MARTINA CANTERO DA NOMBRE AL MUSEO Y SALA DE EXPOSICIONES DE SANTA CRUZ DEL VALLE. Un reconocimiento del Ayuntamiento a la pintora nacida allí

Marina Cantero, pintora

 Santa Cruz del Valle (Ávila)

J.S.A.

Junio 2026.- La pintora Martina Cantero, da nombre al Museo y sala de exposiciones del municipio de Santa Cruz del Valle, provincia de Ávila, en conocimiento del pleno del Ayuntamiento, por unanimidad, a la artista visual nacida allí. El comunicado del Ayuntamiento dice así:

    “Reunida la Corporación Municipal en sesión plenaria con fecha de 3 de junio de 2026, se deliberó con entusiasmo y unanimidad la propuesta de reconocimiento a su trayectoria y entrega. Es para mí un honor encomiable comunicarles que, mediante acuerdo unánime de todos los miembros del Pleno, les ha sido concedida la: Se propone la modificación y se modifica la denominación oficial del actual Museo y Sala de Exposiciones–Almazara de Santa Cruz del Valle, que pasará a denominarse “Museo y Sala de Exposiciones Martina Cantero Jiménez”, en reconocimiento a la destacada trayectoria artística de doña Martina Cantero Jiménez, natural de esta Villa, así como a la generosa donación de una parte sustancial de su obra pictórica y escultórica al patrimonio municipal. Por su dilatada y reconocida carrera en el ámbito de la pintura y la escultura contemporáneas, con proyección nacional e internacional. 

    Su obra ha sido expuesta en diversas ciudades de relevancia artística y cultural, y ha recibido múltiples distinciones en certámenes municipales, regionales y nacionales, además de su pertenencia a diversas instituciones del ámbito artístico, lo que enaltece el nombre de esta Villa. Especial relevancia adquiere su vinculación constante con su localidad natal, así como su contribución directa al enriquecimiento del patrimonio cultural de Santa Cruz del Valle mediante la donación de su obra, que constituye un legado artístico de notable valor para las generaciones presentes y futuras. 

    A ello se suma su participación activa en la vida cultural del municipio como comisaria de exposiciones y miembro de jurados en certámenes artísticos promovidos por el Ayuntamiento. En atención a su trayectoria, a su compromiso con la vida cultural de la Villa y a la aportación realizada al patrimonio municipal, se acuerda denominar oficialmente el citado espacio cultural como “Museo y Sala de Exposiciones Martina Cantero Jiménez”.

    Martina Cantero colaborar habitualmente con el Grupo pro Arte y Cultura, fundado por Mayte Spínola.

    Santa Cruz del Valle es un municipio y localidad española de la provincia de Ávila, en la comunidad autónoma de Castilla y León. El término municipal, ubicado en el Barranco de las Cinco Villas, al pie de la sierra de Gredos, pertenece a la comarca del Valle del Tiétar.

    Más información

https://www.santacruzdelvalle.es/z_pueblos_santa_cruz.shtml

https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=Marina+Cantero

INGEBORG BACHMANN EN SU CENTENARIO. Nórdica publica una de sus mejores novelas y del siglo XX

J.S.A.

1/7/26.- De la escritora austriaca Ingeborg Bachmann se celebra el centenario de su nacimiento y, por ello, la editorial Nórdica publica una de sus mejores novelas y una de la del siglo XX. El célebre escritor austriaco Thomas Bernhard dijo « Ingeborg Bachmann es la escritora más inteligente e importante que nuestro país ha producido en este siglo»  

“Malina” es un retrato asombroso de una escritora que intenta contar su propia historia en un mundo dominado por hombres. Una mujer en la Viena de posguerra camina por la cuerda floja entre los dos hombres de su vida. Está su amante, Iván, hermoso e inaccesible, que la obsesiona. Y está “Malina”, el funcionario con el que comparte apartamento: reservado, quisquilloso, exigente, de una calma escalofriante. A medida que el equilibrio de poder entre ellos comienza a cambiar, siente cómo su frágil identidad se desmorona, revelando gradualmente el oscuro y herido corazón de su pasado.

          Esta novela es una obra maestra de la literatura europea; un retrato psicológico feminista de la conciencia de la mujer que explora las raíces de la violencia sistémica, las estructuras patriarcales y la naturaleza de la identidad femenina.

    Ingeborg Bachmann (1926–1973) fue una destacada poeta, narradora y ensayista austríaca. Considerada una de las voces fundamentales de la literatura en lengua alemana del siglo XX, su obra abordó temas como las secuelas del fascismo, el trauma de la posguerra y la crítica al patriarcado. 

Nació el 25 de junio de 1926 en Klagenfurt, Austria. Se doctoró en Filosofía en Viena con una tesis sobre Martin Heidegger, lo que otorgó a sus escritos un profundo rigor intelectual. Fue miembro del influyente Grupo 47. Saltó a la fama con sus poemarios El tiempo aplazado (1953) e Invocación a la Osa Mayor (1956). Posteriormente, destacó en la narrativa con novelas como Malina (1971). Murió en Roma el 17 de octubre de 1973 debido a un trágico incendio accidental en su apartamento. 

    Su figura ha sido analizada no solo por su incisiva escritura, sino también por su intensa y dramática vida personal.

    Por otro lado, la revista cultural "Turia", número 159, publica un amplio dossier informativo sobre Ingeborg Bachmann, con texto principales de Nazareth Castellanos y Yolanda Castaño.

    Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2026/06/ingeborg-bachmann-la-mejor-poeta-en.html

ROSARIO WEISS, LA ARTISTA TENAZ. AHIJADA DE GOYA.Conferencia del Club Orellana, en el ciclo "Españolas por descubrir"

Julia Sáez-Angulo

30/6/26.- Madrid.- “Rosario Weiss, la artista tenaz” ha sido el título de la conferencia del Club Orellana, impartida por  el historiador de arte Carlos Sánchez Díez, conservador del Museo Lázaro Galdiano, dentro del ciclo "Españolas por descubrir".

La presidenta del Club, Leticia Espinosa de los Monteros hizo la introducción y presentó al conferenciante. Recordó que dar visibilidad a las mujeres españolas del pasado era una cuestión de justicia. “Recuperar un nombre no es una cuestión de nostalgia sino de conocimiento y responsabilidad. Se necesitan referentes femeninos que hagan de puente entre generaciones”.

    María del Rosario Weiss Zorrilla (Madrid, 1814-1843) fue una destacada pintora y dibujante del Romanticismo. Ahijada y discípula de Francisco de Goya, se formó en Burdeos y llegó a ser profesora de dibujo de la reina Isabel II y su hermana, hijas de Fernando VII.

    Sus aspectos más destacados incluyen:

Hija del matrimonio fallido entre Leocadia Zorrilla (ama de llaves del pintor) e Isidoro Weiss, joyero alemán en Madrid, se crio junto a Goya, quien la instruyó en el dibujo desde los siete años. 

    En 1824 se trasladó a Burdeos con su familia y el pintor. Allí estudió bajo la tutela de Antoine Lacour, adquiriendo una técnica pulcra y precisa de corte neoclásica. Regresó a Madrid en 1833. Para subsistir, trabajó como copista en el Museo del Prado. Posteriormente, su talento la llevó a ser nombrada académica de honor de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y maestra de dibujo de la reina Isabel II.

    Tras su temprano fallecimiento a los 29 años, soltera, su obra quedó parcialmente olvidada por ser mujer, aunque hoy es reconocida como una de las artistas más importantes de su época.

    El Museo Lázaro Galdiano conserva una generosa carpeta con dibujos de Rosario Weiss, descubierta por el historiador conferenciante, que se expusieron en el museo, que cuenta con tres mil cuatrocientos dibujos europeos.

     Paulatinamente han ido apareciendo en público diversos dibujos y pinturas de R.Weiss, algunos de los cuales fueron adquiridos por el Museo del Prado, que muestra en sala una de las obras de la pintora: “Alegoría de la atención” (1840).

 La Biblioteca Nacional de España también le dedicó una amplia muestra. Buena parte de los retratos llevados a cabo por la pintora son de mujeres, a grafito, por encargo de las mismas.

    Rosario Weiss fue una mujer artista que creó en ella misma. Dibujó diversos autorretratos.

    (La historiadora Carmen Román habla de un dibujo recientemente descubierto de Rosario Weiss que representa a una muchacha que mira hacia la diosa Venus y que pudiera significar que estaba enamorada).

"La atención", pintura de Rosario Weiss, expuesta en el Museo del Prado

Miembros de Orellana con el conferenciante

Margaret, marquesa del Salobral, Lola Gavarrón, Leticia Espinosa de los Monteros, Carlos Sánchez Díez y Cecilia de Lassaletta

MARIAJO MARCILLA, PINTORA. Abstracción lírica en una danza del ritmo y el color

Mariajo, pintora abstracta

Abstracción pictórica. Mariajo

Julia Sáez-Angulo

Miembro de la Asociación Internacional

 de Críticos de Arte, AICA/Spain

Julio, 2026.- La pintora Mariajo prepara la primera exposición de su pintura abstracta, una reflexión lírica del arte y de la vida. Una danza de ritmo y color en acrílicos. Un lenguaje visual que traduce su visión estética y comunica pensamientos, emociones y sentimientos. 

María José Marcilla Ahedo (Bilbao, 1973) -Mariajo para el arte-, además de escritora, quiere mostrar de modo público un tiempo de investigación plástica y trabajo intenso, que da como resultado unos cuadros brillantes, en los que el cromatismo aparece en composición de vuelos y armonía visual. Algunas de sus composiciones se acercan a lo floral.

La pintora bilbaína ha crecido en un ambiente de pinceles, paleta y pigmentos, de taller de pintura, con olor a trementina, en medio de cuadros realizados por su madre, la pintora figurativa Teresa Ahedo. Quiere esto decir, que la pintura no le era ajena sino familiar, por eso no cabe hablar de autodidacta, aunque ella haya derivado por el camino de la abstracción, una navegación infinita, que viene de la tradición de las vanguardias.

Auguramos un futuro interesante a Mariajo, viendo su vocación, empeño, tesón y maestría en la pintura abstracta, que define bien esta primera etapa de su lanzamiento personal al complejo mundo de la pintura en el circuito artístico.

Más información

https://mariajomarcilla.com/

https://lamiradaactual.blogspot.com/2023/05/maria-jose-marcilla-autora-del-libro.html

Mariajo, pintora.

Cuadros de pintura abstracta. Mariajo

Mariajo

OBITUARIO. Jaime de Vicente, presidente de la Asociación Cultural Iberoamericana (ACI)

  Jaime de Vicente Núñez (1942–2026)

Foto: Juan Sande

Julia Sáez-Angulo

Junio, 2026 .- Ha fallecido de cáncer -el pasado 14 de junio en la ciudad de Huelva-, un gran emprendedor de la cultura, un hombre del arte, un embajador del arte iberoamericano, una persona afable y positiva. Un caballero:

    Jaime de Vicente Núñez (1942–2026) ha sido un destacado gestor cultural español, reconocido principalmente por su labor como presidente de la Asociación Cultural Iberoamericana (ACI) y director del Otoño Cultural Iberoamericano (OCIB). Su incansable trabajo fortaleció profundamente el vínculo cultural entre Huelva e Iberoamérica en el campo de la cultura, especialmente en ls artes visuales.  Estaba casado con Loli Bosque, esposa y fiel colaboradora de la común empresa cultural.

    Jaime de Vicente Núñez nació en Madrid Casado, con 4 hijos, 8 nietos, un biznieto. Residía en Gibraleón (Huelva). Ingeniero Agrónomo por la Escuela Técnica Superior de Madrid, 1964. Trabajó en la industria láctea, como director de la fábrica de Massanés y Grau, S. A. (Productos MG) en Peñafiel (Valladolid), y en comercialización hortofrutícola como director del Mercado en Origen de Productos Agrarios de Almería (MERCOALMERÍA). En Huelva desde 1985. Desde 1985 a 2000, director de los Servicios Agrarios de Caja Rural de Huelva. 

De 2000 a 2001, director del Área Institucional de Caja Rural del Sur. De 2001 a 2012, director de la Fundación Caja Rural del Sur. De 2012 a 2015, asesor del presidente de Caja Rural del Sur. Preside la Asociación Cultural Iberoamericana y fue director del Otoño Cultural Iberoamericano desde su primera edición en 2008. Presidente de la Fundación Valdocco desde 2014. Secretario de la Asociación Huelva – Nueva York. Colaborador del diario Huelva Información desde 2010 con la columna semanal “Surcos Nuevos”. Huelva, noviembre 2019.

    Por las numerosas exposiciones que convocó y ha llevado a cabo, Jaime de Vicente convocó a artistas como Patricia Larrea, Pedro Sandoval, Adolfo Asmat, Soco Morac, Nelsoon Ramirez de Arellan, Victoria Márquez, Felipe Alarcón, Guadalupe Luceño…

    También llevó a cabo convenios con otras instituciones culturales como la Fundación Obra Pía de los Pizarro, presidida por Hernando de Orellana Pizarro.

    Instituciones y amigos preparan un homenaje.

        Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=Jaime+de+Vicente

https://www.facebook.com/watch/?v=519016815330131

CENTRO MUNICIPAL DE FORMACIÓN DE IDIOMAS "PEDRO MARTÍNEZ MONTÁVEZ". Inauguración en Jódar (Jaén)

José Luis Sánchez García, nombrado Académico Correspondiente de la Real Academia de la Historia.

    L.M.A.

    29.06.2026. Madrid.- .La Real Academia de la Historia (RAH) ha nombrado a José Luis Sánchez García Académico Correspondiente de la institución, a propuesta de los académicos Carmen Sanz Ayán, Javier Puerto Sarmiento y Luis Alberto de Cuenca y Prado.