“El Caballero” de Carpaccio. Restauración y estudio técnico del caudro en el Museo Thyssen-Bornemisza

Exposición: 18 de Mayo de 2021 -1 de Noviembre de 2021

"El Caballero" de Carpaccio. Museo Thyssen-Bornemisza

L.M.A.

    18/5/21.- Madrid.- Tras finalizar la restauración de Joven caballero en un paisaje de Vittore Carpaccio (hacia 1505), una de las obras más emblemáticas del museo, se muestran los resultados del trabajo realizado en una instalación especial, en la misma sala 11 de la colección permanente donde se han llevado a cabo esos trabajos, de cara al público, a lo largo del año 2020 y parte de 2021.

El cuadro restaurado se presenta junto a un vídeo que explica e ilustra la intervención realizada y los resultados obtenidos gracias al estudio técnico que acompaña a toda restauración, recogidos también en una publicación monográfica. Los análisis de materiales, las radiografías y reflectografías y otras herramientas de investigación han permitido estudiar en profundidad la pintura para conocer con detalle, por un lado, el proceso creativo del artista y su método de trabajo, y por otro, obtener la información necesaria para acometer la restauración con el máximo rigor y respeto hacia la obra.

Ésta ha consistido, en primer lugar, en la estabilización del soporte del cuadro, consolidando zonas frágiles de la capa pictórica. Se ha eliminado también la capa de barniz envejecida y amarilleada que cubría la superficie, alterando por completo el efecto lumínico y las combinaciones cromáticas creadas por el pintor. 

Además, se ha llevado a cabo la restauración del marco que realza y protege a la pintura. Todo ello ha permitido recuperar la correcta lectura del cuadro, tal y como fue concebido por su autor, y ayudar a que esta obra maestra de la pintura perdure en el tiempo en las mejores condiciones de conservación posible.

Comienza la cuenta atrás para ANTIK PASSION Almoneda del 12 al 20 de junio de 2021

Almoneda (Foto Ifema)

 L.M.A.

    Madrid, 18 de mayo de 2021.- Queda menos de un mes para la esperada convocatoria de ANTIK PASSION Almoneda, que se celebrará del 12 al 20 de junio de 2021 organizada por IFEMA MADRID. La feria de mayor expectación entre los amantes del coleccionismo y la decoración estará abierta al público durante sus nueve jornadas en horario continuado de 11.30h a 20.30h en el pabellón 3 de IFEMA MADRID.

Además, y por primera vez, la feria dedicará una jornada profesional. Abrirá sus puertas el jueves previo a su inauguración, el día 10 de 15h a 21.30h, en una jornada exclusiva dedicada al público profesional, concentrando la visita de anticuarios, almonedistas, interioristas, decoradores y, arquitectos, para que puedan comprar en primicia directamente entre profesionales. Para asistir a esta jornada todos los interesados deberán inscribirse previamente en la web acreditando su especialidad profesional. 

Expositores comprometidos con el sector

Después de un año complejo, los expositores de ANTIK PASSION Almoneda han puesto de manifiesto su deseo de recuperar la actividad  a través de  su compromiso y su respuesta positiva a la feria. A falta de un mes de la convocatoria, ya son cerca de 80 expositores, entre galeristas y anticuarios, los que estarán presentes en la feria con sus mejores propuestas para los visitantes. Es de gran importancia destacar que todas las piezas presentadas pasan por una revisión a cargo de expertos para garantizar que cumplan con los requisitos de antigüedad y calidad impuestos por la normativa de la feria.

En palabras de Ana Rodríguez, directora de Antik Passion Almoneda, esta edición de la feria “es una convocatoria muy deseada. Nuestros expositores consideran fundamental retomar este punto de encuentro con sus clientes, que tan buenos resultados les ha dado a lo largo de estas más de 30 ediciones del evento”.

Además de la gran apuesta y esfuerzo de IFEMA MADRID por celebrar el evento presencial, ANTIK PASSION Almoneda se lanza a la hibridación de la feria con la puesta en marcha del proyecto Antik Passion 365. Esta propuesta, desarrollada dentro de la estrategia general de digitalización e hibridación de IFEMA MADRID, permite crear una comunidad de #passioners interesados en el increíble mundo de las antigüedades y coleccionismo durante todo el año, no solo durante la celebración de los dos hitos tan importantes como son las dos ediciones anuales de ANTIK PASSION Almoneda (primavera y Navidad).  

Asimismo, esta será una convocatoria muy especial, no solo por la vuelta a la presencialidad y por su contribución a la reactivación del sector, sino también por la celebración del 30 aniversario de la feria. Muchos años han pasado ya desde que Almoneda, ahora ANTIK PASSION Almoneda, diera sus primeros pasos atrayendo a miles de apasionados del mundo de las antigüedades y la decoración. Será una ocasión especial y una llamada a visitantes interesados en el coleccionismo que encontrarán en esta nueva edición la mejor opción para sus compras.

Convocatoria adaptada a la nueva situación

ANTIK PASSION Almoneda se celebrará en un espacio seguro, incorporando un completo protocolo de seguridad sanitaria para ofrecer tanto a expositores y visitantes las máximas garantías. Entre las medidas destacadas, que se añaden a las implementadas por IFEMA MADRID, que cuenta hasta con cuatro certificaciones nacionales e internacionales, ANTIK PASSION Almoneda ha llevado a cabo una ampliación de los pasillos (5 metros) creando también amplias zonas de descanso para evitar la congestión de los espacios, además de la reducción de aforo. En esta ocasión, y por primera vez, los visitantes deberán indicar el día de su asistencia a feria en la compra de su entrada para tener un control absoluto sobre el aforo.

Creación del Comité Organizador de ‘España País Invitado de Honor en la Feria del Libro de Fráncfort 2022’

En el Consejo de Ministros

• La Feria del Libro de Fráncfort es el encuentro profesional internacional del libro de mayor trascendencia comercial, en el que se negocian aproximadamente el 80% de los derechos de autor globales

Feria del Libro en Fráncfort (Foto Wikipedia)

L.M.A.

    18-mayo-2021.- El Gobierno ha aprobado hoy, a propuesta de la vicepresidenta primera del Gobierno y ministra de Presidencia, Relaciones con las Cortes y Memoria Democrática, del ministro de Cultura y Deporte, y de la ministra de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación, el Real Decreto por el que se crea y regula el Comité Organizador de ‘España País Invitado de Honor en la Feria del Libro de Fráncfort 2022’.

Este Comité Organizador, como órgano colegiado interministerial adscrito al Ministerio de Cultura y Deporte, impulsará y coordinará las actividades que lleve a cabo la Administración General del Estado en relación con este evento. 

En octubre de 2022, España será el País Invitado de Honor en la Feria del Libro de Fráncfort, el encuentro profesional internacional del libro de mayor trascendencia comercial, en el que se negocian aproximadamente el 80% de los derechos de autor globales. La participación de España, que tendrá lugar 31 años después de que fuera País Invitado de Honor en 1991, da la oportunidad de fortalecer la difusión de las Letras Españolas y presentar la variedad y riqueza de la producción literaria y cultural española. 

El Ministerio de Cultura y Deporte firmó un acuerdo con la Frankfurter Buchmesse GmbH, entidad organizadora de la Feria del Libro de Fráncfort, en virtud del cual se comprometía a crear un Comité de Organización responsable del desarrollo y coordinación de los diversos elementos de la presentación de España como País Invitado de Honor.

Estructura del Comité Organizador

Mediante este Real Decreto se establece la estructura de dicho Comité Organizador que consta de una presidencia, dos vicepresidencias, un pleno, una comisión ejecutiva y una comisión técnica. Asimismo se contempla la posibilidad de crear comités especializados para el desarrollo de actos conmemorativos específicos.

La presidencia de la comisión corresponderá a la persona titular de la Vicepresidencia Primera del Gobierno y del Ministerio de la Presidencia, Relaciones con las Cortes y Memoria Democrática.

La vicepresidencia primera corresponderá a la persona titular del Ministerio de Cultura y Deporte, y la vicepresidencia segunda a la persona titular del Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación.

El pleno del Comité Organizador se compone de las personas que ejerzan la presidencia y las vicepresidencias, así como de las siguientes vocalías:

- La persona titular de la Secretaría de Estado de Digitalización e Inteligencia Artificial. 

- La persona titular de la Secretaría de Estado de Cooperación Internacional.

- La persona titular de la Secretaría de Estado de España Global.

- La persona titular de la Secretaría General de Cultura.

- La persona titular de la Subsecretaría de Cultura y Deporte.

- La persona titular de la Subsecretaría de Hacienda.

- La persona titular de la Dirección del Instituto Cervantes.

- La persona titular de la Presidencia de la Sociedad Mercantil Estatal de Acción Cultural, S.A.

- Una persona designada a propuesta de la persona titular del Ministerio de Cultura y Deporte, en representación de otras Administraciones Públicas, previa su aceptación.

- Una persona designada a propuesta de la persona titular del Ministerio de Cultura y Deporte, en representación de entidades del sector editorial español.

- La persona titular de la Dirección General del Libro y Fomento de la Lectura, que desempeñará además la Secretaría del Comité Organizador.

La comisión ejecutiva estará presidida por una persona designada por la presidencia del Comité Organizador de entre quienes formen parte del pleno. 

También se establece que la Sociedad Mercantil Estatal de Acción Cultural, S.A. sea la encargada de la preparación del programa de actividades y actuaciones que se deriven de la ejecución del programa ‘España País Invitado de Honor en la Feria del Libro de Fráncfort en 2022’. A su vez, asumirá la gestión económica del programa y ostentará la condición de destinatario de las donaciones que se realicen para su ejecución y la titularidad del derecho de propiedad sobre los signos distintivos denominativos, gráficos o mixtos que identifiquen a este acontecimiento de excepcional interés público. 

Además, este Real Decreto modifica el Real Decreto 245/2021, de 6 de abril, por el que se crea y regula la Comisión Nacional para la conmemoración del 50º aniversario de la muerte de Pablo Picasso. A estos efectos se prevé que puedan formar parte de ese órgano las personas en las que concurra una especial vinculación con el entorno personal o familiar del pintor o con su obra, y se contempla la designación de la figura encargada del Comisionado para la conmemoración del 50º aniversario de la muerte de Pablo Picasso, entre personas de reconocido prestigio y experiencia profesional en el ámbito de actuación de la Comisión Nacional.

Jorge Urrutia, autor de “El espejo empañado sobre el realismo y el testimonio” (Desde la Literatura Hispanoamericana)

Jorge Urrutia, escritor (Foto Zenda)

Julia Sáez-Angulo

17/5/21.- Madrid.- El escritor Jorge Urrutia es el autor de “El espejo empañado sobre el realismo y el testimonio” (Desde la Literatura Hispanoamericana), libro publicado por la editorial Cátedra, en el que se aborda el tema de la literatura latinoamericana como constructora  de un sentimiento de identidad continental y para ello busca raíces identitarias tanto formal como de contenido. 

El libro concluye con una reflexión sobre el espíritu genesíaco de aquella literatura, independientemente de su significación política.

Los conceptos de naturaleza, verdad, veracidad, historicidad, compromiso y testimonio son analizados y se someten a la idea de que la característica definitoria de la literatura latinoamericana sea precisamente un testimonio. Ello conlleva implicaciones ideológicas y requiere el estudio de los condicionamientos de la política cultural de la revolución cubana.

Se estudia en la parte central del libro la olvidada novela de plantación, que uniendo la relación de la naturaleza con el trabajo, la economía y la política, caracteriza la literatura iberoamericana entre 1920 y 1950, pero que es olvidada, primero por la novela del llamado “boom” y luego por los libros de testimonio directo.

“El viajero americano está condenado a que los europeos le pregunten si hay en América muchos árboles”, escribió Alfonso Reyes y con esta cita abre Jorge Urrutia (Madrid, 1945) la primera parte del libro: Supuestos teóricos, a la que sigue la segunda, Contar sobre el hombre y la tierra, y concluye con La copia borrosa.

Urrutia escribe sobre literatura e historia, historicidad y verdad, intrahistoria y pueblo, la libertad de la literatura, la voz y la literatura, dar voz a los sin voz, la selva, el caucho y el salitre, la novela de la caña, la novelística de plantación, esclavos y trabajadores… En suma, una panorámica que abre los ojos al conocimiento del realismo y el testimonio desde la literatura hispanoamericana.

María Luisa Valero, premio Carmen Holgueras de Poesía

M. Luisa Valero Espinosa

Julia Sáez-Angulo

17/5/21.- Madrid.- María Luisa Valero Espinosa (Madrid, 1948) ha ganado el Premio de Poesía Carmen Holgueras 2021 con motivo del Día Internacional de la Mujer y tema libre, dotado con Diploma, placa e insignia de la Asociación Nacional de Artistas Carmen Holgueras. El acta está firmada por la secretaria de la Asociación Paloma Martín Toral.

El premio será entregado en la Casa del Reloj de Madrid, el día 10  de junio a las 18, 30 horas de la tarde.

POEMA

En este mundo en que vivo

Se encierra todo, hasta el alma.

El pájaro, en jaula de oro,

El pez, en pecera enana,

la pintura en unos lienzos,

la música en pentagrama, 

y la poesía queda…

en hojas encuadernada.

Sólo es libre el pensamiento

del que siente una mirada

porque vuela al infinito. 

más allá de la alborada,

donde no llega la gente

que encierra todo,

¡hasta el alma!

Última llamada para participar en el III Certamen Internacional de Pintura Abstracta Mario Saslovsky

L.M.A.

17.05.2021.- Madrid

    Hacemos ya una última llamada y volvemos a convocar el Certamen Internacional de Pintura Abstracta Mario Saslovsky en su tercera convocatoria. Nuestro deseo es llegar al mayor número de artistas de todos los países, para invitarles a participar nuevamente, o por primera vez en dicho Certamen.

    Los artistas ganadores del Premio, en las dos primeras convocatorias, han demostrado ser profesionales relevantes en el panorama del arte visual y el jurado pretende mantener ese mismo nivel de calidad y excelencia, tanto en el galardonado, como en los diez finalistas seleccionados.

    En la confianza de que sea de su interés la participación o de que difundan las Bases a todos aquellos artistas abstractos a quienes pueda interesar el Certamen Internacional de Pintura Abstracta, transmitimos el agradecimiento de antemano.

Bases del Certamen Internacional 2021

    El empresario, patrocinador y coleccionista de arte Mario Saslovsky, residente entre Madrid y Buenos Aires, convoca el III Certamen Internacional de Pintura Abstracta para 2021 El III Certamen Internacional de Pintura Abstracta, está concebido para reconocer los méritos de un artista visual que cultive el citado género artístico de pintura abstracta. 

1.- El Premio, adquisición de obra, será único e indivisible, dotado con tres mil euros. El jurado, si lo estima conveniente, podrá otorgar hasta tres accésits, y comunicará el nombre de los diez finalistas del certamen. A todos ellos se les otorgará un diploma acreditativo. 

2. - El Certamen Internacional, va dirigido a todos los artistas mayores de edad y de cualquier nacionalidad, que se atengan a estas Bases. 

3. - La obra abstracta, que podrá ser llevada a cabo en cualquier pigmento sobre lienzo o lino; también en fotografía -no en papel-, habrá sido realizada durante los dos últimos años y no habrá sido presentada o premiada en otro certamen. Se adjuntará la ficha técnica de la misma, y no podrá ser inferior en medidas a 50 x 50 cm, ni superior a 150 x 150 cm. (La ficha técnica incluirá: título, materiales, autor y año de ejecución, además de las medidas). 

La falsificación de cualquiera de los datos requeridos llevaría implícita la descalificación del premio. Los participantes enviarán su página Web o dossier informativo digital, que habrá de incluir un CV personal de su trayectoria artística (con lugar y fecha de nacimiento, así como lugar de residencia) y diez imágenes de su trabajo visual real realizado en los últimos diez años. LA OBRA PROPUESTA A PREMIO IRÁ RESALTADA EN PRIMER LUGAR. DEL ENVIO 

4.- El envío de datos se hará por vía digital, al correo electrónico certamenarteabstracto2021@gmail.com. Las imágenes irán debidamente recortadas en formato JPG con un peso 1 a 2 Mb. Todas las fotografías digitales que no cumplan estos requisitos serán rechazadas. No se admiten datos por wetransfer, dropbox o cualquier otro servicio de transferencia de archivos. Estos no serán tenidos en cuenta. Para facilitar el trabajo al jurado se deben aportar los datos en el correo electrónico en el siguiente orden: 1º la obra propuesta a concurso; 2º el CV; 3º obras realizadas en los diez años últimos. 

5.- El plazo de entrega es libre desde la publicación de las Bases y el de admisión que finalizará el 31 de mayo de 2021. El fallo del jurado se dará a conocer oportunamente al ganador y a la opinión pública, antes del fin de año de cada convocatoria. 

6. - El jurado estará compuesto por personas de la crítica de arte, cuyos nombres se darán a conocer el día del fallo de concurso. Dicho jurado estará presidido por el patrocinador Mario Saslovsky o por su representante que tendrá voz, pero sin voto. En caso de posible empate por abstención de un miembro del jurado, el voto del presidente dirimirá el fallo del mismo. 

7.- No se aplica retención alguna sobre la cantidad monetaria del Premio, de acuerdo al Real Decreto 439/2007 de 30 de marzo Nº 76. En todo caso será el receptor del Premio quien lo declare fiscalmente. 

8.- El artista premiado entregará la obra premiada al patrocinador o presidente del jurado, en el acto de entrega del Premio Mario Saslovsky. 

9.- "El simple hecho de participar en el CERTAMEN INTERNACIONAL MARIO SASLOVSKY DE PINTURA ABSTRACTA, implica el conocimiento y aceptación de las presentes Bases y la renuncia a cualquier posible reclamación legal. 

10.- No se mantendrá correspondencia alguna con los concursantes, antes o después de realizado el fallo del certamen. La documentación de los originales no premiados será borrada, una vez que se publique el fallo del jurado, y este será inapelable. 

11.- Los ganadores de este premio no podrán presentarse nuevamente al mismo durante, por un periodo de diez años, pero podrán participar en él como firmas invitadas o para Premio de Honor. 

12.- El ganador habrá de recibir personalmente el premio o por representación debidamente acreditada, en tiempo y forma oportunamente comunicada.

         Madrid, 1 de febrero de 2021

Marta Maldonado expone la serie de su pintura “Búsqueda y Acogida. Lago Ouiouane” en su estudio

"En el lago Ouiouane" (114 x 162 cm) Marta Maldonado

Marta Maldonado

L. M. A.

Fotos: Maldonado, Zapisek y Saslovsky

16/5/21.- Madrid.- La pintora Marta Maldonado Maldonado expone la serie de su pintura “Búsqueda y Acogida. Lago Ouiouane”, en su estudio madrileño, resuelta en técnica mixta (óleo, acrílico, collage, pastel, grafito…) donde el dibujo y el color se funden en una sabia mezcla entre la abstracción y la figuración.

La muestra que se puede visitar bajo cita previa, permanecerá abierta hasta finales del mes de junio de 2021.

Obras de grande y mediano formato, reflejan con elegancia la luz, los reflejos y el bamboleo del agua en el lago Ouiouane, una visión que supuso una epifanía para la artista en un viaje que hizo a Marruecos poco antes del confinamiento. Todo en un lenguaje propio de la pintora, que muestra el dominio de la técnica y sobre todo su poética formal y cromática, que transmite emoción al espectador.

Marta Maldonado (Málaga, 1967) reflexiona así ante su exposición: 

“Ocupamos un lugar, un espacio, y a menudo no somos conscientes de ello. Pensamos que nuestro espacio está en nuestro contexto cercano y familiar, pero a menudo no es así. Viajamos para encontrar espacios, lugares lejanos, no conocidos anteriormente y hacerlos nuestros. A veces y solo a veces, ya los teníamos en el recuerdo, aunque nunca hubiéramos estado allí. Encuentros inesperados que hacemos nuestros. Lugares que recogemos, abrazamos y guardamos en nuestra memoria y pasan a ser uno mismo. Ellos esperan impacientes ser rescatados, pintados y mostrados. Lo que alguna vez fue verdad acaba habitando donde el olvido. Sólo lo que no es, permanece. En mi pintura, hago míos esos lugares olvidados, esos instantes fugaces, para que formen parte de mí. Busco una naturaleza reflejada, con formas desveladas e insinuadas en esa precisa frontera de la superficie, entre el agua y la tierra, rozando la línea que existe entre la realidad y su reflejo. Recorro la inmensa nada para llegar a un encuentro que deseo pero que nunca alcanzo plenamente.” 

    “El encuentro. LAGO OUIOUANE. Marruecos En mi último viaje a Marruecos hace unos meses, salimos en dirección a Beni Mellal pasando por El Ksiba hasta llegar al valle del rio Oum Er-Rbia que en árabe significa “Madre de la primavera”. Es el segundo río de Marruecos por su longitud y su nacimiento y está compuesto por más de 40 arroyos. En medio del Atlas Medio y rodeados de inmensos bosques de cedros, habitados por monos, llegamos al Lago OUIOUANE. Esa noche dormíamos en un delicioso albergue familiar en su orilla. El lago nos recibió con una luz triunfal, impactante el reflejo de los árboles sobre un lecho amarillo fluorescente de vegetación, que cubría el agua. Ya por la tarde dimos un largo paseo por el bosque de cedros. Ellos, inmensos, te hacían pequeño. Sus sombras duras y largas resultaban inquietantes e intimidaban. Continuamos y al atardecer bajamos hacia el lago. La acogida del Lago fue como un abrazo familiar, un susurro afectivo y cálido. El Lago, de plata, negro y ocre, me invitaba a recorrer sus juncos, su orilla desdibujada y doble. En el agua oscura, pequeñas islas de vegetación, donde la luz naranja se filtraba entre los juncos formando reflejos de líneas negras rotas. Los reflejos de las ramas y juncos desprendían una fuerza inusual, líneas que en contacto con el agua se fracturaban y rompían. Se retorcían, se arrugaban y gritaban al pensar en su contacto con el agua. En su llamada esas líneas sinuosas querían ser oídas, atendidas y pintadas. Y yo debía escucharlas, grabarlas y recuperarlas en mis recuerdos. El Lago se oscurece, se vuelve misterioso; solo algún sonido de vida entre las sombras, y una luz del refugio al fondo. Me introduzco en el agua, abro los brazos, cierro los ojos y floto en su superficie, abarcándolo todo…es mío.” 

Más información

www.martamaldonado.com

https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=Marta+Maldonado

Marta, Adriana y Mario

Marta Maldonado y Adriana Zapisek

Marta Maldonado y Julia Sáez-Angulo

Pintura de Marta Maldonado

En el estudio