domingo, 12 de julio de 2026
35 MUJERES ARTISTAS EN EL MUSEO DEL PRADO. 1405 pintores hombres.
Exposición de Pintura en Sotogrande durante el verano
sábado, 11 de julio de 2026
“CLEOPATRA ENAMORADA”, el Musical en el Teatro de la Latina, que no pierde la vis trágica de los clásicos . Mes de Julio
Julia Sáez-Angulo
Fotos: J.S.A.
12/7/26.- Madrid.- “Cleopatra Enamorada” es el musical que se interpreta en el Teatro de la Latina durante todo el mes de Julio. La obra ha formado parte del prestigioso Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida. Un musical ambicioso, bien presentado, que no pierde el climax de unatragedia griega o shakesperiana. Ahí radica su grandeza.
Cuando uno lee “un musical”, cree que va a ser algo lúdico, festivo o superficial, pero no es así. Con el atractivo de la música y la danza, combinado con la palabra dramática, los actores ponen en pie una historia de la Historia, en la que una mujer, más allá de la mala fama que le dieron los romanos, emerge como una gran estadista, sin perder la humanidad de ser mujer enamorada y apasionada por Marco Antonio.
La fundación Juan March, ofreció hace unos años una serie de conferencias sobre Cleopatra, impartidas por historiadores que pusiero de relieve el papel político de esta reina, más allá de su condición de mujer enamorad y madre.
En suma, “Cleopatra Enamorada” es una buena tragedia, un gran espectáculo y vale la pena ver su puesta en escena.
Descripción.- Cleopatra Enamorada, El Musical revive una de las historias más intensas de la antigüedad: la relación entre Cleopatra y Marco Antonio, interpretados por Natalia Millán y Alex O'Dogherty. A través de una puesta en escena espectacular, la obra sitúa al espectador en los últimos años del Egipto ptolemaico, donde el amor y la ambición se entrelazan con las tensiones políticas provocadas por la expansión de Roma.
La obra, que ya ha formado parte del prestigioso Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, combina música y danza para sumergir al público en una historia de amor, poder y tragedia, donde cada encuentro y desencuentro acerca a sus protagonistas a un destino inevitable.
No solo destaca la pasión entre sus protagonistas, sino que también reivindica la figura de Cleopatra como una líder compleja, estratégica y profundamente humana.
El musical Cleopatra Enamorada en el Teatro La Latina está protagonizado por Natalia Millán (Cleopatra) y Alex O'Dogherty (Marco Antonio). El resto del elenco principal lo componen: Paco Morales (Demetrio), Jokín González / Iván Clemente (Cesarión), Martina Vidal / Habana Rubio (Selene), Beatriz Ros (Marcina) y Virginia Muñoz (Berenice).
Ficha artística
Adaptación: Florián Recio
Dirección: Ignasi Vidal
Ayte. de dirección: Pedro Macarro
Dirección musical: Pablo Solo
Coreografía: Amaya Galeote
Escenografía: David Pizarro
• Duración aproximada: 1 hora y 40 minutos
• Edad recomendada: mayores de 12 años
El Museo del Prado exhibe por primera vez el cuadro "La procesión de gigantes en Bruselas el 31 de mayo de 1615"
NUESTROS AMIGOS, LOS CHINOS. Comida china genuina. Cultura milenaria. Las mujeres chinas gustan de retoques. Desastrosos escaparates comerciales
Julia Sáez-Angulo
11/7/26.- Madrid.- Unos amigos acaban de regresar de China. Han recorrido Pekín y otras ciudades y, como suele ocurrir después de un viaje argo e lintenso, traían la maleta llena de recuerdos y la cabeza repleta de impresiones. Para escucharlos con calma, quedamos a comer en un restaurante chino situado junto a la plaza de España, en Madrid: Sinchuam Kitchen (calle Maestro Guerrero, 4 -aire acondicionado flojo). Ellos lo eligieron sin vacilar. «Es el lugar donde más se acerca uno a la auténtica cocina china», nos dijeron. Según su experiencia, la mayor parte de los restaurantes chinos de Europa han adaptado tanto sus recetas al paladar occidental que apenas conservan semejanza con los sabores que se encuentran allí. La comida que probaron en China les pareció infinitamente más rica, variada y refinada.
La conversación fue derivando desde la gastronomía hacia la sociedad china. Nuestros amigos, grandes admiradores de aquel país, no ocultaban tampoco una mirada crítica. Comentaban que percibieron una sociedad muy cohesionada, con una fuerte conciencia nacional y un gran orgullo por su historia. Les llamó la atención la presencia mayoritaria de ciudadanos chinos en colegios, universidades y conservatorios, algo lógico tratándose de un país con más de mil cuatrocientos millones de habitantes, aunque ellos lo interpretaban también como una manifestación de una cultura muy inclusiva, centrada en sí misma. actualmente les permiten tener dos hijos, cuando vieron que disminuía la población al dejarles tener solo uno.
La mujeres chinas son presumidas -según contaron. Les encantan los móviles último modelo y hacerse retoques en el cuerpo. Dos médicos italianos van una vez a Pekín a retocarlas y hacen fortuna.
Surgió entonces una cuestión más delicada. Una de nuestras amigas sostenía que había percibido cierta desconfianza hacia Occidente. No hablaba exactamente de odio, sino de una mezcla de recelo y distancia. A su juicio, algunos chinos consideran que los europeos mostramos un exceso de orgullo por nuestro legado grecorromano y jerosolimitano que la civilización china posee una continuidad histórica todavía más antigua. Era, naturalmente, una impresión personal nacida de sus conversaciones durante el viaje, pero resultaba interesante escucharla.
En la sobremesa apareció otro asunto mucho más cercano. Cecilia de Lassaletta, excelente pintora y observadora incansable de cuanto tiene que ver con la belleza urbana, lanzó una reflexión que despertó sonrisas y también asentimientos. Decía que le gustaría reunirse con el alcalde de Madrid Martínez Almeida, para proponer que los comerciantes chinos recibíeran asesoramiento sobre escaparatismo y estética comercial. No cuestionaba la calidad de su trabajo ni su capacidad empresarial de lo barato, sino la imagen que ofrecen muchos establecimientos. «En China —decía— los comercios modernos son mejores más cuidados; sin embargo, aquí muchos locales parecen improvisados, con escaparates recargados y una disposición poco atractiva.»
Su observación tenía algo de reivindicación estética. Madrid ha ganado mucho en belleza urbana durante las últimas décadas y sería deseable que todos los comercios, sean de quien sean, contribuyeran a embellecer las calles. Hay tiendas de ropa regentadas por ciudadanos chinos que presentan mejor imagen, mientras que algunos establecimientos de alimentación ofrecen un aspecto más desordenado. No es una cuestión de nacionalidad, sino de gusto y cuidado comercial.
También comentaban que determinados grupos de turistas chinos conservan hábitos como hablar muy alto en la calle y hoteles o escupir en espacios públicos, costumbres que aquí resultan chocantes y desaparecieron. Dejaron de fabricarse escupideras. Del mismo modo, cualquier viajero español sabe que también nosotros podemos sorprender o incomodar en otros países con comportamientos que allí consideran poco apropiados.
Terminamos el café con una conclusión sencilla. China es una civilización fascinante, de una riqueza histórica, artística y humana extraordinaria. Sus ciudadanos, como los de cualquier otro país, reúnen virtudes y defectos, ejemplos admirables y comportamientos mejorables. Viajar sirve precisamente para descubrir esa complejidad y para comprender que ningún pueblo cabe en un tópico. Quizá por eso las mejores conversaciones son para seguir aprendiendo unos de otros.
Más información
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Pequeños comercios chinosviernes, 10 de julio de 2026
EL RETRATO DE ALVARO POMBO, PREMIO CERVANTES 2024 YA FORMA PARTE DE LA GALERÍA DE RETRATOS DE LA BIBLIOTECA NACIONAL DE ESPAÑA
• El retrato ha sido realizado por Hernán Cortés en una técnica novedosa, impresión glicèe.
L.M.A.
Madrid, 9 de julio de 2026- La BNE ha presentado el retrato del galardonado con el Premio de Literatura en Lengua Castellana “Miguel de Cervantes” en el año 2024, Álvaro Pombo.
La Biblioteca Nacional de España presenta el retrato correspondiente al Premio Cervantes 2024, que ya ocupa su lugar en la Galería de Retratos de los galardonados con el Premio Miguel de Cervantes. Fue iniciada a finales de los años 90 del siglo pasado y hasta la fecha estaba compuesta por 48 retratos. Esta galería, que presenta obras en diferentes técnicas y soportes artísticos contemporáneos, se amplía con la llegada de este retrato, imagen del escritor y académico Álvaro Pombo, que recibió el galardón el 23 de abril de 2025.
El escritor cántabro, poeta, ensayista y novelista, fue distinguido con este premio por su obra narrativa, en la que se condensa la emoción y el humor, caracterizada por el tándem que forman la ironía y los sentimientos. Nacido en Santander y formado en Madrid y Londres, durante más de cincuenta años ha desarrollado su carrera literaria con numerosas publicaciones en diversos géneros, desde su obras de poesías, Protocolos (1973) y Variaciones (1977) premio Bardo y su primera novela El héroe de las mansardas de Mansard (1983) Premio Herralde con los que comienza su ingente legado a la literatura. Académico de la Real Academia de la Lengua, ocupando la silla “j”, ha recibido numerosos premios que culminaron con el Premio Cervantes.
Cada premiado suele elegir al artista que le va a retratar. Pombo se decantó por Hernán Cortés, reconocido pintor que ha documentado la sociedad española contemporánea. Figura clave en el panorama español, Cortés nació en Cádiz y se formó en Sevilla y Madrid. Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de Bellas Artes de Cádiz y de la Hispanoamericana, se caracteriza por la sobriedad de sus retratos, en los que sitúa al retratado en un espacio casi vacío, acompañándole de algunos elementos claves. En sus obras se conjugan realismo y abstracción.
En el caso del retrato de Álvaro Pombo, muestra al escritor con apenas sus herramientas de trabajo, cercano, con una gran naturalidad. Con esta obra original de gran formato, realizada en impresión giclèe sobre papel de algodón, consigue captar con gran realismo el color y las texturas de la escena representada.
La BNE cuenta con dos retratos más de este artista, los de Dámaso Alonso y José Manuel Caballero Bonald, premios Cervantes 1978 y 2012, respectivamente.
El acto de presentación ha contado con la presencia del escritor, Álvaro Pombo, el artista que le ha retratado, Hernán Cortés, el director de la Biblioteca Nacional de España, Óscar Arroyo, así como la subdirectora adjunta de Promoción del Libro, la Lectura y Las Letras Españolas, Almudena Hernández de la Torre.
El director de la BNE, Oscar Arroyo, ha destacado cómo el pintor ha conseguido captar la mirada de Pombo. En el retrato, el escritor es tal y cómo es, de forma natural. El cuadro es un regalo al galardonado, que permanece para la posteridad formando parte de la Galería de retratos, ocupando durante un año el lugar preeminente en el Salón Italiano.
En su intervención, Hernán Cortés ha manifestado que ha sido un placer retratar al novelista, destacando el desafío de plasmar su aguda y afilada personalidad, su mirada analítica y ese aire de melancolía que se le antoja de un santanderino. Se ha detenido en la técnica utilizada y ha recalcado cómo la obligación de un pintor es mostrar a través de la apariencia sin olvidar lo que esconde la esencia del literato.
Por último, un emocionado Álvaro Pombo ha hecho gala de su rasgo más distintivo, el humor, con el que ha desgranado su opinión sobre el cuadro. “Pasmado”, en sus palabras, ante la obra, ha incluido a los asistentes en la metamorfosis producida, en la realidad paralela, en el realismo salvador del artista que prohíbe embellecer y en su lugar, cambia esta belleza por la precisión de su pincel. Ha destacado que su imagen otorga un poder rejuvenecedor, debido a esa postura recostada tan verosímil que, en realidad, hoy día, no es tan posible.
Asimismo, el escritor ha destacado el espacio, lleno de magia, que va más allá de la imagen reflejada en un espejo. El retrato de Álvaro Pombo se encuentra en el Salón, como último retrato recibido en la biblioteca de un Premio Cervantes.
DOCE CATÓLICOS QUE AYUDARON A FORJAR LOS ESTADOS UNIDOS
*. Amar a Dios y amar a la patria pueden ir de la mano
L.M.A.
En el 250 aniversario de la independencia de Estados Unidos, conviene recordar a los católicos que, pese al recelo y las restricciones legales que sufrieron en la nueva nación, desempeñaron un papel indispensable en su construcción.
5/07/26 1:52 PM
(EWTN News/InfoCatólica) Mientras los Estados Unidos celebran su 250 aniversario en este 4 de julio, los estadounidenses reflexionan sobre los hombres y mujeres cuyo valor, liderazgo y visión ayudaron a forjar la historia de la nación. Aunque los católicos no siempre fueron recibidos con los brazos abiertos en la nueva América, muchos llegaron a desempeñar un papel indispensable en la construcción del país, demostrando que el amor a Dios y el amor a la patria pueden ir de la mano.
Estos son doce católicos estadounidenses cuyas vidas y legados dejaron una huella imborrable en los Estados Unidos.
1. Arzobispo John Carroll (1735-1815)
John Carroll se convirtió en el primer obispo católico —y más tarde en el primer arzobispo— de los Estados Unidos tras la Revolución Americana. Organizó la Iglesia católica estadounidense estableciendo diócesis y llegó a fundar el Georgetown College, hoy Universidad de Georgetown. Carroll creía que la libertad religiosa era esencial para la nueva república y trabajó estrechamente con los fundadores de la nación para asegurar que los católicos pudieran florecer en América. Su liderazgo puso los cimientos institucionales de la Iglesia católica en el país.
2. Charles Carroll de Carrollton (1737-1832)
Como único firmante católico de la Declaración de Independencia, Charles Carroll de Carrollton, primo del arzobispo John Carroll, ocupa un lugar único en la historia estadounidense. En un tiempo en que los católicos afrontaban restricciones legales y una amplia sospecha en las colonias americanas, Carroll se convirtió en uno de los principales estadistas de Maryland y en un firme defensor de la independencia. Permaneció como católico devoto toda su vida, demostrando que se podía ser a la vez fielmente católico y profundamente patriota. Su servicio público —incluida la ayuda para ratificar la Constitución y su labor como uno de los primeros senadores de Maryland— allanó el camino hacia una mayor libertad religiosa y la aceptación de los católicos en la vida pública estadounidense.
3. San Junípero Serra (1713-1784)
Misionero franciscano español, Junípero Serra llegó a la actual California en 1769 y fundó la primera de las que serían 21 misiones españolas a lo largo de la costa californiana. Estas misiones se convirtieron en centros de evangelización, agricultura, educación y vida comunitaria, con un papel significativo en el desarrollo temprano de lo que después sería el estado de California. Aunque su legado ha sido objeto de debate por el sistema colonial español y sus efectos sobre las comunidades indígenas, muchos historiadores reconocen que Serra a menudo abogó por un mejor trato hacia los pueblos indígenas dentro de ese sistema y buscó protegerlos de los abusos de las autoridades coloniales.
4. Santa Isabel Ana Seton (1774-1821)
Isabel Ana Seton se convirtió en la primera santa nacida en Estados Unidos tras su conversión al catolicismo en 1805. Viuda a temprana edad, fundó las Hermanas de la Caridad de San José, la primera congregación de religiosas establecida en los Estados Unidos, y abrió la primera escuela católica gratuita del país, en Maryland. Su fe inspiró un compromiso de por vida con la educación de los niños y el servicio a los pobres. El sistema escolar y las comunidades religiosas que fundó se convirtieron en el cimiento de la educación católica en América.
5. Comodoro John Barry (1745-1803)
El inmigrante irlandés John Barry llegó a las colonias americanas siendo joven y se convirtió en uno de los comandantes navales más destacados de la Guerra de Independencia. A menudo se le recuerda como el «Padre de la Armada Americana». Barry dirigió varias victorias navales importantes y más tarde ayudó a construir las fuerzas navales de la joven nación. Permaneció como católico fiel a lo largo de toda su carrera militar, viviendo discretamente su fe mientras servía a su patria de adopción. Su ejemplo demostró que los inmigrantes católicos podían llegar a ser líderes indispensables en la defensa y el desarrollo de los Estados Unidos.
6. Arzobispo John Ireland (1838-1918)
El arzobispo John Ireland dirigió la Arquidiócesis de Saint Paul y se convirtió en uno de los líderes católicos más influyentes en la América de finales del siglo XIX. Defendió la educación pública, acogió a los inmigrantes, alentó la participación cívica y promovió la idea de que los católicos podían ser plenamente estadounidenses sin dejar de ser fieles a la Iglesia. El desarrollo de la educación fue uno de sus rasgos definitorios: en 1885 fundó la Universidad de Saint Thomas, la escuela preparatoria hoy conocida como St. Thomas Academy, y el Seminario de Saint Paul. También desempeñó un papel importante en la creación de la Universidad Católica de América, en Washington D.C.
7. Daniel Rudd (1854-1933)
Nacido esclavo en Kentucky, Daniel Rudd se convirtió en uno de los periodistas católicos negros más influyentes de la historia estadounidense. Fundó el American Catholic Tribune, el primer periódico católico negro de alcance nacional, y organizó el primer Congreso Nacional Católico Negro en 1889. Rudd creía que la Iglesia católica tenía un papel único que desempeñar en la promoción de la igualdad y la justicia racial. Su escritura y su labor animaron tanto a los católicos negros como a los líderes de la Iglesia a trabajar por una mayor inclusión, ayudando a preparar el terreno para futuras conversaciones sobre derechos civiles dentro del catolicismo estadounidense.
8. Venerable Rose Hawthorne Lathrop (1851-1926)
Hija del célebre autor Nathaniel Hawthorne, Rose Hawthorne se convirtió al catolicismo tras sufrir la pérdida de su hijo, Francis, a causa de la difteria. Entregada a la obra de la Iglesia, fundó en 1898 en Nueva York el Hogar Gratuito de Santa Rosa para el Cáncer Incurable, en honor a Santa Rosa de Lima. En 1900 se hizo religiosa —tomando el nombre de Madre María Alfonsa— y fundó las Hermanas Dominicas de Hawthorne, una comunidad religiosa dedicada a cuidar a los enfermos pobres de cáncer que no tenían a dónde acudir. Inspirada por la compasión de Cristo hacia los que sufren, Hawthorne fue pionera de un ministerio que anticipó muchos aspectos de los cuidados paliativos modernos. Su causa de canonización se abrió en 2003 y fue declarada venerable por el Papa Francisco en 2024.
9. Santa Francisca Javier Cabrini (1850-1917)
Nacida en Italia, Francisca Javier Cabrini llegó a los Estados Unidos en 1889 después de que el Papa León XIII la animara a servir a la creciente población de inmigrantes italianos en lugar de viajar a China, como había deseado originalmente. Como fundadora de las Misioneras del Sagrado Corazón de Jesús, estableció decenas de escuelas, orfanatos y hospitales por todo el país, ofreciendo educación, atención sanitaria y apoyo espiritual a miles de inmigrantes que afrontaban la pobreza y la discriminación. Canonizada en 1946 como la primera ciudadana estadounidense en llegar a los altares, Cabrini sigue siendo una de las figuras más queridas de la historia católica de Estados Unidos.
10. Venerable Augusto Tolton (1854-1897)
Nacido esclavo en Misuri, Augusto Tolton escapó con su familia durante la Guerra Civil y llegó a ser el primer sacerdote católico negro públicamente reconocido en los Estados Unidos. Tras sufrir el rechazo reiterado de los seminarios estadounidenses a causa de su raza, fue ordenado en Roma antes de regresar a ejercer su ministerio en Illinois. Su fe inquebrantable frente al racismo lo convirtió en un símbolo de perseverancia y esperanza para generaciones de católicos estadounidenses. Su causa de canonización fue abierta por la Arquidiócesis de Chicago en 2011 y, en 2019, el Papa Francisco lo declaró venerable.
11. Venerable Arzobispo Fulton J. Sheen (1895-1979)
El arzobispo Fulton J. Sheen se convirtió en una de las primeras personalidades religiosas de los medios estadounidenses a través de sus emisiones de radio y su programa de televisión, ganador de un premio Emmy, «Life Is Worth Living». Su estilo cautivador llevó la enseñanza católica a millones de hogares estadounidenses durante los años cincuenta. Su capacidad para explicar la fe con claridad y buen humor hizo el catolicismo más accesible tanto para católicos como para no católicos. Ayudó a dar forma a la radiodifusión religiosa en América y sigue siendo uno de los evangelizadores más influyentes del país. Sheen será beatificado el 24 de septiembre en The Dome at America's Center, en San Luis.
12. Sierva de Dios Dorothy Day (1897-1980)
Dorothy Day fue periodista, conversa al catolicismo y cofundadora del Movimiento del Trabajador Católico durante la Gran Depresión. A través de casas de hospitalidad, periódicos y comedores comunitarios, animó a los católicos a servir a los pobres, promoviendo la paz, la dignidad humana y la justicia social. Arraigada en el Evangelio y en la doctrina social católica, Day interpeló tanto a la Iglesia como a la sociedad a cuidar de los marginados. Su influencia sigue marcando la obra caritativa católica, el activismo social y las conversaciones sobre la fe en la vida pública. Su causa de canonización se abrió en el año 2000.
(De Info-Católica)

