Calle Lope de Vega con la bandera de España de ánimo a la Selección Nacional de Fútbol.
Madrid, de noche.
Madrid nocturno.
Carmen Román
19.07.2026.- Madrid.- Como dijo un querido profesor mío de la Universidad: “Lo verdaderamente universitario es compartir conocimientos“ y yo lo creo firmemente, te envío la imagen de lo que te comenté ayer pues creo que no lo dejé claro. Se lo envío también a María Guía y Alfonso porque me lo pidieron.
Nuestra influencia del gótico, como sabes, viene de Francia. Ya existía la girola con pasillo para el paso de los devotos detrás del altar mayor y que no molestaran el rito central.
La Catedral de Toledo se inicia por la cabecera. Fue en Toledo en 1224 con el maestro español Petrus Petri, el que ingenia la solución de la que os hablé. La girola anular con su novedosa bóveda de crucería de dos tipos que le da: más luz, mayor amplitud, gran enriquecimiento y por su desarrollo, se crean nuevas capillas para diferentes usos (devocionales y enterramientos).
Como puedes ver en la imagen en su cabecera: Su sección dota de un rectángulo de crucería unido por los dos lados a sendos triángulos con el vértice hacia abajo y nervio central. Solución que influyó en numerosas obras religiosas posteriores.
Como soy una gran admiradora de esta catedral, me atrevo a comentarte algunas cosas curiosas que he ido aprendiendo y admirando de ella, con el ruego de que me perdonéis si con vuestra gran cultura ya lo conocéis. Es asimétrica, sólo con una torre, porque se acabó el presupuesto, pero el interior del espacio para la otra torre aloja la capilla Mozárabe y de actos de la Orden de Caballería, con su liturgia del rito mozárabe frente a la romana, única también en el mundo. Se vuelve también a mostrar su influencia en el triforio, con sus arcos trilobulados árabes como la ciudad mestiza que fue y es, y que a Petrus Petri parece que tanto le gustaban.
En lo más alto de la torre de la fachada se puso un original adorno, también novedoso, que nos habla de cómo se sentía la Iglesia cuando se colocaron sus tres coronas: Triunfante. Purgante y Militante.
Debajo de la capilla de San Blas, corre un arroyo.
19/7/26. Madrid. El aire caliente permanece inmóvil sobre los tejados. Las calles parecen respirar lentamente bajo la luz del verano. Es el dieciocho de julio, fecha que vuelve cada año con la puntualidad de las estaciones. Y, como cada año, los amigos nos reunimos para celebrar el cumpleaños de Alfonso Sebastián: 85 años.
Es una edad que ya no se cuenta; se contempla. Cada año deja de ser un número para convertirse en un paisaje. En un cuadro. En una memoria.
Alfonso continúa pintando. Eso es lo admirable. Hay quienes llegan a cierta edad y viven del recuerdo. Él vive del proyecto. En su estudio crece una exposición que quizá sea la más importante de toda su carrera. La ha dedicado a las catedrales. La Primada de Toledo ocupa el centro de esa conversación silenciosa con la piedra. A su alrededor aparecen las de León, Burgos y París. No son únicamente fachadas. Son rincones, nervaduras, columnas, vitrales, claroscuros donde la luz parece haber aprendido a rezar antes de entrar por las vidrieras. El pintor busca la arquitectura como otros buscan el alma. El mismo es arquitecto técnico, si bien la pintura lo devora por dentro. El evento toledano tendrá lugar el 6 de septiembre próximo.
La celebración tuvo lugar en el Torreón de Atocha. Desde allí Madrid parece una ciudad distinta. Las luces borran las distancias. Los edificios pierden su peso y adquieren una ligereza inesperada. La noche suaviza incluso aquello que durante el día parece apresurado. Abajo, la ciudad continúa viviendo. Arriba, un grupo de amigos conversa sin prisa. Guía Boix, crítica de arte y esposa del homenajeado ofrece bebidas y viandas.
De pronto aparecen los camareros. Traen botellas de Moët & Chandon envueltas en hielo. Las copas centellean. Suena el «Cumpleaños feliz». Es una melodía sencilla que nunca envejece. Quizá porque todos, al escucharla, volvemos por un instante a la infancia. Brindamos.
Sobre la mesa hay un excelente embutido, salchichón rosette llegado de Lyon, regalo del doctor Jean-Paul Larvre e Isabel Hirschi. También las amistades viajan. Hay afectos que cruzan fronteras con la misma naturalidad que una botella de champán. También estaban Maite y Pedro del Arco. Carmen Román, historiadora del arte, nos cuenta la solución ingeniosa que se dio a la cúpula de Toledo, respecto a las anteriores. La Doctora Myriam Cornejo y Eugenia Corzón también aparecieron con sus regalos respectivos. A Alfonso se le quiere.
Faltan algunos amigos. En julio siempre ocurre. Las vacaciones dispersan las conversaciones habituales. Se echa de menos a Alfonsito hijo (en el Machu Pichu),Lola Gallardo; a Adriana; a Zapisek; a Carmen Valero, a Pato… Las ausencias también ocupan un lugar alrededor de la mesa. Son una forma discreta de la presencia.
María Guía Sebastián sonríe. A su lado está Jesús del Arco. Esperan a Daniela. La niña todavía no ha nacido y, sin embargo, ya forma parte de la reunión. La esperanza siempre llega antes que las personas. La maternidad concede a la mujer una belleza y serenidad difícil de describir. Hay una luz nueva en el rostro de quien espera una vida. Alfonso y Guía se sienten ya abuelos.
Desde el ventanal miramos la ciudad. Frente a nosotros, la discoteca Kapital deja escapar destellos de colores. Se adivinan figuras que bailan. Juventud, música, movimiento. Nosotros permanecemos quietos. No sentimos nostalgia. Cada edad posee su manera de celebrar la existencia. La juventud baila. La madurez conversa. La vejez recuerda y agradece.
Después del brindis, habla Alfonso. No levanta la voz. Las palabras importantes nunca necesitan hacerlo. Habla del pasado. Habla de la amistad. Habla del trabajo constante. Y deja caer una frase que permanece en el aire como una de esas campanas que tardan en extinguirse. «La senda principal no siempre ofrece lo mejor. Los caminos laterales pueden guardar las sorpresas más felices.»
Nadie responde inmediatamente. Hay silencios que son una forma de asentimiento.
Pienso entonces que acaso toda la pintura de Alfonso haya consistido precisamente en eso: abandonar el camino más fácil para detenerse en un rincón de un claustro, en una piedra gastada por los siglos, en un fragmento de vidriera que otros no habrían mirado. Allí donde los demás pasaban de largo, él encontraba un cuadro. Quizá esa sea también una manera de vivir.
Al abandonar el Torreón, Madrid seguía extendiendo sus luces bajo la noche cálida del verano. La ciudad parecía la misma de siempre. Nosotros tampoco éramos distintos. Únicamente habíamos añadido un recuerdo más a esa larga colección de instantes que, con los años, terminan siendo la verdadera biografía de una amistad. La fotógrafa Isabel Hirschi lanza su cámara al Madrid de la noche. Le gustan los nocturnos vacíos de gente.
Másinformación: https://lamiradaactual.blogspot.com/2026/07/catedral-de-toledo-el-espanol-petrus.html
Torreón de Atocha. Madrid
María Guía aportó la tarta de limón
Julia Sáez-Angulo
17/7/26.- Madrid.- "El sol mueve la sombra de las cosas quietas" es un libro de cuentos de la escritora argentino-japonesa Alejandra Kamiya, publicado por la editorial Eterna Cadencia. A través de una prosa sutil y poética, el libro explora la cotidianidad, la filosofía zen y el paso implacable del tiempo.
El título funciona como una metáfora central en la obra: la idea de que, aunque aparentemente estemos inmóviles, el tiempo y la vida nos transforman de manera constante. En sus relatos, lo cotidiano se vuelve insólito y las pequeñas decisiones diarias desencadenan profundas reflexiones sobre la identidad, los vínculos y el sentido de la existencia.
Alejandra Kamiya (Buenos Aires, 1966) es una destacada escritora argentina de ascendencia japonesa. Su obra se distingue por aunar ambas culturas y por su narrativa breve, centrada en los vínculos afectivos, la muerte, la naturaleza y el paso del tiempo, con un estilo despojado y sutil.
Su obra narrativa se compone principalmente de tres libros de cuentos que forman una trilogía editada por Eterna Cadencia
Julia Sáez-Angulo
17/7/26.- Madrid.- “Sertorio. El elegido de la diosa blanca” es la última novela histórica de Javier Negrete, publicada por HarperCollins en 2026. Es la segunda entrega de una saga sobre el general romano Quinto Sertorio, ambientada en la peligrosa Roma de los idus de enero y marcada por la amenaza de los cimbrios.
La trama nos traslada al ambiente de intrigas de Roma, donde el joven Sertorio lidera a una banda juvenil conocida como los Mirmidones y debe enfrentarse tanto a criminales de los bajos fondos como a la adivina Marta, todo ello mientras una profecía se cierne sobre la República
Sinopsis.- «Avisad a los cónsules de que llegarán los bárbaros del norte». Una voz sin rostro advierte así a los romanos mientras un gran cometa incendia el cielo. La profecía ya se ha puesto en marcha: lejos de allí, los cimbrios parten hacia el sur, guiados por Artemidoro de Éfeso, que vuelve para vengarse de la ciudad que arruinó su vida.
La mayor amenaza desde Aníbal se cierne sobre una Roma marcada por la violencia de los idus de enero. En ese escenario crece Quinto Sertorio. Su viaje de formación lo llevará desde la infancia en los barrios altos hasta la adolescencia entre los callejones de la Subura y los cementerios del Esquilino. Allí liderará al pequeño ejército de los Mirmidones, conocerá a la joven asesina Sierpe y aprenderá el significado de la amistad, el sacrificio y el honor.
Pero también tendrá enemigos. El corrupto senador Servilio Cepión y el jefe de los bajos fondos, Septimuleyo, se convertirán en una amenaza personal para Sertorio, mientras la adivina Marta maneja los hilos de todos ellos desde las sombras.
De todas esas sombras, ninguna más alargada que la que proyecta la cruz de Stígmata, el hombre de las cicatrices, cuyo destino y el de Sertorio están llamados a entrelazarse una y otra vez.
• Bajo el lema ‘Confluencias’, España participará en esta feria literaria el próximo septiembre con un amplio programa de actividades comisariado por la escritora Marta Sanz y una delegación de 50 autores y autoras
• Los detalles del programa se han dado a conocer en un acto celebrado hoy en el Archivo de la Corona de Aragón en Barcelona, en el que ha participado el ministro de Cultura, Ernest Urtasun
• El pabellón español, de 500 metros cuadrados, tendrá un área de exposición de libros, un espacio para encuentros profesionales y un auditorio para la programación literaria y musical
• El programa cultural de España incluirá, entre otras actividades, veladas poéticas, una exposición de los fotógrafos Palmira Puig y Marcel Giró, masterclass de cómic, talleres literarios y propuestas para público juvenil e infantil
L.M.A.
17-julio-2026.- El Ministerio de Cultura y Acción Cultural Española (AC/E) han presentado hoy el contenido del programa de la participación de España como País Invitado de Honor en la Bienal Internacional do Livro de São Paulo, que tendrá lugar en la ciudad brasileña del 4 al 13 de septiembre. Bajo el lema ‘Confluencias’ se articula la presencia de España en esta Bienal, una de las ferias literarias más importantes del mundo, que se presenta como una oportunidad para la proyección del sector editorial español.
La participación de España está coordinada por la Dirección General del Libro, del Cómic y de la Lectura del Ministerio de Cultura y cuenta con la colaboración de Acción Cultural Española (AC/E), el Instituto Cervantes y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), así como de la Federación del Gremio de Editores de España.
L.M.A.
En el acto de presentación, celebrado en Archivo de la Corona de Aragón en Barcelona, han participado el ministro de Cultura, Ernest Urtasun; la directora general del Libro, del Cómic y de la Lectura del Ministerio de Cultura, María José Gálvez; la directora de Programación de Acción Cultural Española (AC/E), Inmaculada Ballesteros, el director del Instituto Cervantes, Luis García Montero; la presidenta da Cámara Brasileira do Livro, Sevani Matos; y la comisaria del programa literario, Marta Sanz.
El ministro de Cultura, Ernest Urtasun, ha señalado que “nuestra presencia como país invitado de honor en São Paulo supone un hito destacadísimo para la industria editorial española, y para nuestra creación literaria, pero significa algo más: la oportunidad de profundizar en el diálogo entre culturas, y entre idiomas, a través de esa puerta de acceso que es la lusofonía y la cooperación cultural entre nuestros países”. Además, ha añadido que “la internacionalización no se concibe ya como un ámbito exclusivamente promocional del sector, sino como una dimensión estructural de las políticas públicas de lectura, orientada a ampliar el ejercicio efectivo de este derecho en un contexto global. Internacionalizar el libro español es, además, fortalecer la cooperación cultural, promover nuestra propia diversidad lingüística y editorial”.
La presidenta de la Cámara Brasileira do Livro, Sevani Matos, ha expresado que “recibir a España como Invitado de Honor es celebrar una tradición literaria que atraviesa siglos y continúa inspirando lectores en todo el mundo. Su presencia en la Bienal do Livro de São Paulo amplía la dimensión internacional del evento y fortalece los lazos culturales y editoriales entre Brasil y el universo iberoamericano. Es también una oportunidad de reafirmar la Bienal como un espacio de encuentro, diversidad y diálogo entre las diferentes voces de la literatura contemporánea”.
Por su parte, Inmaculada Ballesteros, directora de Programación de Acción Cultural Española (AC/E), ha indicado que “queremos que el pabellón sea un espacio abierto, contemporáneo y acogedor; un lugar donde convivan autores consagrados y nuevas voces, grandes editoriales y proyectos independientes, pensamiento, creación, ilustración, literatura infantil, ensayo, poesía y narrativa".
El director del Instituto Cervantes, Luis García Montero, ha explicado que “como complemento al programa literario, con el programa cultural hemos querido ampliar su conversación. La literatura ocupa naturalmente un lugar central, pero hemos querido mostrar que las relaciones entre España y Brasil también se han
a través de las artes visuales, la fotografía, la música, el pensamiento, la universidad y el intercambio intelectual”.
Programa literario
Bajo el lema ‘Confluencias’, la presencia de la literatura española actual en la Bienal ofrecerá una panorámica representativa desde el punto de vista de un encuentro con Brasil, y promoverá una conversación entre ambas culturas a través de la diversidad de ambos territorios.
La comisaria literaria, Marta Sanz, ha explicado que en el proyecto “late el deseo de confluir, que se resume en una metáfora visual poderosa: los pavimentos ondulantes del urbanista y paisajista Burle Marx, a un lado y otro del océano Atlántico. De un lado a otro, fluyendo, confluyendo y expresando la interrelación y el deseo de encuentro entre dos países y continentes”. Además, ha añadido que “a partir de esta idea, que aspira a la síntesis y al equilibrio, se articula una programación en la que se seleccionan temas y nombres de la última literatura española a partir de temas y nombres de la literatura brasileña que más ha calado en el imaginario hispánico a lo largo de los siglos XX y XXI”.
La delegación española contará con 50 autores y autoras, entre los que estarán Xesús Fraga, Bernardo Atxaga, Candela Sierra, Alana S. Portero, Sabina Urraca, María Folguera, Katixa Agirre, Berta Dávila, Gemma Ruiz Palà, Azahara Palomeque, Carlos Zanón, Elena Medel, Isaac Rosa, María Canosa, Sara Barquinero, Harkaitz Cano, Marc Collel, Elvira Navarro y Rosario Izquiedo.
El programa estará formado por treinta sesiones que abordan algunos de los temas, tendencias y estilos que se pueden encontrar en las literaturas brasileña y española, estrechamente relacionados con cuestiones como la transgresión de identidades y fronteras, la extrañeza y el terror, la escritura del espacio, la ecología, las literaturas del yo y las nuevas formas de autoficción, la memoria democrática y la revisión crítica de la historia, entre otras.
La diversidad lingüística y la combinación de todos los géneros y formas de expresión literarias, incluyendo la narrativa, la poesía, el ensayo, la literatura dramática, el cómic y la literatura infantil y juvenil, serán otros ejes del programa.
Asimismo, una parte de los autores y autoras de la delegación española se desplazarán a diferentes sedes del Instituto Cervantes en Brasil, donde ofrecerán recitales, conversaciones y talleres. De esta forma, su literatura irá más allá de la feria y será accesible para un público más amplio en otras ciudades.
Un pabellón español de encuentro entre culturas, lenguas y tradiciones El pabellón de España, de 500 m2, ha sido ideado por PeiPe Estudio SL y estará ubicado en el recinto del Distrito Anhembi. Este pabellón se concibe como un espacio literario y para el desarrollo de actividades, y será la representación de España como País Invitado de Honor en la Bienal Internacional do Livro de São Paulo.
Bajo el lema ‘Confluencias’, el pabellón, inspirado en los mosaicos del artista Roberto Burle Marx, se configura como un paisaje continuo de piezas, cuya geometría irregular y fluida evoca la diversidad de la literatura española contemporánea y su diálogo con Brasil.
El espacio estará estructurado en distintos ámbitos interconectados entre sí: un área de exposición de libros, un espacio para encuentros profesionales, un espacio para compraventa de derechos y un auditorio para la programación literaria y musical.
Un programa cultural amplio
El programa literario se complementará con una serie de actividades con diferentes formatos y dirigidas a distintos tipos de público que se integrarán en un amplio programa cultural.
Se realizarán ocho veladas poéticas, unos encuentros concebidos para escuchar y oír algunas de las voces actuales más representativas de la poesía escrita en castellano, catalán, euskera y gallego, y también en lenguas y lenguajes en transición. Además, la Bienal acogerá un homenaje a Caballero Bonald en el marco de su centenario.
Por su parte, el Instituto Cervantes organizará en su sede en São Paulo la exposición ‘Palmira Puig / Marcel Giró. Humanismo en la fotografía modernista brasileña’, un homenaje a dos de las figuras más singulares de la fotografía moderna en Brasil, cuya trayectoria une el exilio republicano español con la efervescencia artística del São Paulo de la segunda mitad del siglo XX. Como complemento a esta exposición, el Pabellón de España en la Bienal acogerá la instalación visual con 20 fotografías de ambos autores.
La música también estará presente en la Bienal con la actuación de la artista Sheila Blanco en día de la inauguración del pabellón español, y con el concierto que ofrecerá el día 6 de septiembre, con el que rendirá homenaje a las mujeres artistas de la Generación del 27. Por su parte, el saxofonista y compositor Carles Margarit ofrecerá un concierto el día 5 de septiembre, en el que se aunarán jazz y poesía.
También viajará hasta São Paulo la exposición ‘El Thyssen te visita’, un proyecto itinerante del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y el Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación de España, a través de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y la Embajada de España en Brasil, que llevará a espacios públicos reproducciones de obras maestras, con el objetivo de acercar el arte a la vida cotidiana de las personas.
Además, el programa de actividades de España incluirá tres masterclass de cómic, talleres literarios y de traducción, y una variedad de actividades para público juvenil e infantil.
En el ámbito de la programación profesional, se contará con la presencia de diversas editoriales españolas para participar en el mercado de derechos, así como con representantes de todo el ecosistema del libro. En este programa participan la Federación de Asociaciones Nacionales de Distribuidores de Ediciones (FANDE), la Confederación Española de Gremios y Asociaciones de Libreros (CEGAL) y la Federación de Gremios de Editores de España (FGEE), que ofrecerán diversas charlas dirigidas a público profesional.