lunes, 20 de octubre de 2025

Andrés Rábago (EL ROTO). Acto entrega Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes


 

Mayca NÖIS

    20/10/2025.-  La Sala de Columnas de la cuarta planta del Círculo de Bellas Artes estaba siendo visitada en amplia concurrencia al llamamiento del importante acto. Las personalidades, amigos y visitantes fueron ocupando sus asientos para dar entrada al homenajeado Andrés Rábago García (nacido en Madrid en 1947), pintor, dibujante, viñetista.Tan prestigioso galardón instituido en el 200l ha tenido como predecesores a Martín Chirino, Carmen Martín Gaite, Eduardo Galeano, John Berger, Teresa Berganza, Jean Baudrillard, María Corral y Slavoj Zizek.

Se inicia la sesión una proyección “La edad del silencio” donde OPS (el Rábago de entonces) fue guionista. El argumento es la trayectoria de un hombre y su cerebro que está tan vigente hoy como entonces.

A continuación y precediendo a la imposición de la Medalla las palabras que sitúan la larga trayectoria profesional y personal del homenajeado por parte del presidente Juan Miguel Hernández León. La puntual y precisa intervención ha ido subrayando su reconocimiento dentro y fuera de España con obra expuesta en instituciones nacionales e internacionales. Los Premios: Premio Nacional de Ilustración (2012) La Medalla de Oro al Merito en las Bellas Artes (2017) Medalla de Oro de la Ciudad de Madrid (2019), entre otros.

Estamos ante el reconocimiento de seis décadas de dedicación y profesionalidad en el que él mismo considera con mucha obra y un trabajo muy denso aunque siempre se han de considerar las deficiencias que se puedan encontrar en la obra que siempre ha intentado hacerla lo mejor con “la esperanza de seguir trabajando y mejorando” ya que fue un autodidacta desde que publica sus primeros dibujos en los sesenta con temas sin texto y en blanco y negó siempre con las siglas-pseudónimo OPS “muy críptico” y que le acerca al contexto europeo aunque realmente no significaban nada  y que le concedían como “una máscara”.

Para ir pasando posteriormente a denominarse El Roto con un contexto más visual dentro de la apertura que se estaba implantado nacional por lo que añade a sus viñetas texto (del que antes carecía) y que le concede una ex positividad más abierta en comprensión.

Esta simbiosis entre plástica y texto no siempre es fácil porque ha de tener un sincretismo muy específico al establecer y plasmar un pensamiento que ha de ser muy pensado y reflexionado.

Su singladura en nomenclatura profesional de reconocimiento podría equipararse a una casa de tres plantas: en el sótano OPS, en el primero El Roto y  en el tercero El Rábago.

El Circulo considera de manera oficial que “ha sabido conjugar inteligencia, sátira y belleza en imágenes que nos acompañan y nos despiertan” y se le define por la institución como “Un creador imprescindible para comprender la cultura visual y la conciencia crítica de nuestro tiempo”

Al recibir la Medalla se ha mostrado agradecido y sencillo para pasar a sentarse en un sofá en el escenario (curiosamente y posiblemente emblemático en color amarillo) junto al periodista y escritor Jesús Ruiz Matilla (en un sofá adyacente) para ir manteniendo un agradable dialogo sobre todo en reflexión en cómo A.Rábago ha vivido el entorno de lo que pasa a su alrededor y que reconoce no guarda huella “para mantener una frescura natural al poder seguir subrayando sus apreciaciones aunque curiosamente cosas que dije hace mucho tampoco hoy han cambiado tanto y que lo que dije entonces es hoy válido” y que “seguimos intentando avanzar aunque con dificultades” y “que guarda un archivo del que nunca ha repetido una viñeta”.

 Siempre con sus temas que le distinguen en lucidez y mordaz crítica casi siempre en blanco y negro y pocas veces con color y siempre combinando el humor reflexivo y su  propia conciencia crítica.

“Tengo dos corazones uno para mí y otro para los demás. Cuando laten al unísono sé que estoy cerca de una persona amiga”

Para terminar ha leído las palabras dejadas en el Libro de de Honor “En el terreno de las ideas hemos pasado de la caverna de Platón al cuarto oscuro en un descenso acelerado  en que parece irremediable la desaparición de los poetas y filósofos que quizás no perturben el orden social ni perjudiquen a la economía pero posiblemente modificarán, en no menor medida, la órbita de la tierra. Lugares como el Círculo de Bellas Artes sirven, de forma discreta pero constante y efectiva, a evitar esta catástrofe”.






ANABEL ALONSO EN “LA MUJER ROTA”, adaptación teatral del libro de Simone de Beauvoir



Julia Sáez-Angulo

Fotos: Adriana Zapisek

20/10/25. – Madrid.- La actriz Anabel Alonso es la soberbia intérprete de la obra de teatro “La mujer rota”, un adaptación, en monólogo, del libro de la escritora francesa feminista Simone de Beauvoir (1908-1986) por Heidi Steinhardt y dirigida por la propia Heidi. La obra se representa en el Teatro Infanta Isabel hasta el 30 de noviembre. 90 minutos de duración.

    Sinopsis .- Murielle está en su casa, sola. Los ruidos de la calle y los gritos de sus vecinos celebrando - le impiden conciliar el sueño. En esa vigilia, los recuerdos se enfrentan a un presente desolador y a un futuro aún menos prometedor. Lo perdido, lo arrebatado, el fracaso y la soledad la han dejado fuera de juego, deambulando en un limbo donde todavía se debate entre la supervivencia y la muerte.

    Su verdadera tragedia—que también es comedia—ha hecho trizas su autoestima como mujer, como esposa, como madre y como hija. Un destrozo paulatino y progresivo -como en la obra “Llama un inspector” de Priestly- que mina a una mujer como un cáncer, hasta el punto de hacerla a ella misma insoportable. Un juguete roto; una mujer destrozada y sin futuro. Un presente que no puede enmendar un pasado destructor. Una mujer que ya solo piensa que ella tiene razón y no negocia la convivencia. 

Publicado el libro de Simone de Beauvoir por Edhasa :"La mujer rota" (1989) -en francés se publicó en 1967- recoge tres cuentos (La edad de la inocencia, Monólogo y el que da título al volumen) en los que Simone de Beauvoir expone sus planteamientos éticos y sociales sobre la condición femenina, pero sin que eso suponga el desarrollo de un discurso panfletario, sino que el nivel literario es realmente espléndido. Los tres relatos se centran en personajes femeninos y exponen sus conflictos sentimentales y morales, debatiéndose con palabras en situaciones sin salida: la edad, la soledad, la agonía del amor. La mujer como esposa insatisfecha, como personaje oculto siempre tras un protagonista masculino o como ser desorientado en una sociedad injusta son algunos de los temas tratados. 

    Destaca en el conjunto un estilo literario ágil, un ritmo vivo (que la traducción transmite en toda su belleza y efectividad) y una variedad técnica entre los tres cuentos (un relato más o menos tradicional, con narrador omniscente y en el que el diálogo lleva el peso del relato; un monólogo interior, y un diario) que convierten esta obra en un texto de gran calidad literaria, más allá incluso de las ideas sociales o políticas que pueden extraerse de él.

A pesar del tiempo que ha transcurrido desde que se escribió esta obra, refleja muy bien la situación actual de la mujer en nuestra sociedad, que ha variado poco en muchos aspectos.

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA

LA MUJER ROTA, de Simone de Beauvoir

Dirección de Heidi Steinhardt

Interpretado por Anabel Alonso

Ayudante de dirección, Ana Barceló / Manuel de Durán





OCTAVIO UÑA el Congreso "Procesos e Instituciones Culturales", de la Sociedad Italiana de Sociología (AIS) que tendrá lugar en la ciudad de Noto (Sicilia, Universidad de Messina). Del 23 al 24 de Octubre.


domingo, 19 de octubre de 2025

PATRICIA LARREA, MERCEDES BALLESTEROS, VICTORIA MÁRQUEZ... en la XV Bienal de Florencia 2025 (18-26 de octubre)

Mercedes Ballesteros y Patricia Larrea en la XV Bienal de Florencia 
Patricia Larrea y Victoria Márquez, escultora y pintora

L.M.A.
    20/10/25.- Florencia.- Jacopo Celona ha inaugurado la XV Biennale de Florencia 2025.Los premios que se dan antes a la carrera fueron para Tim Burton director de cine y para la ecuatoriana Patricia Urquiola, a la carrera en diseño. Al final de la Bienal se otorgarán los premios generales.
Más información
XV Bienal de Florencia

Mercedes, Pablo y Patricia Larrea
Patricia Larrea  con el cónsul de Ecuador en Florencia, Flavio Franceschine
Mercedes Ballesteros ante su obra. Florencia 2025
Pablo Reviriego, Mercedes Ballesteros y Antonio de la Cuerda

Diseños de la ecuatoriana Patricia Urquiola, premiada.

Mercedes Ballesteros y Pablo Reviriego en la XV Bienal de Florencia
Inauguración de la XV Bienal de Florencia
Inauguración de la XV Bienal de Florencia.



TOÑO CASADO toma posesión como párroco en la parroquia de N.S. del Pilar en Madrid

Toño casado, párroco de la iglesia del Pilar en Madrid



J.S.A.
Fotos: Luis Magán

19/10/25.- Madrid.- Toño Casado ha tomado posesión como párroco en la parroquia de N.S. del Pilar de Madrid, ante el vicario episcopal de la Vicaría II de la archidiócesis de Madrid José Luis Díaz Lorenzo. La parroquia está situada en el Distrito de Salamanca.
    José Antonio Casado Garcinuño (Salamanca, 16 de enero de 1972) es un sacerdote, músico, compositor y escritor español. Es el autor de 33 El musical, Via Crucis, Sueños, entre otras producciones musicales, discos y canciones inspiradas en Jesús de Nazaret y la Iglesia católica.
    Un grupo de feligreses y amigos de la parroquia de Pilar tienen previsto convocar  una ayuda para arreglar los diez bancos de la iglesia muy deteriorados. El presupuesto total es de setenta mil euros y la idea es ofrecer el arreglo de un banco por 700 euros, a cambio de poner una placa con el nombre en memoria de un personaje o cidad que desee el benefactor.

Más información








INÉS SERNA ORTS entrega a la Basílica de Santa María su cuadro para la celebración del 75 aniversario del Dogma de la Asunción

Inés Serna Orts ante su cuadro de la Asunción de la Virgen. Misterio de Elche



J. S. A.

    Elche (Alicante), 19/10/25.- La pintora ilicitana Inés Serna Orts ha hecho entrega a la Basílica de Santa María, en la persona de su Rector, D. Vicente Martínez, de un cuadro para la celebración del 75 aniversario del Dogma de la Asunción. 

    En el año 1954 se elaboró un cartel para la representación extraordinaria de aquel año, sobre la proclamación del Dogma de la Asunción del año 1950, este cartel se expondrá los próximos días junto al de la pintora Inés Serna Orts, en la Basílica de Santa María de Elche. 

    Este año se celebra en Elche, y en su Basílica, dicha conmemoración mariana tan arraigada en nuestra ciudad. El cuadro plasma la esencia del Misteri d'Elx, cuya representación gira sobre la Asunción de la Virgen María.
    Inés Serna Orts es artista, pintora, especialista en retratos y arte sacro. Es profesora de Magisterio y de Pintura. Cursó sus estudios en Elche y Murcia y se especializó en la Escuela de Pintura del Hort del Xocolater. Es miembro del Grupo Pro Arte y Cultura y de ABAE.

        Más información

Inés Serna Orts, pintora, entrega el cuadro que plasma la esencia del Misteri d´Elx 



sábado, 18 de octubre de 2025

FRANCISCO RECUERO, músico. Concierto “Sonidos de Otoño” en el Taller de las Flores. Con la participación de la soprano Carolina Andrada


Francisco Recuero, pianista

Carolina Andrade, soprano

Carolina Andrade, David del Cura, Francisco Recuero, Alicia Sancho,  Sandra Goded y Antonio.


Julia Sáez-Angulo

Fotos: Ignacio Puras

18/10/25.- Madrid .- El músico Francisco Recuero, ha interpretado un concierto,“Sonidos de Otoño”, con teclado electrónico en el Taller de las Flores, dirigido por Alicia Sancho. El concierto ha contado con la participación de la soprano Carolina Andrada y ha sido presentado por el periodista de Onda Cero David del Cura.

Recuero ha interpretado relatos musicales, en primer lugar sus propias composiciones sobre La Almohalla, pueblo de Ávila, con escenas rurales de este municipio en pantalla: El potro, Almeal, La era, calle de las pasturas y El pilón. 

    Seguidamente interpretó breves composiciones propias, bajo el título de “Ábside”, inspirado en la iglesia de Melque (Toledo) de los siglos VI y VII: Atrio, Mater, Silencio, Alma, Atrio y coda final.

        Durante la interpretación del relato musical "Uriel", referido a un gato, la violinista y poeta Sandra Goded recitó un poema relativo al felino muerto.

    Por último, interpretó música de los maestros clásicos. Fue cuando intervino la soprano Carolina Andrade en Lascia ch´io pianga, de G. F. Haendel. Para terminar, música de películas como Titanic, Desayuno con diamantes, Memorias de África, El piano…

    Entre los asistentes, los pintores Klaudia Neuhardt, Ignacio Puras y el mexicano Andrés del Collado.

Francisco Recuero Delgado (Madrid, 1950) es músico y pintor. Es conocido por su versatilidad artística y ha participado en numerosas exposiciones y bienales de arte a lo largo de su carrera.  Su formación es multidisciplinar, se formó en diversas disciplinas artísticas. Estudió piano en el Real Conservatorio de Música de Madrid. Su doble faceta de músico y pintor es bien conocida.

    Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2018/10/francisco-recuero-musico-compositor.html

Andrés del Collado, pintor mexicano