L.M.A.
20/06/17.-
MADRID.- Del 22 de junio al 3 de septiembre de 2017 Fundación MAPFRE presenta
en Madrid (Sala Recoletos) la exposición Retratos. Colecciones Fundación MAPFRE
de fotografía. Esta muestra realizada con los fondos de la colección de
fotografía de la Fundación hace un recorrido por la historia de la fotografía
tomando como tema conductor el retrato, uno de los géneros más vigorosos de las
bellas artes, y práctica medular en la fotografía desde sus inicios.
“Retratos.
colecciones Fundación Mapfre de fotografia” es una producción de Fundación
MAPFRE, comisariada por Carlos Gollonet
LA COLECCIÓN
Hace nueve años, Fundación MAPFRE inició su colección
de fotografía que venía a unirse a la ya consolidada de dibujos. De esta
manera, completábamos nuestro propio proyecto expositivo y contribuíamos al
coleccionismo institucional con una propuesta que considerábamos necesaria y
enriquecedora dentro del panorama cultural español, parco en esta práctica en
torno a la fotografía. La colección y el programa de exposiciones siguen una
trayectoria cercana en sus contenidos con el propósito de formar un proyecto
amplio que acerque la fotografía, medio natural de las artes visuales, a la
sociedad.
La
colección se centra exclusivamente en fotografía artística del siglo XX, sobre
todo en su segunda mitad y llega hasta nuestros días. Tiene como uno de sus
principales referentes la tradición de la fotografía documental. Es por tanto
una colección joven que muestra la obra de quienes, por su talento y
creatividad, han escrito la historia de
la fotografía: Paul Strand, Lisette Model, Walker
Evans o Robert Frank, pero también la de artistas en activo considerados ya
clásicos de nuestro tiempo (Graciela Iturbide, Lee Friedlander, Nicholas
Nixon…), así como la de otros con una trayectoria más reciente que ya han
alcanzado el reconocimiento internacional por la madurez y singularidad de sus
imágenes (Fazal Sheikh, Dayanita Singh, Richard Learoyd, Bleda y Rosa…).
La
primera adquisición tuvo lugar en 2007, la serie completa de las Hermanas Brown
de Nicholas Nixon, un buen comienzo que, de alguna manera, afirmaba lo que iba
a ser el futuro de la colección, una serie o un conjunto de obras sólido que
ayude a comprender mejor la obra de cada artista que forma parte de la misma.
Esto es hoy en ía complicado por la falta de obra vintage de ciertos artistas
en el mercado, pero aún así posee importantes cuerpos de obra de algunos
artistas como Graciela Iturbide o Paul Strand que pasan ampliamente el centenar
de fotografías, en otros casos, una serie completa o varias obras de diferentes
series enriquecen la visión sobre un artista determinado.
Las adquisiciones se complementan con encargos a
artistas que forman parte de nuestro programa expositivo a los que invitamos a
trabajar en nuestro país y que luego se incorporan a la colección, como ha sido
el caso de Emmet Gowin, Vanessa Winship o Jitka Hanzlová.
RETRATOS
Se ha
escogido como motivo de esta exposición un tema inherente a la fotografía desde
su inicio: el retrato. Con una visión muy amplia del mismo no se limita a lo formal,
pactado o de estudio, que es lo más reconocible, sino que incluimos los fugaces
retratos de calle donde los personajes son ajenos a la cámara como con Helen
Levitt o Joan Colom o como el retrato urbano de Diane Arbus o Alberto García
Alix; los retratos de estudio de Jitka Hanzlová o Anna
Malagrida; los retratos que danm isibilidad a toda una comunidad como los de
Paul Strand; los retratos comprometidos con una fuerte carga social de Fazal
Sheikh o Cristina Garcia Rodero; los retratos íntimos y familiares de Emmet
Gowin o Harry Callahan; o los autorretratos irónicos de Lee Friedlander o los
de Graciela Iturbide que reflejan sus obsesiones…
Los
artistas presentes en la exposición son: Robert Adams, Diane Arbus, Harry Callahan,
Joan Colom, Walker Evans, Robert Frank, Lee Friedlander, Alberto García Alix, Cristina
García Rodero, Emmet Gowin, John Gutmann, Jitka Hanzlová, Graciela Iturbide,
Richard Learoyd, Helen Levitt, Anna Malagrida, Fernando Maquieira, Lisette Model,
Fazal Sheikh, Dayanita Singh, Paul Strand y Garry Winogrand.
RECORRIDO POR LA EXPOSICIÓN
La exposición se organiza en tres secciones:
"Ciudades", "Comunidades" y "Artistas y modelos".
A través de ellas, y sin ambición de proponer una lectura histórica o enciclopédica,
la muestra se desplaza en el tiempo y en el espacio reconociendo influencias y
señalando significativos paralelismos entre artistas. Todo ello transcurre en
un arco cronológico de casi un siglo, desde el famosísimo retrato Mujer ciega de Paul Strand de 1916, un
icono de su obra y de la historia de la fotografía que influyó claramente a
numerosos fotógrafos, hasta los monumentales retratos de Agnés, de Richard
Learoyd de 2013, obtenidas mediante una cámara oscura que transmiten esa herencia
del pasado fruto de la experimentación de los artistas actuales.
Más información
http://exposiciones.fundacionmapfre.org/retratoscoleccion
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