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miércoles, 27 de mayo de 2026
El Perú homenajea a Esther Cruces Blanco en la residencia de su embajador
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Carlos S. Tárrago
27.05.2026.- Madrid.- La residencia del embajador del Perú en Madrid acogió este lunes 25 de mayo un acto cargado de simbolismo cultural e histórico: la imposición de la Orden “Al Mérito por Servicios Distinguidos”, en el grado de Gran Oficial, a la doctora Esther Cruces Blanco, exdirectora del Archivo General de Indias, en reconocimiento a su contribución a la preservación y difusión del patrimonio documental peruano y de la memoria histórica compartida entre Perú y España.
La ceremonia, celebrada en un ambiente elegante y cercano, estuvo presidida por el embajador del Perú en España, Luis Iberico Núñez, quien destacó la importancia de fortalecer los lazos culturales entre ambos países a través de la investigación histórica, los archivos y la cooperación institucional.
Durante su intervención, el embajador Iberico subrayó la trayectoria de Esther Cruces Blanco y su permanente colaboración con proyectos vinculados a la difusión de la cultura peruana desde el Archivo General de Indias, una institución clave para comprender la historia común de España y América. Entre las iniciativas destacadas figuró el proyecto de catalogación y digitalización de documentos sobre la Independencia del Perú, gracias al cual se digitalizaron más de 20.000 imágenes relacionadas con ese periodo histórico.
También se puso en valor la participación de la historiadora en la exposición “Libros y Autores en el Virreinato del Perú”, una muestra que permitió reivindicar el papel central del Perú como foco de cultura letrada en América del Sur durante la época virreinal y el proceso emancipador.
Esther Cruces Blanco, nacida en Málaga en 1958, es una de las figuras más relevantes de la archivística española. Historiadora, doctora y profesora, ha dedicado más de cuatro décadas a la conservación del patrimonio documental y a la investigación histórica. Ha dirigido instituciones tan relevantes como el Archivo Histórico Provincial de Córdoba, el Archivo General de Andalucía y, entre 2021 y 2025, el Archivo General de Indias de Sevilla. Además, ha desarrollado una intensa labor académica y divulgativa, con más de 300 publicaciones y conferencias en España y en el ámbito internacional.
Quiso destacar también, durante su intervención, la ayuda y colaboración que recibió en todo momento de la Cónsul General del Perú en Sevilla, Rosario Bottom Girón, quien quiso acompañarla en el acto, circunstancia que permitió al embajador poner en valor su labor.
El acto permitió también acercarse a la figura del actual embajador peruano en España, Luis Iberico Núñez, destacado periodista y político peruano que ha ocupado en dos ocasiones la presidencia del Congreso de la República. Desde julio de 2024 ejerce como embajador del Perú en Madrid.
Más allá del carácter institucional, la velada transmitió una clara voluntad de estrechar vínculos culturales entre Perú y España, poniendo en valor el trabajo silencioso de quienes, desde los archivos y la investigación histórica, contribuyen a preservar la memoria compartida de ambos países.
Finalizado el acto, los asistentes brindaron con la bebida típica peruana por excelencia: el Pisco Sour, considerado el cóctel nacional del Perú y habitual en recepciones y actos diplomáticos del país. Elaborado con pisco, zumo de limón, jarabe de azúcar, clara de huevo, hielo y unas gotas de amargo de angostura, fue el acompañamiento perfecto para una velada marcada por la cordialidad y el ambiente distendido.
A continuación, se sirvió una variada selección de productos peruanos, entre ellos diferentes tipos de canapés y bebidas tradicionales. Cabe destacar la hospitalidad y cercanía del embajador Luis Iberico, acompañado de su esposa y de su madre, quienes atendieron personalmente a los invitados —autoridades del ámbito diplomático, académico y cultural, como Lucía de Orellana-Pizarro, vinculada a dicha institución, así como a la hermana y amigas de la homenajeada—, contribuyendo a crear un ambiente especialmente cálido y acogedor.
De manera muy especial, quiero agradecer la atención y cercanía que en todo momento me dispensó el consejero Mateo Cegarra Basile, con quien ya había coincidido anteriormente en distintos actos organizados por el Foro Nueva Economía. Su interés por la vida cultural madrileña quedó igualmente reflejado en su asistencia tanto a una charla impartida por quien firma estas líneas en la Hemeroteca Municipal como a la presentación de un libro en el Centro Cultural de Lavapiés, y donde vino acompañado del primer secretario Giancarlo Mori, gesto que demuestra su sensibilidad hacia la ciudad y, especialmente, hacia uno de sus barrios más castizos.
Asimismo, merece un agradecimiento especial la secretaria del embajador, Madeleine Herrera Soto, así como el resto del personal de la Embajada del Perú, cuya profesionalidad, amabilidad y constante atención contribuyeron decisivamente a que el acto se desarrollara en un ambiente cálido, elegante y especialmente agradable para todos los asistentes.
Las fotografías estuvieron a cargo de la señora Cinthya Elías, funcionaria de la Embajada del Perú en España.
MANUEL BENEDITO, CATÁLOGO RAZONADO DE OBRA DE REFERENCIA PARA MUSEOS, COLECCIONISTAS E INVESTIGADORES. Presentado por Pascual Masiá y la directora, en la Fundación que lleva su nombre
La publicación en dos volúmenes sistematiza por primera vez la vasta producción del pintor valenciano, con casi dos mil referencias, y supone el colofón a las actividades del 150 aniversario de su nacimiento
Autorretrato con "La vuelta del trabajo" (1905)
Julia Sáez-Angulo
Fotos: Adriana Zapisek
Madrid, 27 de mayo de 2026.- La Real Academia de Bellas Artes de San Fernando ha sido el escenario elegido para la presentación del Catálogo Razonado de Manuel Benedito (1875-1963), una ambiciosa publicación en dos volúmenes que sistematiza, por primera vez, la vasta y dispersa producción del pintor valenciano, sumando desde hoy una herramienta de consulta imprescindible en la historiografía del arte español contemporáneo.
La edición de este corpus documental supone un avance sustancial en el estudio de la pintura figurativa de la primera mitad del siglo XX. Un trabajo, dirigido por Pascual Masiá, vicepresidente del patronato de la Fundación Manuel Benedito, que se asienta sobre el estudio sistemático y minucioso del archivo personal del artista. Este fondo, conservado intacto gracias a su sobrina Vicenta Benedito, ha proporcionado la correspondencia, los registros de clientes y las fotografías de época necesarios para trazar la trazabilidad completa de cientos de obras.
"La elaboración de este catálogo se ha fundamentado en el análisis riguroso de las fuentes documentales”, detalla Pascual Masiá. "El contraste continuo con el archivo ha permitido fijar cronologías y atribuciones, aportando nuevos matices a la comprensión global de su trayectoria. El catálogo seguirá vivo, susceptible de futuras ampliaciones, pero ya hay un importante punto de partida para estudiar su obra. De hecho, hace una semana, justo antes de terminarlo, salió en Gijón un cuadro, “Del Albaicín” (1914), expuesto en 1915 en la Nacional de Bellas Artes, que fue reproducido en revistas y portada de ‘La Esfera’, pero que no habíamos tenido la oportunidad de ver más allá de sus reproducciones".
Un catálogo en dos tiempos
La estructura de la publicación responde a criterios estrictamente metodológicos. El primer volumen, en el que se registran 964 referencias, inventaría la producción al óleo, prestando especial atención a la evolución de su paleta —desde el luminismo inicial de herencia sorollista hasta la sobriedad cromática de su madurez— y documentando aquellas obras en paradero desconocido de las que existe registro fotográfico histórico. El segundo tomo, con 996 referencias, se reserva para la obra sobre papel (acuarela, gouache, pastel y dibujo), un apartado fundamental para entender sus procesos compositivos y su destreza técnica.
Más allá de su valor conmemorativo como colofón a las actividades conmemorativas del 150 aniversario del nacimiento del pintor, este catálogo razonado se erige como el instrumento definitivo para investigadores, conservadores de museos y el mercado del arte, fijando el canon de un artista cuya influencia y magisterio continúa reclamando nuevas lecturas.
Sobre la Fundación Manuel Benedito
Constituida en 2002 por iniciativa de Vicenta Benedito, sobrina e hija adoptiva del pintor, la Fundación tiene como finalidad principal la difusión y el estudio de la obra de Manuel Benedito. Su sede en Madrid se ubica en el espacio que ocupó la casa-estudio del pintor desde 1927 en la calle Juan Bravo, 4, donde se encuentra el Museo que muestra su colección privada y otras obras depositadas por colecciones particulares.
Manuel Benedito y Vives (1875-1963) pintor español, maestro del retrato y figura clave de la escuela valenciana. Discípulo dilecto de Joaquín Sorolla en Madrid, completó su aprendizaje como pensionado en la Academia Española de Roma y recorrió Europa (Francia, Holanda)
Aunque famoso por sus retratos de la alta sociedad, destacó por sus obras costumbristas y realistas, como sus famosas escenas de pescadores en la Bretaña francesa y Holanda, de gran belleza y perfección.
Fue académico de la Real Academia de San Fernando, donde se presentará su Catálog razonado esta tarde, asesor de la Real Fábrica de Tapices y vocal del Patronato del Museo del Prado.
NOTA CRÍTICA.- Benedito no acaba de tener unas claves de identidad propia, al estilo de Sorolla o Romero de Torres. Es un buen pintor profesional, que domina los procedimientos y las técnicas, que se enraizó en la tradición de la pintura española, y no siguió los pasos de Sorolla, pero no logró una “dicción propia”. Seguramente se dejó llevar por los intelectuales que aplaudían más la pintura de Zuloaga -a quien trató Benedito- frente a Sorolla. Los retratos de la bailaora María Albaicín reclinada cobran el mismo estilo que la “Condesa de Noailles” de Zuloaga, cuadro sito en el Museo de BB. AA. de Bilbao.
Benedito fue muy buscado y cotizado en su época. Pinto durante 70 años y vendió numerosas obras en Iberoamérica, principalmente en Argentina y Chile.
El Museo del Prado adquirió recientemente un autorretrato cuadro apaisado, de Benedito por cuarenta mil euros en una subasta: Autorretrato con fondo de "Vuelta del trabajo" (1905). El pintor se retrata con un cuadro suyo dentro del cuadro, lo que le otorga una singularidad especial.
La obra de Benedito está en diversos museos, como el de Chile, que alberga la mitad de un díptico sobre “El infierno de los avaros”, dentro de la Divina Comedia del Date. La Fundación Benedito expone la otra mitad con las figuras de Dante y Virgilio, en una pieza de gran formato.
La Fundación Benedito exhibe al público 150 obras de la colección del autor. Otras 150 se encuentran en un almacén de Valencia, ciudad natal del pintor, donde recientemente ha tenido lugar una importante y prolongada exposición de Benedito, en el Museo de la Ciudad, con motivo del 150 aniversario de su nacimiento.
La colección cuenta con varios e interesantes cartones, bocetos de cuadros de la Familia Real, que merecerían una mejor puesta en valor.
A la Fundación Benedito y su exposición de obras, constituida en 2002 por su sobrina Vicenta Benedito, hoy dirigida por María Jesús Rodríguez de la Esperanza, requiere una mayor proyección, divulgación y contacto con la ciudadanía, a base de distintas convocatorias, para difundir la obra del pintor valenciano.
Más información
https://fundacionmanuelbenedito.com/manuel-benedito
martes, 26 de mayo de 2026
LUIS PUICERCÚS, AUTOR DE “TODO PASA Y TODO QUEDA”. Contra el olvido solo queda la memoria. 330 biografías de luchadores contra la dictadura
L.M.A.
27/5/26.- Madrid.- “Todo pasa y todo queda” Contra el olvido sólo queda la memoria, es el título del libro de Luis Puicercús, publicado por Muñoz Moya Editores. Una recopilación de 330 biografías y semblanzas de personas que renunciaron a su comodidad y sufrieron la dictadura. Este libro es un homenaje a todas ellas.
Sinopsis de “Todo pasa y todo queda”.- Tras un título tan sugerente, el autor nos brinda la oportunidad de conocer una selección de biografías de quienes se enfrentaron al fascismo en la Guerra Civil, a las tropelías de la dictadura franquista y de la Transición, y después a las desigualdades y en defensa de los derechos sociales.
Luis Puicercús Vázquez “Putxi”. (Madrid, 1951). Nacido en el barrio de Chamberí, en el seno de una familia trabajadora, inició sus estudios básicos y de bachillerato en el Colegio de los Salesianos de Estrecho, situado en la populosa confluencia de Francos Rodríguez con Bravo Murillo, en el que en 1936 se creó el Quinto Regimiento de voluntarios de la II República por iniciativa del Partido Comunista de España y las Juventudes Socialistas Unificadas. A partir de 1965 y gracias a una beca, estudió Artes Gráficas en la Universidad Laboral de Tarragona. A los 18 años comenzó su militancia antifranquista en las filas del PCE (m-l), organización integrada en el FRAP (Frente Revolucionario Antifascista y Patriota). Detenido en 1972 como responsable de una imprenta del partido en el interior que imprimía Vanguardia Obrera, órgano del Comité Central del PCE (m-l), y otros materiales contra la dictadura, fue juzgado y encarcelado cuatro años por asociación ilícita y propaganda ilegal. Muerto el dictador, salió en libertad. Militó en el Movimiento Ciudadano y en Comisiones Obreras, siendo elegido delegado sindical durante cuatro años.
En 1980 se incorporó a asociaciones de solidaridad con Cuba y su Revolución, participando en tres Brigadas Internacionales de Trabajo Voluntario en la isla. En 2013 formó parte del núcleo fundador de La Comuna, presxs del franquismo, para recuperar su memoria y dar testimonio de las luchas y la represión de los últimos años de la dictadura.
Lector aplicado y amante de la tinta y la imprenta, de la encuadernación y de esas Artes llamadas Gráficas, ámbito profesional en el que Luis ha desarrollado su vida, se incorporó en 2005 al arte mayor de los libros, consistente en escribirlos. Hasta la fecha ha publicado nueve: dos sobre la historia del barrio de Las Ventas; dos sobre las Brigadas de Trabajo en Cuba, incluida una guía del viajero a la isla; dos más sobre sus experiencias con el ictus y el cáncer. A destacar tres sobre sus recuerdos y testimonios militantes y carcelarios durante la dictadura. Hace 14 años inició una amplia recopilación de presos y presas del franquismo durante el período 1963-1977. En la actualidad está preparando un trabajo de ficción sobre la ejecución de un conocido torturador y una amplia recopilación de biografías de hombres y mujeres que lucharon contra la dictadura.
Generación del 27. El Ayuntamiento celebrará el centenario con una ambiciosa programación de más un centenar de actividades
Rivera de la Cruz ha presentado esta iniciativa en el 27 Club Bar, el mítico lugar de encuentro de creadores como Lorca, Dalí o Buñuel
• Esta programación, que lleva por título ‘Madrid en la Generación del 27’, conmemora los 100 años de la fundación de este grupo de creadores
• El teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa acogerá obras como Miguel Hernández, el sueño de un poeta o Doña Jimena Díaz de Vivar, gran señora de todos los deberes, de María Teresa de León
• El Teatro Español celebrará el centenario con la trilogía de Lorca: Yerma, Bodas de sangre y La casa de Bernarda Alba
• Cineteca Madrid organizará un ciclo especial con películas como Los hijos de la noche, La vida en un hilo o El crimen de Pepe Conde
• Centro Danza Matadero recordará a figuras como la Niña de los Peines, Caracol, la Argentinita o Sánchez Mejías
• Las bibliotecas y los museos municipales se sumarán con clubes de lectura, conferencias, exposiciones y conciertos que invitarán a releer a los autores de este grupo de creadores tan vinculado a Madrid
• Otras instituciones madrileñas, que trabajan habitualmente con el Ayuntamiento, se sumarán a esta programación que llegará a todos los rincones de la ciudad
L.M.A.
26.05.2026.- Madrid.- El Ayuntamiento de Madrid, a través del Área de Cultura, Turismo y Deporte, impulsará desde finales de este año y a lo largo de 2027 una programación especial para celebrar el centenario de la Generación del 27, que llevará por título ’Madrid en la Generación del 27’. Así lo ha anunciado hoy la delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, en el acto de presentación de esta iniciativa, que ha tenido lugar en el 27 Club, el mítico bar del Hotel Palace que sirvió de lugar de encuentro para los creadores de este grupo tan vinculado a Madrid, con miembros tan destacados como Lorca, Dalí o Buñuel.
Durante el acto, en el que ha participado también el escritor Jorge Volpi, la delegada ha destacado que “la Generación del 27 forma parte de la memoria cultural y sentimental de Madrid y queremos celebrarla con una programación a la altura de su legado”. Asimismo, ha añadido que “será un proyecto de ciudad, transversal y extraordinariamente ambicioso”, que convertirá Madrid “en el gran escenario internacional del recuerdo y la reivindicación de aquellos autores irrepetibles”.
La programación incluye más de un centenar actividades entre teatro, danza, cine, música y otras disciplinas, que tendrán lugar tanto en espacios de titularidad municipal, como Cineteca Madrid, Centro Danza Matadero, el Teatro Español o el teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa, como en otras instituciones de la ciudad que han querido sumarse a esta extensa programación como la Casa de América, la Escuela Superior de Música Reina Sofía o el Institut Français.
Esta programación celebra los 100 años de la fundación de la Generación del 27, que tuvo lugar cuando un grupo de jóvenes poetas se reunió en el Ateneo de Sevilla para reivindicar el legado del poeta Luis de Góngora, coincidiendo con el tercer centenario de su muerte.
El teatro, protagonista de la programación
A este grupo dedicará buena parte de su programación el teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa. Este espacio ofrecerá del 29 de octubre al 1 de noviembre de 2026 la obra La profanación de Don Juan. Delirio de Buñuel, Dalí y Lorca de Juan de Mairena, que además será una producción propia de este teatro. Del 18 de febrero al 14 de marzo, podrá verse el montaje de Doña Rosita la soltera, bajo la dirección de Rafa Cruz.
En Doña Jimena Díaz de Vivar, gran señora de todos los deberes, de María Teresa de León, esta autora, figura enorme y muchas veces olvidada de la Generación del 27, hace un relato formidable de ese pedazo de nuestra historia en un monólogo que cambia nuestra percepción de esa época fascinante. La obra, también producción propia del teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa, se representará del 25 de marzo al 18 de abril de 2027.
El resto de la programación especial del teatro con motivo del centenario de la Generación del 27 se dará a conocer el 26 de junio de este año, con la presentación de su nueva temporada.
Por su parte, el Teatro Español inaugurará su programación especial dedicada a la Generación del 27 con Yerma, de Federico García Lorca. Estrenada por primera vez en 1934 en el propio Teatro Español, la representación contará con música en directo y un amplio elenco de actrices, y estará en la cartelera del 30 de octubre al 27 de diciembre de 2026. Se sumarán a ella las otras dos obras que conforman la gran trilogía lorquiana: La casa de Bernarda Alba y Bodas de sangre.
Del 25 de febrero al 4 de abril, también el Teatro Español acogerá la obra El eslabón perdido, una adaptación teatral de la novela homónima de Luisa Carnés, que aborda el desarraigo del exilio, la fractura entre generaciones y la dificultad de encontrar un lugar propio.
Al margen es tal vez la obra más destacada de Victorina Durán, artista, pintora y diseñadora escénica española del siglo XX, reconocida por su innovación en la escenografía y el vestuario teatral. El Teatro Español incluirá también esta obra en su programación especial, desde el 15 de abril hasta el 23 de mayo.
En junio llegará a este espacio La tumba de Antígona, una pieza dramática en la que la autora, la filósofa María Zambrano, reinterpreta el mito clásico desde una perspectiva íntima y existencial. Podrá verse desde el 3 de junio hasta el 11 de julio.
El resto de la programación que el Teatro Español ha preparado para conmemorar el centenario de la Generación del 27 se presentará el 27 de mayo de este año, en conjunto con el resto de su temporada.
En Matadero Madrid, concretamente en la Nave 10, podrá verse en enero la pieza 27 Generation Tour, una intervención de los dramaturgos Carolina Román y Adrián Perea que se aleja de la conmemoración nostálgica de este movimiento literario. En lugar de mirar al pasado desde la distancia, esta pieza propone convocarlo como presencia viva en el presente.
Danza, música y cine
También la danza será protagonista de esta programación especial a través de las actividades de Centro Danza Matadero. En abril, tendrán lugar el coloquio ‘La danza flamenca en la Generación del 27’, una invitación para reflexionar sobre la relación entre el flamenco y la Generación del 27 desde una perspectiva histórica; y la gala ‘Los nuevos flamencos bailan 27’, donde nuevos creadores del baile y el cante ofrecerán su visión sobre artistas como Lorca, Falla o la Niña de los Peines, entre otros. Ya en mayo, Antonio Ruz y Alberto Conejero estrenarán el montaje Poemas para un cuerpo, inspirado en los poemas de Luis Cernuda. Y en diciembre, Malandain Ballet Biarritz regresará a este espacio para presentar el programa doble Don Quijote / El amor brujo.
Cineteca Madrid proyectará dos ciclos sobre la influencia de la Generación del 27 en el séptimo arte. El primero de ellos se celebrará en febrero y estará dedicado a los humoristas de este movimiento, bajo el título ‘La otra Generación del 27’. Contará con la participación de varios humoristas contemporáneos y se distribuirá en cuatro sesiones, en las que se proyectarán las películas La vida en un hilo (Edgar Neville, 1945), Eloísa está debajo de un almendro (Rafael Gil, 1943), Los hijos de la noche (Benito Perojo y Aldo Vergano, 1939) y El crimen de Pepe Conde (José López Rubio, 1946).
El segundo ciclo, ‘Viajando a la luna: la generación del 27 y el cine’, se podrá ver en abril y contará con cinco sesiones, dedicadas a cinco películas realizadas por miembros destacados de la generación, de los que se conoce poco su paso por el cine: Viaje a la luna (adaptación del guion de García Lorca hecha por Frederic Amat en 1998), Los ángeles exterminados (Michel Mitrrani y José Bergamín, 1967), Pupila al viento (Enrico Gras con guion de Rafael Alberti, 1946), La dama duende (Luis Saslavsky con guion de Rafael Alberti, 1945) y El cantar de los cantares (Manuel Altolaguirre, 1959).
No será el único espacio para el cine, ya que el Institut Français de España y el Instituto Cultural de México presentarán en el mes de marzo el ciclo ‘Buñuel’, que servirá de homenaje al gran cineasta aragonés y figura emblemática de la Generación del 27.
Contemporánea Condeduque se unirá también a la celebración rememorando el espíritu colectivo de la Generación del 27 con espectáculos vanguardistas como Lorca y Gómez de la Serna: performers (27 de enero), Réquiem por la Generación del 27 (17 de marzo) o Verbena, imprenta y café (octubre de 2027).
Por su parte, el Teatro Circo Price presentará Los amigos de Pamplinas (del 6 al 23 de mayo de 2027), una pieza dirigida a todos los públicos que a través del humor y las acrobacias acercará a los espectadores al universo de la Generación del 27.
La Casa de América se une al Ayuntamiento de Madrid en el recuerdo a la Generación del 27 con diferentes iniciativas centradas en temas menos explorados, gracias a actividades como ‘Las sin sombrero. Mujeres del 27’, una conferencia sobre autoras como María Zambrano y Concha Méndez que tendrá lugar en mayo, o el ciclo de cine ‘27 en América: exilio, memoria y creación’, que girará en torno a la dimensión transatlántica de la Generación del 27 y que se desarrollará en el mes de octubre. En junio, coincidiendo con el nacimiento de Lorca, se desarrollará la mesa ‘El 27 en América: exilio, influencia y legado’.
La música también tiene espacio en esta programación gracias a la Escuela Superior de Música Reina Sofía, que se une al Ayuntamiento con un concierto muy especial. Se trata del recital ‘Música española en tiempos de la generación del 27’ que, en el primer trimestre del año, recorrerá ese universo creativo con obras que, por afinidad estética o vinculación directa, reflejan el espíritu del 27. Desde la introspección poética de Mompou y el homenaje de Halffter a Antonio Machado, hasta la fuerza renovadora de Manuel de Falla.
La tauromaquia tendrá también un espacio destacado dentro de esta programación con la celebración de la III edición del Congreso de Tauromaquia de la Fundación Toro de Lidia, que estará dedicado a la relación de la tauromaquia con la generación del 27, donde tendrá especial relevancia la figura de Ignacio Sánchez Mejías, torero, escritor y marcada figura de la generación.
Museos municipales
El Museo de Historia de Madrid acogerá en 2027 diversas actividades relacionadas con el legado de este movimiento. En marzo, coincidiendo con el Día de la Mujer, a través de visitas guiadas, lecturas y actividades divulgativas se reivindicará el papel de las mujeres de esta generación, cuya aportación artística e intelectual quedó durante décadas silenciada. En agosto, se exhibirá en la vitrina ‘Pieza del mes’ una serie de fotografías y publicaciones centradas en la figura de Lorca, junto con retrato del autor realizado por Ismael Cuesta. En octubre, como pieza destacada dentro de la exposición dedicada al 140º aniversario de la muerte de Secundino Zuazo, se presentará un alzado de ‘La Casa de las Flores’, un espacio muy vinculado al ambiente intelectual de la Generación del 27 y que simboliza su espíritu renovador a través de la arquitectura.
El Museo de Arte Contemporáneo, por su parte, presentará en marzo la exposición ‘27x27: Ramón Gómez de la Serna y la Generación de la vanguardia’, sobre la influencia de este autor en los poetas y artistas del 27, quienes encontraron en su obra, en especial en las greguerías, un modelo de ingenio y experimentación creativa.
El Palacio de El Capricho, que precisamente abrirá sus puertas en 2027, se sumará a la programación con la conferencia ‘Los Bauer, la CIAP y la generación del 27’, en la que participarán Miguel A. López-Morell (Universidad de Murcia) y María Fernández Moya (CUNEF Universidad).
Por último, la Imprenta Municipal-Artes del libro, destacará cada mes, de enero a diciembre de 2027, una pieza relacionada con la Generación del 27. De este modo los visitantes podrán ver ediciones excepcionales de obras como Cal y Canto, de Rafael Alberti; Llanto por Ignacio Sánchez Mejías, de Federico García Lorca, o El misterio del agua, de Emilio Prados.
Esta programación de los museos municipales buscará ahondar en el vínculo de esta generación con la ciudad de Madrid, tal y como ha señalado la delegada Marta Rivera de la Cruz, al tratarse de “una declaración de amor a una de las etapas más brillantes de nuestra cultura y a unos creadores que hicieron de Madrid un lugar de encuentro para la imaginación, la vanguardia y la libertad.”
Además de los museos municipales, el Palacio de Liria también ha querido sumarse a la programación con la muestra ‘La Generación del 27 en la Biblioteca del Palacio de Liria’, que ofrecerá un conjunto de primeras ediciones de autores del 27. Podrá verse del 6 de mayo al 30 de agosto de 2027.
Bibliotecas municipales, un espacio para reencontrarse con las obras del 27
Las bibliotecas municipales también se sumarán a esta programación especial con actividades que invitarán a redescubrir la obra y el pensamiento de los autores de la Generación del 27 a través de recitales, talleres, clubes de lectura y encuentros divulgativos.
Con motivo del Día Mundial de la Poesía, la Biblioteca Benito Pérez Galdós acogerá el 21 de marzo un recital poético con acompañamiento musical dedicado a la Generación del 27, en colaboración con la Biblioteca Musical Víctor Espinós. Asimismo, el 23 de abril, coincidiendo con el Día del Libro, las bibliotecas públicas municipales organizarán una lectura colectiva de poemas del 27 abierta a todos los públicos.
A lo largo de todo el año, las bibliotecas habilitarán ‘Rincones de lectura del 27’, espacios temáticos con selección bibliográfica y materiales visuales dedicados a este movimiento literario. También se editarán guías de lectura impresas y digitales para acercar al público las principales obras y autores de la Generación del 27. La programación incluirá además actividades dirigidas al público infantil, como talleres de poesía basados en textos de Miguel Hernández que se desarrollarán durante el mes de abril en distintas bibliotecas municipales.
Varias bibliotecas rendirán homenaje a autores concretos vinculados a este movimiento. La Biblioteca Dámaso Alonso organizará sesiones de lectura y comentario crítico de sus textos, mientras que la Biblioteca Gerardo Diego desarrollará talleres y encuentros centrados en la poesía de vanguardia. La Biblioteca María Zambrano acogerá encuentros divulgativos sobre el pensamiento poético y filosófico de la autora.
Las bibliotecas públicas dedicarán también una programación especial a las creadoras de la Generación del 27 a través de la iniciativa ‘Las Sinsombrero’, con lecturas, exposiciones y charlas divulgativas que tendrán lugar en torno al 8 de marzo.
La programación se completará con propuestas escénicas y musicales como ‘La Barraca hoy’, una serie de lecturas dramatizadas inspiradas en el proyecto teatral impulsado por García Lorca, o un concierto poético basado en la musicalización de poemas de la Generación del 27.
Además, como antesala del centenario de la Generación del 27, y a partir de septiembre, el Hotel Palace se incorporará a la programación con el lanzamiento de un ciclo de conversaciones literarias impulsado por Be Cooltural en el 27 Club, su icónico bar denominado así como tributo a la Generación del 27, que acostumbraba a reunirse en este lugar. Esta iniciativa recupera el espíritu de encuentro intelectual y artístico que ha definido históricamente este espacio desde su inauguración en 1912.
Logotipo identificativo y página web
Toda la programación vinculada al centenario podrá identificarse fácilmente gracias a una imagen gráfica específica creada por el Ayuntamiento de Madrid para esta conmemoración. Este distintivo acompañará las actividades y propuestas incluidas en ‘Madrid en la Generación del 27’ tanto en páginas web y soportes digitales como en materiales impresos y espacios culturales, con el objetivo de dotar de unidad visual a esta ambiciosa programación y facilitar al público la identificación de todas las iniciativas relacionadas con el centenario.
TERESA URQUIJO, ESPOSA DEL ALCALDE DE MADRID, CAMARERA DE LA CORTE DE HONOR DE LA ALMUDENA
María Teresa Urquijo y su esposo, el alcalde de Madrid
Altar de Santa María la Real de la AlmudenaJ.S.A.
Fotos: Real Esclavitud
26/5/26. – Madrid.- Teresa Urquijo, esposa del alcalde de Madrid, recibió la Medalla y el título de Camarera de Honor de la Corte de Honor de Santa María la Real de la Almudena. Esta distinción le fue impuesta durante la solemne misa capitular celebrada en la Catedral de la Almudena el pasado 25 de mayo.
En la ceremonia cantó el Coro de la iglesia de los Jerónimos.
El nombramiento y entrega a Teresa Urquijo tiene un profundo significado, ya que es descendiente directa de la fundadora de la Corte de Honor, la Infanta María Teresa, de quien precisamente recibe su nombre.
El título de Camarera de Honor reconoce su vinculación institucional y su devoción a la patrona de la ciudad.
La Corte de Honor de Santa María la Real de la Almudena fue fundada el 25 de marzo de 1912 por S.A.R. la infanta Doña María Teresa de Borbón y Habsburgo. Hermana del rey Don Alfonso XIII y vecina próxima de la Patrona de Madrid, la infanta sentía una enorme devoción por la Virgen de la Almudena.
Su motivación principal surgió al presenciar la imagen de la Virgen solitaria en la cripta recién bendecida de la futura catedral. Con un empeño y amor ardiente, decidió que la Patrona de Madrid necesitaba su propia Corte, similar a una Reina.
El propósito original era establecer turnos constantes de vela ante la imagen de la Virgen, asegurando que nunca estuviera sola.
La Infanta María Teresa fue Princesa de Asturias en dos ocasiones de su vida.
Águeda Castellano Huerta, historiadora, licenciada en Derecho y presidenta de la Real Corte de Honor de Santa María la Real de la Almudena,
ÁNGELA MARTÍN DEL BURGO firma ejemplares de "Los amplios salones de la memoria"en la Ferida del Libro
* La portada del libro lleva la ilustración de una mandala de Guadalupe Luceño
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