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martes, 5 de noviembre de 2019

El Museo Nacional de Artes Decorativas inaugura una exposición dedicada a la artista visual Laura Torrado


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El desvanecimiento de la belleza podrá visitarse hasta el 26 de enero
·     La muestra ha sido concebida como un diálogo contemporáneo entre las obras de Laura Torrado con algunas de las estancias y colecciones del museo

L.M.A.
05-noviembre-2019.-  El Museo Nacional de Artes Decorativas presenta este jueves el proyecto El desvanecimiento de la belleza, una intervención de la artista visual Laura Torrado en salas del museo, que muestran una serie de fotografías, esculturas y dibujos, fruto de una investigación artística focalizada en el estudio de la estética barroca. Esta propuesta aborda las poéticas de lo efímero y lo cambiante a través de la exaltación de la belleza como hilo narrativo y retórica estética con la intención de crear un relato visual de opuestos entre Eros y Tánatos.
Laura Torrado es una artista visual española formada en numerosas instituciones nacionales e internacionales (UCM, Casa de Velázquez, Museo Guggenheim, MoMA, Escuela de Artes Visuales de Nueva York y Universidad de Nueva York, entre otras). Trabaja con diferentes medios y soportes, como la fotografía, vídeo e instalación, apreciándose en su trayectoria una fuerte influencia del teatro y la escenografía.
Su obra, introspectiva y centrada en la representación de lo femenino, cuestiona los estereotipos de género y modelos establecidos, mostrando una desviación irónica de las construcciones sociales.
Entre sus exposiciones destacan Body (The Art Gallery of New South Wales, Sydney, 1998), Identidades críticas (Museo Patio Herreriano de Valladolid, 2006), Ficciones y Realidades (Museo Arte Moderno de Moscú, 2011), ZOOM (Galería Marlborough, Madrid, 2011), Genealogías Feministas en el Arte del Estado Español (MUSAC, 2012), La oscuridad natural de las cosas (Sala Canal Isabel II de la Comunidad de Madrid, PhotoEspaña, 2013), Platea. Los fotógrafos miran al cine (AC/E, 2016-17) y Un silencio Malva (Galería Freijo, Madrid, 2019).
Su obra forma parte de colecciones de arte contemporáneo de instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo Artium, Vitoria; Centro Gallego de Arte Contemporáneo, CGAC, Santiago de Compostela; y la Colección de Fotografía CA2M de la Comunidad de Madrid.

lunes, 29 de abril de 2013


 Laura Torrado, Exposición de Fotografías durante PhotoEspaña

·    Repasa su obra de los últimos 20 años a través de una treintena de fotografías, vídeos, dibujos e instalaciones
·    Es una reflexión de la identidad individual y colectiva y sobre el modo de construir la actualidad



La Comunidad de Madrid vuelve a colaborar con el Festival PHotoEspaña 2013, que transformará durante algunas semanas la ciudad de Madrid en la capital europea de la fotografía, a través de la exposición Laura Torrado. La oscuridad natural de las cosas. La muestra supone un repaso retrospectivo de la trayectoria de una de las artistas más completas del panorama artístico nacional.

La exposición, comisariada por el crítico de arte y comisario de exposiciones Mariano Navarro, es un proyecto que reúne más de una treintena de fotografías, vídeos, dibujos e instalaciones de la artista madrileña Laura Torrado (1967). En esta exposición se repasa el trabajo de esta peculiar artista de los últimos veinte años, a lo largo de los cuales ha ido reflexionando, fundamentalmente, sobre la identidad individual y colectiva, y sobre el modo de construirse en la actualidad.

El título de la exposición, La oscuridad natural de las cosas, está tomado de un texto de Charles Baudelaire aparecido en su Salón de 1859 y hace referencia a una parte de la realidad que permanece en la sombra. La misión de la artista será desvelar algo de ese realidad oculta a través de su trabajo.

En sus series más importantes Transhumance (1993), El dormitorio (1995) La tormenta en los ojos (1999),  You (2009),  Fuga de muerte (2010), Vida Suspendida (2010-2013) o Hamman (1995-2013), Torrado investiga los diferentes códigos emitidos por el cuerpo, el suyo y el de otros, en un incansable trabajo sustentado en la escultura, la puesta en escena y la actuación. Este trabajo introspectivo le ha permitido indagar en multitud de recursos expresivos como la danza o el teatro, construyendo escenas donde explorar  cuerpos y  rostros en una amplia gama de facetas.

La exposición se acompañará de un cuidado y riguroso catálogo donde el comisario propone en su texto, un itinerario fiel, a modo de guía de la exposición, que acompaña al visitante en su recorrido por las diferentes plantas y obras expuestas, mostrando la sugerente y fértil trayectoria de Laura Torrado.


viernes, 17 de febrero de 2012

Laura Torrado y Antonio López Poza: CURSO SOBRE ASPECTOS FISCALES, LEGALES E IMPACTO ECONÓMICO DEL PATRIMONIO ARTÍSTICO



L.M.A.


Este curso pretende cubrir el vacío existente sobre el Patrimonio Artístico y Cultural desligado del sector Turismo. La gestión, catalogación y rentabilización del patrimonio se ha planteado teniendo en cuenta las circunstancias económicas actuales y se ofrecen como una oportunidad para rentabilizar y monetizar las colecciones artísticas ya formadas o por formar.

Especial importancia tiene dar a conocer la experiencia, el inicio y el desarrollo de grandes Fundaciones que han superados momentos complicados, tanto desde el punto de vista cultural como económico, así como las líneas de trabajo desarrolladas y los resultados de su difusión. El curso también tendrá especial interés en ahondar en las nuevas tecnologías.


Se analizará además la fiscalidad que afecta a las operaciones de las que son objeto los bienes del patrimonio artístico, así como el procedimiento para realizar daciones en pago de impuestos y los derechos de autor sobre las obras de arte.


Se ofrecerá una reflexión acerca del papel del coleccionista medio en el entorno artístico de España. Así como el Mecenazgo como labor social del arte especialmente en colectivos con carencias.


El curso irá dividido en bloques temáticos que serán impartidos por expertos de entidades financieras, museos, universidades, instituciones y fundaciones empresariales de primer nivel.



BLOQUE I: ASPECTOS FISCALES, LEGALES E IMPACTO ECONÓMICO DEL PATRIMONIO ARTÍSTICO


PROGRAMA:

En este primer bloque que sirve de presentación del curso se abordan dos de los temas de máxima actualidad y sobre los que existe un mayor desconocimiento; se tratarán los aspectos fiscales y legales del patrimonio artístico, con especial énfasis en la figura de la VEGAP. Para ello se contará con la intervención de dos destacados expertos, Dª Laura Torrado y D. Antonio López Poza.


LOS DERECHOS DE AUTOR EN EL ARTE

Impartido por Dª Laura Torrado: Artista y docente en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca (UCLM), es miembro de la junta directiva de VEGAP desde el año 2007.


VEGAP no es el coco. / ¿Quién es el autor?, ¿Qué obras son objeto de propiedad intelectual?, ¿Qué son los derechos de autor? ¿Quién es VEGAP?

Quién es AUTOR / Persona natural que crea alguna obra literaria, artística o científica. Qué OBRAS son objeto de propiedad intelectual . Creaciones originales literarias, artísticas o científicas expresadas por cualquier medio o soporte, tangible o intangible, actualmente conocido o que se invente en un futuro. Derechos de Autor / Derechos subjetivos, independientes y compatibles con la propiedad y otros derechos sobre el soporte material en el que se incorpora la creación intelectual. Los derechos de propiedad industrial que pudiera existir sobre la obra.


Fecha: Dia 27 de marzo a las 19:30 horas


ASPECTOS FISCALES DEL PATRIMONIO ARTÍSTICO

Impartido por: D. Antonio López Poza- Director del Departamento Asesoría Fiscal de CECA


ASPECTOS FISCALES

Esta ponencia se centra en el análisis de la fiscalidad que afecta a las operaciones de las que son objeto los bienes del patrimonio artístico, tanto en lo que respecta a los impuestos indirectos que gravan su transmisión, como los tributos directos que gravan las rentas que generan y en los que existen deducciones específicas relacionadas con estos bienes. También será objeto de una especial atención el procedimiento para realizar daciones de bienes del patrimonio histórico-artístico en pago de impuestos.


Fecha: Dia 28 de marzo a las 19:30 horas



LAURA TORRADO

Laura Torrado – Artista y docente en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca (UCLM), es miembro de la junta directiva de VEGAP desde el año 2007

Laura Torrado (Madrid, 1967) es Licenciada en Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid. Sus primeros contactos con la fotografía vendrán de la mano de Cristina García Rodero y Mitsuo Miura. Obtiene una beca de la Fundación Peggy Guggenheim para una estancia en Venecia y la beca Fulbright del Comité Conjunto Hispano Norteamericano para residir en Nueva York y trabajar en el Departamento de Conservación del Guggenheim Museum y del Museum of Modern Art. En 1993 asiste a talleres en la School of Visual of N.Y, en la Universidad de Nueva York N.Y.U. y a seminarios de artistas en el Whitney Museum. Participa en el taller del escultur Joel Sapiro en Vermont Studio Center. En 1997 comienza a viajar periódicamente a París donde residirá largas temporadas durante un periodo de cinco años. Participa en la segunda edición de la feria Paris-Photo y trabaja durante dos años con la galería de fotografía Anne Barrault. Ha obtenido beca de la Casa Velázquez de Madrid, y ha trabajado con la galería Oliva Arauna de Madrid. También ha obtenido el premio Altadis de Artes Plásticas y ha sido premiada en la primera edición del concurso de fotografía Purificación García.

Ha sido profesora del Departamento de Creación Artística de la Universidad Europea de Madrid y actualmente es docente en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca (UCLM).

La obra de Torrado está presente en el Museo Patio Herreriano, Valladolid. Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo Artium, Vitoria. Colección de Arte Contemporáneo Altadis, Madrid, París. Fundación Coca-Cola, Madrid. Saastamoisen Foundation, Helsinki. Colección de Arte Contemporáneo Fundación del Fútbol Profesional, Madrid. Colección de la Comunidad de Madrid, Colección Gobierno de Cantabria, Santander entre otros.


ANTONIO LÓPEZ POZA

D. Antonio López Poza - Director del Departamento Asesoría Fiscal de CECA

Antonio López Poza (Madrid, 1959) es Licenciado en Derecho y en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Pontificia Comillas (ICAI-ICADE), y Master en Asesoría Fiscal de Empresas por el Instituto de Empresa. Comenzó su actividad profesional en Bankinter, continuándola en el Despacho de Asesoría Fiscal de Arthur Andersen y en la Empresa Nacional Santa Bárbara. Entre los años 1989 y 2009 ha sido Director de Gestión Tributaria y Asesor Fiscal de Caja Madrid. Actualmente es Director de Asesoramiento Fiscal de la Confederación Española de Cajas de Ahorros (CECA).

La actividad docente ha sido una constante en su vida profesional, tanto en el ámbito universitario (Facultades de Derecho y de Ciencias Empresariales de la Universidad Pontificia Comillas-ICADE), como en cursos de de postgrado (Master de Análisis Financiero Avanzado de la Universidad Carlos III y Master de Mercados Financieros de la Universidad San Pablo-CEU). Actualmente es profesor de los Master de Tributación y de Banca y Finanzas del Centro de Estudios Garrigues. Ha sido ponente en numerosos seminarios especializados en materia tributaria.


INFORMACIÓN PRÁCTICA:

Fechas y horario del curso:

Fechas: 27 y 28 de marzo de 2012
Duración: 2 horas (1 hora por sesión)

Horario: De 19:30 a 20:30 horas
Precio:
55 € las dos sesiones
35 € una única sesión

Lugar:

Sede de la Fundación FIArt. C/ Infantas 27, 2º Izq. 28004. Madrid

Plazas limitadas- Se facilitará a todos los alumnos un certificado o diploma de asistencia.

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domingo, 21 de febrero de 2010

Pilar Citoler y su Premio Internacional de Fotografía en la Fundación Botí


EXPOSICIÓN SALA PUERTANUEVA, CORDOBA
JUEVES 25 DE FEBRERO DE 2010 A LAS 20,30 H.



L.M.A.


El pasado 2009 tuvo lugar la cuarta convocatoria del PREMIO INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA PILAR CITOLER que promueven el Ayuntamiento de Córdoba y su Delegación de Cultura; la Fundación Cajasur; la Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí de la Diputación de Córdoba y la Universidad de Córdoba través de su Vicerrectorado de Estudiantes y Cultura. Con la cooperación del Parque Científico Tecnológico de Córdoba ‘Rabanales 21', han impulsado un Premio plenamente consolidado en 2010 (www.premiopilarcitoler.es).

Con presencia de fotógrafos españoles, remitieron sus fotografías al Premio ciento cincuenta y dos creadores, de consolidada trayectoria, de diversos países. Por orden de densidad señalamos: México, Argentina, Italia, Chile, Portugal, Alemania. Austria, Estados Unidos, China, Francia, Perú, Suiza y Venezuela.

En sus tres ediciones anteriores ha sido ganado por Begoña Zubero (2006), Félix Curto (2007) y Manuel Sonseca (2008). A ellos se suma ahora, en su cuarta edición, JUAN DEL JUNCO (Jerez de la Frontera, 1972).

También es el origen de una serie de monografías sobre los fotógrafos premiados, presentadas en certámenes como D-FOTO, PARIS PHOTO y en MADRID-FOTO, que se pretende sea referencia en el mundo de la fotografía contemporánea. Se trata de la colección EL OJO QUE VES, que dirige Alfonso de la Torre.

La monografía de MANUEL SONSECA, por tanto la tercera de las editadas y que se presenta ahora coincidiendo con su exposición en la Sala PuertaNueva (bajo el título "Manuel Sonseca en blanco y negro"), cuenta conManuel Sonseca, una entrevista del artista realizada por Alejandro Castellote y un texto de Juan Manuel Bonet titulado: "Manuel Sonseca, peatón con Leica". Todo el volumen, bilingüe (castellano/inglés) como los anteriores, ha sido impreso en Brizzolis y ha estado al cuidado editorial de Mauricio d'Ors.

La vocación del Premio tiene un doble sentido: su contemporaneidad y su deseo de internacionalidad. El jurado de este Premio estuvo en esta edición presidido por Pilar Citoler, coleccionista creadora de la Colección Circa XX, Presidenta también del Patronato del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y contó entre sus miembros con los fotógrafos Manuel Sonseca, Txomin Badiola y Antonio Tabernero. En el jurado estaban también presentes Soledad Lorenzo, galerista; y los críticos de arte Mariano Navarro y Alfonso de la Torre.

Los otros nueve fotógrafos seleccionados, que presentaron fotografías fechadas entre 2008 y 2009 fueron: JUAN BARAJA, LIDIA BENAVIDES, AMERICA MÉNDEZ, LINAREJOS MORENO, MANUEL MUÑOZ, ROSA MUÑOZ, EDUARDO NAVE, FELIPE TALO Y LAURA TORRADO. Éstos explicarán sus intenciones creadoras en el catálogo editado y muestran sus obras en esta Sala Puerta Nueva de Córdoba durante marzo de 2010.

El Premio, es sabido, se vincula al nombre de la coleccionista Pilar Citoler, coleccionista que recibió el Premio ARCO al coleccionismo privado en España (2005) y en 2007 la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.

Las bases del V PREMIO INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA PILAR CITOLER pueden consultarse en la web del Premio. Este año 2010 la imagen ha sido cedida por JOSÉ MANUEL BALLESTER.