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martes, 16 de enero de 2024

José Bielsa, de la ilustración y el tebeo, a la acuarela y la docencia

José Bielsa, pintor y dibujante

José Bielsa y Lourdes del Rosal, acuarelistas

Julia Sáez-Angulo

Fotos: Luis Magán

17/1/24 .- Madrid.- Tiene 93 años, pero sigue pintando acuarelas e impartiendo clases, porque tiene una cabeza y unas manos privilegiadas, aunque se apoye con frecuencia en un andador, para sentirse más seguro al caminar. El madrileño José Bielsa ha tenido una trayectoria rica y brillante como dibujante, ilustrador de tebeos, fascículos y álbumes para editoriales españolas, francesas y portuguesas. No le gustaba la palabra cómic, sino tebeos, pero sabe que hoy se llaman así. Ha ilustrado los trabajos con dibujo de grafito, carbón o acuarela. 

A finales de los 80 ingresó en la Agrupación Española de Acuarelistas, AEDA, donde recibió clases de una acuarela más abierta y moderna, para terminar, en dos años, siendo profesor en la misma AEDA. La docencia le gusta y hoy sigue ejérciendola para un puñado reducido de alumnas, en su mayoría relacionadas con las Bellas Artes. “He tenido tan buenos profesores y me han enseñado tanto, que sería una pena perder todo ese legado sin transmitirlo a las generaciones jóvenes”, declara José María Fernández Bielsa (Madrid, 1931).

Al cotizado acuarelista le gusta recordar sus comienzos, cuando sus padres se dieron cuenta de que era un niño precoz, que no hacía otra cosa que dibujar y lo hacía muy bien, por lo que le cedieron una pared en la cocina para que allí pintara lo que quisiera. Ingresó en la Escuela de Cerámica de Moncloa “que contaba con profesores de prestigio, verdaderos maestros como Francisco Alcántara o Carlos Moreno, cofundador de AEDA, con un concepto muy avanzado de la acuarela”, cuenta Bielsa. “De pronto, supimos de la popularidad de Flash Gordon, con un ilustrador capaz de ganar 6000 dólares por sus trabajo y eso nos llevó a unos cuantos a la ilustración de tebeos para distintas editoriales”.

    Bielsa, que comenzó trabajando para las revista “Chicos” y "Chicas", fue subiendo y progresando hasta trabajar para las editoriales Cliper, Bruguera, Planeta, Larousse o de los portugueses Eduardo Coello o Rossado Pinto, también para “Hora Cero” de Argentina, la revista francesa “Spirou” y “Pilote”, donde dibujó algunas portadas. 

    “Para Larousse ilustré, en fascículos, las Historia de Francia, de China, del Mundo, del Far West, de La Biblia…, y se tradujeron algunas en España. “Guardo todos los originales, porque pronto me ocupé de reservarme los derechos de autor de los mismos”.

    Bielsa confiesa que su ídolo admirado es Diego Velázquez, sobre todo en su etapa posterior a la sevillana, cuando aquel conoce a Rubens en Madrid y comienza a hacer una pintura más suelta y acuarelada. “Mi padre me llevaba, desde muy niño, al Museo del Prado y a los conciertos de las bandas municipales. Una buena educación artística”.

    “El gouache es una técnica pictórica que me gusta mucho, porque está a caballo entre el óleo y la acuarela”. Cuenta Bielsa que, en sus clases, trata de acabar con algunos mitos sobre la acuarela, como el de que no se pueda corregir nunca la pincelada.

    El acuarelista madrileño recuerda con afecto a sus colegas de juventud: Manuel Alcorlo, Antonio Zarco o Pablo Núñez y subraya el buen saber hacer de su alumna Lourdes del Rosal Alonso “que ha superado al maestro, aspiración noble de todo buen profesor”, dice ante ella con una sonrisa. Bielsa tiene una hija periodista y literata, Marina Fernández Bielsa, “que entiende mucho de pintura y trabaja en la Biblioteca Nacional”.

    José Bielsa ha vendido muchas acuarelas en las numerosas exposiciones que ha llevado a cabo, a lo largo de su trayectoria artística, y dice que ahora “me siento mecenas de mí mismo y pinto solo para mi gusto y satisfacción”.

    Más información

https://www.euromundoglobal.com/noticia/203757/cultura/jose-bielsa-ilustrador-y-excelente-acuarelista-madrileno.html

José Bielsa, acuarelista
El pintor y la alumna

José Bielsa y Julia Sáez-Angulo

miércoles, 5 de febrero de 2014

José Bielsa, Ilustrador y excelente acuarelista madrileño, homenajeado

























José Bielsa, pintor, ilustrador


Julia Sáez-Angulo
Fotos Juan Jiménez

            05.02. 2014.- Madrid.- El ilustrador y pintor José Bielsa –José María Fernández Bielsa- es un artista cuya brillante trayectoria le han hecho merecedor de un homenaje en la Tertulia Peñaltar de Madrid, convocado por distintos pintores y escritores.  El trabajo artístico de Bielsa figura entre los más relevantes de la importante saga de ilustradores y acuarelistas madrileños.
            Recientemente hemos visto sus acuarelas en la exposición “Veinte Pintores unidos por la Acuarela”, comisariada por Pablo Reviriego e itinerante por diversas ciudades de España. La Biblioteca Nacional de España ha adquirido algunas de sus ilustraciones históricas para sus fondos.
            La formación de José Bielsa (Madrid, 1931) pasa por la Escuela de Artes y Oficios y la Escuela de Cerámica de la capital de España a finales de la década de los 40. Practicó el dibujo en el Círculod e Bellas Artes  y en el Casón del Buen Retiro.
            Su trabajo como ilustrador y publicista comenzó muy pronto . En 1949 lo hizo en las revistas Chicos y Chicas. Ediciones Cliper de Barcelona lo llamó para colaborar en 1950 y a partir de aquí se disparó su demanda por firmas de prestigio espalolas y extranjeras como la World Presse, Edifrance, la revista Pilote o Ediciones Dupuis de Bruselas.
            También colaboró en la célebre revista Florita o Trinca, editada por Doncel.
            José Bielsa ha ilustrado las series histórico-didácticas publicadas por Larousse sobre la Biblia, El descubrimiento del mundo, La historia de China, La historia del Far West o La historia de Francia.
            También la ilustrado para Planeta temas como Los vikingos, Albuquerque, Cabral, La Bounty, Stanley o El Himalaya y la aventura submarina.
            Fue en 1982 cuando hizo su primera exposición individual en la Caja de Ahorros de Madrid. Su trabajo se independizó como free lance. Ha recibido diversos premios como e Fortuny y Premio de Creatividad de la Agrupación Española de Acuarelistas o el Premio a la Totalidad de Obra Realista (Premio de Historietas del Diario de Avisos).

miércoles, 18 de diciembre de 2013

8 artistas exponen para la Navidad en Noblejas





 L.M.A.

         Ocho artistas exponen durante el tiempo de Navidad en la localidad toledana de Noblejas en el Salón de Plenos del Ayuntamiento. La muestra comisariada por el pintor Pablo Reviriego comprende obras de los artistas Rosa Rodríguez, José Zorita, Ana Muñoz, Antonio Arcones, José Luis Fernández, Mercedes Ballesteros y José Bielsa, además del propio Pablo Reviriego.

         Siete de los artistas son pintores y uno escultor, José Luis Fernández, que presenta una interesante escultura de bronce titulada Trinosaurio. Fernández es el creador de los famosos premios Goya del cine español.

         Los temas son variados -señala el comisario Reviriego- como bodegones, paisajes, marinas, arquitectura y temas taurinos.

         Interesante el cuadro Jardín Museo de Sorolla de Mercedes Ballesteros, en el que aparece la fuente, el surtidor y las macetas del museo madrileño que fue residencia de del pintor valenciano. El Museo Sorolla y la Asociación de Pintores y Escultores Españoles firmaron recientemente un acuerdo para que los miembros de la citada asociación pudieran pintar el jardín español del museo.

         La pintora, natural de Noblejas, cuenta con un premio de pintura al aire libre en su localidad natal, que lleva su nombre y se convoca cada año por el Ayuntamiento.

         Reviriego presenta un buen cuadro con paisaje nevado, junto a otros paisajes de Bielsa, Muñoz, Rosa Rodríguez, Zorita y Arcones.

         Noblejas es un municipio que convoca todos los años un importante concurso de belenes y con una banda de música que celebra periódicamente diversos conciertos.

        

sábado, 1 de junio de 2013



Pintura Taurina en el Colegio oficial de Veterinarios de Madrid




Acuarela de O. Reviriego


J.S.A.

         En coincidencia con la feria taurina de San Isidro en Madrid, el Colegio oficial de Veterinarios de la capital de España ofrecerá, a partir del próximo 5 de junio, una exposición sobre la fiesta nacional de los toros u sede de la calle Maestro Ripoll, 8. La muestra permanecerá abierta hasta el 5 de julio de 2013.

         Cuatro artistas despliegan sus cuadros: Mercedes Ballesteros, José Bielsa, Pablo Reviriego y Luis Segura. Color, ritmo, danza… se muestran en sus cuadros con una representación de toreros, rejoneadores, toros, caballos, cosos, público…


         Los cuatro pintores son maestros en el género de la tauromaquia y si lo han demostrado en las recientes exposiciones de algunos de ellos en el Casino de Madrid o el Museo Antonio López Torres de Tomelloso (Ciudad Real).

         Madrid tiene una gran tradición de pintura y escultura taurina, por lo que se inserta en la rica tradición de Goya, Carnicero, Picasso… o los más recientes de Juan Jiménez, Pablo Sebastián o Hanoos.




jueves, 17 de marzo de 2011

"20 Pintores unidos por la Acuarela" en la sala Expometro








20 Pintores unidos por la Acuarela
Sala de Exposiciones Expometro
Linea 2, Andén 1. Retiro
Madrid. Marzo de 2011
Horario: De 10 a 14 y de 16 a 20 h.


L.M.A.


“20 Pintores unidos por la Acuarela” es el título de la exposición que tiene lugar en la estación de Retiro, dentro del espacio Expometro. Pablo Reviriego es participante y comisario de la muestra, en la que participa S.A.R. Doña Ana de Orleáns, Duquesa de Calabria como acuarelista de honor.



La muestra, que está patrocinada por ColArt, Winsoro & Newton y Metro de Madrid, tiene una gran afluencia de público. El próximo mes de mayo, esta exposición se inaugurará en Sigüenza (Guadalajara).



Otros artistas participantes son: Isabel Alosete, Mercedes Ballesteros, Francisco Bertrán, José Bielsa, Lola Catalá, Antonio de Ávila, Magdalena España, Blas Ferreras, Francisco Jiménez Castro, Jesús Lozano Saorín, José A. Marticorena, Francisco Recuero, Miguel Recuero, Lucio Sobrino, Olegario Úbeda, M Carmen Vera Vallejo, José Ismer y José Zorita.



Julia Sáez-Angulo ha escrito el texto del catálogo en el que dice: “Se sabe que su historia está unida fundamentalmente al papel y que constituye uno de los medios artísticos y expresivos más antiguos. La acuarela, esa sutil manera de pintar al agua, tiene tras de sí una tradición sólida de grandes escuelas, nombres y maestros. También se sabe que es un arte de precisión, porque en ella hay que dominar de entrada soporte y materia, ya que no caben arrepentimientos como en otros géneros pictóricos.



Algunos quieren ver la arqueología de la acuarela en los frescos, ya que los colores se aplicaban al yeso húmedo sin posibilidad alguna de rectificación. Sin ir tan lejos, cabe recordar las hermosas miniaturas medievales para llegar al gran maestro alemán Alberto Durero (1471 -1528), bajo cuya influencia se creó la primera escuela europea de acuarelas.



Obra de P Reviriego



Despliegue de la Acuarela



El siglo XVIII fue el del gran despliegue de la acuarela por la manufactura del papel y perfeccionamiento de los pigmentos. Los exploradores viajeros de ese siglo trajeron bellísimas láminas de botánica, animalística y paisajes exóticos a la vieja Europa que se creía el ombligo del mundo.



Pero iban a ser los nombres de Jean Honoré Fragonard (1732 -1806), en Francia, y Joseph William Mallord Turner (1775 – 1851), en Inglaterra, los que darían el do de pecho en el arte de la acuarela y lo encumbrarían al prestigio que hoy tiene. Más adelante, en el siglo XIX y el pasado XX, artistas norteamericanos como John LaFarge, Thomas Eakins, John Singer Sargent, Whistler, consiguieron un dominio asombroso de efectos en transparencias, reflejos, luminosidad. También las vanguardias históricas de París, a primeros del siglo pasado, utilizaron la acuarela como técnica pictórica de muchas de sus obras.



Comienzan a fundarse asociaciones de acuarelistas en distintos países: la British Society of Painters in Watercolours, en 1804; la American Society of Painters in Watercolours, en 1866... En la familia real inglesa, el príncipe Carlos destaca hoy como notable acuarelista. Son numerosas las mujeres inglesas del XIX que han dejado magníficas acuarelas, -algunas en el anonimato-, y que hoy puede adquirirse a buen precio en las galerías de arte y subastas. La acuarela es una técnica que permite la intimidad del taller sin contaminación alguna, de igual manera que se explaya al aire libre. Algunos críticos de arte han llegado a afirmar que el impresionismo, la pintura plain air por excelencia, no es otra cosa que el óleo acuarelado.



Agrupación Española de Acuarelistas desde 1945

En España se crea la primera Sociedad de Acuarelistas en 1866 pero no cuajó tan pronto y dio lugar a sucesivos y meritorios intentos de afianzarla, hasta que en 1945 llegó la definitiva fundación de la Agrupación Española de Acuarelistas (A.E.D.A), que ha registrado nombres señeros. La revista Acuarelia da cuenta periódica de sus actividades.


Los pintores españoles que han dejado en su haber notables y sobresalientes acuarelas para la Historia del Arte, van desde Mariano Fortuny Marsal a Eduardo Rosales, pasando por R. de Madrazo, Ferrant, Agrassot, Casado del Alisal, Plácido Francés, Moragas, José Tapiro... Y mas cercanos a nuestros días, célebres intérpretes como Francisco Esteve Botey -catedrático de la Escuela Superior de Bellas Artes y alma de los primeros tiempos de AEDA-; José Prados López, José Valenciano, María Mira, Ceferino Olive Cabré, Ángel del Campo, Manolo Lamadrid, Julio Quesada Guilabert, Vicente Pastor Calpena, Rafael Sempere, Pedro Villarroig Aparici, Ismael de Osma o Rafael Requena, con museo monográfico en Caudete – pueblo de otro acuarelista histórico, Cosme Algarra.



De los artistas españoles activos se podría dar una nutrida nómina de buenos maestros, pero baste por hoy los nombres aquí presentes, aunque no puedan estar, por cuestiones de espacio, todos los que son.



Recientemente, en marzo de 2009, en la Casa de la Moneda en Madrid, se celebró la I Bienal Iberoamericana de la Acuarela, comisariada por Pablo Reviriego –siendo presidente de la Agrupación, Jaime Galdeano-, en la que se pudo contemplar lo mejor de la creación en este campo. Ese mismo año tuvo lugar el Simposium Europeo de Acuarela, XI exposición internacional en Segovia durante el mes de junio. En ambos eventos –hitos importantes pudieron contemplarse acuarelas de muy distinto signo y factura: abiertas a grandes manchas de color o perfiladas en líneas, a modo de dibujos. Un estilo u otro, poco importa, lo que cuenta es el resultado final artístico.



Dominio del concepto y ejecución



Del buen acuarelista se espera dominio del concepto y ejecución, sentido de la transparencia del color, luminosidad y reflejos en acertados contrastes cromáticos, equilibrio compositivo, agilidad de resolución, espíritu sensible, fuerza expresiva, sutileza en la aplicación de la pintura al agua... Hoy podemos contemplar acuarelas de gran formato, algo impensable en períodos anteriores, junto a excelentes dibujos o ilustraciones de tamaño más contenido y similar valor artístico. La acuarela no es cuestión de formato sino de maestría y poética. En suma, de arte.



A finales de 2010 se inauguró en Madrid el Museo ABC del Dibujo y la Ilustración, donde se muestran y conservan numerosas acuarelas de autores españoles que han colaborado con el insigne rotativo. Un museo especializado en su género que bien merece una visita para contemplar acuarelas de Rafael Baldrich, Salvador Bartolozzi, Emilio Ferrer, Enrique Ochoa, Rafael de Penagos, Esplandiu, Sáenz de Tejada, Máximo Ramos, Eduardo Vicente, Francisco Sancha y tantos otros.



La acuarela tiene tras de sí una fecunda historia, pero tiene aun camino muy esperanzado por recorrer. La veintena de artistas, que se presentan en este catálogo “unidos por la acuarela”, son una clara muestra de buen saber hacer. Se cuenta en esta ocasión con S.A.R. Anne d´Orleans, Duquesa de Calabria, que declaró en su día la gran afición de su familia a la pintura y en particular a la acuarela ya que, desde muy niños, los Orleáns han contado con preceptores de esta especialidad.



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