RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA. Presentación de un libro sobre el escritor, de Antonio Fernández Molina en Zaragoza

Edición, prólogo y notas de Raúl Herrero

Collage de cubierta de Juan Luis Borra Molina (Libros del Innombrable, 2024). ISBN: 978-84-17231-48-4

Lugar: Librería Cálamo Plaza San Francisco, 4 Zaragoza

Fecha: Martes, 2 de abril de 2024; Hora: 19:00 h

        L.M.A.

        26.03.2024.- Madrid.- A lo largo de su vida, A. F.  Molina recopiló material vinculado con  su admirado Ramón Gómez de la Serna. Ese archivo contenía los  artículos que le dedicó junto a borradores y manuscritos. El trabajo  debía culminar con la publicación de un libro, pero, desafortunadamente, el proyecto no llegó a concretarse en vida del  autor. Raúl Herrero, tras adentrarse en esos textos, presenta organizado y estructurado este libro creado con el propósito de ser  fiel a Molina y al espíritu de Ramón.

    De Ramón Gómez de la Serna no se ha hablado lo suficiente. Sin  embargo, su personalidad ha sido una de las más curiosas, atrayentes y  sugerentes que ha producido nuestra literatura. Resulta difícil  encontrar su igual en dotes imaginativas y creadoras.

    Su influencia ha sido muy grande. Él, entre otras muchas, nos ha dado  una lección singular. La de la entrega total y perseverante a la   literatura, de la que vivió, con la que vivió y para la que vivió.

        El autor: Antonio Fernández Molina (Alcázar de San Juan [Ciudad Real],  1927-Zaragoza, 2005). Poeta, narrador, articulista, crítico de arte y pintor. En 1948 entró en contacto con el Postismo, que le influyó de manera   decisiva. José Luis Calvo Carilla menciona al respecto: «... pese a su  tardía aproximación al grupo, es uno de los postistas más consecuentes  y más representativos». Participó en el movimiento pánico e ingresó en  el Collège de 'Pataphysique de París.

De su amplia bibliografía citaremos en poesía: El cuello cercenado,  + Platos de amargo alpiste, Cabeza de árbol, Carpeta azul y Cantata en el iceberg; en novela: Un caracol en la cocina, La liebre mecánica y La llama invisible; en narrativa: En Cejunta y Gamud, Pompón, Perro  mundo y Dentro de un embudo; en teatro: Todos los días son espléndidos  y La tabla de multiplicar; en ensayo: Picasso, escritor (el primer  texto sobre la obra literaria del pintor), La generación del 98 y Dalí 

  --Testimonios y enigmas--, etc. Como antólogo realizó Los poetas románticos, Antología de la poesía cotidiana, Antología de la poesía   modernista, Antología de la poesía mística española...

Su obra figura en primera línea de las propuestas arriesgadas y   enriquecedoras de la literatura en castellano del pasado siglo XX.

En Libros del Innombrable hemos publicado su poesía completa, una   antología poética con el título Orfeo errante, La vida caprichosa, que  selecciona sus relatos, Hablando de A. F. Molina, que compila críticas, entrevistas y artículos que le dedicaron, además de otros   títulos como su novela legendaria Solo de trompeta.

         Ramón Gómez de la Serna (Madrid, 1888-Buenos Aires, 1963). Ramón representó una realización que en buena medida humana hubiera   correspondido a dos o tres generaciones de escritores. Él solo acapara  en nuestras letras casi todo el esfuerzo, la aventura y la realización de las vanguardias de la primera mitad de este siglo.

Su obra es riquísima y muy abundante. Nadie, casi creo que ni él mismo, ha llegado a saber exactamente el número de sus libros.

        Más información:

https://librosdelinnombrable.blogspot.com/2024/03/presentacion-de-ramon-gomez-de-la-serna.html

https://www.librosdelinnombrable.com/producto/ramon-gomez-de-la-serna/

Evento en Facebook:

https://www.facebook.com/events/1554061945166584?ref=newsfeed

Ferran Adrià, Alejandro Amenábar, Carmen Calvo, Fernando Arrabal, Blanca Li y Kiko Veneno protagonistas de la tercera temporada de Archivo de Creadores

Archivo de Creadores un proyecto único con un enorme valor patrimonial y documental que abre al público interesado el mundo de los creadores españoles más importantes de nuestro tiempo a través de:

Una película de 10 horas de duración, en el que los protagonistas cuentan en primera persona, mirando directamente a cámara, su experiencia, su vida y sus ideas. Dividida en capítulos de una hora, se pueden ver, en exclusiva y de forma gratuita, en la plataforma de streaming CaixaForum+.

Un documental de 50 minutos de duración, pensado para ver en televisión y en plataformas de streaming, con la esencia de la conversación completa. Una versión más divulgativa, pensada para llegar a un público más amplio. Disponible desde la primera temporada en Prime Video y en RTVE.

Una colección de podcasts, que se pueden escuchar en CaixaForum+ y RNE.

Una colección de libros que recogen las 10 horas de conversación con cada creador, en una apasionante autobiografía, editados por La Fábrica.

Un proyecto ambicioso que cuenta con la participación de un grupo de medios y plataformas de primer nivel:

CaixaForum+, la plataforma gratuita de la Fundación ”la Caixa”, estrenó ayer jueves 21 de marzo las conversaciones íntegras de esta tercera temporada de Archivo de Creadores. Se suman a las de las dos primeras temporadas del proyecto ya disponibles, junto con los podcasts en la plataforma.

También desde ayer se puede disfrutar en Prime Video los seis episodios de 50 minutos de la tercera temporada.  

Radio Televisión Española, que se sumó al proyecto el año pasado, emitirá los documentales y podcasts de la tercera temporada en el segundo semestre de 2024.

Archivo de Creadores recogerá durante los próximos años el legado de los 100 principales creadores de la cultura española de todos los campos. Cineastas, escritores, actores, músicos, pintores o filósofos cuyas ideas quedarán recogidas para guiar los pasos de las próximas generaciones

        L.M.A.

        26.03.2024.- Madrid.- Se ha presentado en Madrid la tercera temporada de Archivo de Creadores, un proyecto que nació en noviembre de 2021 con el objetivo de preservar el legado de las principales voces de la cultura española contemporánea en las más diversas disciplinas.

Esta idea nació del que sin duda fue uno de los grandes impulsores de la cultura española en los últimos años, Alberto Anaut, fundador de La Fábrica y de un gran número de proyectos culturales que se han convertido en referentes en nuestro país.

Alberto Anaut falleció el pasado mes de julio con muchos proyectos en el tintero y con una tercera temporada de Archivo de Creadores que se estaba terminando de gestar.

El Ateneo de Madrid acogió un acto en el que se dieron a conocer los protagonistas esta tercera entrega y en el que participaron Kiko Veneno, Alejandro Amenábar y Carmen Calvo.

Archivo de Creadores nació y mantiene su voluntad de tener una vertiente documental y de archivo y otra divulgativa. Para conseguir estos objetivos es fundamental la colaboración de los principales socios del proyecto.

La Fundación “la Caixa” es la principal institución que cumple esta función de archivo y custodia de los encuentros íntegros – con más de 10 horas de conversación – de todas las temporadas del proyecto en su plataforma gratuita de streaming CaixaForum+. Ayer se estrenaron los contenidos de la tercera temporada.

Además, las conversaciones íntegras están también disponibles, en formato libro en una colección editada por La Fábrica.

Prime Video, que también ha acompañado a este proyecto desde su nacimiento tiene ya disponibles los documentales de 50 minutos de la tercera temporada y cuenta en su catálogo con las dos temporadas anteriores.

Además, Creadores dio un importante paso en 2023 con la incorporación al proyecto de Radio Televisión Española que emitió los documentales y podcasts de 50 minutos de las dos primeras temporadas y que ofrecerá los nuevos capítulos en el segundo semestre de 2024. RTVE refuerza así su compromiso con los contenidos culturales de calidad con estos testimonios que ayudan a demás a construir un importante archivo de la creación española contemporánea.  

Ferran Adrià, Alejandro Amenábar, Carmen Calvo, Fernando Arrabal, Blanca Li y Kiko Veneno protagonistas de la tercera temporada de Archivo de Creadores

El chef español con más proyección mundial de nuestra historia, Ferran Adrià; Alejandro Amenábar, uno de los cineastas más reconocidos del panorama nacional y con mayor proyección internacional; la pintora Carmen Calvo, una de las voces más inclasificables y respetadas del arte contemporáneo; el gran Fernando Arrabal, dramaturgo, poeta, pintor, director de cine y una institución en nuestra cultura; la bailarina y coreógrafa Blanca Lí, Medalla al Mérito de las Bellas Artes y revolucionaria del mundo de la danza; y el músico Kiko Veneno, uno de los más brillantes intérpretes de la música popular española, son los protagonistas de la tercera temporada de Archivo de Creadores.   

En primera persona y con una factura llena de cercanía y sinceridad, estos creadores recorren su biografía y los hitos más destacados de sus carreras, descubriendo a los espectadores los acontecimientos más relevantes que los han llevado al lugar que ocupan actualmente en el patrimonio de la cultura en nuestro país.

Estos seis personajes se unen al fotógrafo Alberto García-Alix; el escritor Antonio Muñoz Molina; la diseñadora Patricia Urquiola; los arquitectos RCR Arquitectes; el director de cine Fernando Trueba; el pintor y escultor Antonio López; la directora de cine Isabel Coixet; el cocinero Juan Mari Arzak; el artista Miquel Barceló; la cantaora Carmen Linares; el diseñador Javier Mariscal; la escritora Rosa Montero; el director de orquesta Josep Pons y el actor José Sacristán, protagonistas de las dos primeras temporadas. 

Sobre La Fábrica

Desde hace más de 25 años, La Fábrica desarrolla, desde la iniciativa privada, proyectos culturales vinculados a la creatividad, el diseño y las artes que aportan valor a la sociedad. Desde el rigor y el humanismo de un equipo de profesionales, la implicación de creadores de todas las disciplinas artísticas y la colaboración de decenas de instituciones y marcas.

Festivales como PHotoESPAÑA, Madrid Design Festival, Festival Eñe o Notodofilmfest reúnen cada año en torno a disciplinas tan variadas como la fotografía, las artes visuales, el diseño, la literatura o el cortometraje a 1,4 millones de personas.

La Fábrica también concibe, produce e itinera exposiciones de fotografía y artes visuales de prestigiosos autores para museos y centros de arte nacionales e internacionales. Del mismo modo, aborda proyectos de diseño, programación y gestión de centros de creación artística, como en el Real Jardín Botánico de Madrid. Y, a través de Fundación Contemporánea, promueve la formación y el intercambio en el ámbito de la gestión cultural.Sobre CaixaForum+

CaixaForum+ es la plataforma online gratuita de la Fundación ”la Caixa”. En su catálogo especializado en difusión cultural y científica se pueden encontrar series, pódcast, documentales, películas, arte digital, programas de divulgación, entrevistas, conciertos y óperas, y un largo etcétera de formatos en torno a nueve temáticas: artes visuales y plásticas, artes escénicas, música, literatura, pensamiento e historia, cine, arquitectura y diseño, ciencias de la vida y ciencias físicas. CaixaForum+ es una plataforma multidispositivo: su contenido de puede visualizar desde el móvil, tablets, desde la web caixaforumplus.org y en televisores inteligentes con la app nativa o mediante el uso de AirPlay, o Chromecast.

Sobre Prime Video

Prime Video ofrece a los clientes una gran selección de películas, series, programas, documentales y contenidos deportivos de entretenimiento, todo disponible para ver en cientos de dispositivos compatibles.

LUIS ANTEQUERA: "Historia desconocidad de la Pasión de Cristo" y GREGORIO LUKE: "El rostro de Cristo en el Arte"

CRISTO SU VIDA EN EL ARTE
Por Gregorio Luke (crítico de arte mexicano)

Domingo 31 de marzo, 2024, 6:00 PM (Tmpo. Cd. de México)
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Este domingo es Pascua. Contaremos la vida de JESUS con el mejor arte del mundo. Veremos su nacimiento, parábolas, milagros, curaciones, crucifixión y resurrección, pintados por Greco, Rembrandt, Goya, Leonardo, Rubens, entre otros. En muchas religiones está prohibido pintar la divinidad. Pero en el Cristianismo, la Iglesia promovió la creación de cuadros y murales como una forma de extender la fe entre las multitudes analfabetas. De las imágenes estáticas de la Edad Media, pasamos al Renacimiento, en el que se busca hacer pinturas con las que el pueblo pueda identificarse. La búsqueda del naturalismo, hace que artistas como Miguel Ángel y Da Vinci estudien anatomía. Estos estudios a su vez, serían el fundamento de la ciencia moderna.

JUAN GAVIRIA, biólogo venezolano, conferencia sobre "Alimentos que nacieron en América", en la Tertulia Ilustrada

Juan Gaviria, biólogo, conferencia en la Tertulia Ilustrada 

 

Productos que nacieron en América

    J.S.A.

    Fotos: C. Palomero, M. Pire y P. Reviriego

    25/3/24 .- Madrid .- El Prof. Juan Carlos Gaviria Rincón (Barquisimeto. Estado de Lara. Venezuela, 1958), biólogo venezolano residente en España, compartió conocimientos y visiones sobre el continente americano, como el último en ser poblado y el menos conocido de todos. Partiendo de sus estudios de varios años sobre el cacao, necesitó borrar fronteras políticas y conceptuales para intentar entender los procesos de domesticación y difusión de los alimentos que nacieron en América.

    Mostró a través de varios ejemplos la importancia de las tecnologías desarrollada por los nativos americanos para el procesamiento de los diferentes alimentos. El proceso de alcalinización, cocinando en solución de ceniza o cal, los granos de maíz para hacerlo más digerible y liberar todo el poder nutritivo que encierra (similar a como hacemos en España con las aceitunas). También refirió la aparición de la pelagra y su reconocimiento como una deficiencia vitamínica, evitable al utilizar la tecnología milenaria que une a toda la América en la elaboración de alimentos con base en este cereal. 

    También refirió paralelismos entre la concepción católica de la muerte y resurrección de Jesucristo, los antiguos misterios griegos y la visión centroamericana del descabezamiento del dios del maíz, representado en la mazorca, su viaje al Inframundo al ser sembrado en la tierra y su resurrección triunfante, al cabo de tres días, como el joven dios del maíz; concluyendo que los indígenas americanos comprendían el mito cristiano, pero lo expresaban con otras representaciones ideologicas y mitológicas, al contacto con los europeos. 

    Mostró también, a vuelo de pájaro, una selección de alimentos nativos de América obtenidos en el mercado de las Maravillas de Madrid, como la lúcuma, la patata liofilizada o chuño, guayaba, lulo, tomate de árbol, fruto de la pasión, onoto, ají, frijoles, entre varios otros, comentando algunas características y destacando la importancia del cultivo de la tríada: maíz, frijol (alubia) y calabaza, las tres hermanas, como base alimentaria americana, garantía de salud y longevidad, así como sus bondades agroecológicas.

    Finalmente, destacó a la despensa americana como el verdadero oro, pues el comercio mundial de esos alimentos en un solo año, duplica el valor del oro y la plata extraídos durante los tres siglos de dominio español. Mostró algunos ejemplos, como el del maíz que es el cereal de mayor producción en el planeta, por encima del del trigo y el arroz; el cacao, la golosina preferida de los humanos; el tomate, la fruta de mayor consumo en el mundo o la vainilla cuya fragancia ocupa el primer lugar de escogencia, en pruebas experimentales en todo el globo. 

    Contestó varias preguntas de los asistentes, quienes luego pudieron degustar algunas frutas, hasta ahora desconocidas por ellos, alrededor de una hermosa mesa, plena de platillos y refrescos, preparada con esmero y elegancia por nuestra dilecta anfitriona, María Eugenia Rodríguez Gómez.

Dr. Juan Carlos Gaviria Rincón (Barquisimeto. Estado de Lara. Venezuela, 1958), Profesor Titular, jubilado, en la Facultad de Ciencias de la ULA. Graduado de Biólogo en la Universidad de Los Andes, Mérida, Venezuela y Doctorado en la Universidad Ludwig Maximilians de Munich, Alemania. Fundador y Director del Instituto y Jardín Botánico de La Facultad de Ciencias, de la Universidad de Los Andes. Ex presidente de la Asociación Venezolana de Herbarios y ex Director de la Red venezolana de Jardines Botánicos. Taxónomo con numerosas publicaciones (+38), especialista en las Familias Boraginaceae y Rosaceae, y en Flora y Vegetación Andina, paisajismo y botánica económica ;director de numerosas tesis de pre y postgrado (+25). Ha realizado repetidas visitas en actividad profesional a Jardines botánicos, jardines públicos y jardines privados en Europa. América y China.

Julia Sáez-Angulo presenta al conferenciante Juan Gaviria

María Eugenia Martínez y el profesor J.M. Riesgo

Ágape después de la tertulia

Día Internacional del Teatro 2024. Mónica Maffía en el Teatro Rojas de Buenos Aires

Artes Escénicas. Teatro- 2024 El Rojas, dependiente de la Secretaría de Relaciones Institucionales, Cultura y Comunicación de la UBA presenta "La anémona y el jabalí" De Mónica Maffía Foto: Santiago Bouzas . Estreno: miércoles 27 de marzo | 20 h | Buenos Aires. Argentina

Mónica Maffía, dramaturga

24.03.2024.- Buenos Aires

DíA MUNDIAL DEL TEATRO 

Funciones: jueves de abril | 20 h Sala Batato Barea | Av. Corrientes 2038/2040 Entrada: $3000. A través de www.rojas.uba.ar y en boletería PB Madrid, 1936. 

Sinopsis.- Dos locutoras de ideologías opuestas se miden y rivalizan en un programa de radio en tiempos de censura y agitación política y social. La incorporación de una misteriosa sonidista, tensa aún más la situación, pero la música, la poesía y el radioteatro abrirán caminos de sororidad y tejerán alianzas en momentos de peligro para la República Española. 

FICHA TÉCNICA Autora y directora: Mónica Maffía Elenco: María Mercedes Olivera, Eva Matarazzo, Rocío de León Asistencia de dirección: Irene Sánchez Diseño de caracterización: Elisa D'Agustini Diseño y realización de utilería: Mariela Guillén Diseño gráfico: Martín Tozer Banda de sonido: Nicolás McCormick Producción: Estudio de Artes Performativas 

DURACIÓN: 1’ 15’’ BIO 

Mónica Maffía. Premiada dramaturga y traductora con obras traducidas al inglés, francés, y árabe, publicadas y representadas en la Argentina y en el exterior. Directora de teatro y ópera, con más de 60 montajes clásicos y contemporáneos. Actriz formada en Londres. Especialista en Shakespeare y Marlowe. Fue curadora del evento SHAKESPEARE 1º FOLIO 2023 en el C.C. Rojas. Es conductora y productora de contenidos del programa de radio “Shakespeareana” en Radio UBA.

Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=M%C3%B3nica+Maff%C3%ADa

Exposición Primavera 2, de arte en el Espacio Cultural Abierto, comisariada por Vicente Heca