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jueves, 7 de marzo de 2019

Malba lanza una convocatoria anual para escritores españoles



Con el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) 



A partir de 2019, la Residencia de Escritores Malba (REM) contará con una beca especial para autores españoles. El objetivo de este nuevo acuerdo es profundizar el diálogo y las redes de colaboración entre escritores y gestores de España y Argentina. En agosto llegará a Buenos Aires Javier Montes (Madrid, España, 1976).

 Luisa Geisler
Javier Montes

L.M.A.



07.03.19 .- Madrid .- Malba Literatura y Acción Cultural Española lanzan el programa REM + AC/E que permitirá becar cada año a un escritor/a español/a para la Residencia de Escritores Malba.

La residencia está dirigida a escritores extranjeros y se constituye como un foro de intercambio y creación literaria a partir de la invitación a vivir cinco semanas en Buenos Aires, como parte de su desarrollo artístico y profesional.

Gracias al lanzamiento de este programa especial REM + AC/E, el escritor Javier Montes (Madrid, España, 1976) será el tercer residente invitado este año, junto a Luisa Geisler (Canoas, Brasil, 1991) y Daniel Saldaña París (Ciudad de México, 1984). El objetivo de este acuerdo es crear un puente con autores, editores y gestores de España y Argentina, y profundizar los diálogos existentes, así como crear nuevas redes de trabajo y creación entre ambos países.

El escritor fue seleccionado con el asesoramiento de un comité honorario integrado por John M. Coetzee (escritor, Premio Nobel de Literatura, Sudáfrica); M. Soledad Costantini (directora, Malba Literatura); Christian Lund (director, Louisiana Literature Festival, Dinamarca); Valerie Miles (editora, Granta en español, EEUU) y Jorge Monteleone (Escritor e inestigador, Argentina). 

Gracias al apoyo de AC/E como nuevo socio estratégico de la REM, este año la Residencia crece y amplifica su alcance internacional. No sólo a través de la presencia de tres escritores y especialistas de prestigio residiendo en el país, sino también por medio de un programa de actividades y eventos que tienen a la Residencia como el principal gestor y promotor de redes de trabajo.

Este año se organizará un programa especial en torno a la especialidad y a las obras de cada autor, sus procesos de escritura y creación, además de diferentes jornadas junto con otros colegas y organizaciones locales.


Biografía
Javier Montes (Madrid, España, 1976)
Publicó La ceremonia del porno (Anagrama, 2007), que obtuvo el XXXV Premio Anagrama y escribió junto a Andrés Barba, la novela, Los penúltimos (Pre-Textos, 2008), Premio Internacional de Novela José María de Pereda, Segunda parte (Pre-Textos, 2010), La vida de hotel (Anagrama, 2014) y Varados en Río (Anagrama, 2016).
En 2010 la revista inglesa Granta incluyó su trabajo en una antología de los “mejores novelistas jóvenes en español”, junto a otros veinte autores españoles y latinoamericanos.
Ha colaborado en los principales periódicos españoles, incluyendo El País, ABC, El Mundo y sus respectivos suplementos culturales y revistas literarias y culturales como Letras Libres, Eñe, Revista de Occidente, Revista de Libros, Claves de Razón Práctica, Granta, Brick, The Brooklyn Rail, ArtNews y Art Agenda.
Es licenciado en Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid y realizo el Cours de Licence en la Universidad de La Sorbona de París. Desde entonces se ha especializado en la crítica y curaduría de arte contemporáneo a la par de su trabajo como escritor. He dirigido cursos, curado exposiciones y colaborado en catálogos de instituciones como el Museo Reina Sofía, Museo del Prado, IVAM, CGAC, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo o el Art Institute de la New York University.
Ha participado de las residencias literarias Civitella Ranieri Foundation (Perugia, Italia) y Castello di Fosdinovo (Lunigiana, Italia).
Como traductor, se especializó en la obra de William Shakespeare, y publicó versiones de "El Rey Lear", "Cimbelino" y "Coriolano". También sobre Shakespeare he publicado el ensayo "Shakespeare y la música”.
Sus libros se han traducido a diversos idiomas.


Programa REM +AC/E
Este programa surge a partir del objetivo común de la Residencia de Escritores Malba y de Acción Cultural Española de favorecer la internacionalización de los creadores de España y Argentina y construir puentes de colaboración con autores, editores y gestores de ambos países.
En 2019, AC/E ha decidido apoyar la presencia en Buenos Aires de Javier Montes, así como realizar una convocatoria conjunta en el año 2020 para la selección de un escritor/a español/a que la próxima edición de la REM.
La nueva convocatoria para el programa REM +AC/E 2020 se realizará en el mes de septiembre, a través de la Página web de Malba. El Jurado internacional designado por el museo llevará a cabo una preselección de tres candidatos, que remitirá a AC/E para su consideración y selección del beneficiario.

Sobre Acción Cultural Española (AC/E)

Acción Cultural Española (AC/E) es una entidad pública dedicada a impulsar y promocionar la cultura y el patrimonio de España, dentro y fuera de sus fronteras, a través de un amplio programa de actividades que incluye exposiciones, congresos, ciclos de conferencias, cine, teatro, música, producciones audiovisuales e iniciativas que fomentan la movilidad de profesionales y creadores. Por este motivo, AC/E presta especial atención a las Residencias destinadas a profesionales de la cultura apoyando la presencia de decenas de creadores e investigadores españoles en todo el mundo.
Daniel S.P.

jueves, 20 de noviembre de 2014

El Museo Arqueológico Nacional y el Museo Naval prorrogan hasta el 15 de enero la exposición El último viaje de la Fragata Mercedes


Recibe más de 180.000 visitantes en cinco meses

·         Dado el éxito que ha tenido la exposición El último viaje de la Fragata Mercedes, se amplía su programación un mes y medio más

·         El Museo Arqueológico de Alicante será la primera sede de itinerancia, organizada por Acción Cultural Española, de la exposición

L.M.A

20-noviembre-2014.- Ante la buena acogida de público, desde que el pasado 12 de junio los todavía Príncipes de Asturias inauguraran la exposición El último viaje de la Fragata Mercedes, organizada por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, el Ministerio de Defensa y Acción Cultural Española (AC/E), se prorroga la fecha de visitas hasta el próximo 15 de enero de 2015.
En cinco meses, más de 180.000 visitantes han podido disfrutar de esta muestra que transcurre con un discurso expositivo en dos museos. 112.779 personas han acudido a la sede del Museo Arqueológico Nacional y 68.697 han sido recibidas en el Museo Naval. Estas cifras suponen para el Museo Naval un aumento del 19% de visitas que en las mismas fechas de 2013.
El último viaje de la Fragata Mercedes, comisariada por Carmen Marcos y Susana García y con dirección creativa y museográfica de Carlos León y Carlos Barrot, relata varias historias dentro de la Historia, partiendo del hundimiento de la Fragata Mercedes y las circunstancias políticas y militares que lo rodearon, para culminar en el hecho de la recuperación, tras un largo proceso judicial, de las monedas y enseres procedentes del pecio y expoliados por la empresa Odyssey. Con este proyecto se pone en valor la importancia de la protección de patrimonio cultural, que nos permite ofrecer un relato histórico a través de las piezas recuperadas, frente al puro interés comercial que preside cualquier expolio.

Primera itinerancia: el Museo Arqueológico de Alicante
Tras su paso por Madrid, Acción Cultural Española (AC/E) inicia la itinerancia de esta exposición y será la ciudad de Alicante la primera en acogerla en su Museo Arqueológico (MARQ), en donde se podrá ver desde finales de febrero hasta el mes de septiembre.
La muestra, que hasta ahora se ha desarrollado en dos sedes, se articulará en una sola para ofrecer al visitante, a través de más de un centenar de piezas seleccionadas de cada una de las sedes actuales, una perspectiva histórica, arqueológica, militar, naval y reconstructiva de esta historia a través de documentos clave para la resolución del caso judicial, piezas originales de los siglos XVIII y XIX, testimonios de supervivientes y restos arqueológicos procedentes de la fragata, además de recursos audiovisuales, escenografías, reconstrucciones y modelos a escala que permiten al visitante conocer la historia a través de un viaje al pasado y vivir la experiencia de navegar y combatir en una fragata española de los albores del siglo XIX.
El MARQ, reconocido como Mejor Museo Europeo de 2004, ha albergado a lo largo de los años numerosas muestras de carácter internacional. Actualmente, exhibe en sus salas temporales la exposición Señores del Cielo y de la Tierra. China en la Dinastía Han (206 a.C. -220 a. C), que podrá visitarse hasta el 11 de enero. Esta muestra refleja uno de los  períodos dinásticos más cruciales en la historia de China a través de 250 piezas originales procedentes de colecciones privadas.


jueves, 10 de enero de 2013



Jornadas Gitanas.Un​a Nueva mirada, en el marco de la exposición Vidas Gitanas

LMA


La Fundación Instituto de Cultura Gitana y Acción Cultural Española (AC/E) organizan la próxima semana las jornadas Gitanos.Una Nueva mirada, en el marco de la exposición Vidas Gitanas. Lungo drom, que se exhibe en Conde Duque hasta el próximo 20 de enero.
El programa de estas sesiones, que se celebrarán en el Salón de Actos del centro, incluye dos mesas redondas –La gitanidad en el siglo XXI, el próximo martes 15, y Los gitanos en los medios de comunicación, el jueves 17– y dos proyecciones de películas –El Fabuloso Sabicas, de Pablo Calatayud, el miércoles 16, y el documental Romnia, mujeres gitanas, de Pablo Vega, el viernes 18 de enero–. Todas las actividades son de acceso libre hasta completar aforo.
La exposición Vidas Gitanas. Lungo drom, ofrece un recorrido histórico desde la llegada de los gitanos a la Península Ibérica -procedentes de la India en el siglo XV- hasta nuestros días.
El objetivo principal de la muestra, comisariada por Joaquín López Bustamante y Joan M. Oleaque, es combatir los estereotipos ancestrales que relegan a la minoría más antigua, más numerosa y más representativa de nuestro país a unos tópicos de folclore pintoresco que han venido perpetuado históricamente el desconocimiento y la desconsideración de su cultura.
La muestra reúne más de 400 piezas entre fotografías históricas y contemporáneas, vídeos, documentos, objetos etnográficos y cotidianos, y elementos interactivos y tecnología de vanguardia, con el objetivo de ofrecer una visión moderna de la presencia en nuestro país del pueblo gitano, de sus formas de vida y de sus manifestaciones culturales. Una exposición pionera que muestra al pueblo gitano, clave para entender la historia de España, desde un punto de vista totalmente renovado.


miércoles, 23 de mayo de 2012





“1812 EL PODER DE LA PALABRA”, PRESENTADO EN LA SEGIB




Julia Sáez-Angulo


        
“1812 El poder de la palabra”, un hermoso título, es un estudio que une una treintena de prestigiosos investigadores y docentes universitarios españoles, europeos, iberoamericanos y estadounidenses, especializados en el liberalismo doceañista en América. El libro sigue de cerca la gran exposición que sobre la Constittución de 1812, “La Pepa” tiene lugar actualmente en la ciudad de Cádiz, sede de aquel parlamentarismo.

 El volumen coeditado por Acción Cultural española (AC7E), el Consorcio para la conmemoración del II Centenario de la Constitución de 1812 y Lunwerg Editores con el patrocinio de la Fundación AXA, se ha presentado en la Secretaria de Estado Iberoamericana en Madrid, SEGIB. El libro está coordinado por el historiador Manuel Chust.

Enrique V. Iglesias, director de la SEGIB, María Teresa Lizaranzu, directora de ACE, Javier Ortega del citado II Centenario y Manuel Chust intervinieron para glosar el libro calificado como una aportación valiosa y singular en un aspecto menos tratado como es el de la presencia de diputados iberoamericanos en la Constitución de 1812. (Al señor Iglesias se le escapó el sintagma América Latina, que en aquellos años no había nacido aún para arrinconar a Ibero e Hispanoamérica).

Se habló de desastroso golpe de Estado del rey Fernando VII, de infausta memoria, que traicionó lo ideales de una constitución que habla de ciudadanos y libertades, de una constitución que quería pasara de una monarquía absoluta a una parlamentaria.

Recordemos los primeros artículos de la Constitución de 1812 (que sería copiada más tarde por países iberoamericano y or Suecia, entre otros): “La Nación Española es la reunión de todos los españoles de ambos hemisferios”; “La nación Española es libre e independiente”. Queda nostalgia de “La Pepa”, surgida el día de san José, de ahí su nombre, por su sentido de la dignidad de los ciudadanos, su filosofía de paz, su deseo de concordia en los valores comunes, en suma, en su deseo de poner al Estado al servicio de quienes más lo necesitan.

En su redacción se mezclaron voces, ideologías y acentos de la nueva realidad española, en un país como España que seguía en guerra contra los franceses. La Constitución de 1812 se puso antes en vigor en México que en España por su situación bélica. Los diputados novo-hispanos dieron un gran juego en la redacción de su artículado.



“1812 El poder de la palabra”
Ensayo histórico
Editorial Lunwerg
Patrocinio de ACe y Fundación AXA
Madrid, 2012




lunes, 3 de octubre de 2011

V Festival VivAmérica, Participación de Acción Cultural Española



L.M.A.



Por quinto año consecutivo, Acción Cultural Española (AC/E) colabora con el festival VivAmérica, que este año desarrollará una extensa programación alternativa en centros e instituciones culturales de 16 ciudades latinoamericanas como Bogotá, Buenos Aires, Caracas, Quito o Montevideo. Este programa se inaugura mañana y se desarrollará durante las próximas semanas.

El fundador de la prestigiosa revista literaria Etiqueta Negra, Julio Villanueva Chang (Perú); el escritor Jorge Volpi (México), premio Debate-Casa de América 2009; la política Dulce María Sauri, especializada en feminicidios en Ciudad Juárez (México); los autores de la premiada Bonsái (el escritor Alejandro Zambra y el cineasta Cristián Jiménez); el nominado al Oscar al mejor documental en 2010, João Jardim (Brasil); la abogada estadounidense Isabel G. García, una de las principales activistas contra la Ley de Arizona; la escritora mexicana Cristina Rivera Garza, premiada en dos ocasiones con el Sor Juana Inés de la Cruz; el prestigioso cineasta Arturo Ripstein (México); los actores cubanos Vladimir Cruz y Jorge Perugorría; su compatriota, la escritora Wendy Guerra; el fotógrafo especializado en escritores, Daniel Mordzinski; el responsable de que la educación uruguaya esté a la vanguardia en nuevas tecnologías gracias al Plan Ceibal, Miguel Brechner; las expertas en indigenismo Mirna Cunnigham (Nicaragua), Eufrosina Cruz (México) y Epsy Campbell (Costa Rica); y Alberto Acosta, ex ministro de Energía y Minas del Ecuador; son algunos de los nombres que debatirán los TEMAS propuestos en este Festival VivAmérica 2011.

También habrá espectáculos infantiles para niños de todas las edades; conciertos; dos exposiciones fotográficas inéditas en España; dibujantes “a domicilio”, que retratarán a invitados y público del festival; proyecciones cinematográficas y coloquios con los directores; encuentros exclusivos para medios de comunicación, con lo más selecto del festival; y hasta un Cóctel VivAmérica, creado por el famoso coctelero argentino, Diego Cabrera, que sólo se podrá degustar en la terraza de Casa de América los días de festival.

El broche de oro de VivAmérica 2011 lo pondrá La Marcha, el multitudinario desfile que, el domingo 9, recorrerá el corazón de Madrid mostrando toda la riqueza de Iberoamérica, y que terminará con un concierto de Willie Colón, uno de los grandes representantes de la salsa y el jazz latino. Desde Atocha hasta Cibeles, una veintena de colectivos de 12 países mostrarán su música, folclore y bailes típicos, acompañados de dos escenarios móviles en los que el grupo Instituto Mexicano del Sonido y Meneo harán sonar los ritmos latinoamericanos más modernos.

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lunes, 13 de junio de 2011

Títeres “30 años de Muñecos Animados” llega a República Dominicana

L.M.A.



El VII Festival Internacional de Teatro de Santo Domingo dará acogida a la exposición itinerante 30 años de Muñecos Animados que muestra más de 150 títeres que han sido elaborados para presentaciones teatrales, cinematográficas y televisivas.
Con la exposición, en la que colabora Acción Cultural Española (AC/E), la fundación española Muñecos por el Desarrollo, presentará en Centroamérica y el Caribe su proyecto internacional de cooperación cultural al desarrollo, cuyo país anfitrión para occidente será República Dominicana.

La muestra será inaugurada del 16 de junio, en la Galería Nacional de Bellas Artes de Santo Domingo, y permanecerá en exhibición hasta el 30 de julio. Consiste en una recopilación de los mejores trabajos de Muñecos Animados, una de las pocas compañías en el mundo que fabrican muñecos de calidad para animación en televisión, y que es además cofundadora de la Fundación Muñecos por el Desarrollo.

Como parte de su participación en el festival de teatro, la fundación también realizará dos talleres infantiles que enseñarán a los niños y niñas los diferentes procesos de elaboración de una serie de televisión con muñecos. También será dictada la conferencia “Muñecos en la red, un retablo en la pantalla”, sobre la adaptación del profesional del títere a los nuevos medios de comunicación y la creación de contenidos.

Asimismo, se realizará un taller de manipulación de marionetas gigantes que tendrá como resultado final un pasacalles, desfile musicalizado con muñecos en las calles.
Manuel Román, director artístico de Muñecos animados, explicó que gran parte de los trabajos que se expondrán al público en el marco de la exposición 30 años de Muñecos Animados pertenecen a la época más reciente, en la que la creación ha estado dirigida al sector audiovisual, mostrando el proceso creativo: la figura del muñeco como pieza inanimada y la vida que se le confiere en el nuevo retablo, que es la pantalla de televisión.

“Las técnicas utilizadas tanto en la construcción como en la animación, son propias del lenguaje televisivo y constituyen su seña de identidad como creadores. Pero también se podrán ver, incluso en algunas ocasiones tocar, algunos de los muñecos que suponen el origen de Muñecos Animados”, aseguró.

El proyecto Muñecos por el Desarrollo está auspiciado por la Agencia Española de Cooperación (AECID), la Junta de Castilla y León y RTVE (Radio Televisión Española). Así mismo, la exposición 30 años de Muñecos Animados se realiza gracias a la colaboración de Acción Cultural Española (AC/E) y OEI (Organización de Estados Iberoamericanos).

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domingo, 5 de junio de 2011

"La dama del armiño" expuesta en el Palacio Real de España



Polonia. Tesoros y Colecciones Artísticas
Comisariado: Beata Bietronska Slota
Palacio Real. Madrid
Del 1 de junio al 4 de septiembre




Julia Sáez-Angulo



No es la primera vez que en España se presenta el arte de Polonia, pero ciertamente esta es una gran exposición, digna del Palacio Real, que recorre la historia de Polonia y que acoge entre otras obras de primer orden el célebre cuadro “La dama del armiño” c. 1490), retrato alegórico de Cecilia Gallerani, de Leonardo da Vinci, una obra mítica pintada al óleo y al temple sobre tabla de nogal, propiedad de la Fundación Príncipes Czartoryski, en depósito en el Museo Nacional de Cracovia. Su imagen ha servido de cartel para la exposición y el catálogo.

La exposición recoge cuatrocientos años de las conquistas artísticas y culturales de Polonia del siglo XIV al XVIII, principalmente su edad de oro en los siglos XVI y XVII, a través de 195 obras, en su mayoría de gran relieve y valor en pintura, escultura, tapices, artes suntuarias y documentos. La Fundación Banco Santander, el Ministerio de Cultura de Polonia y Acción Cultural Española son las entidades colaboradoras en la exposición.

Como en la mayoría de los países europeos, la formación de las colecciones de arte se deben a la Corona, la nobleza y la Iglesia, en un país como Polonia que se vio siempre condicionado por su situación geográfica, frontera del mundo cristiano por el este y la atracción de la estética oriental.

Un soneto que la inmortaliza


Entre las pieza y María Casimira (1676) expuestas más singulares se encuentran: “Nuestra Señora de Klonówka (siglo XIV) en madera de tilo dorada y policromada; el tapiz sobre “El Diluvio” (1567) en lana y seda, del castillo real de Cracovia; la medalla de la coronación de Juan III Sobieski, en oro, por Jan Höhn; el cuadro de la Anunciación de la Virgen, de la Escuela de Dirk Bouts (1470 – 1480) en óleo sobre lienzo o “San Estanislao”, patrón de Polonia (c. 1515) en temple sobre tabla, de Macin Czarny.

El discurso expositivo abarca el Renacimiento tardomedieval. No olvidemos que las segunda Universidad centroeuropea se estableció en Cracovia, después de Praga. En 1364 el rey Casimiro el Grande obtuvo del papa el permiso necesario para establecer la Academia de Cracovia llamada ahora Universidad Jagellogiana. Copérnico y Johannes Hevelius fueron figuras relevantes de este período.

“La dama del armiño” fue adquirida en 1800, después de que se hubiera perdido la pista de este cuadro, que tiene tras de si numerosa. Es un cuadro en el que nos e aprecia pincelada alguna, para responder al ideal de bibliografía ilusión de realidad que se buscaba en el Renacimiento. El cuadro se ha expuesto en contadas ocasiones pero sí en las exposiciones importantes como “El retrato europeo entre los siglos XV y XX” (Museo Puskin, Moscú, 1972) o en “Botticelli to Titian.Two centurias of Italian Masterpieces. Bellinconi dedicó un hermoso soneto al cuadro de “La dama del armiño”:

“¿A quién guardas rencor Budapest, Szépmüvészeti Múzeum, (2009 -2010). ¿A quién envidias, Naturaleza?( ¿A Da Vinci, que pintó una de tus esterellas!/ Cecilia, tan bella hoy es aquella// frente a cuyos ojos el sol parece sombra oscura”

Tuyo es el honor, aun cuando su pintura
nos dé a entender que escucha y nos habla.
Piensa que cuanto más viva y hermosa aparezca
tanto mayor será su dicha futura.

Dale las gracias pues a Ludovico o bien
Al ingenio y la mano de Leonardo,
Que te permiten participar de la posteridad.

Quienes la vea, por más tiempo que haya pasado
Dirán al verla viva: así nos basta
Para entender qué es el arte y qué es la naturaleza”

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