miércoles, 27 de junio de 2018

Beatrice Fihn, Nobel de la Paz 2017 participa en los Encuentros Complutense como Directora de la Campaña para la Abolición de Armas Nucleares





 Beatrice Fihn


Carmen Valero


            27/06/18 .- MADRID .- Beatrice Fihn, premio Nobel de la Paz 2017, ha participado en los Encuentros Complutense como Directora de la Campaña Internacional para la Abolición de Armas Nucleares (ICAN). En el acto, presidido por el rector de la Universidad complutense, Carlos Andrade, hizo la presentación de la conferenciante Federico Mayor Zaragoza, presidente de la Fundación Cultura de Paz y ex director de la UNESCO. Estuvieron presentes algunos diputados como Pedro Arrojo y diversos profesores universitarios.

            La premio Nobel de la Paz confía que la sociedad civil se articule en un clamor para que los gobiernos tomen medida para adherirse a los tratados de abolición de armas nucleares y tomen medidas contra algo que a todos nos preocupa.

            Toda la humanidad tiene derecho a vivir en paz, frente a siete décadas de amenazas nucleares que tienen al mundo como rehén, dijo la señora Fihn.

            La Campaña ICAN, fundada en 207 y dirigida desde 2913 por Beatrice Fihn, recibió el premio Nobel de la Paz por su papel central en la concienciación colectiva sobre “las catastróficas consecuencias del uso de armas nucleares y por sus esfuerzos pioneros por lograr de esas armas sobre la base de un tratado internacional”. Fihn fue la encargada de recoger el Nobel el pasado diciembre en nombre de la campaña, que es una coalizción de centenares de ONG de más de cien países.

            ICAN cuenta con muy pocos empleados, pero reúne a activistas de más de 400 organizaciones: el premio reconoce el valor del esfuerzo de esos miles de activistas, que se despliegan en todo el mundo reclamando que se abra paso el Tratado de la ONU para abolirlas. (TPAN 2017).

            Beatrice Fihn califica de real la amenaza de la proliferación de armas nucleares, advierte del creciente número de Estados armados nuclearmente y recuerda que el mundo se enfrenta al riesgo terrorista también en este área


MÁS INFORMACIÓN




Más de 8.000 personas podrán visitar la iglesia de San Miguel de Lillo y del monasterio de San Pedro de Arlanza durante su restauración


Comienza el proyecto ‘Abierto por restauración’


·   Serán visitas gratuitas y guiadas por especialistas en patrimonio cultural

·   Se producirán durante los meses de julio, agosto, septiembre y octubre





L.M.A.

27-junio-2018.- El Ministerio de Cultura y Deporte, a través del Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE), pone en marcha una nueva edición de ‘Abierto por restauración’, un programa de visitas a bienes culturales en proceso de restauración.

En la edición de este año se visitarán las obras de la iglesia de San Miguel de Lillo (Oviedo) y el monasterio de San Pedro de Arlanza (Hortigüela, Burgos). Ambos monumentos, han sido seleccionados por su especial valor patrimonial, así como por la singularidad del proceso de conservación que se está desarrollando en ellos.

Las visitas comenzarán el 2 de julio en San Miguel de Lillo y el 5 de julio en San Pedro de Arlanza. Serán de carácter gratuito y se celebrarán los meses de julio, agosto y septiembre en Lillo, prolongándose durante el mes de octubre en San Pedro de Arlanza.

Tendrán una hora de duración, serán conducidas por guías especializados en patrimonio cultural y estarán formadas por grupos reducidos con el fin de garantizar el mayor disfrute de esta experiencia y la conservación de los bienes. Para participar es necesaria la inscripción previa a través de la página web: www.abiertoporrestauracion2018.es

El programa es una oportunidad excepcional para conocer de primera mano la labor de investigación, conservación y restauración realizada por el Ministerio de Cultura y Deporte en estos bienes culturales, en colaboración con sus titulares y gestores. Con ello se acerca a los ciudadanos los criterios y metodologías de trabajo empleados, haciéndoles partícipes del esfuerzo realizado por las Administraciones Públicas.

Monasterio de San Pedro de Arlanza
El monasterio fue uno de los centros monásticos más importantes del condado de Castilla, recibiendo el apelativo de “cuna de Castilla”. La congregación fue fundada en 912 como un eremitorio, cuyas ruinas son aún visibles en las paredes que flanquean el valle del Arlanza. La iglesia del conjunto es posterior, fechándose en el 1080.

A partir de 1835, con la desamortización de Mendizábal, el monasterio sufrió un paulatino proceso de deterioro y saqueo de sus bienes, favorecido en este caso por el aislamiento del edificio. A pesar de todo ello el conjunto fue declarado Monumento Histórico-Artístico en 1931.

En los años 50 del siglo pasado, el conjunto estuvo a punto de desaparecer con el proyecto de embalse en el valle de Arlanza. En 1952 se determinó el traslado de la iglesia y parte del claustro procesional, y en 1964 se iniciaron las obras del embalse. Finalmente, sin embargo, el proyecto fue paralizado.

Actualmente, el monasterio consta de tres espacios principales: la iglesia, el claustro procesional, y el claustro menor o de monjes. Entre los dos claustros existen una serie de estancias como son la torre de la antigua Sala Capitular, la crujía transversal y la Sacristía, y adosada al muro norte de la iglesia una torre.

Entre 1980 y 1983 se emprendieron las primeras obras de restauración del monasterio, que se encontraba muy deteriorado. Como continuación de estos trabajos de conservación, en 2013, el Instituto de Patrimonio Cultural de España encarga la realización de un informe que expone la necesidad de acometer una serie de medidas correctoras que garanticen la estabilidad y la estanqueidad del edificio.

En la actualidad las tareas de restauración que se están desarrollando se centran en consolidar la estabilidad del monumento y mejorar la estanqueidad a fin de paralizar el avance del estado de ruina. También se están poniendo los medios para que las estancias situadas en planta baja sean accesibles al público. Asimismo, se incorporarán elementos explicativos que contribuirán al entendimiento histórico del inmueble.

Con una inversión total de casi dos millones de euros las actuaciones previstas supondrán una mejora en las condiciones de acceso al monasterio haciendo que sea visitable y a la vez garantizando una conservación duradera.

San Miguel de Lillo
Situado en el monte Naranco, la iglesia prerrománica de San Miguel de Lillo fue mandada edificar hacia el 842 por el rey Ramiro I. El edificio actual corresponde a un tercio aproximadamente de la edificación primitiva, ya que la cabecera y parte de las naves se derrumbaron, posiblemente en el siglo XI, por un desplazamiento de tierras causado por un arroyo cercano. Hoy en día, están en pie el primitivo pórtico y uno de los tramos de la nave original.

En 2009 se advirtió la amenaza de derrumbe de la estructura y de un deterioro generalizado, especialmente de las pinturas murales, debido a la gran humedad que soportaban. Estos daños han sido comunes a lo largo de la existencia del conjunto, que ha sufrido numerosas intervenciones para consolidar su estructura. Actualmente, la iglesia sigue presentando problemas de humedad, complicaciones en su estabilidad estructural y evidentes síntomas de falta de adherencia de las pinturas murales.

A partir de un estudio realizado en 2014, el Instituto de Patrimonio Cultural de España acaba de iniciar en 2018 un proyecto que se centrará en los trabajos de restauración de las pinturas murales y paramentos, con una inversión prevista de 664.000 euros.

En el marco de esta labor se realizarán trabajos iniciales de documentación gráfica, caracterización de materiales, investigación de biodeterioro y estudio microclimático, para proceder posteriormente a la eliminación de revestimientos no originales, revisión estructural de paramentos y bóvedas, y revisión de la estanqueidad de los muros exteriores y de la efectividad del tratamiento hidrofugante aplicado en 2011.

Durante estos trabajos de restauración, que se desarrollarán a lo largo de un año y medio, la iglesia de San Miguel de Lillo continuará abierta al público permitiendo la visita a este monumento declarado en 1985 por la Unesco Patrimonio de la Humanidad, siendo a su vez una oportunidad única para conocer tanto las obras en curso como los proyectos de restauración realizados con anterioridad.


“La vida de la materia”, sobre el inconsciente del arte y la arquitectura”, libro de Eduardo Prieto publicado por Ediciones Asimétricas




 Eduardo Prieto González




Julia Sáez-Angulo


            27/06/18.- MADRID .- La vida de la materia, sobre el inconsciente del arte y la arquitectura”, es el libro de Eduardo Prieto publicado por Ediciones Asimétricas, que habla de la “mala fama de la materia en la arquitectura y el arte de Occidente”, uno de los propósitos del ensayo.

            El libro recorre épocas y autores que comentan el asunto de la materia, reescribiendo viejos argumentos sobre “la vieja tesis de que la materia es confusa, informe, irracional, oscura, dionisíaca e incluso violenta, y que el propósito del arte es volverla precisa, formada, racional, luminosa, apolínea y pacífica”.

            El autor Eduardo Prieto González (Madrid, 1977), arquitecto y licenciado en Filosofía, pretende en su libro  “dar a la materia la dignidad estética que merece y atisbar su fondo enigmático”.

Datos biográficos del autor

            Doctor Arquitecto con mención internacional con Premio Extraordinario de Doctorado por la Universidad Politécnica de Madrid, Eduardo Prieto es también Licenciado en Filosofía  y DEA en Estética y Teoría de las Artes y en Filosofía Moral y Política. Definidos por un enfoque multidisciplinar y cultural, sus trabajos se centran en las relaciones entre la filosofía, el arte, la ciencia y la arquitectura, orientándose en dos líneas de investigación: el papel de las metáforas procedentes de la ciencia (máquinas, organismos, clima) en la formación de la ideología de la arquitectura moderna, y  la construcción de una estética vinculada a la energía.
Ha sido Visiting Scholar en la Graduate School of Design de la Universidad de Harvard, y ha realizado estancias de investigación en la Universidad Torcuato di Tella y la Universidad Nacional del Litoral (Argentina), así como en la Akademie del Bildende Künste (Viena) y la TU Wien. Su trabajo se han difundido mediante la participación en congresos y seminarios impartidos en universidades nacionales y extranjeras, y la publicación de más de treinta artículos aparecidos en revistas indexadas, y de libros como La vida de la materia (Asimétricas, 2017), La ley del reloj. Arquitectura, máquinas y cultura moderna (Cátedra, 2016) y La arquitectura de la ciudad global: redes, no-lugares, naturaleza (Biblioteca Nueva/Siglo XXI, 2011).
Desde 2010 es profesor en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, donde actualmente imparte, como Profesor Ayudante Doctor el Departamento de Composición Arquitectónica, las asignaturas Introducción a la arquitectura e Historia del arte y la arquitectura. Ha dado asimismo clases en la Universidad Antonio de Nebrija, y ha sido profesor invitado y conferenciante en la EPFS Laussane, la TU Delft o la UNL de Santa Fe, entre otras.
Complementario al docente, ha sido su trabajo como  crítico y redactor responsable de la revista Arquitectura Viva, así como colaborador de El País,miembro del comité científico de congresos internacionales y de revistas como Astrágalo y Reia, y revisor de otras publicaciones indexadas como Cuaderno de Notas, Zarch o VLC arquitectura.
Como arquitecto en ejercicio ha recibido varios premios nacionales e internacionales, entre otros la Distinción COAM, el Premio de Arquitectura y Urbanismo del Ayuntamiento de Madrid o el Premio Europeo de Arquitectura Sostenible ICCL.

Dieciséis museos serán gratuitos para menores de 30 años el día 30 de junio por la celebración de Museo Joven



 

§  Música, fotografía, juegos de estrategia, danza urbana, entre otras actividades, configuran el programa Museo Joven en 10 museos estatales.


§  El día previo, el 29 de junio, en Madrid el Museo del Traje ofrecerá el concierto gratuito de Cintia Lund, Texxcoco y Tu Otra Bonita a las 20:30 hrs., con entrada libre, hasta completar el aforo.



27-junio-2018.- El próximo 30 de junio, el Museo Arqueológico Nacional, el Museo del Traje, el Museo Nacional de Antropología, el Museo Nacional de Arte Romano, el Museo Nacional de Escultura …..y así hasta los dieciséis museos dependientes de la Dirección General de Bellas Artes del Ministerio de Cultura y Deporte serán gratuitos para los visitantes menores de 30 años.

Esta iniciativa se produce con motivo de la celebración de Museo Joven,  un proyecto puesto en marcha por el Ministerio de Cultura y Deporte y el INJUVE, en colaboración con Carnet Joven de la Comunidad de Madrid, para crear un vínculo entre la juventud y los museos en el Año Europeo del Patrimonio Cultural.

Museo Joven se celebrará el 30 de junio, ofreciendo un programa muy diverso con el que fomenta combinar el ocio, el aprendizaje y el disfrute de los jóvenes en los museos.

Talleres de fotografía, música, juegos de estrategia, encuentros con diseñadores de moda, flashmob, poesía, arte urbano…son ejemplos del programa que se desarrollará en 10 de los 16 museos estatales repartidos por varias ciudades españolas.

Los demás museos acogerán en sus espacios, con su oferta habitual de servicios y actividades, a quienes quieran acercarse a visitarlos aprovechando la jornada gratuita.

Como apertura especial del programa, el día previo, el 29 de junio, en Madrid el Museo del Traje ofrecerá el concierto gratuito de Cintia Lund, Texxcoco y Tu Otra Bonita a las 20:30 hrs., con entrada libre, hasta completar el aforo.

Todos aquellos que quieran participar en la iniciativa Museo Joven pueden consultar la agenda de actividades en: http://museojoven.mecd.gob.es

Museos con entrada gratuita el día 30

Madrid:
·      Museo del Traje
·      Museo Arqueológico Nacional.
·      Museo Nacional de Antropología.
·      Museo Nacional del Romanticismo
·      Museo Sorolla
·      Museo de América
·      Museo Cerralbo
·      Museo Nacional de Artes Decorativas

Cartagena (Murcia):
·      Museo Nacional de Arqueología Subacuática. ARQUA.

Mérida (Badajoz)
·      Museo Nacional de Arte Romano.

Santillana del Mar (Cantabria):
·      Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira.

Toledo:
·      Museo del Greco
·      Museo Sefardí

Valencia:
·      Museo Nacional de cerámica y de las Artes Suntuarias González Martí

Valladolid:
·      Museo Nacional de Escultura.
·      Museo Casa de Cervantes