CARLOS AGANZO, LIBRO Y RECITAL EN EL CAFÉ COMERCIAL DE MADRID

JESÚS URCELOY. Lectura fin de curso 2024/2025 de los talleres de escritura creativa de poesía, en el Café Comercial, foro literario

Jesús Urceloy, poeta y editor. Profesor de Talleres de Escritura creativa de poesía.

Jesús Urceloy y los poetas participantes

Julia Sáez-Angulo

Fotos: J.S.A. y Pilar G. Orgaz

    23/6/25.- Madrid.-Jesús Urceloy,  con su aire a lo Hemingway, ha presidido la lectura de fin de curso 2024/2025 de los talleres de escritura creativa de poesía, en el Café Comercial, en la tertulia literaria dirigida por Rafael Soler, que abrió y cerró el acto, recordando que “si se encuentra y escribe un poema que vale la pena y permanece, hay poeta. Que entre los poetas no cabe escalafón alguno.

Los Talleres de Poesía creativa dirigidos por Jesús Urceloy se vienen celebrando en Madrid desde 1995 en diversas sedes de la capital: Los talleres Fuentetaja de Escritura Creativa; La Escuela de Escritores; La librería Sin Tarima, o, La escuela de doblaje Aula 51.

También por zoom desde 2018. Cada año lectivo consta con una media de 40 alumnos repartidos en clases todos los días de la semana. La actividad creativa se complementa con la edición cada dos años de un libro conceptual, donde participan todos los alumnos inscritos, en la colección Sola Nocte de la editorial Ars Poética. Esta colección, dirigida por el propio Urceloy también edita a los alumnos que con el tiempo han forjado un libro propio, contando en la actualidad con 28 libros publicados.

Este año la lectura poética, en el Café Comercial, ha contado con la participación de Francisca Domingo, Luis Fuentes, Francisco Barón, Ángel Herrero “Ray”, Marta Escalante, Laya Cervantes, Carlos Naranjo, Águeda Delgado, Xuan Folguera, Grace Chacón, Mercedes Martínez, Marga Artaud, Javier Alonso, Pilar García Orgaz, José María Martínez, María del Mar García y Óscar Vargas.

    Para Pilar G. Orgaz: "Jesús Urceloy (Madrid, 1964) es el mejor profesor de escritura poética. Tiene humor, sabiduría, erudición como una enciclopedia, corrector excelente, de memoria prodigiosa... Sus numerosos premiso son bien merecidos"

    El próximo 30 de junio tendrá lugar la presentación de El pan y la palabra de Sergio García Zamora, acompañado por Francisco Caro, en el Café Comercial.

Rafael Soler, director del foro literario en el Cafñe Comercial

Jesús Urceloy, poeta y editor, y Julia Sáez-Angulo, periodista

ENRIQUE GRACIA TRINIDAD cierra el curso de la Tertulia-Taller con un recital en el Café Comercial

Enrique Gracia y Rafael Soler

Retrato del grupo de poetas

Julia Sáez-Angulo

Fotos: Adriana Zapisek

16/6/25 .- Madrid.- La tertulia-taller, dirigida por Enrique Gracia Trinidad, viene celebrándose desde 1990 en distintos lugares de Madrid (cafeterías, centros universitarios y locales culturales) Desde 2021, comenzó a celebrarse online y en la actualidad participando alrededor de 20 miembros, la mayoría mujeres, desde Madrid, Barcelona, Córdoba, Sevilla Huelva, Bilbao, Ciudad Real, Zaragoza, Valencia, Pamplona Zurich, Hong-Kong, Alcalá de Henares y Majadahonda.

En estos 35 años han pasado por ella, y por los cursos paralelos para voz y comunicación poética, varios cientos de poetas actuales. Desde la covid-19, en 2021, la tertulia-taller se lleva a cabo on line, y la mayoría de participantes son mujeres

    Participaron, entre otros: Matteo Barbatto, Lourdes Millán, Male López Vaamonde Anita G. Wonham, Concha Parada, Alicia Gutiérrez Vega, Marisa Calero (Córdoba), Laura Lozano, Carmen Moro, Lola Álvarez Feito, Liset Pérez Cuba (Pamplona), Rocío Sharfhausen, Ana Escobar, Valentina Sagredo (Bilbao), acompañados por los poetas de talleres anteriores Ana Montojo, Luis García El Dandy y Ana Galán.

Abrió el acto el poeta Rafael Soler, director de la tertulia política del Café Comercial, seguido por Enrique Gracia, quien dijo: “Yo no pretendo enseñar lo que hay que escribir, sino más bien lo que no hay que escribir, como bien decía mi maestro Juan Ruiz de Torres, en la tertulia-taller Prometeo, de la que salió esta tertulia-taller”.

Entre los numerosos asistentes se encontraban Ángeles Reyes, Soledad Serrano, Carlos D´Ors, Francisco Caro, Antonio Portillo, Pepa Nieto…

Poetas recitando

Rafael Soler y Julia Sáez-Angulo

Ángela Reyes y Julia Sáez-Angulo

RECITAL POÉTICO DE OCTAVIO UÑA EN EL CAFÉ COMERCIAL

Rafael Soler abre el recital poético de Octavio Uña, presentado por Milagros Salvador

Octavio Uña y Milagros Salvador

Carmen Valero Espinosa

Fotos: Julia Sáez-Angulo

3/2/25.- Madrid.- “Los poetas vienen del mar, la mitología del agua. Yo vengo de secano”, dijo el poeta Octavio Uña en el recital poético de su obra, que tuvo lugar en el Café Comercial, después de la presentación de la escritora Milagros Salvador.             Rafael Soler, director de la tertulia literaria del Café Comercial, abrió el acto recordando que Octavio Uña y él estudiaron juntos en la Universidad.

    Milagros Salvador dijo: "Octavio Uña nace en Brime de Sog, provincia de Zamora. Un pueblo hoy con poco más de 100 habitantes, y que, en la década de los 40, cuando nació el poeta tenía 500 vecinos.

En su Poesía reunida a la que titula Iluminaria, Octavio nos dice en sus primeras páginas. “Nací en la cuenca amarilla de la derecha del Duero…de esta tierra y este olvido yo canté mi cancionero”. Podemos decir que éste es el marco de su poética, su tierra Castilla y la resonancia en su poesía.

Destacando la formación personal y académica del escritor, de brillante currículum, analizamos las dos son las líneas que orientará su inspiración, Castilla, como núcleo generativo, y su filosofía, entre las que se integrarán, abriéndose en abanico la historia, la ética y la estética. 

Y dentro de Castilla, un punto de referencia vivo, El Escorial, con vivencias personales y académicas. Y aromando de manera sutil la vivencia del tiempo en su poesía en una vertiente de clásico existencialismo. A través de sus poemarios, podemos seguir estas líneas maestras que vertebran su poética, como Edades de la tierra, Antemural, Ciudad del ave, Cantos de El Escorial… que merecen un detenimiento en cada uno de estos títulos".

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    Autor del libro poético “Castilla, plaza mayor de soledades”, Octavio Uña leyó en primer lugar poemas sobre su tierra natal, Zamora, los ríos Tera y Duero. Zamora: 16 iglesias románicas, torres de cobre y cimborrio, cigüeñas que hibernan y duermen sujetándose en un pie, segunda productora de ajos… “Castilla es algo más que una metáfora”, dice uno de sus versos.

    Octavio también leyó versos de sus múltiples viajes a “grandes lugares de civilización” -Italia, Bagda, Egipto, la Muralla china-, sobre la decadencia de sus brillantes pasados; la búsqueda de paraísos...

    Se recordó a los escritores Aranguren, Claudio Rodríguez, Jesús Hilario Tundidor, Celso Emilio Ferreiro, León Felipe, Unamuno, Justo Alejo… algunos de ellos prologuistas de los libros de Octavio Uña, quien confesó que cuando ve una estatua se apresura a "conocer de quien se trata".

    Numerosos escritores poetas asistieron al recital: Encarnación Pisonero, Tomás Paredes, Pepa Nieto, Javier Lostalé, Mari Paz Hernández, Mercedes Fernández Antón, Montesinos, Mila de Juanes, Ana Ortega, Antonino Nieto, Peter Wall…

        Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2025/02/octavio-una-encuentro-con-el-poeta.html

Asistentes al acto

Mila de Juanes y Carmen Valero junto a Milagros y Octavio

Julia con Milagros y Octavio

Tomás Paredes y Javier Lostalé

Tomás Paredes y Juana Vázquez

OCTAVIO UÑA. Encuentro con el poeta, acompañado por Milagros Salvador en el Café Comercial

L.M.A.

2/2/25.- Madrid.- El poeta Octavio Uña sostiene un encuentro con la escritora  Milagros Salvador en el Café Comercial (Glorieta de Bilbao 7. Madrid), dirigido por Rafael Soler. El acto tendrá lugar el lunes día 3 de febrero, a las 19.00 horas.

    Octavio Uña Juárez (1945), profesor y escritor. Licenciado en Filosofía y Letras, Psicología, Ciencias Políticas y Sociología por la Universidad Complutense y en Filosofía y Ciencias Humanas y en Teología por la Universidad de Comillas y Doctor en Ciencias Políticas y Sociología y Premio Extraordinario de Doctorado por la Universidad Complutense, donde ha ejercido la docencia durante muchos años, como Profesor contratado, Profesor titular y Catedrático de Sociología en comisión de servicios. Ha ganado tres cátedras de Universidad (Sociología), por oposición, en tres universidades españolas (Universidad de Santiago, Universidad de Castilla – La Mancha y Universidad Rey Juan Carlos), una agregaduría en la Pontificia de Salamanca y la agregaduría y cátedra de Filosofía de IES con la más alta calificación en ambas convocatorias nacionales. Dos veces becado por el Ministerio de Educación y Ciencia por sus expedientes académicos, ampliando estudios en Alemania, Inglaterra, Bélgica y Estados Unidos. Director de las revistas científicas Anuario Jurídico Escurialense y Barataria. Director del Diccionario de Sociología (ESIC). Es autor de una amplia obra científica y literaria.

    Profesor, Decano y Director del Real Colegio Universitario María Cristina de El Escorial (Universidad Complutense). Decano de la Facultad de Humanidades (Universidad de Castilla- La Mancha). Profesor del Seminario de Estudios Hispánicos en España (Universidades de Carolina del Norte y California), Profesor visitante o invitado por un amplio número de universidades y centros de investigación españoles y extranjeros (Portugal, Gibraltar, Italia, Estados Unidos, Francia, Luxemburgo, México, Argentina, Venezuela, Colombia, Puerto Rico, Costa Rica, Egipto, Irak, Australia, Nueva Zelanda, Angola, Arabia Saudí, Cuba, etc.).

    Profesor de Cursos de Doctorado y de Programas de Doctorado (UCM, USC, UCLM, URJC, UPSA, UAM (Universidad Autónoma de Madrid), UNAM, entre otras universidades). Profesor del Máster en Relaciones Internacionales y Diplomacia, en la Escuela Diplomática de Madrid. Director de proyectos de investigación del Ministerio de Defensa (CESEDEN). Presidente del Instituto de Estudios Poéticos Hispánicos (Madrid – México, 2003 - 2104). Miembro del Jurado de los Premios Literarios de Poesía "Cafetín Croché", San Lorenzo de El Escorial (desde 1985 hasta 2019). Vocal del Jurado del Premio Nacional de Ensayo y vocal del Jurado del Premio Nacional de las Letras Españolas. Ha sido galardonado con variados premios y distinciones.

    Octavio Uña dice así de la poesía: “El poeta sabe que la poesía dice del primer día y punto cero de las cosas, de una permanente despedida, de una estancia en la luz, de un avivamiento y traslación cálida de la realidad a más allá de sí misma. Él construye, por propia mano, las constelaciones de su rostro, su particular e irrepetible mundo. Aunque hija del taller, del labrantío “ad unguem”, la poesía dice de la biografía de un tiempo y hora y se quiere contraindicante, debeladora infundiendo eternidad al tiempo. Ella mueve y adelanta su empeño azotando las cosas, como acróbata del furor, hacía un “topos” sin fin. Ella es llenumbre y río. Río de fuego. (Poética).”

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 Raul Lavalle Argentina: 

Buen amigo, por San Blas

Las cigüeñas tú verás;

Más si acaso no las vieres,

Es porque es año de nieves.

(Dicho popular)

  3 de febrero, San Blas, cuida las gargantas de docentes, cantores y otras yerbas. San Blas, patrono de las gargantas y de quienes con  ellas trabajan.

ANTONINO NIETO presenta el poemario “La habitación del capitán” de ENCARNACIÓN PISONERO

Encarnación Pisonero y Antonino Nieto Rodríguez, poetas

Julia Sáez-Angulo

4/12/24 .- Madrid.- El Café Comercial se ha convertido hoy en el verdadero café literario de Madrid, frente al tradicional Café Gijón, que ha caído en manos de los turistas. El escritor Rafael Soler dirige dos tardes literarias, lunes y martes, en la parte alta del Comercial, donde ha tenido lugar la presentación del libro de poemas Encarnación Pisonero “La habitación del capitán”, por el poeta Antonino Nieto Rodríguez.

Como buen showman, Antonino Nieto hizo una presentación abundosa de versos propios, mezclados con los de la autora Encarnación Pisonero, a modo de recreación de una historia surrealista. “El capitán no pide nada, más todo lo quiere”, terminó con texto de la escritora.

    Encarnación Pisonero recordó que el libro es un largo poema de mil versos con dos citas al principio y al fin, la del final de su amado Friedrich Hölderlin. “El poeta, más que un fingidor al decir de Pessoa, es un mediador o conector entre el poeta y el lector”, señaló la autora. “Para llegar al corazón, hay que poner el corazón”, añadió.

Se mostró pesimista sobre la situación actual y la poesía, indicando que “versificar es otra cosa distinta a la poesía”. “La rima y el ritmo han ayudado a memorizar la poesía, que ha de establecer una comunión con el lector, no una simple comunicación”. “En el milagro de la poesía está la salvación del mundo”, apuntó en otro momento. “Una salvación mano a mano, uno. A uno, grano a grano”. “Una salvación que deberá contar con el amor, la utopía y los sueños”.

En el coloquio se habló de que hay lugar para la esperanza y la importancia de la “utilidad de lo inútil, porque esa inutilidad lleva a la creación” . “Hay que reivindicar la utopía y el amor”.

    Entre los asistentes: Tomás Paredes, Emilia de Dios, Carlota Cuesta, Cristina Torre-Cervigón y todo el equipo de Ra del Rey.

    Encarnación Pisonero (Villalba de la Loma-Valladolid) Se licencia en Filosofía y Letras, por la Universidad Complutense de Madrid. Publica monografías, ensayos y textos sobre poetas, pintores, escultores, etc. Los textos sobre Artes Plásticas los firma como Scardanelli. Miembro del Consejo de Redacción de la Revista Rey Lagarto hasta su desaparición. Colaboradora habitual de distintos medios de difusión cultural. Miembro de las Asociaciones de Críticos de Arte. Patrona de la Fundación Torre-Pujales Museo de Arte Contemporáneo, Costa da Morte. Corme Porto (A Coruña). Cofundadora y miembro del Consejo de Redacción de la revista Dispart-Art. En poesía ha publicado El jardín de las Hespérides, Si se cubre de musgo la memoria, Adamas, A los pies del sicomoro, El prisma en la mirada, Liquido de Revelar, La estrella del anís. Abril es el mes más cruel, Permiso para embalsar, Los niños amargo caramelo, Como un lucifer vespertino, La habitación del capitán (finalista del XXI premio de Castilla y León). 

En teatro El despertar de Eurídice. Y en ensayo Cuadernos de Scardanelli I (en prensa). Sobre su obra han escrito: Manuel Alvar, Fernando Arrabal, Gastón Baquero, Carmen Díaz Margarit, Ana María Moix, J.M. Parreño, J. A. Valente, ... Sobre El Prisma en la mirada realiza su tesis doctoral Luís García Martínez, de la Universidad de Filadelfia (EE. UU), bajo el título La Ékfrasis en la poesía contemporánea española: de Ángel González a Encarnación Pisonero, Ediciones Devenir. Ensayo (2.011).

        Más información

www.encarnacionpisonero.com

 

ÁNGEL GARCÍA LÓPEZ. Homenaje en la el Café Comercial con intervenciones de Jaime Siles, Carlos Aganzo y José Pulido

De dcha. a izda: Carlos Aganzo, Jaime Siles y José Pulido

 

Ángel García López, poetaÁNGEL GARCÍA LÓPEZ. Homenaje en la el Café Comercial con intervenciones de Jaime Siles, Carlos Aganzo y José Pindado

J.S.A.

30/9/24.- Madrid .- En la tertulia poética de los lunes en el Café Comercial, dirigida por el escritor Rafael Soler ha llevado a cabo un homenaje al poeta recientemente fallecido Ángel García López. En él intervinieron los poetas Carlos Aganzo, Jaime Siles y José Pulido, que presidieron la mesa de presentación del homenaje.  

    Seguidamente, otros poetas leyeron poemas en honor del homenajeado o del propio Ángel García López, como José Luis Morales, Ilia Galán… Se leyeron poemas de los distintos libros del autor o textos enviados de poetas ausentes como José María Muñoz Quirós, Luis Alberto de Cuenca… Entre los asistentes, además de la familia del homenajeado: Ángela Reyes, Octavio Uña, Franca Figueroa…

    “Donde se resuelve la historia de la alta poesía”. Ese es el lugar que ocupan, todos y cada uno de ellos, según el profesor Prieto de Paula, los libros de Ángel García López (Rota, Cádiz, 1935-Madrid, 2024). Sin duda uno de los grandes nombres de la poesía española de finales del siglo XX y principios del XXI. Andaluz, castellano, universal: un maestro al que escritores, amigos y lectores rinden homenaje, en reconocimiento a una vida entregada al arte poético.

    Autor de una dilatada obra poética, en ella destacan la cuidadosa primacía del lenguaje, el rigor formal y la investigación de las posibilidades rítmicas y lingüísticas del poema. Su tarea de creación ha sido distinguida por sucesivos e importantes reconocimientos: Premio Adonais 1969, Premio Nacional de Literatura 1973 Premio Boscán 1974, Premio Nacional de la Crítica 1978, Ciudad de Melilla 1991, Villa de Madrid-Francisco de Quevedo 1995, Ciudad de Salamanca 1997, Generación del 27 1999, Premio Andalucía de la Crítica 2013, Premio Nacional de Letras Teresa de Ávila 2009 y Premio de las Letras Andaluzas Elio Antonio de Nebrija 2021, estos dos últimos otorgados al conjunto de su obra. Entre sus títulos Elegía en Astaroth, Mester andalusí, Trasmundo, Los ojos en las ramas, Memoria amarga de mí, Medio siglo, cien años, Mitologías, Apócrifos, Ópera bufa, Universo sonámbulo, Cuando todo es ya póstumo y Testamento hecho en Wátani (Ed. Reino de Cordelia). El conjunto de todo lo publicado hasta el año 2009 se encuentra recogido en Obra Poética, tres amplios volúmenes publicados por la Diputación Provincial de Cádiz.

      "No tuve patrimonio más allá de mis versos" o "El tiempo es una ola", escribió Ángel García López, entre otros muchos versos. También se leyó el poema "Botica Pérez es excluida de la antología ", del libro "Ópera bufa" (no sé por qué duelen las burlas masculinas a la escritura femenina, aunque tenga razón. ¿Será que no tenemos buen humor o quizás porque se abusa de ello?). En todo caso Ángel García López fue excelente persona y es un excelente poeta. Esto lo agrandará en el tiempo.

Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=%C3%81ngel+Garc%C3%ADa+L%C3%B3pez

CARLOS D´ORS. Encuentro con el poeta y Lectura de poemas en el Café Comercial

CARLOS AGANZO, autor del poemario "Paraiso claustral", presentado por Diego Doncel en el Café Comercial

Diego Doncel, Carlos Aganzo y Antonio Soler (2003)

Julia Sáez-Angulo

14/3/23.- Madrid.- Diego Doncel ha presentado el  libro de poemas "Paraíso claustral" del poeta Carlos Aganzo, publicado por la editorial Vaso Roto. El acto tuvo lugar en Los lunes del Café Comercial, dirigido por el escritor Rafael Soler.

El libro tiene dos partes que transcurren, una, en el jardín y, otra, en un apartamento elevado de la ciudad, Valladolid, donde reside el autor, ambos momentos durante o en relación con la reciente pandemia covid-19. 

Se trata de 24 poemas de 24 versos, escritos en 24 días, en cada uno de los libros, tomando como referencia las recomendaciones del poeta chino, Si Kongtu quien afirmaba que sólo se podía hablar de 24 asuntos y sus contrarios.

        Dos pensadores

Después de disfrutar de una vida de lujos como funcionario en la corte del emperador Xizong, el poeta chino Si Kongtu se retiró a las faldas del monte Hua para escribir "Las veinticuatro categorías de la poesía". Considerada una obra fundamental en la estética literaria china, busca capturar, a través de la contemplación de la naturaleza, el Tao, el principio que rige el orden del universo.

    Tres siglos más tarde, en Francia, el monje Bernardo de Claraval se propuso convertir los monasterios cistercienses que había fundado en una casa sublime, para quienes, tras experimentar las inclemencias del mundo, decidieran retirarse de él.

El Paraíso claustral de Carlos Aganzo nace de una inmensa admiración por estos dos pensadores y de una reflexión propia sobre su (nuestra) presencia en el mundo. Un hilo de pensamiento del que el autor tira poco a poco en busca de sus propios aprendizajes, y que nos deja máximas luminosas y esperanzadoras de nuestra relación con el mundo que habitamos y, a la vez, nos habita.

    El mundo de la naturaleza y de los libros se citan o alternan en este poemario, recordando a Cicerón de que el máximo placer está en el jardín junto a una biblioteca, un paraíso “si se es capaz de resistirlo”, como advirtió Gertrude Stein a Robert Graves, cuando eligió Mallorca para retirarse, después de la I Guerra Mundial.

El árbol y el libro son madera, recuerda Aganzo en uno de sus poemas. El autor se dedicó a contemplar. “como aventura intelectual, en los días que estuvo confinado, como el resto de ciudadanos, por decisión política debido a la pandemia. “Sentí un raro placer al escribir este libro, sabiendo que la muerte estaba fuera, cuando se conocía la imagen, entre otras, de los numerosos ataúdes de cartón con una cruz pintada sobre los mismos en Ecuador…”, contó Carlos Aganzo.

El autor habló también de sus distintas lecturas en ese periodo de gestación, sobre los autores citados. Lectura y naturaleza acompañaron a la génesis de los poemas, trabajados a modo de diario personal, sin serlo. “El tiempo del poema es un tiempo fuera del tiempo”.

En la presentación, amplia y documentada, Diego Doncel y Carlos Aganzo dialogaron sobre distintos aspectos del poemario y se habló, entre otras cosas, de “ser mundo y estar aislado de él”, como en Port Royal, del libro de Aganzo, que dialoga con la tradición de la gente que se retira y que hace de su retiro un mundo…

Doncel señaló que “Paraíso claustral” se trata, en definitiva, de un solo poema, con dos maneras de ver las cosas y desde dos ángulos. El ying y el yang.

El autor habló de la contención, “porque nazco, vivo, crezco y muero con san Juan de la Cruz”, cuyos poemas orientales vienen de las canciones de las mujeres judías, “a veces lujuriosamente contenido, porque en la contención puede haber más expresividad que en la profusión de adjetivos”. También cito a Safo como referente en su manera de hacer.

  Carlos Aganzo (Madrid, 1963), poeta y periodista. Desde que publicó “Ese lado violeta de las cosas” en 1998, ha escrito otra quincena de poemarios, varios ensayos y libros de viaje. En 2012 obtuvo el Premio Nacional de las Letras Teresa de Ávila por el conjunto de su obra. Es miembro de la Academia de Poesía de San Juan de la Cruz y colabora con diferentes músicos y artistas plásticos. Como periodista, ha sido director de los rotativos Diario de Ávila y El Norte de Castilla, donde actualmente ostenta el cargo de Director de Relaciones Institucionales.

Entre los numerosos asistentes: Pureza Canelo, Alicia Viladomat o Juan Van Halen.

Pepa Miranda presenta su libro de haikus "Traje de armiño" en el Café Comercial

  

Pepa Miranda

Julia Sáez-Angulo

         La escritora salmantina Pepa Miranda, residente en Madrid, ha presentado su libro de haikus Traje de armiño en la sala alta del Café Comercial de Madrid. Pablo Méndez ha presentado a la autora y ha hecho una breve disertación sobre los haikus como forma métrica nacida en Japón.

         El haiku, poema de tres versos de cinco, siete y cinco sílabas, que nació en Japón y ha sido adaptado de medio singular al español. Acoge la “sutileza de lo cotidiano”, señaló Pablo Méndez. “No hay que buscar situaciones dramáticas en los haikus, sino de apreciaciones sutiles”.

         El haiku es siempre algo dulce, cercano a la naturaleza, que se ve en un instante. María Josefa Cantos Hernández (Salamanca, 1938) ha sabido captar el pequeño mundo cotidiano y capta la esencia en él. Méndez estableció cierto paralelismo entre la delicadeza del haiku y el sushi, “un preparado pequeño de arroz en torno a un trozo de calabacín, por ejemplo”.

         Tanto el sushi como el haiku pueden crear adicción. Una vez comenzado el proceso de componer haikus, se produce una cierta continuidad. Pepa Miranda ha escrito dos centenares de haikus en su libro y con ellos logra la esencia, algo que no han logrado otros escritores de haikus como Mario Benedetti.

         “El haiku está de moda y Pepa Miranda los lleva a cabo con excelencia”, concluyó el director de Vitruvio, quien recordó el haiku dedicado a Gabriel García Marquez, tras su fallecimiento:

         García Márquez

         gran soledad nos dejas.

         Que Dios te acoja.

         Pepa Miranda por su parte recordó las personas que han influido en su inquietud literaria, desde su padre, muy pendiente de la buena dicción, la escritura y el lenguaje; la monja que fue su profesora de Literatura en el internado salmantino, y finalmente Fernando Lázaro Carreter, profesor exigente y sabio en la Universidad. “Este último especialmente me marcó en lo literario”, dijo la autora.