Hotel Artmadams en Mallorca. Inauguración con fachada espectacular y exposición permanente de José Luis Mesas

Hotel Artmadams con pinturas de J. L. Mesas. Mallorca

Julia Sáez-Angulo

Vicepresidenta de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte

Fotos: Paula Fuster

11/8/21.- Mallorca.- El Hotel Artmadams en Palma ha llevado a cabo una re-inauguración del mismo, después de unas obras de restauración adecuadas a un establecimiento hotelero de cuatro estrellas. El pintor José Luis Mesas ha realizado un gran mural con su lenguaje pop y colorista en el edificio, que ha levantado la visualidad de la calle Marqués de la Senia, cercana al mar y el ánimo de los vecinos, encantados ante esta pintura que ha dotado de personalidad a un barrio, una zona de Palma, a la ciudad y a la isla entera de Mallorca. 

El Hotel Artmadams, arquitectura racionalista de Guilem Forteza, que se define hoy como un establecimiento de hostelería y cultura al mismo tiempo, en palabras de su dueño Jaime España, coleccionista de arte, que ha puesto su colección en los muros y paredes del hotel y ha abierto en él una sala permanente de exposiciones del artista José Luis Mesas y contempla la idea de abrir otra sala de exposiciones temporales. El apoyo al arte de Artmadams es un hecho.

Una veintena de cuadros del pintor José Luis Mesas muestran su lenguaje colorista y pop junto a su iconografía no exenta de ironía y humor en el que aparecen artistas como Picasso, Magritte o el Aduanero Rousseau o el propio autorretrato de Mesas en una recreación junto a du cuadro del mural “El Cristo de los cuatro elementos” del Museo Mayte Spínola en Marmolejo. Un título enigmático: “La manzana podrida del Ayuntamiento”, alusivo quizás a la disposición de algunos ediles palmesanos de que se retire su mural de la fachada del Hotel Armadans.

    En la colección de arte de Jaime España expuesta en el Hotel se encuentran, entre otras, piezas de Joan Miró, Mayte Spínola, Miguel Monegal, Ferrán Aguiló, Juan García Ripollés, Mariano Navares, Luis Maraver, Dolores Sampol, Víctor Candela. Carlos Terroba... En el tríptico de la exposición se cita a Andy Warhol: "La idea no es vivir para siempre, es crear algo para que sí lo haga".

La inauguración estuvo precisamente animada con la presencia de numerosos artistas visuales como la pintora Mayte Spínola, fundadora del Grupo pro Arte y Cultura, GpAyC, y los pintores José Fayos; Acensión Verd, Luca Manzoni, Blanca Martí, Carlos Terroba -escultor de una gigantesca escultura de una cabeza de hierro en el patio del Hotel Armadams-, Jorge Paredes, Carmen Spínola, la fotógrafa Paula Fuster; Jorge Llopis, perito judicial de patrimonio histórico artístico; el diseñador de joyas Chus Burés…Muchos de ellos colaboradores con el GpAyC.

 Además de los presentes: los concejales de Palma Fulgencio Coll, Marga Provens, Miguel Enseñat, Javier Bonet; Julio Noguera... ; la senadora María Salom y su esposo Xisco España; François D´Orleans; la historiadora de Arte Gari Durán; la economista Petra Mateos;  el arquitecto Carlos García Lara, de la revista de Restauración “Arte Sacro”; la historiadora de arte María José Arnáiz, Helena de la Peña, condesa de Xauen; el marchante Nicholas Mesas; el cantante Bruno Santos, la vedette Norma Duval; Patricia Chinchilla; José María Royo, Ramón Serval… 

Tanto Jaime España como su esposa Lluc Deyà se mostraron satisfechos de su Hotel Artmadams, saludando, conversando y despidiendo a los invitados presentes en el evento. Los asistentes felicitaron a los anfitriones por la belleza en la pintura del Hotel Artmadams.

Más introducción

https://lamiradaactual.blogspot.com/2021/02/jose-luis-mesas-polemica-en-mallorca.html

Jaime España y Lluc Gayà, dueños del Hotel Artmadans, junto a Norma Duvall y Paula Fuster

De izda a dcha: Blanca Martín, Paula Fuster, Helena, condesa de Xauen, Mayte Spínola, Julia Sáez-Angulo y María José Azcúnaga

Mesas en el autorretrato con el Cristo de los cuatro elementos. Pintura

Helena de la Peña, María José Arnaiz, Chus Burés, Petra Mateos y Paula Fuster

CHUS BURÉS. Exposición 30 AÑOS EN MALLORCA (Agosto, 2021)

L.M.A

    11.08.2921.- Mallorca.- Chus Burés  presenta una selección de sus joyas, a través de la combinación de tres de sus últimas series de piezas nunca vistas en Mallorca y de sus colaboraciones con destacados artistas contemporáneos de renombre internacional.

    Pequeñas obras de arte portable, objetos manufacturados que materializan una búsqueda de la forma o de una idea. Creaciones hechas en oro, L’Or dans L’Univers, inspirada en una serie de conversaciones con el director del observatorio de París, donde Burés indaga sobre el origen del oro.

    La colección Subverted Jewellery en la que la plata se combina con materiales reciclados, gemas y piedras preciosas, piedras y objetos encontrados; colección realizada entre París y Nueva York, jugando con ideas y conceptos que subvierten el modo tradicional de ver las joyas: hacer ver como caro lo barato y viceversa.

    Por último, la colección Past Future, en la que Chus Burés trabaja con elementos del pasado, objetos precolombinos de la colección de Luz Miriam Toro de New York, volviendo a sus inicios del reciclaje, actualizando la belleza de los objetos de antiguas culturas incorporándolos al diseño contemporáneo.

    Chus Burés  retoma la importante relación artística que mantiene con Mallorca desde sus primeras colecciones expuestas en la joyería Paco Calatayud en los años 80, y en los 90 con su retrospectiva en el Palau Solleric. Su relación con la galería Joan Guaita Art es un clásico de la vida artística y cultural mallorquina, donde ha expuesto innumerables veces y trajo a Mallorca colecciones fundamentales en la trayectoria del diseñador :  TG943, Vol de Nuit , Mae Nam o sus ya conocidas colaboraciones con artistas contemporáneos de éxito internacional.

    El Instituto Balear de Diseño de Mallorca es otro lugar habitual donde Chus Burés ha debatido, participado en exposiciones y compartido su obra, tanto en desfiles de moda como en exposiciones, 100 años de Joyería Española, en los 90. Otros momentos artísticos destacados de Chus Burés en Mallorca se han desarrollado en el Castillo de Bellver donde expuso su colección VOL DE NUIT de joyas, objetos y alfombras. Actualmente y desde hace unos años experimenta con cerámica mallorquina de Pòrtol.

    En la actualidad algunas de sus joyas están expuestas en el Museo Picasso de Barcelona  dentro del marco de la exposición PICASSO i LES JOIES D’ARTISTA hasta finales de año. 

    En la boutique del  Museo Picasso de Málaga, se puede ver la colección fruto de su colaboración con el artista Miquel Barceló con motivo de la exposición Miquel Barceló Metamorfosis. 

    En Madrid expuso su última retrospectiva, “Chus Burés, Maestro Orfebre” en la Real Academia de Bellas Artes de Madrid, 2020, el mismo año que realiza por encargo del Museo del Prado  las joyas conmemorativas del bicentenario del museo,

    Entre otras actividades paralelas Chus Burés ofrecerá el Atelier UPCYCLING & RECYCLING  donde los clientes y coleccionistas podrán llevar sus joyas en desuso porque o bien sean heredadas o hayan pasado de moda para que Burés les de una nueva vida, todo un atractivo que podrán disfrutar tanto los habitantes como visitantes de la isla este verano.

    Chus Burés vive entre Madrid y Nueva York, pasando muchos veranos en Mallorca desde 1990.

ESTUDIO CHUS BURÉS, 

CARRER DE LA PORTELLA.07001 PALMA, ISLAS BALEARES

MES DE AGOSTO DE 2021

(Con la presencia del diseñador)

“El incendio y las pavesas y otras narraciones" de Julio A. Sáez

Julia Sáez-Angulo

11/8/21.- Madrid.- Una colección de cuentos, siete relatos de diversa contemplación y tema, se agavillan en el libro “El incendio y las pavesas y otras narraciones de Julio A. Sáez, publicado por la editorial Liber Factory. “Entre ellos mi primera incursión en el terreno de la política-ficción, aclarando que la acción transcurre en un planeta muy, muy lejano”, dice el autor.

Julio A. Sáez recuerda en la introducción que en el cuento “La olvidada expedición Ximénez de Carchenilla” ha querido reverenciar a los maestros del Siglo de Oro, desde Garcilaso a Tirso. Y recuerda en una cita de Cervantes: “El que no sabe gozar de la ventura cuando le viene, no se debe quejar cuando se pasa.

Los títulos de los relatos son: El incendio y las pavesas; El Gato con gota; Renacimiento; Interludio a tres bandas; La olvidada expedición de Ximénez de Carchenilla; Silverio, y, Surreal como la vida misma.

No falta el humor en todos estos cuentos en los que el autor explaya su imaginación fantasía y admiraciones. “Experiencia es el nombre que damos a nuestras equivocaciones”, recuerda el autor junto a Oscar Wilde.

“Pilar de Cavia y Lac”, poeta, libro de Arturo Culebras Mayordomo

Julia Sáez-Angulo

11/8/21.- Madrid.- No todo transcurre en las grandes ciudades y de eso dan fe los cronistas locales, que sacan a la luz los hechos y escritos de personas y personajes del lugar digno de interés y relevancia. Es el caso de Arturo Culebras Mayordomo (Albalate de las Nogueras, Cuenca, 1957), autor del libro “Pilar de Cavia y Lac”, publicado por la editorial Visión Libros. El libro lleva un prólogo de las Doctoras Laura y María Lara.

Desde un alto del camino,

pláceme ver revolar

y en el espacio girar

las palomas del molino.

Estos son algunos de los versos de Pilar de Cavia y Lac (Zaragoza, 1860- Albalate de Nogueras, Cuenca, 1935), de quien Mariano de Cavia dijo con cierta ironía: “Pilar era una doña Emilia Pardo Bazán con boina”. Fue al morir “María Dolores Teresa Escudero Antelo, conocida pr Mayda Antelo (1915-2017), nieta de Pilar de Cavia, cuando Arturo Culebras se propuso recuperar para los lectores, los versos de esta mujer, que empezó a escribir poesía desde los once años.

“Pilar de Cavia es acaso una poetisa malograda, que escribió jugando, que no sintió el estímulo de la vanidad, que no codició el aplauso, que barajó consonantes y metros como bolillos de un encaje, buscando sonoridades, melodías y ritmos sin verse obligada a encerrar en ellos la turbulencia la pasión, la herida del desengaño ni el acíbar de la amargura. Fue al escribir plácida, infantil, indolente; entregó a sus versos sus ocios, pero tal vez se reservó su alma, y por eso ofreció en sus composiciones quizá un caudal de promesas más que una cosecha de realidades”, se dice en el libro.

LA SIESTA

El vaivén de la fresca mecedora

vierte en el ser, gratísimo beleño,

y un sopor deleitoso y halagüeño

lo invade con violencia abrumadora.

Flota el alma en la paz enervadora

de la región fantástica del sueño

bajo la fronda del jardín risueño,

con estiva molicie seductora.

Mas embriagantes vierten sus olores

el nevado jardín y la reseda

mojados por los frescos surtidores.

Corre sin ruido la fontana leda

y las brisas, las aves y las flores,

duermen en el confín de la alameda.

ANTONIO FERNÁNDEZ ALBA, arquitecto, autor del libro "Azules de otoño cerrado", publicado por Ediciones Asimétricas

L.M.A.

    11/8/21.- Madrid.- Este libro recoge diferentes textos de Antonio Fernández Alba —uno de los pocos arquitectos españoles que, de forma sistemática, ha simultaneado con dedicación, profundidad y compromiso las labores de arquitecto, docente y crítico—, seleccionados por su autor hasta constituir una suerte de autobiografía intelectual. Azules de otoño cerrado es una pequeña licencia literaria para referirse a una época en la que la arquitectura se desarrollaba todavía en “tiempos de oficio”, entre 1960-2000. Sin embargo, los temas que Fernández Alba propone al lector mantienen absolutamente toda su vigencia: la ciudad, el medio ambiente (tratado por él mucho antes de que este término fuera de uso común), la especulación, la despiadada influencia del mercado sobre los espacios colectivos, la responsabilidad del arquitecto en la definición del hábitat construido, social, visual y cultural, y su capacidad real, en ocasiones demasiado limitada y estéril, de transformar el mundo. El análisis, la objetividad, la lucidez, el valor pedagógico y la intención de profundizar en cada asunto tratado son comunes a todos ellos, así como una prosa excelente plena de sugerencias. Este libro permite al lector ahondar en las ideas más destacadas de un arquitecto siempre a la búsqueda de una ética de la forma, que trabajó y reflexionó con la esperanza de que la modernidad permitiera construir nuevos paradigmas para entender el mundo y abordarlo desde la arquitectura, pero también con la desconfianza en la razón instrumental, que a menudo se queda en un mero inventario de usos, funciones y aprovechamientos sin alcanzar a construir verdaderos espacios para la vida.

Antonio Fernández Alba (Salamanca, 1927) es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, donde fue catedrático de Elementos de Composición. Es Doctor Honoris Causa por varias universidades (Valladolid, Alcalá de Henares y Politécnica de Cartagena), Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y Académico de la Real Academia Española de la Lengua. De las muchas distinciones que ha recibido destacan el Premio Nacional de Arquitectura en dos ocasiones y el Premio Nacional de Restauración. Fue uno de los fundadores del grupo El Paso, iniciando así una trayectoria profundamente personal, alejada de cualquier moda, que sobrevuela los territorios de la arquitectura, el arte y la cultura. Fernández Alba fue un renovador del lenguaje arquitectónico e introdujo la sensibilidad doméstica y humana de la arquitectura nórdica frente al monumentalismo pomposo y el tradicionalismo insustancial de la arquitectura del franquismo. Entre sus diversos libros cabe señalar El diseño entre la teoría y la praxis, Domus Aurea. Diálogos en la casa de Virgilio, De varia restauratione: intervenciones en el patrimonio arquitectónico, Espacios de la norma. Lugares de invención o La ciudad herida.

ISBN: 978-84-17905-82-8

Formato: 15 x 21 cm.

Páginas: 224

Encuadernación: Rústica con solapas

PVP: 21 € (iva incluido)

Diseño de colección y cubierta Toni Cabré

En colaboración con la Escuela de Arquitectura de Toledo (UCLM)

Adjoa Marcelle Yao. Harambee ONGD concede la beca de investigación de la Cátedra UNED Puertollano a la científica marfileña

Adjoa Marcelle Yao, farmaceútica de la República de Marfil

 

L.M.A.

    10.08.2021.- La Química y Farmacéutica marfileña, Adjoa Marcelle Yao, profesora de la Universidad  FHB de Abidjan e investigadora del laboratorio Nacional de Salud Pública de Costa de Marfil, vendrá a España  en la última semana del mes de septiembre para integrarse en el equipo de investigación del ISFOC  (Instituto de Sistemas Fotovoltaicos de Concentración), la empresa seleccionada por la UNED, en la ciudad de Puertollano, en la que  trabajará durante tres meses  en temas fundamentales para su país, como implementar los conocimientos de las técnicas de estudio de desalinización de aguas de mar y depuración de las aguas negras y grises así como en técnicas de uso y desarrollo de sistemas de fotocatálisis y otros usos de la energía solar fotovoltaica

 

Puertollano se convirtió el pasado 14 de junio en la sede de la nueva Cátedra UNED Puertollano de Investigación en Ciencia y Tecnología Química, que combina ciencia y cooperación internacional, proporcionando becas a científicas africanas para que puedan ampliar su investigación formando parte de los equipos de investigación de la UNED y de empresas erradicadas en Puertollano.

Este proyecto que vio la luz gracias a la colaboración entre la Universidad a Distancia, el ayuntamiento de Puertollano y el CSIC,  ha confiado en Harambee ONGD para proporcionar becas de investigación a científicas africanas;  la colaboración ha proporcionado frutos inmediatos ya que  Harambee ONGD  ya ha podido seleccionar a la científica  africana que vendrá a investigar a la ciudad de Puertollano el próximo mes de septiembre.

 

En el acto de presentación de  la nueva cátedra de la UNED, financiada por el ayuntamiento de Puertollano, la entonces alcaldesa de Puertollano, Isabel Rodríguez,  hoy Ministra de Política Territorial, agradecía el respaldo de la Diputación asegurando que buena parte de su gestión no se entendería sin la ayuda de la institución provincial, a lo que el presidente de la Diputación y del consorcio UNED en Valdepeñas, Jose Manuel Caballero Serrano, después de asegurar que la Diputación de Ciudad Real destina más del 1 por ciento del presupuesto a programas de cooperación, recordó la pérdida de talento que las dos Castillas han sufrido en los últimos años con tantos, “chicas y chicos que se fueron a estudiar fuera y no volvieron. Por eso es tan reconfortante saber que nuestras investigadoras becadas africanas van a volver a África para devolver su talento a su país”. 

El nuevo alcalde Puertollano, Adolfo Muñiz, anterior concejal de Cultura; el Director del Centro de la UNED en Valdepeñas  y director de la Cátedra UNED Puertollano de Investigación en Ciencia y Tecnología QuímicaQuímica Sostenible, Pedro Jesús Sánchez;   y la vicerrectora de Investigación de la UNED, Rosa María Martín Aranda, han sido los auténticos gestores  de esta iniciativa solidaria de transferencia de conocimiento que se ha hecho realidad  con la colaboración de Harambee ONGD

"Teruel también existe". Fotografías de Ascen Raposo

Edificio modernista de El Torico (Teruel) Fotos: Ascen Raposo

Pueblo de el Maestrazgo

Fresco de la catedral de Albarracín

Rubielos de Mora (Teruel)