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viernes, 19 de agosto de 2022

MARTA ARESPACOCHAGA ha pintado un cuadro de la Virgen de la Paloma para la iglesia de San Jorge en Houston. Texas





   L.M.A.     
    Madrid, 19.08.2022.- La Virgen de la Paloma,  un óleo que la pintora madrileña Marta Arespacochaga acabó recientemente , inspirado en el cuadro  original, pero en su versión particular  más moderna. La Virgen, una Dolorosa, aparece protegiendo la Villa de Madrid, con la Puerta de Alcalá y la fachada de la Catedral de la Almudena. La imagen ha sido bendecida en la Iglesia de San Jorge en Houston Texas. USA.
        Recordemos que la Virgen se la venera como a los santos, no se la adora. La adoración es solo a Dios.
    Los teólogos hablan así del culto que debemos: culto de   latria,  sólo  a  Dios.  Culto de dulia,  a los  santos y  culto de hiperdulia sólo   a la Virgen. Latria es adoración. Dulia, es veneración  e hiperdulia  es más  que veneración,  por eso es a la Virgen.
        



martes, 31 de mayo de 2022

MARTA ARESPACOCHAGA e INMA MERINO, retratistas de los Reyes para el Museo Mayte Spínola en Marmolejo

Marta Arespacochaga y Mayte Spínola ante los retratos de los Reyes en el Museo de Marmolejo

Retrato de S.M Felipe VI, por Marta Arespacochaga

Retrato de la reina, por Inma Merino

J. S. A.

    02.06.2022.- Madrid.- Marta Arespacochaga e Inma Merino (madrileña y catalana, respectivamente) han pintado los retratos de los Reyes Felipe VI y Letizia, para el Museo Mayte Spínola de Arte Contemporáneo, situados a la entrada del mismo.

    Marta ha elegido para el Rey el uniforme de aviación e Inma ha creado un modelo exclusivo en rojo para la reina.

    Ambas artistas pintoras pertenecen al Grupo pro Arte y Cultura, GpAyC, que fundó Mayte Spínola en 1990. En dicho Grupo hay importantes retratistas al óleo, acrílico o fotografía como Nati Cañada, Mercedes Ballesteros, José Fayos, Mónica Jimeno, Paloma Porrero de Chávarri, Inés Serna Orts, Juan Fernández, Rosa Gallego, Juan Jiménez, Maica Noïs, Peter Wall...


El Rey

La reina

lunes, 6 de septiembre de 2021

MARTA DE ARESPACOCHAGA, RETRATISTA ELEGANTE Y CROMÁTICA

Doña Letizia




L.M.A.

6/9/21.- Madrid.- La pintora madrileña Marta de Arespacochaga es una de las retratistas más conspicuas. Su repertorio de retratos pasa por los personajes reales a la nobleza, la sociedad, la empresa y la cultura, tanto en España como fuera del país, principalmente en Austria. Allí son muy requeridos sus retratos de niños, porque los borda. La artista, que aprendió con "un gran profesor: Ismael Fuentes, de la Fundación Arauco", colabora con frecuencia en los actos culturales y solidarios del Grupo pro Arte y Cultura, fundado por Mayte Spínola.

Entre los personajes que ha retratado se encuentran el Rey Felipe VI, la reina Letizia, los condes de Walburg-Zeil Hohenems de Austria…

De su reciente retrato de la reina Letizia, la critica de arte Julia Sáez-Angulo ha escrito: 

“La Escuela Española del Arte se caracteriza por la importancia dada al retrato y de ello dan fe las colecciones reales del Museo del Prado, con el gran cuadro de “Las Meninas” de Diego Velázquez a la cabeza. Los retratos de los Reyes e Infantes de España figuran entre las mejores piezas de nuestra primera pinacoteca. Se ha dicho incluso, que la Monarquía Española se justificaría simplemente por el Museo del Prado.

Marta Arespacochaga figura hoy entre nuestras mejores retratistas y en este campo ha llevado a cabo diferentes retratos de los Reyes de España para distintas instituciones. El más reciente, el retrato de “Su Majestad la Reina Doña Letizia” (2020), un óleo sobre lienzo de 92 x 60 cm, que ha merecido el elogio crítico de quien lo ha contemplado.

La Reina aparece sonriente, vestida de rojo, color de realce, ornada de algunas joyas, con el cabello recogido. La figura surge en tres cuartos, corte imperial, donde la modelo emerge de un fondo abstracto en azules, que respalda al personaje representado. El rostro, firme; la frente, despejada; la mirada, luminosa. No falta el juego pictórico de luces y sombras. El escote del traje a la caja resalta su cuello esbelto. La pincelada, impresionista y maestra, da soltura visual a la carnalidad de la figura. La Reina sostiene una discreta cartera de mano, también en color rojo, que en nada distrae su presencia en la composición centrada. Porte mayestático y sereno, sin perder cercanía.

La pintora ha sabido impregnar la obra de sobriedad y elegancia al mismo tiempo. Frente al tradicional retrato áulico, Arespacochaga ha arriesgado con éxito la sonrisa franca de la soberana, que mira de frente a los espectadores y transmite simpatía al tiempo que firmeza y seguridad en sí misma.

Un retrato bello, justo y acertado”.

    El cuadro va a figurar próximamente en una exposición monográfica sobre el retrato en Madrid.


Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2018/09/retrato-marta-arespacochaga-pintora.html

Felipe VI
Francisco Ballester

Cristina

Laurraine, dama sudafricana


martes, 19 de noviembre de 2013

“Cuatro pintoras, Cuatro conceptos”, exposición en el Club 567 de Madrid


 
 Retrato por M Arespacochaga




Julia Sáez-Angulo

 

         Marta Arespacochaga, Maribel Andrade, Paloma Porrero de Chávarri y Ana vivas, son las cuatro artistas que dan vida a la exposición “Cuatro pintoras, Cuatro conceptos”, en el Club 567 de Madrid (calle Velázquez, 12, 4º. Madrid). La muestra permanecerá abierta hasta el 13 de diciembre de 2013.

La inauguración estuvo concurrida por numerosos artistas entre ellos Zoltán, Alvaro Torroba, Cecilia Lasaleta, Amparo Ruiz de Ayllón, Lola Saelices, Rosa Moreno de Castro…

Marta Arespacochaga presenta distintos bodegones, naturalezas muertas y retratos, este último género bien representado, no es tan frecuente en sus exposiciones. La pintora expuso recientemente en Vieja junto a Paloma Porrero de Chávarri.

Maribel Andrade presenta acuarelas principalmente de plantas y flores, así como un interesante bestiario de aves, mariposas y libélulas. La figura humana y los interiores son otros aspectos y géneros bien resueltos en la muestra. La pintora estudió acuarela en los talleres de la escuela del Louvre.

         Paloma Porrero de Chávarri presenta follajes de jardines frondosos, donde el verde brillante de las hojas ofrece una visión refrescante y hermosa. Sus últimos cuadros se abren en jardines o patios donde el sol sorollesco se cuela en los espacios a través de las hojas. La pintora expone próximamente en Mónaco.

         Ana Vivas es la única que prsenta pintura abstracta, en paisajes visuales de espacios poéticos con títulos sugerentes como “Volcán” para un rojo intenso. También expone bellísimos azules abisales y composiciones a modo de dípticos. La pintora trabaja siempre al óleo porque ofrece mejores transparencias. “El acrílico lo dejé hace tiempo”.

         Es una pena que no se agrupen los cuadros en espacios por distintas autoras, lo que permitiría una contemplación más centrada en una misma obra. La dispersión confunde, distrae y la percepción se diluye.