Mostrando entradas con la etiqueta Reyes de España. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Reyes de España. Mostrar todas las entradas

lunes, 2 de diciembre de 2024

Debate en torno a los retratos de los Reyes de España, por la norteamericana Annie Leibowitz, Premio Príncipe de Asturias


 Retratos de los Reyes de España, por Annie Leibowitz (2024) ( fundidos en un mismo espacio)


Julia Sáez-Angulo

2/12/24 .- Madrid.- Un poco más, y reaparece en el retrato Winterhalter (1805-1873), el célebre pintor de altezas imperiales y realezas (en especial a Sissi de Baviera,  Emperatriz de Austria), en medio de los retratos que Annie Leibovitz ha hecho a los Reyes de España. Retratos hermosos sí, pero fuera de temporada, en todos los aspectos, por ostentosos y barrocos en la sala Gasparini de Palacio Real, con ecos del espacio de  “Las Meninas” de Velázquez (puerta y espejo)… Retratos galantes, pomposos donde los haya. Atrezzo y puesta en escena. Aparato y Parada.
    El encargo fue del Banco de España, por el que ha pagado 137.000 euros.
    Y con ropa prestada, en el caso de la reina Letizia, ropa de Balenciaga eso sí, pero no de la familia real. La Infanta Cristina no dudó en pedir la mantilla de su bisabuela, la reina Victoria Eugenia, para lucirla como preciado manto cuando se casó en Barcelona con Iñaqui Urdangarín. El Museo del Traje se la prestó con mucho gusto.
    Es lógico que un retrato real genere polémica. Ahí está el tópico -siempre con una parte de verdad- de “sobre gustos no hay nada escrito”. Lo de menos es que se haya encargado a una fotógrafa extrajera, máxime si es Premio Príncipe de Asturias.
    Londres cuenta con la célebre National Portrait Gallery, capaz de encargar, en ocasiones especiales, un cuadro de la Reina de Inglaterra para sus colecciones y viví el encargo a Pietro Annigoni en 1969, con motivo del 50 aniversario de la monarca. La vistió de “monje hierático”, se dijo. Isabel II se dejó hacer, lo mismo que cuando Lucien Freud, la quiso pintar, y ella accedió pese a su conocido expresionismo carnal. El resultado, un cuadrito de 15 x 23 cm que escandalizó a todos, salvo quizás a la propia reina. Fue el último pintor que la inmortalizó.     El cuadro, donado por el artista Freud a la reina, está hoy considerado "patrimonio nacional" y por eso no se expuso en la muestra de Freud, en el Museo Thyssen.
    Para conmemorar las Bodas de Diamante de la Reina Isabel II, la National Portrait Gallery de Londres (Reino Unido) le dedicó la exposición La Reina: Arte e Imagen. Una muestra que recorría los 60 años de reinado de la monarca británica más longeva de la historia.
    Beaton, Leibovitz Annigoni, Warhol… la muestra recogía fotos publicadas en medios de comunicación, imágenes oficiales y retratos de conocidos artistas contemporáneos que reflejan la relación de la reina con la prensa en acontecimientos como la huelga de mineros, la muerte de Diana de Gales o la llegada de las nuevas tecnologías.
    La Reina: arte e imagen fue una selección de retratos extraoficiales de los artistas Gilbert y George, Andy Warhol o Gerhard Richter así como retratos menos formales de los fotógrafos Patrick Lichfield, Lord Snowdon y Eve Arnold.
Elisabeth de Austria (Sissi), por Winterhalter

Isabel II pot Pietro Annigoni (1955) en la Londres Fishmongers´Hall


Pietro Annigoni, Retrato de Isabel II de Inglaterra (1969; témpera sobre papel aplicado a tabla)  National Portrait Gallery.

Isabel II, serigrafía de Andy Warhol (1985)


Reina Isabel II de Inglaterra, por Lucian Freud (15 x 23 cm), (2001) a los 75 años de la monarca


sábado, 9 de diciembre de 2023

El Rey celebra “el hito” del Instituto Cervantes de extender su presencia a cien ciudades del mundo

• Don Felipe y doña Letizia presidieron la reunión anual del Patronato en el Palacio de Aranjuez

• Asistieron Pedro Sánchez y los ministros de Exteriores, de Educación y de Cultura, entre otros patronos

• Para García Montero, los datos del último curso académico muestran que “se ha doblado la curva de deterioro de la institución”.

Felipe VI y Doña Letizia


 Los Reyes presiden la reunión del Patronato, flanqueados (izquierda) por el presidente Pedro Sánchez y la ministra de Educación, y (dcha.) los titulares de Exteriores y de Cultura, así como el director y la secretaria general del Instituto Cervantes. Fotos: Instituto Cervantes / Fernando Llorente.


       L.M.A.

https://www.youtube.com/watch?v=tFGhQjKg_AI&t=5506s

Madrid, 4 de diciembre de 2023.- El Rey celebra “el hito” del Instituto Cervantes de extender su presencia a cien ciudades del mundo.

Los Reyes presidieron hoy la reunión anual del Patronato del Instituto Cervantes, un acto en el que don Felipe celebró la presencia de la institución en cien ciudades de todo el mundo, lo que supone haber alcanzado “una meta simbólica, magnífica”, y calificó como un “desafío de enorme trascendencia” la Inteligencia Artificial (IA), “la tecnología que definirá nuestro tiempo y que sin duda afectará al aprendizaje, enseñanza y promoción del español y de nuestra cultura”.

Así lo declaró en el brindis del almuerzo posterior a la sesión del Patronato, que tuvo lugar en el Palacio Real de Aranjuez (Madrid), a la asistieron además el presidente del Gobierno, Pedro Sánchez y los ministros de Asuntos Exteriores, José Manuel Albares; de Educación, Pilar Alegría, y de Cultura, Ernest Urtasun.

El Rey dijo que alcanzar el centenar de ciudades donde está presente el Instituto Cervantes es “un hito que marca el futuro de la acción cultural y la enseñanza del español, al que pronto se unirán otros, como la inauguración ya oficial del centro de Seúl, en Corea del Sur, el próximo año, así como nuevas extensiones en África donde nuestro idioma es uno de los más demandados” (con más de 1.500.000 estudiantes de español). Por eso, “es un buen momento para celebrar que en este 2023 el Instituto haya continuado con la expansión de su valiosísima red de centros en todo el mundo”.

Insistió el monarca en que su alegría “se multiplica al conocer la intensa actividad académica y cultural” del Cervantes y “cómo sigue creciendo en cifras e influencia en el mundo”. Tras referirse a “la transformación digital que está experimentando el propio Instituto Cervantes”, añadió que esta revolución “está teniendo ya un fuerte impacto en el lenguaje”. “Un desafío, sin duda, de enorme trascendencia para la institución y para la sociedad”.

Con este brindis “por los 32 años de éxito del Instituto Cervantes velando por nuestra lengua, por la riqueza del español, por nuestro valioso patrimonio común”, y el almuerzo ofrecido por los Reyes a los patronos y al cuerpo diplomático hispanoamericano acreditado en España, se cerraba una reunión que este año se ha retrasado respecto a las fechas habituales (vísperas de la Fiesta Nacional del 12 de octubre).

La sesión del patronato comenzó con el discurso del director del Instituto, en el que resumió el balance, en ocho puntos, no solo del último año académico, sino de la última legislatura, aprovechando que acaba de comenzar la nueva que abrieron los Reyes en el Congreso la pasada semana.

Entre otras cifras, Luis García Montero destacó que las transferencias del Estado han pasado de 66,3 millones (en 2018) a 80,9 millones (este año), y que los ingresos propios (por matrículas, certificación lingüística y actividades culturales) por primera vez superarán los obtenidos antes de la pandemia. También aumentó la plantilla de 937 (en 2019) a 951 trabajadores, un cambio de tendencia si se compra con 2012, cuando había 1.126 empleados, y los años sucesivos, en que este número siguió bajando.

Doblada la "curva de deterioro" de la institución.

“Se ha doblado la curva de deterioro de la institución”, declaró el director en un encuentro previo con periodistas, ante quienes reclamó “más inversiones en cultura” para que deje de ser “la hermana pobre”, porque “invertir en cultura no es crear clientelismo”. 

También informó a los patronos sobre la “profunda transformación digital” puesta en marcha gracias a los fondos de Recuperación europeos (se han ejecutado o están en ejecución mas de 20 millones de euros); el aumento de actividades relacionadas con las lenguas cooficiales y su cultura un 34 por ciento este año (un 225 por ciento respecto a 2019), o la mencionada expansión de centros, aulas y otras entidades menores por el mundo, “después de una parálisis de más de 10 años”.

El Instituto Cervantes ha reforzado este curso las actividades docente y certificadora. Se han superado las 132.000 matrículas para aprender español (un 12 por ciento más que el curso anterior); las horas-alumno crecieron un 16 por ciento, con los centros de Nueva Delhi, Tánger y Rabat a la cabeza; y los candidatos al diploma oficial de español DELE han superado los 125.000 en 2023 (un 6 por ciento más).

En cuanto a la cultura, se organizaron más de 7.400 actividades protagonizadas por 5.000 invitados, casi la mitad de ellas (47 por ciento) mujeres, lo que supone un aumento del 110 por ciento respecto a hace solo cuatro años. La actividad más frecuente giró en torno al cine en español (subtitulado a la lengua de cada país), con 550 ciclos de películas.

García Montero cerró su intervención con los cinco objetivos para el trienio 2024-2026: tener más relevancia en la diplomacia cultural española, favorecer la presencia del español, incrementar la red de centros, mejorar la oferta de productos y servicios, y reforzar la estructura organizativa y de recursos humanos.

Premio Ñ

Antes de comenzar la reunión, Felipe VI entregó el Premio Ñ 2023 del Instituto Cervantes al hispanista Dieter Ingenschay (1948), destacado difusor de la cultura española en Alemania, catedrático emérito de Literaturas Hispánicas en la Universidad Humboldt de Berlín y exprofesor titular de Filología Románica en la Universidad de Múnich.

Ingenschay, quien presidió la Asociación Alemana de Hispanistas (1998-2003) y ha investigado y escrito sobre las literaturas hispánicas, declaró su alegría por “recibir hoy aquí la estatuilla de la letra eñe, el más alto honor que se puede conceder a un hispanista extranjero”. El premio, agregó, “debe entenderse como galardón del hispanismo alemán en su conjunto, de un hispanismo en el extranjero que se dedica en su investigación y docencia desde los márgenes a la creatividad desbordante de la cultura de España y su ejemplar diversidad”.

viernes, 23 de abril de 2021

Los Reyes celebraron el Día del Libro en Alcalá de Henares con un homenaje a la lectura celebrado en el Instituto Cervantes

 

 
 
Los Reyes posan a las puertas del Instituto Cervantes en Alcalá de Henares, flanqueados por el ministro de Cultura y la presidenta de la Comunidad de Madrid. A la derecha, Luis García Montero. Foto: Instituto Cervantes / Fernando Gutiérrez.

 L.M.A.

Alcalá de Henares (Madrid), 23 de abril de 2021 

    Sus Majestades los Reyes presidieron este viernes la celebración del Día Internacional del Libro, unos actos organizados por el Ministerio de Cultura y que se desarrollaron en la sede del Instituto Cervantes en Alcalá de Henares (Madrid). Acompañados por el ministro José Manuel Rodríguez Uribes; la presidenta de la Comunidad de Madrid, Isabel Díaz Ayuso, y el director del Instituto Cervantes, Luis García Montero, Don Felipe y Doña Letizia volvieron, como cada año en esta fecha, a la ciudad natal del autor del Quijote, no para entregar el Premio Cervantes –la tradicional ceremonia tampoco este año se ha podido desarrollar–, sino para festejar el libro y la lectura con otro acto cultural.

 

Rodríguez Uribes abrió la ceremonia con un canto al libro, definido como “el más importante invento de la humanidad”, y que ha procurado, dijo, “el consuelo fiel de la lectura” en estos tiempos de pandemia en los que han aumentado los lectores. El titular de Cultura y Deporte se confesó “atado” al libro en papel, “el ingenio analógico que ha permitido la divulgación del conocimiento desde Gutenberg”, pese al creciente auge del libro electrónico, cuya fiscalidad se ha equiparado con la del soporte tradicional.

 

Anunció además que los Reyes viajarán a la localidad valenciana de Oliva para entregar personalmente el Premio Cervantes 2020 al poeta Francisco Brines, el gran ausente de la jornada, que no pudo desplazarse a Madrid por su delicado estado de salud.

 

La ceremonia, que tuvo lugar en el patio del Instituto Cervantes, continuó con dos lecturas dramatizadas. La primera, a cargo de dos actores de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico que leyeron un fragmento de la obra del Siglo de Oro El perro del hortelano, de Lope de Vega. Marta Guerras y Alfredo Noval dieron vida a los personajes de Diana y Teodoro en el diálogo que comienza con “Qué me quieres amor” y concluye con “Quien mira mal, llore bien”.

 

Por su parte, el actor José Sacristán leyó un extracto del libro El pueblo en la cara, de Miguel Delibes, seguido de dos poemas: Estación Claridad, de la argentina María Elena Walsh (versos que el veterano intérprete copió durante una estancia en aquel país), y A don Francisco Giner de los Ríos, que Antonio Machado escribió en homenaje al “maestro”.

 

Se proyectó además una breve grabación en vídeo de Francisco Brines, que leyó su poema titulado Mi resumen, publicado hace más de tres décadas y que comienza con un “Como si nada hubiera sucedido”.

 

Los libros de Jesús Munárriz

 

A continuación, los Reyes accedieron al interior del claustro del edificio conocido como Colegio de Rey, construido en 1551 y que albergó a estudiantes ilustres, entre ellos el gran Francisco de Quevedo. Allí recorrieron la exposición Los libros de Jesús Munárriz, que reúne en torno a 400 libros de los 7.500 que el poeta, traductor y editor del sello Hiperión ha donado al Instituto Cervantes.

 

El director del Instituto les explicó el contenido de esta muestra inaugurada el pasado miércoles, con la que el Cervantes abre su Biblioteca Patrimonial. Junto al ministro y la presidenta de la Comunidad de Madrid, García Montero –poeta y catedrático de literatura española– departió con los Reyes en tono informal sobre algunos de los volúmenes más destacados expuestos en las vitrinas, entre ellos primeras ediciones de autores de la Generación del 27.

 

Finalmente, el Rey desveló una placa conmemorativa encabezada con el logotipo de los 30 años que cumple el Instituto Cervantes, acto con el que concluyó la celebración del Día internacional del Libro 2021.

 

Entre los invitados se encontraban diversas autoridades como el presidente de la Asamblea de Madrid, Juan Trinidad Martos; la delegada del Gobierno en Madrid, Mercedes González Fernández; la secretaria de Estado de Cooperación Internacional, Ángeles Moreno Bau; el rector de la Universidad de Alcalá, José Vicente Saz Pérez; el presidente de la Real Academia Española, Santiago Muñoz Machado, o el alcalde de Alcalá de Henares, Javier Rodríguez Palacios.

lunes, 6 de julio de 2020

Los Reyes de España en la Misa Funeral por las victimas del coranovirus en la Iglesia Catedral de La Almudena- Madrid

 Reyes de España

Misa funeral pro vícitimas de pandemia


Maica NÖIS

6 de julio 2020 .-  Organizado por  la Conferencia Episcopal española en el marco de la Comisión Permanente se celebra a las 20,00 horas una Misa Funeral presidida por Carlos Osorio, Cardenal Arzobispo de Madrid, concelebrada con 32 Obispos, cuatro Cardenales, el Arzobispo de Barcelona, el Presidente de la Conferencia Episcopal el Cardenal Juan José Omeya. Los Reyes de España y sus hijas la princesa de Asturias y la Infanta Leonor estuvieron presentes en el acto litúrgico.
Los oficiantes estuvieron acompañados de autoridades religiosas de otras confesiones, la Presidenta de Manos Unidas, Presidente de Ayuda a la Iglesia necesitada, Presidente de Cáritas Española, Presidente de la Asociación Española de Propagandistas y de la Fundación San Pablo CEU. Más de setenta familiares de fallecidos.
Por parte de autoridades. Representando al Gobierno actual la Vicepresidenta del Gobierno, Carmen Calvo con la Presidenta del Congreso de los Diputados y la Presidenta del Senado. Presidente del Tribunal Constitucional, Presidente del Tribunal Supremo, Presidenta de la Comunidad de Madrid, Jefe del Estado Mayor de la Defensa, el Alcalde de Madrid, Delegado del Gobierno en la Comunidad de Madrid. Diversos representantes de los partidos políticos.
Presentes también en el interior del recinto miembros del personal sanitario, voluntarios de personal de la salud de Cáritas, miembros de las Fuerzas Armadas, de los Cuerpos de Seguridad del Estado y de los Bomberos, que han estado en primera línea durante el confinamiento y aún se mantienen en activo.
A las 19,55 entran por la esplanada de la Plaza de la Armería SS.MM. los Reyes de España y sus hijas las Infantas,  todos de rigurosos luto y con mascarilla. Son recibidos por las autoridades y acceden por la puerta principal a la Catedral en cuya fachada ondea la bandera de España y otra negra en crespón de luto.
Durante toda la ceremonia, se producen homilías con palabras de solidaridad y de consuelo. Las primeras pronunciadas por el Cardenal Arzobispo de Barcelona que recuerda a "los fallecidos lejos del contacto de sus familiares y amigos, sin posibilidad de una despedida presencial. Díos nunca abandona a sus hijos. La solidaridad de tantas personas implicadas en ayudar es el signo de la cercania de Díos. Damos gracias por nuestra reserva de humanidad social y acción de gracias por todos en esta eucaristía para que sean acogidos en su Reino. Y que esta experiencia vivida  y sufrida sea una llamada en nuestra existencia de vida hacia Jesucristo"
 "Queridos hermanos y hermanas -El Cardenal Arzobispo de Madrid - vivimos un tiempo en que parece que todo se ha oscurecido. Densas tinieblas han cubierto nuestras plazas y calles. Nuestros pueblos y ciudades se llenaron de tristeza. Hemos perdido a miles de personas, entre ellos muchos mayores con experiencia y sabiduría y no hemos podido estar junto a nuestros seres queridos. En los encuentros que he tenido con familias que padecían se traslucía que se encontraban asustados y perdidos. Sin embargo en estos meses he sentido que no estamos solos que Díos nos acompaña y que no nos deja. Así Job ante la cercana de la muerte exclama "yo sé que mi Redentor vive y está presente y mis ojos lo verán". "Esta pandemia nos ha sorprendido, ha roto nuestros esquemas. Lo más humano es llorar además de sentirnos solidarios con las lagrimas de personas que han perdido a sus seres queridos y con un duelo tan complejo. Nos hemos sentido frágiles y desorientados en este tiempo pero Jesús se dirige a nosotros ¿porqué teneís miedo? si yo soy la resurrección y la vida  , el que cree en mí aunque haya muerto vivirá y el que está vivo y cree en mí no morará para siempre. En la respuesta que demos está el poder abrir caminos de esperanza y de vida"
"Así todos somos necesarios e importantes y estamos llamados a remar juntos y reconfortarnos mutuamente. Nos hemos reunido para orar por nuestros hermanos fallecidos. Y hemos de decir desde lo hondo -"A Tí grito Señor con el deseo"-, mi alma espera en el Señor. Tiempo de establecer el rumbo de la vida hacia Tí separando lo necesario de lo que no lo es. Recordar dos sustantivos esenciales: Hijos y Hermanos.. Frente al sectarismo , la crispación o el enfrentamiento hemos visto cómo creyentes y no creyentes sacaban lo mejor en lecciones de solidaridad"
 "Personal sanitario, farmaceútico, transportistas, empleados de supermercados. de limpieza, cuerpos y fuerzas de seguridad del Estado, docentes, periodistas, religiosos, la familia entera, han vivido todos para todos
Ahora en que afrontamos una crisis social y económica sin precedentes se ha seguir cimentando nuestra sociedad tratando de que nadie quede atrás. Así impulsados por Jesucristo le decimos al Señor -Creemos que Tú eres la resurrección y la vida-Hoy se nos pide que se realice con una nueva esperanza con la certeza de ser conducidos hacia el bien con la práctica de las bienaventuranzas. Vivir con limpieza de corazón y trabajar por la paz  y la justicia. Defender los derechos con ánimo como nos reclama Jesús que siempre camina delante de nosotros. Recibamos su presencia en la eucaristía en el altar, dejemos que entre en nuestras vidas para estar cercano entre todos los hombres. Amen.".
El sentido, emblemático y solemne acto religioso se cerró con las palabras ante la pandemia del Papa Francisco "Resplandeces siempre en nuestro camino como signo de salvación y de esperanza. Nos confiamos a Tí salud de los enfermos. Estamos seguros de que proveerás para que pueda volver la alegría después de este momento de prueba. Ayúdanos Madre del Divino Amor  a conformarnos a la voluntad del Padre y hacer lo que nos diga Jesús para conducirnos a la resurrección"




jueves, 4 de junio de 2020

Los Reyes presiden la Comisión Permanente del Patronato de la BNE

Don Felipe: “La Biblioteca Nacional quiere ser, más que nunca, un lugar en el que los ciudadanos pueden encontrar las ideas y los apoyos que necesitan, un espacio de reflexión y concordia.”



L.M.A.

-4 de junio de 2020-.- Sus Majestades los Reyes han presidido, este jueves, la Comisión Permanente del Real Patronato de la Biblioteca Nacional de España. En la reunión presencial celebrada en la BNE estuvieron acompañados por el Ministro de Cultura y Deporte, José Manuel Rodriguez Uribes, la subsecretaria de Cultura y Deporte, Andrea Gavela, la presidenta del Real Patronato, Soledad Puértolas y la directora de la Biblioteca, Ana Santos Aramburo. Asistieron también al encuentro de forma telemática, por videoconferencia, la directora general del libro y fomento de la lectura María José Gálvez y las académicas Carme Riera, Aurora Egido e Inés Fernández Ordoñez, miembros de la Comisión Permanente de la Biblioteca Nacional de España, una de las principales instituciones culturales que preparan su apertura al público el próximo lunes 8 de junio.

miércoles, 20 de marzo de 2019

Los Reyes de España entregan en el Museo Nacional del Prado los Premios Nacionales de Cultura



Con motivo de la celebración del Bicentenario del Museo

·    Otorgados por el Ministerio Cultura y Deporte

·    Han recibido sus premios el periodista Matías Prats, la diseñadora de moda Ágatha Ruiz de la Prada, la escritora Rosa Montero, el músico Javier Ruibal, la asociación de payasos de hospital Pupaclown, el dramaturgo Alfredo Sanzol, el proyecto teatral Kamikaze, el escritor Fernando Aramburu  y el dibujante de cómic Rayco Pulido, entre otros

Premios Nacionales 2017


L.M.A.

19-marzo-2019.- Sus Majestades los Reyes de España han hecho entrega hoy en el Claustro del Museo Nacional del Prado de los Premios Nacionales 2017, galardones con los que el Ministerio de Cultura y Deporte distingue a personalidades del mundo de la Cultura.

En la ceremonia de entrega ha intervenido el ministro de Cultura y Deporte, José Guirao; Blanca Berasátegui y Rosa Montero, en representación de los premiados y ha clausurado el acto el Rey Felipe VI.

El ministro ha agradecido la presencia de los premiados, así como de su antecesor, Íñigo Méndez de Vigo, que rubricó en 2017 la concesión de estos premios. José Guirao, en su intervención, también ha señalado que “hoy es especialmente necesario renovar nuestro compromiso con la libertad de creación, sin olvidar que esa libertad es la base fundamental de la cultura y ha sido imprescindible para que nuestra cultura evolucione para llegar a lo que es hoy”.

Los Premios Nacionales que se han entregado este año han sido concedidos a las siguientes personalidades:

Premio Nacional de Televisión
Matías Prats Luque (Madrid, 1952) es Licenciado en Derecho y en Periodismo por la Universidad CEU San Pablo. Comenzó su carrera en la emisora de radio La Voz de Madrid. Ha sido reconocido con dos Premios Ondas, cuatro premios ATV, nueve TP de Oro al mejor presentador de informativos y con el Premio Protagonista del Año en Periodismo 2002.

Como periodista deportivo ha estado presente en los más importantes acontecimientos, como los Juegos Olímpicos, Mundiales de Fútbol, Torneo de Roland Garros, la Copa Davis y torneos de golf como el Masters de Augusta o la Ryder Cup. En 1990 dirige en TVE Estudio Estadio. En 1991 se incorpora como presentador a la primera edición del Telediario de Televisión Española. En 1998 comienza a presentar en 3 la primera edición de ‘Noticias’, pasando en el año 2003 a la segunda edición de los informativos y desde 2014 conduce ‘Noticias Fin de Semana’.

Premio Nacional de Narrativa
Fernando Aramburu (San Sebastián, 1959) es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Zaragoza y desde 1985 reside en Alemania. Es autor de, entre otras, las novelas Años lentos (2012), por el que obtuvo el Premio Tusquets, La Gran Marivián (2013), Ávidas pretensiones (2014), por él fue galardonado con el Premio Biblioteca Breve; Las letras entornadas (2015) y Patria. Esta última obra ha obtenido el Premio Francisco Umbral al Libro del Año además del Premio de la Crítica de Narrativa y el reconocimiento unánime del público y la crítica.

Ha publicado también varias colecciones de relatos como Los peces de la amargura (2006). A comienzos de la década de 1980 fue uno de los creadores y promotores del grupo de literatura Cloc de Arte y Desarte en San Sebastián, que entre 1978 y 1981 editó una revista e intervino en la vida cultural del País Vasco, Navarra y Madrid con propuestas de índole surrealista y acciones de todo tipo caracterizadas por una mezcla particular de poesía, contracultura y sentido del humor.

Premio Nacional de las Letras Españolas
Rosa Montero (Madrid, 1951) nació en Madrid y estudió Periodismo y Psicología. Desde finales de 1976 trabaja de manera exclusiva para el diario El País, en el que fue redactora jefa del suplemento dominical durante 1980-1981.

En 1978 ganó el Premio Manuel del Arco de Entrevistas, en 1980 el Premio Nacional de Periodismo para reportajes y artículos literarios y en 2005 el Premio de la Asociación de la Prensa de Madrid a toda una vida profesional. Entre las novelas que ha publicado destacan Crónica del desamor (1979), La función Delta (1981), Te trataré como a una reina (1983), Amado amo (1988), Temblor (1990), Bella y oscura (1993), La hija del caníbal (Premio Primavera de Novela en 1997), o La ridícula idea de no volver a verte (2013; Premio de la Crítica de Madrid 2014). También ha publicado el libro de relatos Amantes y enemigos (1998; Premio Círculo de Críticos de Chile 1999) y dos ensayos biográficos, Historias de mujeres (1995) y Pasiones (1999), así como cuentos para niños y recopilaciones de entrevistas y artículos.

Premio Nacional de Moda
Agatha Ruiz de la Prada (Madrid 1960) estudió en la Escuela de Artes y Técnicas de la Moda de Barcelona. Ha recibido multitud de premios entre los que destaca la Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes 2009 otorgado por el Ministerio de Cultura.

Presenta su primera colección en la semana de la moda de Madrid en 1985. Ha sido invitada de honor y representante de la moda española en las principales pasarelas del mundo. En 2011 se constituyó la Fundación Agatha Ruiz de la Prada donde se conserva una importante representación del devenir de la diseñadora a través de sus más de treinta años de historia en el mundo de la moda y la creatividad, con el fin de catalogar, conservar y difundir su legado documental.

Premio Nacional de Tauromaquia
Enrique Ponce (Chiva, Valencia, 1971) es uno de los más importantes matadores de toros de los últimos años. Con ocho años toreó su primera becerra, animado por su abuelo Leandro Martínez y tomó la alternativa en Valencia en 1990, apadrinado por el maestro José Miguel Arroyo, Joselito, y teniendo por testigo a Miguel Baez, Litri. De él destaca Enrique Morente su temple y gran clase artística y Vargas Llosa lo declara como representante de la mejor la tradición del toreo clásico, hecho de valentía, elegancia, belleza y profundidad. Ha sido uno de los grandes protagonistas de 2017 hitos tan importantes como la consecución de su cuarta puerta grande de Madrid; el histórico indulto del toro Jaráiz, de la ganadería de Juan Pedro Domecq, en Málaga; y otro éxitos rotundos en Bilbao, Almería, Ciudad Real, Murcia y Salamanca.

Premio Nacional de Artes Plásticas
Ángela de la Cruz (A Coruña, 1965) es licenciada en Filosofía y Letras por la Universidad de Santiago de Compostela. A finales de la década de los ochenta se traslada a Londres donde inicia sus estudios en el Chelsea College of Art y más tarde en el Goldsmiths College y la Slade School of Art (University College, Londres). Ha sido la única artista española finalista del prestigioso Premio Turner (2010) por su exposición After en Camden Arts Center.

En 2004 con su obra Clutter with Wardrobes (Conglomerado de armarios) comienza a incorporar a sus obras objetos y muebles. Un año más tarde sufre una hemorragia cerebral, cuya recuperación supuso una larga estancia en el hospital. Este ejemplo de superación personal se traslada a la obra de un modo especialmente intenso y dramático, pero al mismo tiempo y sorprendentemente no exento de ironía y sentido del humor.

Es una de nuestras artistas más internacionales, trabaja con varias importantes galerías nacionales e internacionales, está presente en todos los manuales de referencia y catálogos sobre pintura de los últimos años, y mantiene además una intensa relación con España, habiendo presentado en 2015 exposiciones en espacios como La Panera de Lleida o la Fundación Luis Seoane de A Coruña.

Premio Nacional de Fotografía
Cristina de Middel (Alicante, 1975) es una de las artistas más relevantes de la fotografía española contemporánea. Ha estudiado en la Universidad de Oklahoma y la Universidad Politécnica de Valencia. Ha trabajado como fotoperiodista para diferentes periódicos españoles y ONGs, y ha participado en proyectos expositivos en Londres, Nueva York, Los Ángeles, Frankfurt, París, Roma o Dublín.

En 2012 publicó su libro Afronautas, una reacción a las limitaciones del lenguaje documental a la hora de describir y explicar el mundo. Con este trabajo, De Middel fue nominada en 2013 para el premio de fotografía Deutsche Börse. Tiene diferentes premios internacionales, destacando el Premio Cum Laude “Martín Chambi”, Unión Latina; el Infinity Award, Centro Internacional de fotografía (ICP); y el premio PhotoEspaña, Mejor libro de fotografía del año, categoría internacional, en 2014.

Premio Nacional de Teatro
Kamikaze Teatro es un proyecto coral que surge en 2016 capitaneado por Miguel del Arco e Israel Elejalde en la dirección artística y que cuenta con Aitor Tejada y Jordi Buxó a la cabeza de su gestión

Bajo el lema ‘Un teatro más allá de la función’, el proyecto Kamikaze aúna entretenimiento, reflexión, diálogo y transformación con la vocación de ofrecer una mirada contemporánea en la que cualquiera pueda verse reflejado. Entre otros destacados montajes, por los escenarios del Pavón se han presentado La función por hacer, Juicio a una zorra, Misántropo, Antígona o Hamlet (en coproducción con la Compañía Nacional de Teatro Clásico), todos ellos con dirección y versión de Miguel del Arco. 


Premio Nacional de Músicas Actuales
Javier Ruibal (Cádiz, 1955) es compositor, arreglista, guitarrista y cantante, músico de frontera. Ruibal es un explorador musical con más de treinta años de trayectoria y más de una decena de discos editados. Su contribución a las artes le ha valido, entre otros galardones, la Medalla de las Artes de la Junta de Andalucía.

En su fértil recorrido se ha visto acompañado por los más distinguidos artistas, entre otros, Paco de Lucía y Joan Valent, con quienes compuso la música de la Carmen de Sara Baras. Además, ha compuesto para artistas como Ana Belén, Javier Krahe, Martirio, Pasión Vega o Mónica Molina, y compartido escenario con Pablo Milanés, Joaquín Sabina, Carlos Cano y Carmen París, entre muchos otros artistas.

Premio Nacional de Música en la modalidad de Interpretación
Rosa Torres-Pardo (Madrid, 1959) es una de las más renombradas pianistas españolas. Obtuvo el Premio Extraordinario Fin de Carrera en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Amplió sus estudios con María Curcio en Londres, Adele Marcus en Juilliard School of Music en Nueva York y Hans Graff en Viena. Debutó en el Teatro Real de Madrid en 1987 con la orquesta alemana Philharmonia Hungarica; a partir de entonces ha aparecido en los más importantes escenarios junto a prestigiosas orquestas. Ha grabado para Deutsche Grammophon, Decca, Calando, Naxos o Glossa.

En los últimos años, Torres-Pardo ha colaborado en diversos proyectos interdisciplinares, como la película musical Iberia, de Carlos Saura, Albéniz, el color de la música de José Luis López-Linares o La vida rima, junto a la cantante Ana Belén. Actualmente trabaja en un nuevo documental sobre Enrique Granados. Desde 2011, es artista residente en The New York Opera Society.

Premio Nacional de Música en la modalidad de Composición
Teresa Catalán (Pamplona, 1951) es una destacada compositora y catedrática de Composición e Instrumentación en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Fue condecorada en 2011 con la Encomienda de la Orden al Mérito Civil y en la actualidad es miembro del Consejo de Cultura del Gobierno de Navarra y del consejo de redacción de la revista Papeles del Festival de Cádiz.

Su obra recorre prácticamente todos los géneros, destacando el de cámara y las obras para piano. Ha participado en trabajos colectivos como El rapto de Europa del Grupo de Pamplona (1987). Fue directora del Conservatorio de Tarazona, catedrática de composición, Instrumentación y Formas musicales y vicedirectora en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza, y profesora invitada y asociada en el Conservatoria Superior de les Illes Balears.

Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil
Antonio Manuel García Teijeiro (Vigo, 1952) es uno de los grandes poetas y narradores de la literatura infantil y juvenil gallega. Crítico y especialista en literatura infantil y juvenil, imparte cursos de animación a la lectura, creación literaria, talleres de poesía, conferencias y ha participado en diversas jornadas didácticas y literarias promovidas por distintas instituciones. Cuenta con una variada contribución a la literatura infantil.

Poemar o mar’ es un libro de poemas que forma parte de una trilogía compuesta además por ‘En la cuna del mar’ y ‘Palabras do mar’. Estas tres obras tienen el mar como gran protagonista. Xan López Domínguez ilustra la obra por la que García Teijeiro ha sido merecedor de este premio. Ha publicado, entre otros, los siguientes títulos de narrativa infantil y juvenil: ‘En voz baixa’ (1998), ‘Os peixes de cores’ (2002), ‘Honorato, o rato namorado’ (2007), ‘Verbas de sal’ (2011) y ‘Recendos de aire sonoro’ (2011).

Premio Nacional de Danza en la modalidad de Interpretación
Manuel Liñán (Granada, 1980) destaca como solista de importantes compañías, director y ecléctico creador.

En 2013 se alzó con el Premio Max de las Artes Escénicas al Mejor Intérprete de Danza, ha coreografiado para el Ballet Nacional de España en ‘Sorolla’ y dirigió, mano a mano con La Moneta, ‘Duende’ para el ciclo Lorca y Granada. En 2016 obtuvo el Premio de la Crítica del Festival de Jerez por ‘Reversible’.

Premio Nacional de Danza en la modalidad de Creación
Kukai Dantza es una compañía que nace y reside en Rentería (Guipúzcoa), creada por iniciativa del bailarín y coreógrafo Jon Maya Sein, en el año 2001. Kukai realiza una creación contemporánea a partir de la danza tradicional vasca, impulsando encuentros con otros lenguajes artísticos y estilos de danza.

Entre los numerosos premios destacan MAX al Mejor Espectáculo de Danza 2017, MAX Mejor Elenco de Danza 2015 y 2017, Premio de Honor Umore Azoka Leioa 2016, Mejor Espectáculo de Danza Feria de teatro y Danza de Huesca 2014 y 2016, Mención Especial en festival de Artes de Calle de Valladolid, Premios Donostia de Teatro 2003.

Premio Nacional de Poesía
Julio Martínez Mesanza (Madrid, 1955) es licenciado en Filología italiana por la Universidad Complutense de Madrid y ha traducido, entre otras obras, la Vida nueva, de Dante Alighieri, y la Arcadia, de Jacopo Sannazaro. Además del libro premiado Gloria, es autor de otros títulos de poesía como Europa (1983), del que hay ediciones ampliadas de 1986, 1988 y 1990 y al que se añadieron nuevas composiciones en Fragmentos de Europa 1977-1997. En 1996 publicó Las trincheras y, en 2007, Entre el muro y el foso. Algunos de los poemas de estos títulos componen la antología Soy en mayo (2007).

Ha sido director de los centros del Instituto Cervantes de Lisboa, Milán, Túnez y Tel Aviv; director académico en la sede central en Madrid y actualmente dirige el centro de Estocolmo.

Premio Nacional de Ensayo
Gonzalo Pontón (Barcelona, 1944) es licenciado en Historia Moderna y Contemporánea por la Universidad de Barcelona. Ha desarrollado toda su actividad laboral en el sector editorial. Comenzó en 1964 en Ediciones Ariel y en 1976 fundó Crítica, editorial que recibió el Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial Cultural en 2007 y de la que ha sido consejero delegado hasta su jubilación.

En 2011 fundó la editorial Pasado & Presente, de la que es presidente. Ha sido, además, director del Gran Diccionario Enciclopédico Grijalbo, consejero delegado del grupo Grijalbo-Mondadori y director del Área Universitaria del grupo Planeta. Ha sido presidente de la Cambra del Llibre de Catalunya, miembro de la Junta directiva del Gremio de Editores de Catalunya, presidente de la Comisión de Comercio Exterior de la Federación de Gremios de Editores de España y representante de España en la comisión 'Freedom to Publish' de la International Publishers Associaton.

Premio Nacional de Historia de España
Enrique Moradiellos (Oviedo, 1961) es licenciado y doctor en Historia por la Universidad de Oviedo. Es catedrático de Historia Contemporánea en la Universidad de Extremadura. Ha sido Research Fellow en el Centro de Estudios Españoles Contemporáneos, adscrito al Queen Mary & Westfield College de la Universidad de Londres y profesor en la Universidad Complutense de Madrid.

Algunos de los libros que ha publicado son La perfidia de Albión. El gobierno británico y la guerra civil española (1996); La España de Franco, 1939-1975. Política y sociedad (2000); 1936. El reñidero de Europa. Las dimensiones internacionales de la guerra civil española (2001), Los mitos de la guerra civil (2004); El oficio de historiador (2005); Franco frente a Churchill. España y Gran Bretaña en la Segunda Guerra Mundial (2005), Don Juan Negrín (2006), La semilla de la barbarie (2009) y La guerra de España (1936-1939): estudios y controversias (2012).

Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial Cultural
Sello editorial Austral, del Grupo Planeta, ofrece un amplio catálogo en formato ‘de bolsillo’ con voluntad de acercar al lector contemporáneo todos los clásicos de la literatura y del pensamiento universal. El catálogo está dividido en cinco colecciones. Una de ellas reúne a los autores anteriores a 1927; en otra tienen cabida todos aquellos autores posteriores a 1927 considerados clásicos contemporáneos; una tercera reúne las obras recomendadas en los programas de estudio de secundaria con complementos didácticos; una cuarta presenta los textos más relevantes en una edición básica y de pequeño formato. Y finalmente, una última colección que reúne las obras más emblemáticas de la literatura universal en edición de tapa dura.

Premio Nacional al Fomento de la Lectura
El proyecto Aulas de Cultura, de la organización Solidarios para el Desarrollo, realiza desde hace 30 años actividades de fomento de la lectura en diversos centros penitenciarios españoles. El objetivo principal es fomentar la lectura y también la escritura. Más de 4.000 internos han podido disfrutar de esta iniciativa en la que han colaborado escritores como Rosa Montero, Juan José Millás, Juan Madrid o José Ángel Mañas. Más de 2.500 invitados han participado en las diversas actividades en estas tres décadas y son unos 70 voluntarios los que logran que estas actividades se mantengan vivas todas las semanas.

La Revista Babar es una publicación sin ánimo de lucro que desde el año 1989 aporta reflexión y recomendación en torno a la literatura infantil y juvenil. Babar es originariamente una revista impresa que nació como una experiencia de animación a la lectura en el CEIP Federico García Lorca de Arganda del Rey (Madrid) de mano la de Antonio Ventura y su grupo de alumnos. Con el paso del tiempo, la revista se fue profesionalizando cada vez más, y lo que en un principio no era sino una actividad extraescolar fue difundiéndose y ampliándose hasta llegar a convertirse en lo que es hoy, un portal especializado en literatura infantil y juvenil con difusión internacional.



Premio Nacional del Cómic
Rayco Pulido (Gran Canaria, 1978) es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Alterna la docencia con su trabajo como dibujante de cómics. En 2004, tras participar en diversos concursos y exposiciones, comienza a publicar historietas largas. Es autor de los dibujos de los comics Final feliz (2004) con guion de Hernán Migoya y Sordo (2008) con guion de David Muñoz. Posteriormente ha publicado títulos de los que es autor de los dibujos y los textos. Destaca Sin título. 2008-2011 (2011), Nela (2013) o Lamia (2016), un cómic de género negro que realizó durante su estancia en la Maison des Auteurs de Angoulême (Francia) gracias a una beca de Acción Cultural Española (AC/E).

Premio Nacional de Periodismo Cultural
Blanca Berasátegui (Vitoria-Gasteiz, 1949) lleva cuarenta años dedicada al periodismo cultural. Fue la primera directora de ABC Cultural, cargo que ocupó durante siete años. Tras un paso fugaz por La Razón, creó en 1999 junto a Luis María Ansón, la revista semanal El Cultural que se distribuye con el periódico El Mundo, y dirige desde entonces.

Ha publicado centenares de artículos y ha entrevistado a los grandes de la literatura, españoles y extranjeros, como Jorge Luis Borges, Juan Rulfo, Jorge Guillén, Rafael Alberti, Julio Cortázar, Juan Carlos Onetti, Octavio Paz, Ernesto Sábato, Ives Montand o Milan Kundera. Algunas de estas entrevistas están recogidas en su libro Gente de Palabra (1987), prologado por Gonzalo Torrente Ballester. Ha recibido los premios de periodismo Luca de Tena (1993), Javier Bueno de la Asociación de la Prensa de Madrid (2003) y el Premio Nacional a la Promoción de la Edición Universitaria (2011).

Premio Nacional de Ilustración
Alfredo González ‘Alfredo’ (Asturias, 1933) estudió Filosofía y Teología. Ha obtenido diversos premios de cartel para empresas privadas y estatales, entre otros, el Primer Premio de Información y Turismo en 1963, el Premio del Ayuntamiento de Madrid en 1966, el Premio Círculo de Lectores y el Premio Penagos de Dibujo.

Durante diecisiete años trabajó en publicidad y tras recorrer varios países latinoamericanos regresó a España, en donde, aparte de sus encargos publicitarios, ha colaborado como ilustrador en revistas y periódicos como La Codorniz, El Jueves, El Papus, Muy Sr. Mío, Summa, Cambio 16, La Calle, El País o El Mundo. Es ilustrador de gran número de libros, entre los que destacan Teoría de Madrid, con textos de Francisco Umbral, y De Moscú a Nueva York, en colaboración con el escritor Ignacio Carrión.

Premio Nacional a la Obra de un Traductor
Malika Embarek López (Madrid, 1945) es licenciada en Filología Hispánica. Nacida en Madrid, ha vivido entre Marruecos y España. Hispanista de formación, se dedica profesionalmente a la traducción y muy en particular a la literaria. Desde 1989 hasta la actualidad ha publicado unas 50 obras, siendo su ámbito de especialización la literatura magrebí de expresión francesa, si bien ha traducido igualmente al novelista marroquí de expresión árabe, Muhammad Chukri.

Sus traducciones han aparecido en editoriales como Ediciones del Oriente y del Mediterráneo, Círculo de Lectores, Debate, Alfaguara o Alianza. Ha participado en multitud de foros, mesas redondas o congresos sobre literatura francófona y actividades relacionadas con la traducción.


Premio Nacional a la Mejor Traducción
Salvador Peña (Granada, 1958) es docente e investigador en la Universidad de Málaga y lo fue antes en las de Bagdad (Iraq) y Granada. Como docente y/o investigador ha realizado estancias en las Universidades de Leeds y Londres (Gran Bretaña), así como en la Escuela Rey Fahd de Traducción, en Tánger (Marruecos).

Ha publicado una decena de traducciones del árabe, el francés y el inglés. Ha coordinado el Grupo de Investigación de la Junta de Andalucía Traductología e Interculturalidad y participado en el proyecto de investigación estatal ‘Diccionario histórico de la traducción’, como editor para las lenguas semíticas. Fue director del primer consejo de redacción de Trans, y forma parte de los consejos de Al-Qantara y Sendebar. Ha formado parte, desde su inicio en 1998, del equipo científico que coordina los cursos de traducción del árabe en la Escuela de Traductores de Toledo.

Premio Nacional de Literatura Dramática
Alfredo Sanzol Sanz (Madrid, 1972) es licenciado en Derecho por la Universidad de Navarra y en Dirección de Escena por la Real Escuela Superior de Arte Dramático. Prolífico escritor de literatura dramática, director, ayudante de escena o adaptador de grandes clásicos de la literatura. Destacan, entre otros, las adaptaciones de Esperando a Godot, La cabeza del Bautista o La importancia de llamarse Ernesto; sus obras Cous cous y churros, Carrusel Palace, Maratón, Calleidoscopio, Cómo levantar piedras sin hundirte en las aceras, Risas y destrucción, En la Luna, Días estupendos o Delicadas. Entre sus últimas obras destacan la comedia romántica La respiración (2016) y La ternura (2017).

Sanzol ha recibido en tres ocasiones el Premio Max de las Artes Escénicas. En 2011 en la categoría de Mejor Autor Teatral en Catalán o Valenciano por Delicades, y en 2012 y 2013 en la categoría de Mejor Autor Teatral en Castellano por Días estupendos y por En la luna, respectivamente. En 2012 recibió el Premio Ceres al Mejor Autor Teatral por En la luna.

Premio Nacional de Poesía Joven Miguel Hernández
Ángela Segovia (Ávila, 1987) ha escrito los libros de poemas ¿Te duele? (2009, Premio Nacional de Poesía Joven Félix Grande), De paso a la ya tan (2013) y La curva se volvió barricada (2016). Ha publicado poemas en la revista literaria Cuadernos del Matemático (2009) y en la revista Piedra del Molino (2012). Realizó también el fanzine autogestionado Escriaturas junto a otros colaboradores.

Desde hace varios años participa activamente en Euraca (seminario de investigación en lenguas y lenguajes de los últimos días del euro) y actualmente está escribiendo su tesis doctoral que lleva por título: ‘Formas insurgentes de la poesía chilena postgolpe’.

Premio Nacional de Circo
Rolabola Circo es una de las primeras compañías circenses andaluzas con perspectiva contemporánea, es una de los más fieles transmisores del circo como elemento educativo y pedagógico, realizando a lo largo de sus 20 años de trayectoria más de 100 talleres y cursos en universidades, colegios e institutos. La compañía ha gestionado espacios propios, como la Sala Piruetta; y ha participado en la gestión de espacios colectivos, como la Carpa de Cubillas, además de trabajar con más de treinta artistas y decenas de profesionales del circo y la cultura.

Han realizaron más de mil funciones, incluyendo su participación en diversos Festivales y Ferias del territorio español además de giras internacionales por países como Marruecos, Francia, Italia o Eslovenia. Su actividad internacional también incluye colaboraciones con ONGs como Payasos Sin Fronteras en Palestina o el Sáhara Occidental.

Premio Nacional de Restauración y Conservación de Bienes Culturales
Carmen Añón Feliú (Barcelona, 1931) es una especialista en paisajes culturales de reconocido prestigio tanto a nivel nacional como internacional. Presidió el Comité Científico Internacional de Jardines Históricos del International Council for Monuments and Sites (ICOMOS), el Comité Consultivo Internacional y numerosas evaluaciones para Patrimonio Mundial. Ha participado activamente en la inclusión de numerosos bienes españoles en la Lista de Patrimonio Mundial de la UNESCO (Camino de Santiago, Palmeral de Elche, Ibiza, Úbeda y Baeza, Las Médulas) y especialmente en el primer Paisaje Cultural español inscrito como tal, Aranjuez.

Ha obtenido numerosos premios entre los que destacan los premios Europa Nostra por la Restauración del Claustro del Monasterio de Guadalupe, Cáceres, World Monuments Fund y el mismo premio por la rehabilitación del Parque del Capricho de la Alameda de Osuna, en Madrid, así como el Premio del Concurso del Plan Especial Recoletos-Prado del Ayuntamiento de Madrid.

Premio Nacional de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud
Pupaclown cuenta con una dilatada trayectoria en montajes teatrales destinados al público infantil y familiar. Desde la Asociación Pupaclown, Payasos de Hospital, llevan el arte del Clown a las instituciones sanitarias, ofreciendo apoyo psicológico, terapéutico y de integración social a los jóvenes, sus familias y su entorno social. Su actividad pretende conseguir, con el arte del payaso, que los niños y jóvenes hospitalizados vean cubiertas aquellas necesidades que van más allá de las sanitarias, como paliar el estrés producido por la hospitalización. Desempeñan su labor en el Hospital Virgen de la Arrixaca de Murcia, donde en parejas visitan a cada uno de los niños y jóvenes ingresados en sus distintas áreas.

La Fundación Pupaclown cuenta, además, con el Centro Escénico de Integración Social Infantil y Juvenil, un espacio sin barreras arquitectónicas donde realizar talleres de formación y creación escénica en el que se integran niños y jóvenes con capacidades diferentes, en un ambiente normalizado. El proyecto cuenta con un completo equipo formado por clowns, psicólogos, actores, directores de escena, médicos, enfermeras, bailarines, pedagogos y cuentacuentos.