miércoles, 28 de octubre de 2026
FIESTA DE TODOS LOS SANTOS, DÍA DE ÁNIMAS, CALACAS MEXICANAS Y HALLOWEEN. Una invasión de creencias y culturas, de reverencia y culto a los muertos. Esqueletos, calacas, catrinas...
Julia Sáez-Angulo
01/11/26.- Madrid.- La solemnidad de Todos los Santos, las calacas o calaveras de México y el Halloween universal de origen irlandés invaden con sus imágenes estos días. Escaparates o vitrinas del comercio, incluso algunos museos y centros culturales y colegios se revisten de calaveras, esqueletos, fantasmas, momias y otros elementos de la muerte, la imaginación y el más allá, para celebrar o conjurar a la “Dama del Alba”, como llamaba el escritor español Alejandro Casona a la llegada de la muerte. Vayamos por partes:
La Solemnidad de Todos los Santos es una fiesta cristiana que se celebra cada 1 de noviembre para honrar a todos los difuntos que han alcanzado la vida eterna y la presencia de Dios en el cielo, tanto a los santos canonizados oficialmente por la Iglesia como a la inmensa mayoría de personas anónimas que vivieron con sencillez, fe, amor y fidelidad al Evangelio. Según se desprende de Catecismo de la Iglesia Católica.
El Catecismo de la Iglesia Católica y la tradición explican que la Iglesia está formada por tres dimensiones: la Iglesia militante (los creyentes en la tierra), la Iglesia purgante (las almas que se purifican) y la Iglesia triunfante (los que ya están en el cielo). Este día celebra a la Iglesia triunfante.
Al día siguiente, Día de los Fieles Difuntos (2 de noviembre) es la conmemoración en la que la Iglesia católica reza por las almas de quienes han muerto y se encuentran en un estado de purificación temporal llamado Purgatorio. El Catecismo explica que quienes mueren en la gracia y amistad de Dios, pero sin la perfección espiritual completa, pasan por una purificación después de la muerte para alcanzar la santidad necesaria para entrar al cielo.
El día 6 de noviembre se celebra la fiesta de todos los santos mártires en la Historia.
Las calacas y la Catrina en México
Las calacas (o calaveras) son figuras y representaciones de esqueletos que simbolizan la cercanía entre la vida y la muerte en el Día de Muertos en México, una tradición declarada Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.
Las culturas mesoamericanas (como los mexicas) utilizaban cráneos reales en rituales y altares (como el tzompantli) para honrar a la muerte como un ciclo natural de transformación y no como un final. Tras la llegada de los españoles, estas expresiones se unieron al calendario católico (Día de Todos los Santos y Fieles Difuntos, 1 y 2 de noviembre). Los colores de las calacas y las flores (como el naranja del cempasúchil) guían a las almas y celebran la memoria con alegría
La Catrina fue creada originalmente por el grabador José Guadalupe Posada como la Calavera Garbancera para hacer una sátira social de los mexicanos que pretendían adoptar modas europeas. Más tarde, Diego Rivera la bautizó como "Catrina" y le dio su atuendo elegante en un mural.
Halloween, de Irlanda a USA y a todo el mundo
El origen de Halloween se encuentra en la antigua festividad celta del Samhain y su posterior cristianización por la Iglesia Católica. El Samhain marcaba el fin de la cosecha, el final del año celta y el inicio del invierno (celebrado entre el 31 de octubre y el 1 de noviembre).
Los celtas pensaban que durante esa noche el velo entre el mundo de los vivos y el de los muertos se diluía, permitiendo que las almas regresaran a la Tierra. Encendían hogueras, usaban máscaras y pieles de animales para confundir a los espíritus y dejaban comida para ellos.
En el siglo VIII, el papa Gregorio III trasladó el Día de Todos los Santos al 1 de noviembre para suplantar las festividades paganas. La noche anterior (31 de octubre) se conoció como All Hallows' Eve (víspera de Todos los Santos), un nombre que con el tiempo se contrajo a Halloween. Así se vivía en Irlanda y de allí se llevó a Estados unidos y de ahí se exportó a todo el mundo, con toda su parafernalia comercial.
Taller de Halloween en el Museo Paleontológico de ElchePRESENTACIÓN DEL II ENCUENTRO DE ACADEMIAS HISPANOAMERICANAS DE LA HISTORIA
EXPRESIONISMO ESPAÑOL EN TRES ACTOS: Goya, Gutiérrez Solana y Jorge Rando, de Antonio López Vega
• La Fábrica Editorial publica un ensayo que explora la conexión con el expresionismo de tres grandes artistas españoles y su relación con los cambios de paradigma que han marcado los últimos tres siglos
• Un recorrido por tres artistas y tres momentos históricos a través de la obra de Goya, Gutiérrez Solana y Rando
• Una reflexión sobre la contemporaneidad a partir de la sensibilidad artística de tres creadores que permiten comprender las transformaciones de nuestro mundo.
L.M.A.
Madrid, 28 de octubre de 2026. La Fábrica Editorial presenta Expresionismo español en tres actos: Goya, Gutiérrez Solana y Rando, un ensayo de Antonio López Vega que recorre la obra de tres artistas españoles vinculados al expresionismo y explora su relación con los grandes cambios de paradigma que han definido los últimos tres siglos.
Aunque el expresionismo es un movimiento eminentemente germánico y nórdico, su eco en España permite establecer conexiones relevantes entre diferentes momentos de la historia. Este es el hilo conductor del volumen, que analiza la trayectoria vital y profesional de los tres artistas para abordar las transformaciones históricas, sociales, culturales y artísticas que han contribuido a configurar el mundo contemporáneo.
Tres actos para comprender la contemporaneidad
El libro se estructura en tres actos que conectan la obra de estos creadores con momentos decisivos de la historia de entresiglos. Las Pinturas negras de Francisco de Goya reflejan la ruptura que supusieron las Revoluciones Atlánticas en todos los ámbitos. Por su parte, las creaciones de José Gutiérrez Solana y Rando permiten aproximarse a las transformaciones que marcaron la transición del siglo XIX al XX y el cambio de milenio.
A través de este recorrido, Antonio López Vega propone reflexionar sobre tres momentos fundamentales de los últimos trescientos años: 1776-1789, 1898-1945 y el inicio del tercer milenio. En palabras del autor: “En un presente marcado por las paradojas y la incertidumbre, la sensibilidad artística de Goya, Gutiérrez Solana y Rando ilumina los grandes cambios de paradigma que han definido la modernidad y nuestra idea de contemporaneidad.
Antonio López Vega (Madrid, 1978) es un historiador español especializado en historia contemporánea. Su trabajo se centra en el estudio de la ciencia y la cultura, el pensamiento liberal y la historia intelectual en de los siglos XIX y XX.
A través de la investigación y el ensayo, ha desarrollado una mirada analítica sobre las ideas, las élites y los procesos de modernización, combinando el rigor académico con la vocación de alta divulgación científica.
martes, 27 de octubre de 2026
ALFREDO GÓMEZ GIL. AGRADECIMIENTO DEL REAL CASINO DE MADRID POR SU AULA “TERTULIA POÉTICA”
L.M.A.
27/10/26.- MADRID.- El pasado sábado el Presidente del Real Casino de Madrid hizo pública entrega de una bandeja de plata punzonada con el agradecimiento del Real Casino de Madrid, al poeta Alfredo Gómez Gil por la inteligente dirección de la Tertulia Poética que dirige en el Salón del Torito, por la que han pasado decenas de vates de todas las procedencias geográficas.
Alfredo Gómez Gil (Alicante, 1936) es poeta, profesor, periodista y ensayista español. Nació en Alicante en 1936. Es Licenciado y Doctor en Filosofía y Letras por la Universidad Complutense de Madrid. Ejerció la mayor parte de su vida profesional en Estados Unidos, siendo catedrático de Literatura Española e Hispanoamericana en la University of Hartford. También fue profesor lector en la Universidad de Yale y catedrático de Literatura Comparada en la Universidad Francisco de Vitoria en Madrid.
Doctor Honoris Causa por Richmond, The American International University in London y ha recibido reconocimientos como la Encomienda con Placa de la Orden de Alfonso X el Sabio.
Autor de ensayos clásicos como Cerebros españoles en U.S.A. y de la biografía de Marcelino Camacho. Su tesis doctoral fue pionera en España en abordar la literatura comparada.
Ha publicado más de veinte libros de poesía (como Por la distancia, Veinticuatro poemas de nieve o Nanas para dormirlos y despertarlos) y ha realizado traducciones al español de los sonetos de William Shakespeare y de autores clásicos chinos.
Más información
https://lamiradaactual.blogspot.com/2026/10/alfredo-gomez-gil-recital-poetico-de-su.html
lunes, 26 de octubre de 2026
CECILIA DE LASSALETTA, Diploma de Excelencia de la Tertulia Ilustrada. Dama de Honor de la Almudena
Julia Sáez-Angulo
Fotos: P. Reviriego Y Maribel Barahona
26/10/26.- Madrid.- Cecilia de Lassaletta, artista visual, ha recibido el Diploma de Excelencia de la Tertulia Ilustrada de Madrid, presidida por Adriana Zapisek y dirigida por Julia Sáez-Angulo.
Cecilia María de Lassaletta y Estébanez Mora es una pintora y artista plástica española, nacida en Madrid, perteneciente a la familia de los Mora y Aragón. Ha ejercido la docencia en Institutos de Enseñanza Secundaria y ha llevado a cabo más de un centenar de exposiciones y proyectos de arquitectura interior. En su curriculum figuran numerosos galardones.
Obtuvo el título superior de Artes Plásticas y Diseño en Proyectos y se licenció en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid (UCM) en 1990. También ha realizado estudios de restauración y artes aplicadas. Colabora habitualmente con el Grupo pro Arte y Cultura, fundado por Mayte Spínola.
Se la circunstancia que este Diploma de Excelencia coincide en el tiempo con su nombramiento de Dama de Honor de Santa María la Real de la Almudena, en un acto celebrado en la catedral madrileña.
Más información
https://lamiradaactual.blogspot.com/2018/10/retratos-cecilia-de-lassaletta-noble-y.html
Cecilia de Lassaletta, Dama de Honor de la Almudena
Cecilia de Lassaletta y la celadora de la Corte de Honor Guía Boix




























