CARMEN LASTRA expone “Música en la mirada” en la Sala Eduardo Chicharro

Palabras de inauguración

Carmen Valero Espinosa

        Fotos: Maite Fonollosa e Isabel Campoamor

17/5/24 .- Madrid.- La pintora Carmen Lastra expone una veintena de cuadros, bajo el título de “Música en la mirada”, en la Sala Eduardo Chicharro de la AEPE (c/ Infantas, 30). El presidente de la institución abrió el evento con sus palabras, después de que el músico, intérprete de contrabajo, Alejandro Lara, interpretara una pieza en honor de la pintora y para todos los asistentes que llenaban la sala.

Carmen de la Lastra y Martínez de Tejada dedicó esta exposición a sus dos hijas, Cuqui y Mamen, presentes en la inauguración, a las consideró sus mejores “obras de arte”.

La pintura de Lastra muestra distintas de interpretación musical por orquestas, pianistas, contrabajos… Todo un homenaje a la música y sus intérpretes, a través de la mirada como señala la autora, aficionada a la misma, asistente habitual al Auditorio y miembro de un coro madrileño.

El programa de mano, presentado artísticamente en un sobre negro con lazo granate mostraba una serie de hojas sueltas de color mostaza, que recogen textos de numerosos críticos de arte, que han escrito sobre la artista visual, a lo largo de su fecunda trayectoria artística.

    Carmen Lastra escribe un texto en la presentación que dice: 

Sinfonías, áreas, óperas…

sensaciones en marcha

sonido al aire

 bailes de instrumentos

¿Qué nos cuentas?

¿Qué vemos?

¿Qué sentimos?

Traspasamos lo etéreo

Nos envuelve la magia

Vibramos con acordes

Vivimos y revivimos historias

Damos forma a sus colores

Imaginamos mundos soñados.

La fiesta del alma ha comenzado

Y yo, con toda humildad ante 

Algo tan grandioso, intento plasmarlo 

En mis cuadros.

                Carmen Lastra

La pintura de Carmen Lastra es figurativa y abocetada sobre las formas, lo que añade un perfume poético a las mismas.

        Entre los asistentes al acto: el historiador Carlos S. Tárrago, Carmen Fonollosa, Julia Sáez-Angulo, Fernando González Llorente, María Fuentes, Pedro García Molano, Paloma Casado, Isabel Campoamor, Julio Ovejero, Pilar Lastra, Fernando de Marta y Sebastián...

Alejandro Lara intérprete del contrabajo

El historiador Carlos S. Tárrago, el pintor Arcello y la crítica de arte Julia Sáez-Angulo

Carmen Lastra y Julia Sáez-Angulo

Carmen Valero Espinosa

80 Artistas homenajeados por AEPE en el Centro Cultural de La Vaguada. Madrid. M. Luisa Valero y Carmen Feijóo... Pilar Sagarra en la Galería Cano

Maria Luisa Valero recibe el Diploma de homenaje

Carmen Feijóo, con el diploma del Homenaje

Carmen Valero Espinosa

       10/5/24.- Madrid .- “Un Salón para el Recuerdo” 2024, homenajea a los artistas de AEPE, que llevan más de 25 años en la asociación, más de 80 en esta segunda edición. La exposición de sus obras y el acto de reconocimiento tuvo lugar en el Centro Cultural de La Vaguada de Madrid. Entre los artistas participantes: María Luisa Valero Espinosa, Carmen Feijóo Casado , Paloma Casado, Fernando de Marta, Rosa Gallego del Peso, Rosa Escalona, Evaristo Guerra, Eugenio López Berrón, Cecilia Lassaletta, Jesús Lozano Saorín, Paulino Lorenzo Tardón, Justos Sanfelices, José Antonio Sánchez Pastrana…

    La muestra permanecerá abierta durante el mes de mayo. 

    Ayer, también, 9 de mayo, se inauguro la exposición individual de la pintora Pilar Sagarra, en la galería Cano (c/ Alfonso Cano, 7. Chamberí. Madrid 28010). Se trata de una serie de grabados: interiores intimistas y alegres. Paisajes de la sierra y jardín, en armonía y sensibilidad, japonesas y orientales. La muestra permanecerá abierta hasta el 8 de junio.

Pintura de Pilar Sagarra

Carmen Valero, Rosa Gallego...

Cuqui Valero, celebración posterior con Jose

Carmen Valero y Alba

Carmen Feijóo recoge el Diploma

FRUTOS MARÍA: “Mi obra escultórica es completamente emocional y personal, plasmando en cada pieza parte de mis vivencias”

Foto de familia a través de una escultura de Frutos María. El escultor, con mascarilla

Frutos María, Ana Vivas...

L.M.A.

Fotos Jannet Challapa Mejía  y Ana Vivas

    18/6/21.- Madrid.- El escultor Frutos María expone durante quince días una veintena de sus esculturas y pinturas más recientes en AEPE (c/ Infantas, 30). El propio artista explica así la génesis de su creatividad artística:

    “Hay ocasiones en que me esfuerzo tanto en el día a día que mi obra es completamente emocional y personal, plasmando en cada pieza parte de mis vivencias y emociones, todas ellas mezcladas y transmitidas mediante el uso de materiales, de técnica, de diseño y de imaginación. Vivencias que se acumulan en metales de formas inimaginables hasta ese momento, emociones que se funden, que se ensamblan y dan forma a un nuevo significado. 

    Desde este punto de partida, las creaciones evolucionarán, otorgándole el máximo respeto al arte. Así, comunicarán a quién las contemple que hay algo más, que no todo es lo que se ve, fortuito o no, que los ojos del artista han ido más allá para traer algo que completará la visión de ese espectador. 

Mi viaje comienza en el ínfimo instante en que las puertas comienzan a abrirse y el haz de la razón se cuela por la rendija. Son, éstas, puertas de suma importancia que marcan el inicio de un viaje profundo y reflexivo en la vida; puertas quedan la oportunidad, una vez aparecen, de elegir un camino para recorrer. Con rapidez, un mundo nuevo se despliega ante la persona, abriéndose en infinidad de direcciones. 

    La existencia o el olvido de cada una de estas vías dependerá, entonces, de la visión de aquél a quién llevarán por un recorrido propio hacia lo más interno de su ser. Cuando de entre todas las posibilidades que nacen, de todos esos caminos, se elige uno para ser el camino, sin importar lo sinuoso de su trazado, aparecen espacios nuevos que difícilmente habrían sido posibles de imaginar antes”.

La inauguración contó con la presencia de José Manuel López Reina, vicepresidente de AEPE y numerosos artistas, principalmente del Grupo pro Arte y Cultura: Cuchi de Osma, Marcela Ariagudo, Manuela Picó, Adriana Zapisek, María Jesús de Frutos, Paloma Casado, Ana Vivas, Carmen Lastra, Dolores Tomás, Julia Sáez-Angulo… 

Adriana, Dolores, Frutos, Julia y María

Paloma Casado y Carmen Lastra

Javier Ortas, Luis Javier Gayá, Manuel Gracia y Vicente Heca en la Sala Baluarte de Tres Cantos

Concejala de Cultura junto a los pintores

ALCALDE DE TRES CANTOS y pintores

Carmen Valero

Fotos J.S.A.

            20/10/17 .- MADRID .- Los pintores Javier Ortas, Luis Javier Gayá, Manuel Gracia y Vicente Heca exponen en la Sala Baluarte de Tres Cantos (Madrid), con motivo del premio obtenido en el 83 Salón de Otoño, premio que lleva el nombre de la citada sala y que son los primeros en ese espacio. La muestra permanecerá abierta hasta el 2º de diciembre de 2017.

            El acto de inauguración contó con la presencia del alcalde de Tres Cantos, la concejala de Cultura y el presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores. Acudieron numerosos artistas como María Luisa Valero, Cecilia de Lassaletta, Manuel Gracia senior, Javier Aguayo, Jorge Pedraza, Paulino Tardón, Ana Martínez…

            Vicente Heca presentaba su obra de un realismo bello y perfeccionista de distintas etapas, en las que destacaba su modulación formal de rayas, presencia de canicas, en cuadros como “Franjas y canicas”, “Carta al futuro”…

            Javier Gayá mostraba sus espléndidos cuadros sobre Roma en los cuadros “Arco Septimio Severo” o “S.P.Q.R.” (162 x 195 cm) y además el cuadro “Meditaciones y alegorías del agua”.

            Manuel Gracia ha trabajado el color en sus cuadros de oleo y metacrilato, donde mezcla y funde el informalismo con la geometría. Su serie “Logos” resulta coherente.

            Javier Horta ofrece una pintura figurativa a base de un lenguaje o caligrafía de rayas, que resulta especialmente decorativa y alegre.

            Llama la atención que ni una sola mujer esté incluida en este premio, cuando hoy las mujeres constituyen más del 50 por ciento el alumnado de Bellas Artes.

            El presidente de AEPE dijo que en la asociación nunca hubo premios en metálico, algo que no es así salvo en los primeros años, pues los patrocinios de Caja Madrid, El Corte Inglés y otras empresas o entidades colaboradoras, eran una realidad económica en la asociación de pintores y escultores, algo que ha desaparecido en los últimos años.

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Cristina Gamón, ganadora del 51 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Casa de Vacas

Antonio Vargas Cano de Santayana , Senior Policy de Google

Julia Sáez-Angulo
Fotos: Rosa Gallego

         Cristina Gamón es la pintora ganadora del 51 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Su obra, titulada Infinito 45 (125 x 200 cm.) en técnica mixta y metacrilato, se expone en la Casa de Vacas, del Parque del Retiro madrileño, junto al resto de 65 obras más, finalistas del certamen, organizado por AEPE y patrocinado por Google de España y Portugal.

         Los artistas finalistas han sido: Albano, con una obra geométrica confusa; Rodrigo Hurtado Parra, con un óleo prácticamente hiperrealista, La espera; Andrés Lasanta, con una escultura inquietante titulada El eslabón perdido y Alberto Martín Giraldo, con una visión sol y sombra del madrileño parque El Capricho.

         El premio Reina Sofía en su nueva versión con  recompensa metálica -no acordada en junta general de AEPE-, ya no va dirigido a un miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores por una reconocida trayectoria, sino que se ha abierto a todos los artistas en general, en perjuicio de los propios socios. Pudo haberse creado un nuevo premio con otro nombre al cambiar tan radicalmente su filosofía, pero unilateralmente no se hizo así en AEPE.

         Google por su parte comenzó en su primera edición del pasado año con la campanada de otorgar al premio la cuantía de veinte mil euros para rebajarlo de inmediato, en segunda convocatoria a la mitad. Lo que cobra el artista ganador son diez mil euros Un descenso, cuanto menos chocante, impropio de una firma como Google, que se ha beneficiado del nombre de un premio de prestigio, propiedad de AEPE, cuando debiera haber tenido quizás su propio nombre comercial Google España.

         Para participar en este concurso, como en otras exposiciones de AEPE, los socios han de pagar una cantidad de euros -por lo que se permite presentar hasta cinco obras-, lo que ha sido calificado por los socios de AEPE como excesivo afán recaudatorio por parte de los directivos. El hecho causa cierto malestar general, porque no se estila en otros concursos y menos de socios, máxime cobrando la cantidad estipulada (30 euros por cuadro), aunque el participante no sea seleccionado, lo que ha sido calificado como "excesivo abuso", máxime en tiempos de crisis económica.

         La obra ganadora es abstracta, en medio de un panorama general de finalistas en el que domina la obra figurativa. Cristina Gamón Lázaro (Valencia, 1987) también ganó el premio BMW en otra convocatoria, dotado con veinticinco mil euros.

         Entre los artistas seleccionados destacaría el cuadro titulado Niebla, de Guillermo Sedano Vivanco, por su “belleza y misterio”, como requería Chateaubriand a la pintura; el hiperrealismo bien ejecutado en composición y concepto de Vicente Heca, titulado Picasso, esfera blanca; la escultura de alabastro de Iván Gómez Aparicio, por su fuerza; el tótem de madera de José Luis Fernández; interesantes la abstracción en verdes, grises y negros de Vicente Verdú y el paisaje abstracto acuarelado de Pablo Reviriego; moderno y singular el dibujo y personaje pop en el cuadro de López Reina, o buena factura en su clasicismo del paisaje urbano de Madrid, de Paco Segovia.

         Se podría decir que el conjunto seleccionado se parece bastante a lo ofrecido en el reciente premio BMW, con su idéntica abundancia de arte figurativo.

         Al catálogo, aceptable, le falta la página blanca de cortesía final, para no unir, de forma cicatera, la última ilustración de una obra con el interior de la contraportada con solapa. Se echa de menos una mini biografía de la ganadora y la lista habitual en todas ediciones anteriores de los nombres de la Junta General de AEPE, que merece su presencia en la publicación. Interesante la imagen gráfica de Aguilar Soria en la portada.

(Fotos Rosa Gallego)

         El jurado estuvo formado por José G. Astudillo M D, Barreda; Antonio Vargas; Rafael Canogar, Eduardo Naranjo, Aguilar Soria, Javier Sierra, Tomas Paredes, Alma Ramas y Alberto Cornejo.

         Entre los asistentes al acto los artistas Diego Beitez, Ana Muñoz, Raúl Apausa, Ana Vivas,  Héctor Delgado, Manuela Picó, Francisco López Soldado, Beatriz de Bartolomé, Ángeles García, Juan Díaz, Mercedes Ballesteros, Eugenio López Berrón,  de la Peña, Diego Beneítez, Maica Noïs, Ángel Salamanca, Enrique Pedrero...