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jueves, 15 de marzo de 2018

“Wagner y el cine”. De las películas mudas a la saga de “Star Wars”, libro editado por Fórcola








Julia Sáez-Angulo


            14/03/18 .- MADRID .- Wagner y el cine. De las películas mudas a la saga de “Star Wars,  de Jeongwon Joe y Sander L. Gilman (eds.) es el título del libro publicado por la editorial Fórcola. El prólogo es de Tony Palmer y la traducción de Juan Lucas y David Rodríguez Cerdán.

            Tony Palmer explica en el prólogo que retratar a Richard Wagner (Alemania, 1813 – Italia, 1883) como “un tipo ordinario a quien le dio por escribir largas y a menudo tediosas “óperas” es no entender nada. Y no asumir el fervor revolucionario de Alemania a mediados del XIC con sus amargas grescas entre Baviera y Berlín, su brutal aversión hacia los franceses, su odio hacia los judíos (no es extraño que Marx, el hijo de Herschel Mordechai eligiese vivir en Londres) su pobreza, su suciedad y su arrogancia y su luterana hipocresía, supone un frontal obstáculo para apreciar el pantano de donde Wagner emerge”.

            En suma, la obra de Wagner es fuente de continua inspiración estética y controversia ideológica, tanto en literatura y filosofía como en las artes visuales, además de la música. El cine no es una excepción. Sus dramas musicales, sus argumentos y sus personajes han influido en artistas, poetas, en compositores y también en directores”.

            El libro Wagner y el cine. De las películas mudas a la saga de “Star Wars,  de Jeongwon Joe y Sander L. Gilman (eds.) acoge los capítulos: Wagner y el cine mudo; Resonancias wagnerianas en la música de cine; Wagner en Hollywood; Wagner en el cine alemán, y Wagner más allá de la banda sonora.

            El centenario de la muerte del escritor marcó la investigación crítica y analítica sobre Wagner



domingo, 4 de febrero de 2018

“Alejo Carpentier y la música”, libro de Blas Matamoro editado por Fórcola




 Alejo Carpentier (escritor)



Julia Sáez-Angulo


            Alejo Carpentier y la música es el título del libro de Blas Matamoro publicado por la editorial Fórcola, el que se cuenta la relación del escritor cubano con la música, más allá de la mera afición, entretenimiento placentero o erudición.

            El libro, que lleva una serie de ilustraciones en color y blanco y negro, cuenta con una bibliografía y un Índice onomástico..

            En 171 páginas, el autor de otros libros como Marcel Proust y la música (2008), Thomas Mann y la música (2009) y Nietzsche y la música (2015), aborda la posición ante la música de Alejo Carpentier (Cuba, 1004 – París, 1980), celebre autor de El siglo de las luces, cuya narrativa está trufada de signos y guiños musicales en cadencias y ritmos, así como en la manera de titular: Concierto barroco, La aprendiza de bruja, Oficio de tinieblas, La consagración de la primavera o El arpa y la sombra.

            El conocimiento de Carpentier sobre la música se debe a sus estudios, conocimientos como musicólogo, divulgador y divulgador musical. El autor de Alejo Carpentier y la música abre el libro con algunas citas literarias en las que el escritor cubano lo pone de manifiesto:

            “Como todas las personas muy musicales, nunca he sido capaz de bailar correctamente. En el fondo, quisiera haber sido Fred Astair”.

            “Nada es más hermoso, en el hombre, que su poder de realizarse en medio de las ruinas; nada tan bello como su voluntad de cantar en la llanura hostil”, escrito en Letra y solfa.

Datos biográficos


            Manuel Matamoros (Buenos Aires, 1942), ensayista afincado en Madrid cuenta entre sus libros: Cuerpo y poder: Variaciones sobre las imposturas reales (2012), El amor en la literatura. De Eva a Colette (2014) y Con ritmo de tango. Un diccionario persona de la Argentina (2017), y es responsable de la edición de las Cartas sobre Luis II de Baviera y Bayreuth.


miércoles, 31 de mayo de 2017

Stefano Russomano, autor del libro “La música invisible” de los planetas, las estrellas y el cielo, publicado por Fórcola






Julia Sáez-Angulo


            El musicólogo Stefano Russomano es el autor del libro La música invisible de los planetas, las estrellas y el cielo, publicado por la editorial Fórcola. El punto de partida fue la observación de que “a su paso por Saturno, las ondas Voyager tomaron, en los años 80 del siglo pasado, numerosas fotografías de sus anillos. Aquelas imágenes, tras reproducir con suma precisión el diseño de los anillos en forma de surco sobre un disco de vinilo, la audición desveló por sorpresa, un fragmento de la Ofrenda musical, una de las composiciones más enigmáticas y esotéricas de Juan Sebastian Bach.

            El índice del libro recoge epígrafes sugerentes como: El rey los planetas, Músicas para la eternidad, Cantan las piedras, Las inacabadas de Schubert; La “música secreta” del duque, El Tao de Mozart, Sonidos en un paisaje de nieve, Canciones de abajo y de arriba, Temperamento negro, La catedral sonora, Voces interiores, Los silencios de Sibelius y un tema que no aparece, Voces del agua, En busca de las nifas, Por qué cantan los pájaros…

            Todos estos capítulos son pequeños artículos o ensayos de alguien que sabe música, que indaga y lo cuenta con la gracia de un narrador.

            “Decía Rilke que la música es a la vez melodía y universo (Tönem und All).Estarían presentes en ella dos vertientes indisociables: una visible producto de la acción e invención humana, y la otra invisible, un principio de resonancia cósmica que entrelaza cosas distintas en el tiempo el espacio y la forma , englobándolas en un todo ordenado”, dice Russomanno en el preludio.

            La música es un principio de resonancia cósmica afirmaban los pitagóricos, la música entrelaza cosas distintas en el tiempo, el espacio y la forma, englobándolas en un todo ordenado. Como crítico musical, Stefano Russomanno ha hecho investigaciones y experimentos, recorriendo épocas y compositores diferentes para tratar de explicar esa “música invisible que envuelve el espacio y lo existente.

            “La armonía invisible es más fuerte que la visible” dejo dicho Heráclito. Los antiguos hablaban de la “armonía de las esferas”, la música inefable que se consideraba producida por la rotación de los cuerpos celestes, cuyos sonidos serían la emanación abstracta de oden y del movimiento bien regulado que gobierna el Cosmos.

            “El que ve solo notas, no ve música” dice Francisco Guerrero, y esta cita abre el libro de Russomanno.

           



viernes, 13 de mayo de 2016

Jesús Marchamalo, autor del libro “Tocar los libros” editado por Fórcola






Julia Sáez-Angulo

            El periodista y escritor Jesús Marchamalo es el autor del libro Tocar los libros publicado por editorial Fórcola. El libro lleva un prólogo de Luis Mateo Díez y epílogo de Javier Jiménez. Un volumen de 121 páginas con varias ilustraciones en color y blanco y negro, que habla de la pasión por el libro como objeto táctil amado. Es una segunda edición revisada.

            “Esta nueva edición de Tocar los libros, de Jesús Marchamalo, se envió a la imprenta el 23 de abril, Día del Libro, en el aniversario de la muerte de Gómez Suárez de Figueroa, apodado Inca Garcilaso de la Vega, que eligió un mal día para que se le recordase. Competir con Cervanges y Shakespeare es difícil”, se dice al final del libro.

            Jesús Marchamalo (Madrid, 1960) lleva a cabo su labor de redactor en Radio Nacional de España y Televisión Española. El mundo de los libros le apasiona como puede deducirse por los títulos de los que él mismo escribe: La tienda de las palabras, 39 escritoresy medio, Las bibliotecas perdidas, 44 escritores de la literatura universal, Donde se guardan los libros, Retrato de Baroja con abrigo, Kafka con sombrero, Pessoa, gafas y pajarita o Cortázar y los libros.

            Escribí hace tiempo que este libro es, de entre os míos el que más tiene que ver conmigo y con mi mundo de autores, libros y lecturas”, dice el autor. “Y en la medida en que de algún modo todos los libros lo son, seguramente el más autobiográfico y , sin duda, uno de los que me han resultado más gratificantes”.

            Los apartados del libro apuntan: El orden y concierto; Como deshacerse de quinientos libros, Un libro cada treinta segundos, y Libros esguardamillados.
           
            Marchamalo va contando, citando a autores en relación con los libros, describe especula, afirma… “No he conseguido averiguar como los ordenaba Ortega, pero decían que era perfectamente capaz de localizar cualquier libro en su biblioteca…”

            “También Joseph Brodsky, prisionero en Siberia, enconró consuelo en la lectura de Auden; Reinaldo Arenas, recluido en las cárceles castristas, en La Eneida…” Así es como el autor, Jesús Marchamalo, va contando la relación de autores y libros  y el lector disfruta con estos datos y curiosidades que sugieren y explican.