miércoles, 15 de julio de 2015

Inaugurada la exposición José Hernandez. El Sueño Anclado en la Academia de San Fernando


En la Real Academia de Bellas Artes hasta el 30 de agosto de 2015


·      En 1989 es nombrado miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. Entre 2007 y 2010 dirige la Calcografía Nacional

·      Hernández recibió más de 20 premios y reconocimientos nacionales e internacionales, entre los que cabría destacar el Premio Nacional de Artes Plásticas y el Premio Nacional de Arte Gráfico  


Recio y Terán

L.M.A.

15-julio-2015.- El director general de Bellas Artes, Miguel Angel Recio, acompañado por el director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Fernando de Terán y  el director gerente del Consorcio de Museos de la Comunitat Valenciana Centre del Carme, Felipe  Garín, ha inaugurado hoy la exposición José Hernandez. El Sueño Anclado considerado como uno de los grandes maestros del arte fantástico.

La muestra ha sido organizada por la Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, en colaboración con la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana. La exposición permanecerá abierta al público hasta el 30 de agosto de 2015 en la sala de exposiciones temporales de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Se muestran un total de 73 obras, realizadas a partir de los años 80. Son pinturas al óleo, aguafuertes, dibujos, carteles, libros ilustrados, esculturas, ex-libris, y diseños de escenografías teatrales caracterizadas por la reducción simbólica y compositiva, y un críptico simbolismo sobre el que subyace la idea de la vanitas. Estas obras muestran "el universo perturbador, trágico, grotesco y misterioso de José Hernández, poblado por figuras en descomposición o que se metamorfosean, por monstruos y extraños seres mutantes que circulan por estancias y espacios degradados, en arquitecturas palaciegas de otra época, impregnadas por una atmósfera teatral y melancólica", según palabras del comisario de la exposición, Carlos Arenas.

José Hernandez, (Tánger 1944 – Málaga 2013).  Su intensa labor creativa se extiende a lo largo de cinco décadas y conforma una de las trayectorias más destacadas, no sólo del panorama artístico español, dada su significativa proyección internacional con obra en colecciones públicas y privadas de todo el mundo. El gran compañero de viaje en la aventura artística de José Hernández ha sido la literatura: como inspiración primero y después colaborando en la edición especial de algunas de sus fuentes de inspiración favoritas: Ha ilustrado obras de Buñuel, James Joyce, Rimbaud, Gustavo Adolfo Bécquer o Akutagawa, además de diseñar escenografías y vestuarios en obras de García Lorca, Calderón de la Barca, Cervantes, Francisco Nieva o Carlos Saura. La exposición muestra los carteles que el artista realizó para las obras de Francisco Nieva, “Pelo de tormenta”, “Nazarín” de Luis Buñuel o “Las Brujas de Salem” de Athur Miller, entre otros.

Hernández recibió a lo largo de su dilatada carrera más de 20 premios y reconocimientos nacionales e internacionales, entre los que cabe destacar el Premio Nacional de Artes Plásticas (1981), el Premio Nacional de Arte Gráfico (2006), y numerosos galardones relacionados con el grabado y la bibliofilia. En 1989 fue nombrado miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. Entre 2007 y 2010 dirigió la Calcografía Nacional. Siguió trabajando sin interrupción entre Madrid y Málaga, donde falleció el 20 de noviembre de 2013.

Más información:






Arranca la undécima edición del festival Agosto Clandestino Poetas en La Rioja

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Del 18 de julio al 5 de septiembre de 2015


Como cada verano, La Rioja se convertirá en el foco de atención de la Poesía en todo el ámbito de la lengua española. Convirtiéndose en la capital poética del verano español y refrendando ser el festival poético de referencia de cuantos encuentros se celebran en La Rioja.


Más de 40 autores invitados, desde autores consagrados y reconocidos como Olvido García Valdes, José María Parreño, Lorenzo Oliván o Miguel Casado a autores que debutan con su primer libro, como Lourdes Cacho o el madrileño Javier Gil, demostrando además el momento de sincronía en cuanto a calidad se refiere de la poesía escrita en La Rioja en perfecta convivencia con algunas de las voces más relevantes del panorama nacional.

Durante Agosto Clandestino se editarán 16 cuadernos de poesía diferentes de la colección Planeta Clandestino que se regalarán a los asistentes a los actos en el IRJ, la colección alcanza así el nada desdeñable número 177.

De nuevo son varias las disciplinas artísticas de las que los riojanos podrán disfrutar este verano: el cine (gracias a la colaboración de la Filmoteca de La Rioja Rafael Azcona), la fotografía, la pintura, la intervención performática y, por supuesto, un muestrario plural de la mejor poesía del momento.

De nuevo se celebrará por tercer año consecutivo en Santos Ochoa la Feria del Libro de Poesía que organiza el festival, en ella se da cabida, además de a las editoriales más conocidas, a proyectos alternativos  e independientes que difícilmente pueden encontrarse de otra manera.

Dentro del festival se homenajeará a cinco poetas desaparecidos: el inmortal Gonzalo de Berceo en el lugar que le vio nacer, Luis Buñuel, José Val del Omar, Emily Dickinson y el argentino José Viñals.

Esta undécima edición suma dos actividades dirigidas a acercar la poesía a los niños.

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Programa del XI Agosto Clandestino. Poetas en La Rioja

18 julio (San Román de Cameros, Cava) 19:00 h. 
Sonia San Román & Bernabé Arrieta. Maridaje poesía y vino

21 julio (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
MORATA: seis poemas, seis obras de arte y seis emociones 
participan Myriam Ferreira y Rocío Arana 

23 julio (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
Lourdes Cacho & Javier Gil
Recital y presentación de poemarios

24 julio (Berceo, local Vergegio) 20:00 h.
Homenaje a Gonzalo de Berceo

28 julio (Filmoteca de La Rioja Rafael Azcona) 20:15 h. 
Entrada: 2,5€. Recital previo de Ricardo Romanos. Presentación de poemario 
Un chien andolou de Luis Buñuel
Pepín Bello, el hombre que nunca hizo nada de Álvaro Merino

29 julio (Filmoteca de La Rioja Rafael Azcona) 20:15 h. Entrada: 2,5€. 
Entrada: 2,5€. Recital previo de Ricardo Romanos. Presentación de poemario 
Tríptico Elemental de España de José Val del Omar

30 julio (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
Homenaje a José Viñals
Recital y presentación de poemario 

4 agosto (Filmoteca de La Rioja Rafael Azcona) 20:00 h.
Juan Ramírez
Recital y presentación de poemario 

5 agosto (Biblioteca Pública de La Rioja) 19:00 h.
EL momento exacto de María Ángeles Alcazar Falcón y María José Marrodán  
Inauguración de exposición. Hasta el 19 de agosto.

5 agosto (Filmoteca de La Rioja Rafael Azcona) 20:15 h. 
Entrada: 2,5€. Recital previo de Ricardo Romanos. Presentación de poemario
Antonio Fernández Molina. Un poeta incómodo de Ester Fernández 
y Luis Vidal

6 agosto (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
David González & Íñigo del Canto
Recital y presentación de poemarios 

7 agosto (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
Saudade de Virginia Rota
Presentación de poemario. Inauguración de exposición. Hasta el 27 de septiembre.

12 agosto (Librería Santos Ochoa. Castroviejo) 20:00 h.
Juan Manuel Uría Iriarte & Emily Dickinson
Recital y presentación de poemario y obras completas.

l 13 agosto (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
José María Parreño & Sara Otero
Recital y presentación de poemarios 

14 agosto (Librería Santos Ochoa. Castroviejo) 12:00 h.
¡Buenas Noches Luna! Jugando con la poesía, cuentos (actividad infantil)

17 agosto (El Dorado Café Bar) 20:00 h.
Patxi & Hasier Larretxea 
Recital y presentación de poemario

18 agosto (Villanueva de Cameros) 20:00 h.
Poetas riojanos. Recital

19 agosto (Librería Santos Ochoa. Castroviejo) 20:00 h.
Isabel Blanco Ollero & Manuel García
Recital y presentación de poemario

20 agosto (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
Isabel García Mellado & Lorenzo Oliván
Recital y presentación de poemarios 

22 agosto (Librería Santos Ochoa. Castroviejo) 12:00 h.
La poesía es un lugar (Taller de acercamiento a la Poesía para niños y niñas) (actividad infantil)

27 agosto (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
Antonio Rigo & Vicente Cristóbal
Recital y presentación de poemarios

28 agosto (Librería Santos Ochoa. Castroviejo) 20:00 h.
Julián Borao & Mikel Sanz 
Recital y presentación de poemarios

2 septiembre (Librería Santos Ochoa. Castroviejo) 20:00 h.
Ritxi Póo & Daniel Sancet
Recital y presentación de poemarios

3 septiembre (IRJ. Instituto Riojano de la Juventud) 20:00 h.
Olvido García Valdes & Miguel Casado 
Recital y presentación de poemarios 

4 septiembre (Librería Santos Ochoa. Castroviejo) 20:00 h.
Pedro José Sáez Alfaro & Ibon Zubiela
Recital y presentación de poemarios

5 septiembre (Café Bretón) 12:30 h.
Presentación de colección de azucarillos Agosto Clandestino

Del 1 de agosto al 3 se septiembre
III Feria del libro de Poesía 
(Librería Santos Ochoa. Doctores Castroviejo) 


martes, 14 de julio de 2015

Marta Buenaventura, “Encuentro de Palabras y Miradas” en el espacio MEDYR de Madrid





 Pintura de Marta Buenaventura



Julia Sáez-Angulo

         La nostalgia del arquitecto por la pintura es una constante en muchos profesionales. Marta Buenaventura ha sabido compaginar desde muy pronto su vocación de arquitecta con la llamada por la pintura. Así lo ha puesto de manifiesto en una exposición retrospectiva de sus últimos quince años de trabajo, en una muestra presentada en el espacio MEDYR en Madrid, bajo el título “Encuentro de Palabras y Miradas”.

         La exposición viene a ser una nueva puesta en escena respecto a la primera edición que tuvo lugar el 28 de mayo de 2015.

         El acto se abrió con un recital de poemas de la propia Marta Buenaventura, leídos por la actriz Aurora Pastor, en los que la autora hace una declaración de su trayectoria y programa artístico y vital. La pintora y poeta publicó su primer libro de poemas a los dieciocho años bajo el título Voz en silencio, que se presentó en la galería del pintor Luis Caruncho.

         Un proyector de imágenes daba cuenta de los orígenes figurativos en la pintura de Marta Buenaventura (Madrid, 1956), que acudió a las clases del profesor Manuel Parralo –presente en la exposición- de la Faculta de Bellas Artes de Madrid.


Marta Buenaventura


         El último recorrido de la pintura de Marta Buenaventura es una apuesta por la abstracción, en la que se perciben los ecos de la pintura americana de los 70, especialmente la de Marc Rothko.

         Entre las series expuesta por la autora figuran: Ropa tendida, Trípticos, Colores republicanos, Melancolía, Silencio, Mesas, y Tres Dimensiones, esta última de instalaciones de piezas de madera ad libitum, sobre soportes metálicos.

         Marta Buenaventura dijo que algunos de sus cuadros se  inspiraron en la exposición Los sentidos, que comisarió en su día el profesor Matías Díaz Padrón, conservador del Museo del Prado.


Más información

http://www.martabuenaventura.com

De la mano, un proyecto solidario con obras de 36 artistas españoles contemporáneos

La exposición, en la planta 3 de CentroCentro, desde hoy y hasta el 25 de octubre


  • La exposición exhibe las obras de 36 artistas contemporáneos que han prestado sus manos a pacientes de la Fundación APSURIA, personas con discapacidades severas, para que puedan plasmar lo que quieren pintar

  • Miquel Barceló, Pello Irazu, Jorge Galindo, Juan Ugalde, Juan Uslé, Victoria Civera, José Manuel Ballester, Jerónimo Elespe, Miki Leal, Abraham Lacalle, Secundino Hernández, entre otros, han participado en este proyecto

  • Todos los beneficios obtenidos con la venta de las obras creadas serán destinados a financiar los tratamientos de los pacientes de la Fundación

  • La obra de Miquel Barceló se podrá adquirir en formato digital mediante la compra de píxeles en www.proyectodelamano.org

  • De la mano es un proyecto de la Fundación APSURIA, ideado por la agencia Kepler22b y organizado por CentroCentro Cibeles,  que cuenta con el patrocinio de A&G Banca Privada

L.M.A

Madrid, 14-jul-’15

Esta mañana se ha presentado en CentroCentro Cibeles la exposición del proyecto De la mano, una muestra del trabajo de 36 de los mejores artistas de nuestro país que han “prestado” sus manos a los pacientes de la Fundación APSURIA, personas con discapacidades severas, para que puedan plasmar lo que les gustaría pintar.

Miquel Barceló, Pello Irazu, Jorge Galindo, Juan Ugalde, Juan Uslé, Victoria Civera, José Manuel Ballester, Jerónimo Elespe, Miki Leal, Abraham Lacalle, Secundino Hernández, y así hasta 36 artistas, han participado en este proyecto, una iniciativa sin precedentes, ideada por la agencia Kepler22b, organizada por CentroCentro Cibeles y que cuenta con el patrocinio de A&G Banca Privada, que tiene como objetivo recaudar fondos para APSURIA.

“Desde la Fundación queremos agradecer a todas las partes implicadas, especialmente a los artistas, por haber hecho posible este sueño”, ha declarado Nuria de la Hoz, responsable de APSURIA. “Estamos inmensamente felices pues la consecución de este sueño significa, por un lado, poder brindar la oportunidad de mejorar la calidad de vida de un buen número de personas con discapacidades severas y profundas a través de la rehabilitación, que ni Apsuria ni los familiares pueden costear solos. Y, por otro, podemos acercar a gran parte de la sociedad una pincelada, y nunca mejor dicho, de lo que realmente pueden llegar a sentir y a emocionarse estos pacientes con graves dificultades motrices e intelectuales que, como dice José María Cornejo, creador de este proyecto, son tan personas como el resto de nosotros".

Como ha explicado Tono Martínez, director de CentroCentro, “esta muestra en la tercera planta del Centro, dedicada a las buenas prácticas ciudadanas, se incardina en la línea de compromiso social y de colaboración con fundaciones y ONGs que desarrollamos en nuestra programación cultural, fruto de la cual se han presentado exposiciones junto a entidades como Paisaje Transversal (Vd-B Participación vecinal en Virgen de Begoña y Smartcitizens), Fundación Down Madrid, Fundación Síndrome de Down España (El Greco, nuestra mirada), Fundación ONCE (Bienal de Arte Contemporáneo), Médicos del Mundo (Premios Luis Valtueña) y la Plataforma 2015 y más (Puertas), entre otros proyectos”.

Para José María Cornejo, socio fundador de Keppler22B, "se trata de una iniciativa única. Nunca se había realizado una exposición en la que todas las obras tuvieran dos autores. Es una forma muy sorprendente de hacer ver a la sociedad que, por mucho que un cuerpo sufra una parálisis, la mente no pierde la capacidad de emocionar y de emocionarnos. Creemos que en este momento no hay en nuestro país una exposición con este nivel de artistas, pero de lo que estamos seguros es de que no la hay con un resultado tan emocionante, que te va a cambiar por dentro. Nuestro deseo es que los visitantes, al salir de la sala, dejen atrás los prejuicios que puedan tener sobre las personas con este tipo de discapacidades".      

De la mano, más que un proyecto, un sueño

APSURIA es una fundación que tiene como fin mejorar la calidad de vida de personas con discapacidades severas y profundas, siendo la parálisis cerebral una de las más graves. Como señala Nuria de la Hoz, “el proyecto De la mano ha querido ayudar a estos enfermos dándoles voz, haciendo posible que puedan expresarse, emocionarnos. Creemos que aunque su cuerpo sufra una parálisis, su imaginación puede llegar tan lejos como cualquier otra. Sólo necesitaban un poco de ayuda, y la han encontrado en los mejores artistas de nuestro país”.

Así nació De la mano, más que un proyecto, un sueño. Para hacer posible la acción, se grabaron vídeos en los que algunos pacientes de APSURIA expresaban lo que les gustaría pintar, pero que por su discapacidad no pueden llevar a cabo. Los vídeos se enviaron a los artistas y éstos, dentro de su estilo, han hecho realidad la petición.

Para el lanzamiento del proyecto se ha contado con un colaborador de excepción: Miquel Barceló, que creó una obra en directo bajo las indicaciones de cinco de los pacientes de la Fundación APSURIA. Desde Mallorca y retransmitido en streaming, él fue las manos y ellos la imaginación.

El conjunto de las obras resultantes se exponen ahora en CentroCentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía, desde hoy y hasta al 25 de octubre, y se pondrán a la venta posteriormente, incluida la obra creada en directo por Barceló y los miembros de APSURIA. Esta pieza se podrá comprar de forma excepcional a través de la adquisición de píxeles enwww.proyectodelamano.org. Todos los fondos recaudados irán destinados a financiar actividades de fisioterapia de los miembros de APSURIA. Todo el proyecto está documentado y disponible en dicha web.
                                                                                 

Vídeo Proyecto  De la Mano

Vídeo acción con Miquel Barceló

Recursos gráficos: https://goo.gl/6rsbep

Artistas participantes en la exposición:

Miquel Barceló, Santiago Ydáñez, Jorge Galindo, Felicidad Moreno, Nacho Martín Silva, Vicky Uslé, Miren Doiz, Miguel Angel Tornero, Manuel Antonio Domínguez, Jerónimo Elespe, Philipp Fröhlich, Françoise Vanneraud, Almudena Lobera, Yann Leto, Miki Leal, Santiago Giralda, Pedro Luis Cembranos, Juan Ugalde, Belén Rodríguez González, Raúl Díaz Reyes, David Rodríguez Caballero, Carlos Aires, José Manuel Ballester, Rosana Antolí, José Luis Serzo, Secundino Hernández, Santiago Talavera, Abraham Lacalle, Simón Arrebola, Pello Irazu, Elena Alonso, Gorka Mohamed, Eugenio Ampudia, Juan Usle, Victoria Civera, Irma Álvarez-Laviada./

El ministro de Educación, Cultura y Deporte felicita a Fernando Trueba, Premio Nacional de Cinematografía 2015



L.M.A.

14-julio-2015.- El ministro de Educación, Cultura y Deporte, Íñigo Méndez de Vigo, ha felicitado personalmente por teléfono al director de cine Fernando Trueba al conocer el fallo del jurado por el que se le concede el Premio Nacional de Cinematografía correspondiente a 2015.

El Ministro, que se encuentra en Francia siguiendo la etapa de hoy del Tour, ha declarado que “Fernando Trueba ha demostrado ser merecedor de este Premio Nacional por su trayectoria profesional como director, productor y guionista”.

“Abrió una puerta al reconocimiento internacional de nuestro cine al conseguir el Óscar por ‘Belle Epoque’, si bien ha mantenido este rumbo al embarcarse en películas de marcado tinte internacional, con las que ha demostrado su versatilidad, como ‘Two Much’, ‘Calle 54’, ‘Chico y Rita’ –también nominada a los Óscar- o ‘El artista y la modelo’, a modo de ejemplo”, ha señalado Méndez de Vigo.