viernes, 13 de noviembre de 2015

Carmela Saro, Arte y Denuncia contra el Poder en su Obra Artística expuesta en Ra del Rey







Julia Sáez-Angulo

         14.11.2015.- Carmela Saro Bernaldo de Quirós expone su último trabajo artístico en la galería Ra del Rey de Madrid hasta el mes de diciembre de 2016. ¡Horror en el Sistema! es el titulo de la exposición, en la que la autora reflexiona sobre la manipulación del poder a través de distintas estrategias.

         La pintora Carmela Saro (Madrid, 1952), de origen asturiano, ha llevado a cabo la muestra artística junto a textos poéticos de la escritora Adriana Abizanda, que conectan con el concepto de la exposición. Una llamada de atención sobre la comunicación ejercida por las altas instancias con los ciudadanos, desde el poder político a las voces robotizadas de las grandes firmas internacionales.

         La exposición cuenta con instalaciones auriculares individualizados para seguir la visión en pequeñas pantallas de secuencias de entreguismo y dominio. La exposición conceptual lleva a una reflexión, por la misma repetición de situaciones similares en sociedad, que sobrecogen al espectador cuando se meditan sobre ellas.

         La pintura y, por tanto, el color, también están presentes en los muros de la galería. Saro viene en su origen de la figuración pictórica y gusta volver a ver su pintura junto a los versos de Abizanda.

         No es la primera vez que Carmela Saro aborda en su arte pictórico e instalaciones temas candentes de actualidad y pensamiento como la mujer, África y otros.

         Adriana Abizanda Saro (Albacete, 1994)) presenta publicados sus poemas en el anverso de seis grandes postales que reproducen imágenes de Carmela Saro.




Más información
www.jugaressiempre.com

Ra del Re
c/ Reina, 11

28004 Madrid

Ciclo la narración serializada: historias en Televisión


Del 16 al 18 de noviembre



 L.M.A.

-Viernes 13 de noviembre de 2015- Del 16 al 18 de noviembre la Biblioteca Nacional de España ofrece el Ciclo breve La narración serializada: historias en Televisión coordinado por Manuel Gutiérrez Aragón, en el que se pretende examinar el fondo y las formas de la serialidad. Las formas narrativas, y no solo las cinematográficas y televisivas, han variado notablemente en los últimos años. El público parece haberse quedado prendido de la serialidad, esa antigua manera de fidelizar a lectores y espectadores.

La primera sesión que tendrá lugar en el Salón de actos de la BNE el lunes 16 de noviembre, estará presentado por Manuel Gutiérrez Aragón y participaran Irene Escolar y José Antonio Millán. Se retransmitirá en directo desde la página de la Biblioteca. Manuel Gutiérrez Aragón considera que: “vivimos y convivimos con las series. Han entrado en casa. Son de la familia.  El cine y la literatura tienen una estrategia parecida  a la hora de contar historias, pero ahora la estrategia ha cambiado. Incluso se nos consulta sobre qué final deseamos o preferimos. Se nos mide, se nos deja opinar.  Se ofrecen las historias  como en un bufé, al alcance de nuestro estimulado apetito.”.

En la segunda sesión participaran Virginia Yagüe y el coordinador del Ciclo, Gutiérrez Aragón. Será el martes 17 a las 18:30h en el Salón de actos. Virginia Yagüe hablará sobre su experiencia práctica en la escritura de series para televisión: desde el nacimiento de un proyecto hasta su emisión, y sobre las especificidades de la escritura para las distintas ventanas de exhibición, evolución de los formatos y problemas más comunes.

La tercera sesión del ciclo tendrá lugar en el Salón de Actos de la Biblioteca Nacional de España el 18 de noviembre e intervendrán Estrella de Diego y Román Gubern. Para Estrella de Diego: “contamos historias para no morirnos, con la falsa esperanza de que, mientras la narración no se termine, la muerte no vendrá a por nosotros. Narramos como método de exorcismo frente a la muerte. Quizás por eso nos fascinan las series televisivas y ahí se halla su poder”.

Según Román Gubern la narración serializada se remonta a los poemas de Homero, a los cuentos de Scherezade, a la novela de folletín y  radiofónica y a la narrativa del cine y de los cómics, pero se ha expandido en la televisión con características propias, para fidelizar a su audiencia, a veces con el calificativo popular de culebrón, que sugiere su longitud y sus inflexiones.


jueves, 12 de noviembre de 2015

Ángela Reyes y Francisco Caro, Recital de sus versos en la Rioja Poética



Ángela Reyes



Julia Sáez-Angulo

         Los escritores Ángela Reyes y Francisco Caro han dado un recital conjunto en la Rioja Poética, tertulia de versos que dirige Charo Cueva en el Centro Riojano de Madrid y que ha cumplido un lustro de existencia.

         La sala se encontraba repleta de asistentes.

Ángela Reyes (Jimena de la Frontera. Cádiz, 1946), residente en Madrid desde los doce años, es cofundadora de la Asociación Prometeo de Poesía, de la que ha sido secretaria general desde 1980. Es viuda de Juan Ruiz de Torres, cofundador de Prometeo.

En el recital leyó fundamentalmente poemas de su libro Fantasmas de la infancia (2011), un eco y homenaje a la que se llama verdadera patria del hombre.


Libros publicados
·       1981: Amaranta, Col. Poesía Nueva, APP, Madrid.
·       1984: La muerte olvidada, Col. Puerta de Alcalá, APP.
·       1987: Lázaro dudaba, Col. Julio Nombela, A.E.A.E., Madrid.
·       1991: La niña azul (plaqueta), Corona del Sur, Málaga.
·       1992: Cartas a Ulises de una mujer que vive sola, Diputación de Soria.
·       1997: Breviario para un recuerdo, Ayuntamiento de Valencia.
·       2000: Hija de la Frontera (miniantología), Altorrey Edit., Madrid.
·       2001: Carméndula, Col. Julio Nombela, A.E.A.E., Madrid.
·       2008: No llores, Poseidón, Edit. Vitruvio, Madrid.
·       2011: Fantasmas de mi infancia, Edit. Huerga y Fierro, Madrid.
·        
        Entre los asistentes, Carmen de Silva, Manuel Quiroga  Clérigo, Benito de Diego, Julia Sáez-Angulo y Pedro García Molano.

Rosa Gallego, autora de la exposición de Arte Visual “Cruel Realidad” sobre la violencia de género






L.M.A.
Fotos: Marga Núñez

         Rosa Gallego es la autora de la exposición de Arte Visual “Cruel Realidad” contra la violencia de género, por el Ayuntamiento de Madrid -Dirección general de Igualdad entre Mujeres y Hombres. Área de gobierno de Equidad, Derechos Sociales y Empleo – Distrito de Retiro, para conmemorar el día 25 de noviembre Día internacional contra la violencia de género.

         La muestra quiere poner de manifiesto un compromiso divulgativo de solidaridad con las mujeres. Contra los hechos acontecidos últimamente, evidentes y deshumanizados en pleno  siglo XXI en España en Violencia de Género.  

         La exposición tiene lugar en el Centro Cultural Distrito Retiro.

         Julia Sáez-Angulo ha escrito para el catálogo de Rosa Gallego del Peso (Valencia, 1958):

         “El arte es concepto y pensamiento, además de lenguaje y estética. El arte es comunicación y, en manos de las artistas, durante este siglo XXI, se ha hecho especialmente sensible a los problemas de la mujer, entre ellos aquel que estadísticamente acaba con muchas de sus vidas: el maltrato familiar y doméstico, la que se ha dado en llamar violencia de género.

         Con buen criterio en México y otros países latinoamericanos se denomina feminicidio a esas muertes de mujeres por parte de los hombres, simplemente por el hecho de ser hembras y no plegarse a la dictadura del macho. Una cuestión de maldad y fuerza física. Una tragedia ciertamente planetaria, que requiere atención globalizada. Un problema que nace de dos lacras terribles y constatadas contra la mujer: la pobreza femenina y la misoginia global. Las estadísticas aterran.



Fotógrafa y Pintora

         Rosa Gállego del Peso, fotógrafa y pintora, con una trayectoria profesional sólida, ha querido abordar el tema de los malos tratos y el feminicidio en su última serie, para plasmar y comunicar con su lenguaje plástico unos hechos que deben avergonzar a la humanidad. Ella expone y denuncia desde la forma y el color, desde la geometría y la figuración, en un diálogo sutil, capaz de plasmar la tragedia y el dolor, que se atisban más que verse, porque la realidad es impúdica y vergonzante. El arte no la suaviza, la plasma de otra manera, con su lenguaje simbólico que queda prendido en las retinas y trasciende la inmediatez de lo concreto. Como decía el crítico de arte Robert Hughes, el lenguaje inmediato es el oral y escrito, pero el que permeabiliza la sensibilidad es el del arte.

         Hay belleza en la fotografía de Rosa Gallego; hay una estética clara a través de un lenguaje, donde los colores cobran su simbolismo. Hay drama y dolor en sus cuadros, toda una serie gradual que parece hablarnos de los distintos momentos de la violencia de género, de ese maltrato que hay que atajar y que, sin embargo, parece extenderse, por más que los medios informativos se hagan eco de ella. Una serie artística titulada con fuerza: Cruel Realidad. Una obra que rezuma la tensión por el tema, sin hacerlo evidente por respeto a los rostros y los cuerpos de las mujeres maltratadas.

         Una fotografía que utiliza el rojo como color pictórico dominante, el color de la sangre y de la vida; el violeta como color feminista por excelencia… Unos cuadros que la autora sabe manejar con rectángulos y cuadrados, con un ritmo acelerado, implacable, junto a formas orgánicas de flores o ramas, para transmitirnos la idea de un encuentro y desencuentro trágicos. “Tragando las espinas” titula uno de sus cuadros en que una gran rosa blanca se tiñe de tragedia.

         En ciertas fotografías y en las instalaciones fotográficas, la autora afronta presencias más reales como la muñeca, el collar, la mano o las cortinas ensangrentadas. Son figuras u objetos que hablan, por evocación de la ausencia, de las víctimas, de las mujeres que se han ido, porque les han arrebatado la vida.

         Rosa Gallego, con una sólida trayectoria artística detrás, nos presenta Cruel Realidad, una serie fuerte y hermosa, con un lenguaje plástico poderoso. Sus fotografías laminadas conllevan composición, color, figura, geometría…, son obras de arte que permanecerán en el tiempo.


        Más información:
http://www.rosagallego.com/

Carmen Valero, Julia Sáez-Angulo y Rosa Gallego


Fernando del Paso, galardonado con el Premio Cervantes 2015

L.M.Concedido por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y dotado con 125.000 euros






L.M.A.

12-noviembre-2015.- Fernando del Paso ha sido galardonado hoy con el Premio de Literatura en Lengua Castellana Miguel de Cervantes 2015. El fallo del Jurado ha sido anunciado por el ministro de Educación, Cultura y Deporte, Iñigo Méndez de Vigo, en un acto celebrado en la sede de la Secretaría de Estado de Cultura.

El jurado, según recoge el acta, le ha otorgado el premio “por su aportación al desarrollo de la novela, aunando tradición y modernidad, como hizo Cervantes en su momento. Sus novelas llenas de riesgos recrean episodios fundamentales de la historia de Méjico haciéndolos fundamentales”.

Jurado
Ha estado formado por Inés Fernández-Ordóñez (designada presidenta), a propuesta de la Real Academia Española; Juan Gelpí, por la Academia Puertorriqueña de la Lengua Española; Pedro Manuel Cátedra, por la Conferencia de Rectores de las Universidades Españolas (CRUE); Verónica Ormachea, por la Unión de Universidades de América Latina (UDUAL); Beatriz Hernanz, por el director del Instituto Cervantes; Enrique Krauze, por el ministro de Educación, Cultura y Deporte; Oti Rodríguez Marchante, por la Federación de Asociaciones de Periodistas de España (FAPE); Carmen Martina Intriago, por la Federación Latinoamericana de Periodistas (FELAP); y Pierre Civil, por la Asociación Internacional de Hispanistas.

José Pascual Marco, director general de Política e Industrias Culturales y del Libro, ha actuado como secretario (con voz pero sin voto); y como secretaria de actas (también con voz pero sin voto) Mónica Fernández, subdirectora general de Promoción del Libro, la Lectura y las Letras Española.


Datos biográficos
Fernando del Paso Morante (Méjico, 1935) ha escrito ensayo, literatura infantil, narrativa, poesía, teatro, etc. Estudió Biología y Economía en la Universidad Nacional de México, carreras que abandonó para dedicarse a otras actividades. Fue becario del Centro Mexicano de Escritores para terminar su novela José Trigo, de la Fundación Ford y de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation.

Ha vivido muchos años fuera de México. De 1971 a 1985 trabajó como productor de programas de radio, escritor y locutor en la BBC de Londres y en Radio France Internationale, en París. En 1986 obtuvo el Premio Radio Nacional de España al mejor programa en español de carácter literario por Carta a Juan Rulfo. Fue Consejero Cultural de la Embajada y Cónsul General de México en París. En 1992 pasó a dirigir la Biblioteca Iberoamericana Octavio Paz de la Universidad de Guadalajara y, desde 1996, es Miembro del Colegio Nacional.

En su faceta de dibujante y pintor, su obra ha sido expuesta en Londres, París, Madrid y en varias ciudades de Estados Unidos y México.

Su obra literaria ha sido reconocida, entre otros, con el Premio Xavier Villaurrutia (1966) por José Trigo; el Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos (1982) por Palinuro de México; el Premio Casa de las Américas en 1985 (Cuba); el Premio Médicis de novela extranjera (Francia) en 1986; el Premio Mazatlán de Literatura (1987) por Noticias del Imperio; el Premio Nacional de Ciencias y Artes. Lingüística y Literatura (Gobierno de México) en 1991; el Premio FIL de Literatura Latinoamericana y del Caribe (2007); y el Premio Nacional Excelencia en las Letras ‘José Emilio Pacheco’ (Feria Internacional de la Lectura Yucatán en 2015.

Obra
Ensayo: El coloquio de invierno (con Carlos Fuentes y Gabriel García Márquez), 1992; Yo soy hombre de letras: discurso de ingreso. Respuesta de Miguel León-Portilla, 1996; Viaje alrededor del Quijote, 2004; Bajo la sombra de la historia: ensayos sobre el Islam y el judaísmo, 2011.

Infantil: De la A a la Z por un poeta (con ilustraciones de Ignacio Junquera), 1988.

Narrativa: José Trigo, 1966; Palinuro de México, 1980; Noticias del imperio, 1987; Linda 67. Historia de un crimen, 1995; Cuentos dispersos, 1999.

Poesía: Sonetos del amor y de lo diario, 1958; Paleta de diez colores (con ilustraciones de Vicente Rojo), 1992; PoeMar, 2004.

Teatro: Palinuro en la escalera, 1992; La loca de Miramar, 1998; La muerte se va a Granada: poema dramático en dos actos y un gran final, 1998.

Otros géneros: Visiones de un escritor, 1990; Douceur et passion de la cuisine mexicaine, 1991; Memoria y olvido, vida de Juan José Arreola (1920-1947) contada a Fernando del Paso, 1994; Trece Técnicas Mixtas, 1996; 2000 caras de cara al 2000, 2000; Castillos en el aire. Fragmentos y anticipaciones. Homenaje a Mauritz Cornelis Escher, 2002; El mito de dos volcanes: Popocatépetl, Iztaccíhuatl, 2005.

Historia del Premio
Mediante la concesión de este Premio, dotado con 125.000 euros, se rinde anualmente público testimonio de admiración a la figura de un escritor que, con el conjunto de su obra, haya contribuido a enriquecer el legado  literario hispánico.

Puede ser galardonado con el Premio Cervantes cualquier autor cuya obra literaria esté escrita totalmente, o en parte esencial, en castellano. Los candidatos al Premio los pueden presentar las Academias de la Lengua Española, los autores premiados en anteriores convocatorias, las instituciones que, por su naturaleza, fines o contenidos, estén vinculadas a la literatura en lengua castellana y los miembros del Jurado.

La relación de los galardonados constituye una clara evidencia de la significación del Premio para la cultura en lengua castellana:
1976               Jorge Guillén
1977              Alejo Carpentier
1978              Dámaso Alonso
1979              Jorge Luis Borges y Gerardo Diego
1980              Juan Carlos Onetti
1981              Octavio Paz
1982              Luis Rosales
1983              Rafael Alberti
1984              Ernesto Sábato
1985              Gonzalo Torrente Ballester
1986                      Antonio Buero Vallejo
1987                      Carlos Fuentes
1988                      Maria Zambrano
1989                      Augusto Roa Bastos
1990                      Adolfo Bioy Casares
1991                      Francisco Ayala
1992                      Dulce María Loynaz
1993                      Miguel Delibes
1994                      Mario Vargas Llosa
1995                      Camilo José Cela
1996                      José García Nieto
1997                      Guillermo Cabrera Infante
1998                      José Hierro
1999                      Jorge Edwards
2000                      Francisco Umbral
2001                      Álvaro Mutis
2002                      José Jiménez Lozano
2003                      Gonzalo Rojas
2004                      Rafael Sánchez Ferlosio
2005                      Sergio Pitol
2006                      Antonio Gamoneda
2007                      Juan Gelman
2008                      Juan Marsé
2009                      José Emilio Pacheco
2010                      Ana María Matute
2011                      Nicanor Parra
2012                      José Manuel Caballero Bonald
2013                      Elena Poniatowska
2014                      Juan Goytisolo Gay