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viernes, 12 de diciembre de 2014
Crespo-Francés, autor del libro "BLAS DE LEZO Y LA DEFENSA HEROICA DE CARTAGENA DE INDIAS"
RETROSPECTIVA DEL FOTÓGRAFO NORTEAMERICANO ALVIN LANGDON COBURN, UN PIONERO DE LA FOTOGRAFÍA MODERNA Y ABSTRACTA
EN LA FUNDACIÓN MAPFRE
L.M.A.
La muestra del
británico Alvin Langdon Coburn, compuesta por 180 fotografías –en su mayor
parte vintage-, ofrece la oportunidad
excepcional de contemplar la más completa panorámica del artista que se realiza
en Europa y la primera ocasión para contemplar sus fotografías más importantes,
procedentes de diferentes colecciones. Hasta el 8 de febrero en Madrid.
FUNDACIÓN
MAPFRE ha presentado hoy, 12 de diciembre, la exposición de fotografía “Alvin
Langdon Coburn”, que podrá visitarse hasta el 8 de febrero en la Calle Bárbara
de Braganza, 13, en Madrid.
La muestra
ofrece una selección de 180 fotografías –en su mayor parte vintage- que examinan la amplia gama de facetas creativas que han
dado forma a su trayectoria: desde sus retratos de destacadas figuras del
pensamiento y la creación del siglo XX, hasta las imágenes urbanas e
industriales de Nueva York o Pittsburgh o los extraordinarios paisajes
naturales del Gran Cañón o Yosemite. Asimismo, completan la muestra sus
atrevidas vortografías (fotografías
vorticistas) tomadas a partir de formas cubistas, sin duda una de sus
principales aportaciones al terreno vanguardista de su época.
Producida
por FUNDACIÓN MAPFRE, la exposición cuenta con la colaboración de instituciones
tan destacadas como la George Eastman House de Rochester y el National Media
Museum de Bradford, cuyas colecciones de obras de Coburn son sin duda las más
importantes del mundo. Asimismo, están presentes obras principales obras
provenientes del Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Museum of Modern
Art de Nueva York y la Galería 31 Studio, así como una importante colección
particular de Nueva York.
Con motivo
de la exposición FUNDACIÓN MAPFRE ha editado un catálogo en español e inglés,
que constituirá una publicación de referencia sobre la obra del fotógrafo.
Además de la reproducción de 180 fotografías que recorre su trayectoria fotográfica,
el catálogo contiene un texto de Pamela Glasson Roberts, comisaria de la
exposición, una cronología y una bibliografía.
En la
rueda de prensa han participado el Director del Área de Cultura de FUNDACIÓN
MAPFRE, Pablo Jiménez Burillo, y la comisaria de la muestra, Pamela Glasson
Roberts.
El ICAA publica la resolución de las ayudas a la amortización de las películas estrenadas en 2012
· Abonará 33,5 millones de euros
antes de que finalice diciembre
L.M.A.
12-diciembre-2014.- El Instituto de
la Cinematografía y las Artes Audiovisuales (ICAA) abonará 33,5 millones de
euros en ayudas a la amortización para las películas estrenadas en 2012, tal y
como recoge la resolución de ayudas publicadas hoy de manera provisional en su
web, y que ha sido remitida al BOE para su publicación oficial.
Esta cuantía se alcanza por el suplemento de crédito de 30 millones de
euros aprobado por el Consejo de Ministros el pasado 12 de septiembre, y por de las
aportaciones del resto del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, además
del propio ICAA, que han hecho un esfuerzo por destinar al
Fondo de Protección de la Cinematografía todas las disponibilidades
presupuestarias posibles.
Son beneficiarias de las ayudas 53 películas y 82 productoras. Con esta
cuantía, se pagará el 87% del importe máximo que cada película pudiera
percibir, según la horquilla económica que presentan los diversos requisitos de
estas convocatorias (número de espectadores, coste reconocido de la película, entre
otros).
La adecuación de la cantidad a pagar con las disponibilidades
presupuestarias es una situación prevista tanto en el Real Decreto por el que
se desarrolla la Ley del Cine (RD 2062/2008); en la Orden por la que se
establecen las bases reguladoras de las ayudas estatales (CUL 2834/2009) y en
las resoluciones de cualquier tipo de ayudas.
Se ha hecho un esfuerzo importante en el ICAA para tramitar esta
convocatoria en tan escaso periodo de tiempo, en menos de dos meses, con todos
los trámites que esa gestión supone, y serán abonadas antes de que finalice el
mes de diciembre.
"El ruido y la furia" de Pablo Genovés en la Sala Canal de Isabel II en Madrid
L.M.A.
Madrid, Diciembre 2014.- Bajo el título "El ruido y la furia", Pablo Genovés mostrará una selección de sus trabajos, realizados desde 2008 hasta la actualidad, en la Sala Canal de Isabel II (C/ Santa Engracia, 125, Madrid), del 16 de diciembre de 2014 al 22 de marzo de 2015. La inauguración tendrá lugar el lunes 15 a las 20h. La muestra, organizada por la Comunidad de Madrid y comisariada por Alicia Murría, está compuesta por 38 obras fotográficas y un vídeo.
Las fotografías seleccionadas pertenecen a tres de las series más significativas de su producción entre 2008 y 2014: Precipitados, en la que espacios emblemáticos de la cultura occidental son invadidos por elementos naturales fuera de control; Cronología del ruido, que indaga en un estadio posterior a la devastación y, por último, Antropoceno, en la que las ramificaciones de una naturaleza impredecible velan los espacios hasta cerrarlos a la mirada del espectador. Las imágenes de Genovés conmemoran el final de nuestra época y de sus símbolos. También el final de un modo de representación.
El potente corpus que conforma “El ruido y la furia” se completa con la pieza audiovisual Otro día, otro lugar, que supone la primera incursión del artista en este formato y que se ha realizado expresamente para esta muestra. La progresión temporal, inherente al soporte vídeo, sumerge al espectador en el interior de la obra. En la lejanía progresiva de la imagen observada, la mirada experimenta una nueva profundidad.
En el proceso de creación de sus imágenes, Genovés “se apropia” de estampas antiguas y fotografías encontradas en mercados y anticuarios de toda Europa. La mayor parte de ellas pertenecen al primer tercio del siglo XX. Posteriormente, son combinadas con otras imágenes (apropiadas y originales) mediante técnicas digitales, resignificándolas. Mediante la tensión de los tiempos, el artista es capaz de documentar retrospectivamente lo que aún no ha sucedido.
En la oposición de imágenes contradictorias, Genovés genera narraciones suspendidas, instantes de decisión: recuperar lo que hemos perdido o comenzar de nuevo. Desde una mirada teñida de melancolía, alerta sobre la fragilidad e inconsistencia de lo que creemos inamovible. Sus imágenes construyen la topografía de una civilización que se desmorona y, a la vez, la existencia de lo nuevo, despertando entre las ruinas.
Pablo Genovés
Nacido en Madrid en 1959, Pablo Genovés se formó en Londres (Photographer´s Club, Camera Work Center of Photography, Camdem Arts Center) y en el Art Students League de Nueva York. Es uno de los artistas españoles de mayor proyección internacional. Su obra forma parte de destacadas colecciones privadas y museos de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica. Actualmente vive y desarrolla su trabajo a caballo entre Berlín y Madrid.
Pablo Genovés
"El ruido y la furia"
Exposición comisariada por Alicia Murría
Sala Canal de Isabel II (C/ Santa Engracia, 125, Madrid)
Del 16 de diciembre de 2014 al 22 de marzo de 2015
"El ruido y la furia"
Exposición comisariada por Alicia Murría
Sala Canal de Isabel II (C/ Santa Engracia, 125, Madrid)
Del 16 de diciembre de 2014 al 22 de marzo de 2015
Ana Queral prepara una exposición sobre “Las Moradas” de Santa Teresa de Jesús en Villanueva de la Jara
Julia Sáez-Angulo
Ana
Queral, pintora hispano-mexicana, nacida en La Habana, y residente en Madrid,
prepara una gran exposición sobre Las
Moradas de Santa Teresa, en el Centro Teresiano de la localidad de
Villanueva de la Jara (Cuenca), que depende del monasterio de monjas
carmelitas, décimo tercera fundación de la Santa reformadora. La muestra,
repartida en siete espacios, en correspondencia a las siete moradas, será
inaugurada el 21 de febrero de 2015 y se inscribe dentro de la celebración del V
centenario del nacimiento de la santa.
María
Dolores de Cospedal, presidenta de la Comunidad de Castilla-La Mancha, visitó
el lugar donde ya se ha comenzado a pintar los espacios e instalar algunas
obras. La presidenta saludó a la artista Ana Queral Quesada (La Habana. Cuba, 1950) y ambas hicieron el
recorrido conjunto previo a la inauguración.
Las
carmelitas del lugar contemplan la posibilidad de dejar la instalación
artística en las siete estancias y constituir allí un museo teresiano.
Recordemos que fue la venerable Ana de San Agustín, fiel colaboradora de Santa
Teresa, quien consolidó la fundación de la Santa Madre en Villanueva de la
Jara.
Artista interdisciplinar, Ana
Queral Quesada está en continuo contacto con el monasterio
carmelita, del que depende el Centro Teresiano, así como con el párroco de
Santa Ana y los arquitectos Manuel
Cuadrado y Luciano Moreno que están llevando a cabo las restauraciones en el Centro
y en el monasterio.
La autora está orgullosa de
este proyecto artístico de gran plasticidad, pues abarca dibujos, pinturas,
esculturas, instalaciones… trabajo que le ha llevado un año intenso, pero que
da por bueno, ya que es una gran entusiasta de la obra de santa Teresa de Jesús
en la que se ha metido a fondo. Queral ha incorporado algunas obras existentes
en el monasterio de Fray Pedro de la Virgen del Pilar o del gran escultor local
Luis García Codina, que realizó una escultura sobre Teresa de Jesús.
Cada
objeto y cada color en la instalación tiene un profundo sentido simbólico, al
tiempo que se alternan con citas teresianas escritas en los muros, frases que
invitan a la meditación entre los visitantes. Hay que llegar a la “habitación
de oro” que es la séptima estancia en e recorrido del castillo interior, para
estar cerca de Cristo.
Visión
espiritual por la artista hispano-mexicana
Ana Queral explica así su visión
particular de la lectura del libro teresiano:
Ejemplo de
camino espiritual santificante es el libro de Las moradas de Santa Teresa de Jesús, fundadora y doctora
de la Iglesia y que vivió en carne propia estos estados del alma
hasta llegar a ser una con Dios. Lo escribió por obediencia en 1577 para sus
monjas Carmelitas Descalzas y bajo la inspiración del Espíritu Santo.
Para poder
explicar estos estados de gracia, la Santa utilizó muchos signos
tangibles, los cuales he tomado para representar su obra en estas
ambientaciones.
La Primera
Morada presenta la oración, una puerta
de entrada al castillo interior de nuestra alma, bella como un
diamante o una perla oriental. Allí hay muchos aposentos.
En Jn.14-2 dice: En la casa de mi Padre hay muchas moradas y,
según la Santa, en el centro está Dios, como un Sol que
alumbra a todas sus criaturas.
A la
derecha están representadas las almas en estado de gracia. Para
comenzar a vivir las Siete Moradas es necesariotrabajar libremente como las
abejas, para el bien de todos, e iniciarse viéndose a si mismos. Viven
libremente en la naturaleza divina. Así está el árbol plantado que se sustenta
de agua viva y da buenos frutos.
Al
contrario, las almas en pecado mortal no gozan de la gracia de
Dios. Es como colocar un paño negro para evitar ver la luz de
Dios. Sus aguas oscuras y de mal olor no dan frutos y, si los
dan, viven sumergidos en la confusión, en la desolación y en la angustia.
Mueren en un mundo de mentira y falsedad y roídos por las sabandijas y
alimañas del demonio y están fuera del Castillo.
En la
Segunda Morada vemos las almas que aún no dejan las cargas del pecado
venial, pero reciben la gracia deescuchar la palabra del Señor y
deciden seguir Su luz. Muchas se quedan cautivas,
sordomudas y tullidas por las tentaciones del demonio.
Otras luchan contra este y lo vencen con la mejor arma que es la
Cruz de Cristo y que comienzan a cargar con la
determinación de reconocer en si mismos, sus pecados y sus virtudes.
La Tercera
Morada representa El Camino de Liberación. Allí llegan las
almas que se liberan de sus cargas y deciden seguir el camino de la
Verdad y de la Vida. Los ermitaños del Monte Carmelo ya
sabían la necesidad de despojarse de las cosas del mundo y de sí mismos para
vencer las tentaciones del demonio y tener a Dios en el centro del alma.
No pasó así con el joven rico del Evangelio, un creyente que deseaba seguir a
Jesús, pero su corazón estaba en otras cosas. Quizás no recapacitó que todo en
este mundo se acaba y sólo Dios permanece.
En la
Cuarta Morada comienzan las cosas sobrenaturales. Aquí
llegan las almas que disfrutan de la oración de recogimiento y
experimentan los principios de las influencias divinas. Las potencias se
sienten atraídas a lo interior con un llamamiento especial de Dios. Se deleitan
pensando en Él y en Sus misericordias. Si la respuesta es sincera, sus almas
trascenderán la materia despreciando las cosas que no son de
Dios. En la oración de quietud se deleitan en
alabar a Dios y trabajan para Él, por Él y con Él. Como La Virgen, son
fuentes de agua viva por donde se desborda el Amor.
La
Quinta Morada está reservada para las almas escogidas a quienes Dios
otorga el don de la oración de unión, por medio
de la voluntad, el entendimiento y los sentimientos. Dentro de un
mundo repleto de creación vital, el alma goza de sabiduría y fortaleza
para arrepentirse profundamente por haber ofendido a Dios en su
vida. Se reconoce insignificante. Como un gusano construye su
capullo para interiorizarse y procesar ese tesoro escondido en su alma. Es un
proceso de contemplación-concentración. Después del tiempo necesario, saldrá de
la crisálida convertida en una mariposilla blanca llena de Espíritu Santo.
La
Sexta Morada parece ser el proceso más largo, pues Santa Teresa le
dedica once capítulos. Dice que esta experiencia sobrenatural es para las almas
privilegiadas. Son situaciones delicadas y tan elevadas que conllevan grandes
trabajos interiores y exteriores. Es como una la Noche Oscura donde
Dios y el alma se juntan en un Compromiso Espiritual. Dios le
comunica gracias maravillosas de éxtasis y arrobamientos, hablas interiores,
vuelos de espíritu, abrazamientos de amor divino y visiones intelectuales.
La
Séptima Morada es la “habitación de
oro”, donde se da el matrimonio espiritual con Cristo. Allí hay dos corazones
que laten. La persona ya está equilibrada después de haber pasado por las otras
moradas purificadoras.
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