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domingo, 14 de septiembre de 2025
jueves, 4 de septiembre de 2025
viernes, 4 de julio de 2025
JAVIER GÓMEZ, el mejor escultor español en vidrio, con museo monográfico en Pedro Bernardo. Ávila
** Próxima exposición retrospectiva en la Fundación de los Pizarro en Trujillo de Cáceres
Una de las primeras esculturas en vidrio de Javier Gómez, años 80
Julia Sáez-Angulo
Fotos: Guadalupe Luceño
4/7/25.- Pedro Bernardo. Ávila.- Está considerado el mejor escultor español en vidrio. Javier Gómez (Pedro Bernardo. Ávila, 1957) cuenta con obra en los mejores museos específicos de escultura en vidrio del mundo y en numerosos de arte contemporáneo. Fue el fundador del MAVA -Museo de Arte en Vidrio de Alcorcón- en 1997 y, desde hace seis años, cuenta con el “Museo de Escultura en Vidrio Javier Gómez”, MEVJG, sobre su obra, dependiente del Ayuntamiento de Pedro Bernardo, su pueblo natal, donde reside con su esposa Julia. Próximamente, en septiembre, Javier Gómez expondrá en la Fundación de los Pizarro, en Trujillo de Cáceres. Una retrospectiva que explicará todo el proceso de su investigación y logros en el singular campo de la escultura en vidrio laminado.
Junto a la pintora Guadalupe Luceño y el músico Armando Zanón, Javier Gómez, nos ofreció una visita guiada, recorriendo la veintena de piezas que presenta el Museo de Escultura en Vidrio, que lleva su nombre, y que constituye una retrospectiva histórica de la evolución de su trabajo artístico, a lo largo de 30 años. “Una historia de experimentos y riesgos”, asegura el escultor. Su trabajo no es el soplado del vidrio, sino las láminas sucesivas y el fundido total. Su búsqueda de formas escultóricas le llevó al constructivismo inicial para seguir después con distintos objetivos. A partir de los 90 empezó con el color, y los efectos logrados desde entonces son imparables en verdes, rojos, azules, naranjas, amatistas... Lo suyo ha sido una evolución llamativa, espectacular. “Uno tiene que crecer en el arte de día en día. El arte no va solo por la maestría, sino por lo que expresa la obra”, sostiene muy convencido.
Sus esculturas dialogan con la luz y, por ello, conviene recorrerlas en los 360 grados, para disfrutar de las transparencias, matices y giros cromáticos que ofrecen. Sobre su trabajo artístico se han escrito dos tesis doctorales universitarias.
Autodidacta inteligente y tenaz, Javier Gómez reconoce su gran empeño en el conocimiento y la continuada investigación, que ha llevado a cabo desde los años 80 a la actualidad, con un material hermoso y complejo como es el vidrio. Un camino que va desde el vidrio incoloro al cromatismo más deslumbrante en que se encuentra en la actualidad. Su entusiasmo en la materia es paralelo a su creatividad, que va buscando "luminosidad, efectos y reflejos ópticos del vidrio, a través del tratamiento distinto de las diferentes láminas, algo que nunca podrá ofrecer el bronce, por ejemplo”, comenta el autor. “Tener maestría no basta, hay que tener creatividad artística. No me interesa el vidrio como artesanía, sino como escultura, como arte”, explica.
Recuerda con afecto al pionero español de la escultura en vidrio, Joaquín Torres Esteban, en un estadio más simple, y a la coleccionista especializada y entusiasta de su obra la japonesa californiana Takako Sano, que estudió a fondo su trabajo, escribió sobre él y lo llevó a Japón, además de donar todo su legado y colección de esculturas en vidrio de diversos artistas al MAVA, que Javier Gómez fundó, y que finalmente se separó por algunos desencuentros.
Javier tiene 824 obras catalogadas y la gran parte de ellas las ha vendido en las galerías extranjeras en las que expone habitualmente, en países como Holanda, Alemania, Francia, Suiza, Estados Unidos, Japón, California… Cuenta anécdotas como el entusiasmo de un coleccionista holandés que cuenta con 15 esculturas suyas y le pide elegir siempre el primero, en las exposiciones que hace. Alguna de estas esculturas tuvo que meterla con grúa por la ventana. “Yo creo que él tiene mis obras más potentes”, explica Javier. También cuenta de una coleccionista francesa, que quiso comprar una obra suya en la galería y cuando el marchante le dijo que estaba reservada para la próxima exposición del artista, ella esperó y fue la primera en asistir a la muestra para adquirir la pieza.
“Mis esculturas me han ido abriendo camino”, cuenta con satisfacción el autor de Pedro Bernardo. “Los coleccionistas son exigentes a la hora de elegir y necesitan conectar y enamorarse de la escultura que eligen. A veces escogen una que está vendida y no marcada y, cuando les dices que no dispones de ella, se cierran en banda, porque la que desea fue la que lo enganchó y lo enamoró. Estas cosas pasan en el arte”.
“Hubo un tiempo en que yo vendía tanto en Holanda, que pensé, de esta me hago rico -cuenta con humor-, después la cosas se han ido calmando, pero no me quejo, la vida es así, cíclica”.
Javier trabajaba antes con bocetos, dibujos preciosos que expuso en su día en Alemania, pero hoy dibuja con ordenador. Confiesa que la docencia no es su fuerte, porque carece de paciencia, pero ha comunicado algunos de sus secretos de investigación a determinadas personas interesadas.
Javier vive en una finca "El Ronquillo", no lejos del pueblo de Pedro Bernardo, donde corre el agua a través de regatos, arroyuelos o pequeñas torrenteras que vienen de la montaña de Gredos, de la Abantera, llena sus dos estanques y riega los numerosos fresnos del lugar, un verdadero paraíso para el retiro. Un sitio donde no se puede construir, pero él ha podido restaurar la antigua casa del veterinario -anterior propietario del lugar-, la caseta del guardés, el establo y el gallinero. El resultado en un lugar precioso, digno de un artista, visitado por coleccionistas y amigos como nosotros, que sostienen el gran placer de una tertulia junto al artista, entre refrescos.
Javier Gómez, también fotógrafo excelente, tiene una espléndida colección de fotos con la fauna del lugar, obtenida con paciencia: búhos, águila imperial, culebras...
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Javier Gómez, Armando, Julia Sáez-Angulo, y Julia, esposa de Javier, ante el balcón de Pedro Bernardo
martes, 16 de noviembre de 2021
Javier Gómez, Fundador del MAVA y del Museo de Escultura del Vidrio en Pedro Bernardo
Julia Sáez-Angulo
16.11.2021.- Pedro Bernardo .- Javier Gómez Gómez (Pedro Bernardo. Ávila, 1957), escultor en vidrio y director del museo del vidrio que lleva su nombre en Pedro Bernardo (Ávila), explica así sus objetivos:
“Mis obras implican la suma de elementos como la luz, los efectos ópticos, el color, etc., necesitan constancia para verlos terminados requieren un esfuerzo físico. El trabajo en vidrio frío me permite dedicar un tiempo, aplicar el color como si fuera un lienzo. En el fondo se trata de combinar lo pictórico con lo escultórico, utilizando un material como el vidrio, pero siempre permitiendo que el vidrio sea reconocible, identificado y digno. Pero todo en uno para desarrollar volumen.
De todos estos aspectos, ninguno predomina sobre el resto, sino que se complementan de forma equilibrada. Cada pieza tiene su propio misterio, su propia expresividad, y al observar la reacción del espectador al ver mi obra, encuentro que cada obra tiene múltiples lecturas y mil formas de mirarla, rotarla, hacer un juego de luces. en él y crear espacios interiores que dialogan con el exterior. Es algo “uno y múltiple” por los variados puntos de vista y aspectos que adquiere la pieza. Según el término, lo observo, dialogo, y concibo uno nuevo que amplía las posibilidades.
La relación con mi trabajo es que, desde el momento de los bocetos anteriores, dialogo con él, lo desarrollo, le doy forma, veo cómo abordarlo y cómo se comporta. Luego una pieza me lleva a otra, y a otra… Empecé con el vidrio hace mucho tiempo, y tal vez porque es algo del material, propongo valores en mi trabajo que perdurarán.
1. ¿Qué supone el hecho de que la UNESCO haya declarado 2022 el Año Internacional del Vidrio?
Impulsará actividades de investigación, transferencia del conocimiento y divulgación en todo el mundo, como congresos, seminarios, ferias industriales o exposiciones.
2. ¿Cuándo y por qué se interesó usted por el vidrio como material artístico?
Cuando me encontré con la obra en vidrio de Torres Esteban, a través de un folleto, se me abrió la mente para empezar a investigar. Surgió todo casi por accidente, no desde un punto de vista premeditado desde el que yo entendiera que con las láminas de vidrio con las que trabajaba cada día en el taller familiar de Cristalería, se pudieran hacer otras cosas como esculturas. Fue con ese folleto con el que me cambió la visión sobre el vidrio, aunque con una cuestión muy clara: ni pensaba en clave de arte, ni tenía pretensión de futuro artístico.
3. ¿Qué colores se dan mejor que otros? ¿Por qué´?
No encuentro en mi obra que unos colores se den mejor que otros, quizás los colores primarios sean los que mejor se den y los más complicados pueden ser el resultado al mezclar los primarios para conseguir colores secundarios…
4. ¿Por qué resulta hoy tan novedoso como material para la escultura contemporánea?
Pienso que el vidrio para la escultura es un material fascinante cuando se le conoce bien y se saca todo su potencial plástico, a parte de conseguir las tres dimensiones de la escultura en este material se dan muchos otros universos como es la luz. Al ser un material transparente, puedes ver el interior de los volúmenes, y jugar con los efectos ópticos… a diferencia de otros materiales que al no ser transparentes solo puedes expresarte con las tres dimensiones.
5. ¿Dónde podríamos ver las mejores piezas de escultura en vidrio?
Hoy se pueden ver obras extraordinarias en muchos lugares en el ámbito internacional: museos, galerías, fundaciones de arte, colecciones publicas… donde se exponen regularmente escultura realizadas con vidrio.
6. ¿Cómo fue la fundación del Museo del Vidrio de Alcorcón?
Mi pasión por el vidrio y mi trayectoria internacional hizo que me planteara divulgar el vidrio en nuestro país y para hacerlo, nada mejor que mi ciudad. En Alcorcón ha existido y existe un respeto hacia los artistas plásticos y el Museo de Arte en Vidrio de Alcorcón, MAVA es una prueba más de ello. Cuando hice mi propuesta los responsables políticos, el Concejal de Cultura, fueron receptivos y unos interlocutores que avalaron e hicieron posible que hoy al Alcorcón sea un referente mundial en el arte en vidrio
7. ¿Por qué creó un nuevo Museo de la Escultura del Vidrio en Pedro Bernardo, el MEVJG?
El MEVJV, Museo de escultura de vidrio Javier Gómez de Pedro Bernardo, fue una grata sorpresa para mí cuando los responsables políticos y su alcalde me propusieron dedicarme un espacio museo, donde exponer de forma permanentemente, una selección de mis obras. El museo quiere ser un espacio vivo donde se va exponiendo regularmente las obras de la colección además de ir exponiendo temporalmente las obras nuevas que voy realizando. Al ser un museo dedicado a mis obras, la idea es ir realizando algunas exposiciones donde se invitará a otros artistas plásticos como son pintores, escultores… con el fin de que los visitantes puedan contemplar mis obras con la de otros artistas y si cabe acercar más la escultura de vidrio con las artes plásticas en general.
8. ¿Cuál es el mejor museo del mundo en vidrio artístico?
Decir para mí cual es el mejor museo del mundo es tarea difícil, cada museo atesora obras únicas y sus colecciones están enfocadas a criterios y estilos en muchos casos muy diferentes. Pero el The Corning Museum of Glass, Corning, NY, U.S.A., sin duda alguna, es el museo que alberga la mayor colección de vidrio del mundo.
9. ¿Qué país está a la cabeza: Italia, Checoslovaquia:..?
Si hablamos del número de artistas que están haciendo escultura en vidrio de estos dos países a mi modo de ver Checoslovaquia sería el que más artistas reúne, pero el país que más artistas tiene que se dedican profesionalmente al vidrio artístico es Estados Unidos, esto no quiere decir que otros países sin tener un número importante de artista que realizan escultura en vidrio. no cuenten con grandes artistas que son reconocidos mundialmente.
10. ¿Qué pieza internacional en vidrio destacaría usted?
Son muchas las obras que admiro de mis colegas, pero siento verdadera pasión por las obras de Libensky ,diría que Table II Astride, 1987
11. ¿Hay buena bibliografía sobre el vidrio en el arte? ¿Qué dos libros recomendaría al respecto?
Hoy existe muchísima bibliografía sobre el arte en vidrio que se puede consultar en los museos que acogen colección de vidrio artístico contemporáneo; en nuestro país, en la Fundación Centro Nacional del Vidrio y en el MAVA. Los dos libros que recomiendo CZECH GLASS. Prof Sylva Petrona y Contemporary glass. Susanne K. Frantz.
Nº 762 Abstracción Organica III 2021, 61 x 30 x 15 cm.
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