad y firmeza en la escultura contemporánea”, por Jorge Varas; “Detrás de todos los lenguajes: lo indecible”, por Alfonso de la Torre; “El fuego destructor del arte”, por María Guía Boix; Fragilidad del arte en los museos, por Mónica Mittendorfer; “Arte y fragilidad ante la noche oscura de lo humano”, por Esperanza D´Ors; “El latido del arte no puede cesar”, por Gregorio Vigil-Escalera…

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https://lamiradaactual.blogspot.com/2024/09/proximo-congreso-sobre-arte-y.html



martes, 13 de enero de 2026

ANA BELÉN CALVO MATEO. Reseña literaria de su obra sobre el pintor Julio Romero de Torres

"Nuestra señora de Andalucía", pintura de Julio Romero de Torres


L.M.A.

13/1/26 .- Madrid.- La escritura de Ana Belén Calvo Mateo  habita un territorio singular, donde la palabra no se limita a describir, sino que atraviesa. Su obra se mueve en la frontera entre la poesía, la divulgación artística y la emoción vivida, sin pretender nunca una distancia académica ni una fría enumeración de hechos. Ella escribe desde dentro de la imagen, desde el temblor que provoca el arte cuando deja de ser objeto y se convierte en experiencia.

    Su voz, profundamente reconocible, posee una cadencia cercana a la oralidad: textos que parecen nacer para ser dichos, para resonar en salas, plazas o museos, como si conservaran la huella de la conferencia, la copla o la oración íntima. El ritmo de su prosa avanza entre preguntas, invocaciones y silencios, buscando no tanto convencer como emocionar. No hay impostura ni neutralidad; hay presencia. Ana Calvo no se oculta detrás de la palabra: se expone.

    En su aproximación a Julio Romero de Torres, la autora se aleja del relato biográfico convencional para construir un retrato múltiple y complejo. El pintor aparece como artista, como hombre, como mito y como figura trágica marcada por su tiempo. No es elevado a un pedestal intocable, sino devuelto a su condición humana, rodeado de belleza, contradicción y destino. La admiración convive con la conciencia crítica, y de ese equilibrio nace una mirada honesta.

    Especial atención merece la forma en que rescata a las mujeres que habitan la obra de Julio Romero. No son musas mudas ni cuerpos simbólicos al servicio del lienzo: son vidas atravesadas por el deseo, el juicio social, la culpa y el silencio. En ellas, la autora fija su palabra como un acto de justicia simbólica, devolviéndoles voz y dignidad. La pintura se convierte entonces en relato, y el relato en memoria.

El simbolismo ocupa un lugar central en su escritura y divulgación. Mitología, religión, folklore, copla, erotismo, muerte y fe se entrelazan en un tejido que no explica: revela. Ana Calvo no desmenuza el símbolo; lo activa, lo vuelve presente, lo invita a dialogar con quien lee. El lector no observa el cuadro desde fuera: entra en él, respira su atmósfera y participa de su misterio.

    Hay en sus textos una melancolía persistente, una conciencia trágica que atraviesa tanto la vida como el arte. No es una tristeza complaciente, sino una aceptación profunda de lo efímero, del precio de la belleza y del peso del destino. Cuando escribe sobre Córdoba, sobre Andalucía o sobre la muerte del pintor, la palabra adquiere un tono casi ritual: no narra, vela; no describe, acompaña.

    La opinión de la autora no se disfraza. Cree en el arte como forma de verdad emocional, en la palabra como herramienta de memoria y en la cultura como herida abierta y luminosa a la vez. Su escritura se arraiga en la tierra que la nombra y en la historia que la atraviesa, reivindicando aquello que fue silenciado o malinterpretado.

    La obra de Ana Belén Calvo no busca la unanimidad ni la complacencia. Busca dejar huella. Quien se acerque a sus textos no encontrará únicamente información sobre Julio Romero de Torres, sino una lectura viva, comprometida y profundamente humana, donde el arte deja de ser pasado para convertirse en presente que late.

    Ana Belén Calvo nació en Villanueva del Trabuco, Málaga un 13 de Octubre de 1985. Reside actualmente en Granada. Es titulada en Técnico Superior de Gestión y Finanzas. Divulgadora, escritora y colaboradora en diferentes programas de radio como “No me cuentes Historias” o “Luna Clara”. Siempre ha sido y sigue siendo amante de las letras y gran lectora. En el año 2023 nos presentó tres trabajos: Trece relatos para contarte en voz baja, La belleza de lo Efímero (poemario) y La belleza de Madrid (poemario). En 2024 presentó 5 Fases del Amor (poemario), Cuentos Truculentos Vol. 1. En 2025 Pinceladas en verso de Julio Romero de Torres donde podemos encontrar más de una treintena de cuadros del pintor a los que Ana Calvo pone en verso la intención del maestro. En 2026 viene con un nuevo proyecto también sobre su amor por la obra de Julio Romero de Torres, “Las coplas de Julio Romero de Torres”, esta vez en un conjuntos de cuadros del maestro donde en forma de relato, la escritora da vida a los acontecimientos que se nos presenta en la pintura, dejando volar la imaginación sobre la vida de las musas del pintor.

Entre todo esto nos presenta en una sección del periódico digital, Granada Costa, diferentes artículos de personajes históricos y hechos más relevantes de la historia de España. Ha sido también redactora cultural en dicho periódico. En su perfil personal de Facebook puede seguirse toda su obra literaria, así como una gran cantidad de poemas inéditos y actividades que desempeña en cada presentación, como charlas o conferencias de diferentes temas siempre relacionados con la literatura y la historia.

Ana Calvo hace de cada trabajo literario que nos presenta una amplia divulgación de la historia y la cultura de nuestro país, con el que siempre está muy ligada. Sin ir más lejos en sus últimos trabajos podemos disfrutar de una maravillosa divulgación sobre la vida y obra del pintor Julio Romero de Torres, conferencia que está teniendo un gran recibimiento en Madrid, lugares como la casa de Asturias o la Real Academia Económica de Amigos del País (La Matritense) así como en Córdoba, Málaga y localidades varias.

En esta ocasión bajo la mano de la Casa de Úbeda en el Ateneo de Madrid.
 Autodidacta también en dibujo, creadora del cartel de Semana Santa de su pueblo en 2023 y de una colección de retratos de los monarcas españoles y personajes más relevantes de la historia de España, entro otros muchos retratos, paisajes y figuras relevantes.