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domingo, 16 de junio de 2019

"DIBUJANTAS" Pioneras de la Ilustración, exposición en el Museo ABC


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Museo ABC 
Calle Amaniel , 29-31 -  Madrid
Del 28 de mayo al 29 de septiembre de 2019
entrada libre-gratuita



Maica NÖIS

 16/  junio /2019.-  La muestra está  comisariada  por Marta González Orbegozo y Josefina Alix.  El título hace referencia  al “ I Salón de Dibujantas”  que se realizó  en el Lyceum Club Femenino de 1931. Esta  edición recrea nuevamente el papel de la mujer en la ilustración en España y cómo revolucionaron el mundo del arte gráfico.
Ha sido el resultado de una exhaustiva revisión de fondos del Museo, de investigación y documentación para ofrecer  con su  exhibición una  crónica visualizada de cien años de las grandes maestras en las artes y como ilustradoras del Blanco y Negro y para ABC, desde la fundación de ambas publicaciones
Cuarenta y dos  nombres, de las ciento cinco  mujeres pioneras en la ilustración  y 135 obras seleccionadas que van desde 1891 hasta los años noventa. Plasma la interesante mirada femenina en los variados aspectos de la vida social y cultural de la época que vivieron en que fundamentalmente la obra de las mujeres era considerada entretenimiento y la de los hombres profesión.
La exposición pone de patente su papel decisivo en la profesionalización y su logro de realizar un trabajo con remuneración y reconocimiento. Se ha editado para el evento un gran libro que ilumina sobre su vida y su obra. Supone el punto de partida para investigaciones de futuro.
La muestra se desarrolla en cuatro etapas:
La Primera – Las artistas que Abriendo el camino  desde que a finales siglo XIX se produce la exaltación heroica de la mujer   y sus representadas  Ceferina de Luque y Madame Gironella. Muy brillantes en su incursión en el mundo de la ilustración gráfica donde se imponen y abren caminos en muy poco tiempo que da lugar a  principios del s.XX la visión más cosmopolita de MaroussiaValero.
La Segunda – La Primera Modernidad años 20-30 se produce un amplio  abanico de tendencias en apertura  internacional , influencias del cubismo, el art déco, realismo y surrealismo. Con revistas de gran calidad tipográfica que ponen importante acento en la ilustración.  Blanco y Negro además de ser de las primeras está a la altura de los grandes magazines europeos y americanos. En esta singladura brillan junto a otras: Laura Albeniz,Angeles Torner Cervera (A.T.C), Piti Bartolozzi, Viera Sparza, Marga Gil Roësset, Maruja Mallo, Rosario de Velasco, Maria Angeles López Roberts, Matilde Ras que introduce la grafologia en España, Cecy, Purificación Searle, Maria Pilar Gallástegui, Victorina Duran, la exquisita ilustradora de cuentos y estampas regionales Delhy Tejero.
 La Tercera – La posguerra que truncó  objetivos, proyectos y carreras de mujeres perfectamente  preparadas obligadas a reiniciarse en un mundo arrasado. Coti Ferduchi y sus dibujos cosmopolitas  magnificos de figurines, Menchu Gal y Maria Antonia Dans (dos  magnificas pintoras), Xelia (Elia Martinez Fernández)-portada de novela rosa española, Teófila Sasiain, “Quinita” de Maria Badell.
       La Cuarta – Aires Nuevos – A partir de los setenta entran grandes cambios. Los medios audiovisuales y digitales. Poderosa irrupción   con sus ventajas e inconvenientes de las últimas ilustradoras presentes: Maryan , Aitana Martín (quien durante un largo periodo ilustró la sección de música de ABC),  Adriana Exeni (centrada en dibujos para niños de Gente Menuda), Ana Muñoz, Ysabel Uceda (única artista con imágenes abstractas en la exposición) y Mar  Ferrero, la  más joven, que ha lanzado el soporte a través de Internet
Esta exposición en el Museo ABC , que es en la actualidad uno de los grandes representantes del arte contemporáneo  en el país,  ofrece la posibilidad  de  descubrir parte de sus tesoros y fondos en una ocasión única y por primera vez con esta preciosa selección de artistas mujeres  en las artes gráfica y la ilustración.




martes, 23 de abril de 2019

Museo ABC presenta en 'Dibujantas' a las mujeres que revolucionaron el mundo de la ilustración


L.M.A.

23.04.19 .- Madrid .- Museo ABC presenta ‘Dibujantas. Pioneras de la ilustración’, la primera muestra colectiva que reúne el trabajo de las mujeres que revolucionaron esta disciplina artística. Permanecerá abierta al público desde el 28 de mayo al 29 de septiembre de 2019.

La exposición, fruto de un vasto trabajo de investigación y documentación, recoge un total de 135 obras de 42 artistas, que van desde las primeras de finales del siglo XIX hasta las más modernas de la década de los noventa. Una crónica visual de cien años de la mano de las grandes maestras de la ilustración, con nombres como A.T.C, Piti Bartolozzi, Maruja Mallo, Marga Gil Roësset, Coti, Aitana Martín o Mar Ferrero.

Comisariada por Marta González Orbegozo y Josefina Alix, ‘Dibujantas’ es una ocasión única para descubrir una parte de los tesoros ocultos en los fondos del Museo ABC, pero sobre todo, para reivindicar el papel de la mujer en la ilustración española.

viernes, 22 de junio de 2018

Estefanía Martín Sáenz: expone "Lujo y luto" en el Museo ABC




L.M.A.

La muestra "Lujo y luto", de Estefanía Martín Sáenz, protagoniza Conexiones XV, la nueva edición del programa puesto en marcha por Museo ABC y Fundación Banco Santander para contribuir al desarrollo y la difusión del arte contemporáneo. La exposición podrá verse desde el 26 de junio hasta el 16 de septiembre de 2018 en las salas del museo.

"Lujo y luto" versa sobre temas como la visibilidad de la mujer, la belleza y la fugacidad de los días a través de una serie de dibujos, casi escultóricos, en los que se mezclan la tinta o el grafito con bordados y collages o encajes sobre bastidores de tela estampada o papel. 

Estefanía Martín Sáenz (Bilbao, 1982) es una de las jóvenes artistas españolas con mayor proyección internacional. Su personal trabajo, centrada en el dibujo y en la investigación de la material textil, ha sido galardonada recientemente con el I Premio de Arte Emergente Fundación Millennium BCP de Portugal (2018), así como el Premio XIX Circuitos de Arte Joven de Madrid (2008) y el Primer Premio de Dibujo DKV-MAKMA (2015).

Para conocer la exposición de primera mano, durante la mañana del lunes 25 de junio los medios que lo deseen podrán concertar un encuentro personal con la artista así como con el comisario de la muestra, el crítico Óscar Alonso Molina.

Además de estos encuentros, el mismo lunes 25 a las 19h tendrá lugar el evento de inauguración (adjuntamos invitación digital), donde contaremos también con la presencia de Martín Sáenz.



martes, 17 de abril de 2018

RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA. GREGUERÍAS ILUSTRADAS EN EL MUSE0 ABC


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El Museo ABC presenta la exposición ‘Greguerías Ilustradas’ de Ramón Gómez de la Serna. Una muestra que permite disfrutar de un centenar de las famosas greguerías y de los dibujos originales que las acompañaban, también realizados por el prolífico y polifacético escritor.

Podrá verse desde el 17 de abril hasta el 17 de junio de 2018.



L.M.A.


17/04/18 .- MADRID .- Tertuliano, actor, periodista, dibujante y escritor por encima de todas las cosas –escribió alrededor de cien obras, entre ensayos, teatro y biografías–, Ramón Gómez de la Serna (Madrid, 3 de julio de 1888 – Buenos Aires, 12 de enero de 1963) fue un auténtico agitador social y el introductor en España de la mayoría de las vanguardias literarias. Fue también el catalizador del Madrid moderno, conocido especialmente por haber creado las greguerías, un género literario que él mismo definió como el resultado de la suma de humor y metáfora y que refleja el espíritu indomable e inquieto de un artista adelantado a su tiempo.

Las greguerías componen el género literario más personal de Ramón Gómez de la Serna. Uniendo humor y metáfora, el autor encuentra la fórmula literaria que le permite describir el mundo que le rodea. «Podrían definirse las greguerías como un conjunto de apuntes chispeantes, un ejercicio conceptual asentado en la risa, una autocrítica mordaz típica del humor español pero que este genial autor supo llevar más allá del simple chiste, creando un género literario», explica Inmaculada Corcho, directora del Museo ABC y comisaria de la muestra. En palabras de Ramón, sus greguerías son «lo que gritan los seres confusamente desde su inconsciencia, lo que gritan las cosas».

Estos dibujos no son simples motivos decorativos, sino que son el complemento necesario para entender las irónicas y absurdas greguerías. Son una extensión de su carácter creador y polifacético. «Dibujo a veces las ilustraciones de mis trabajos por ser tan difícil dar explicaciones a los dibujantes para que al fin accedan a representar lo que queremos», afirmaba el genial autor.

GÓMEZ DE LA SERNA, ILUSTRADOR
La exposición ‘Greguerías Ilustradas’ presenta una selección de cien piezas –de las 314 con las que cuenta la colección perteneciente a la Coleccion ABC– que fueron publicadas en Blanco y Negro entre 1930 y 1935 agrupadas en diferentes secciones: ‘Cifras de París’, ‘Cifras de Alemania’, ‘Cifras de ahora’, ‘Greguerías ilustradas’ y ‘Greguerías’. A pesar de que los dibujos de Gómez de la Serna que acompañan a sus escritos no se caracterizan por su detalle o por la belleza del trazo sí cumplen un fin claro: ayudar a la comprensión de las complicadas greguerías y reforzar el ambiente satírico y divertido. Muy consciente de su calidad, Goméz de la Serna se refería a su trabajo como «dibujo de escritor muy distinto del dibujo de dibujante». Sus dibujos, firmados casi siempre con una R, como si se tratara de un anagrama, no están unidos a su prosa «como la cola de trapo a la cometa de papel, [sino que] su proceso de creación es sin duda paralelo a la propia escritura», como subrayó un tal A.F.B. en la revista sevillana Mediodía en 1928.
«Los dos grupos escritos desde París y Berlín son apuntes e impresiones de las dos ciudades europeas, traducidos al lenguaje ramoniano; el resto de series describen situaciones de la actualidad matizadas por la percepción del autor. Todas ellas comparten, además de los juegos de metáforas, los aforismos y los símiles, un desarrollo algo más extenso que lo que entendemos como greguería, de forma que, estas piezas son artículos-greguerías, textos adaptados a la necesidad periodística de la revista, que describen situaciones, escenas contempladas que el autor recrea y desdobla en una realidad paralela. A pesar de la extensión, se trata del mismo juego de ingenio que utiliza en las greguerías más condensadas», explica la comisaria.

TODO DE LA SERNA EN UN LIBRO
El Museo ABC conserva 314 dibujos originales de Ramón Gómez de la Serna. Con motivo de esta exposición, el museo publica el catálogo “Greguerías ilustradas”, de Ramón Gómez de la Serna. En sus casi 500 páginas, esta cuidada edición recoge por primera vez todo el repertorio dibujántico que conserva la Colección ABC del escritor, además de reproducir los dibujos que, por avatares de la historia, no han llegado hasta nosotros. Su interior incluye, además, un texto de Eduardo Alaminos, uno de los mejores conocedores e investigadores de RamónGómez de la Serna y de sus dibujos.

SOBRE MUSEO ABC
El Museo ABC está ubicado en Madrid, en un moderno edificio de casi 4.000 m2 que acoge la Colección ABC. Inaugurado en 2010, tiene un fondo de 200.000 dibujos e ilustraciones firmados por más de 1.500 artistas. Entre sus objetivos destacan conservar, estudiar y difundir la Colección ABC, así como diseñar y desarrollar actividades en torno al dibujo y la ilustración contemporánea –cómic, animación, grafiti, entre otros–. Se ha convertido en un lugar de referencia internacional en estas disciplinas y, gracias a su Colección y programación, es una propuesta única en España y en el continente.

RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA. GREGUERÍAS ILUSTRADAS
EXPOSICIÓN 17 ABR — 17 JUN 2018
EN MUSEO ABC. AMANIEL 29-31, MADRID. 28015 MADRID

martes, 28 de junio de 2016

MUSEO ABC: "Sileno, tambores en la batalla. Crónica Ilustrada de la I Guerra Mundial"



L.M.A.

Hoy se ha presentado a los medios la exposición "Sileno, tambores en la batalla. Crónica Ilustrada de la I Guerra Mundial" que se abrirá al público este domingo en el Museo ABC.


Por primera vez, una exposición recoge la mayor crónica ilustrada de la I Guerra Mundial en la prensa española. Sileno, uno de los mejores dibujantes de la Edad de Oro de la ilustración española y caricaturista político, nos acerca a la experiencia de la Gran Guerra desde un ángulo muy diferente: el de sus dibujos en tinta publicados en tiempo real desde la distancia de un terreno teóricamente neutral, España.

En palabras del comisario Víctor Zarza "Todos los periódicos daban información gráfica y humorística y Sileno cumplió esa función con una crónica impagable de lo que fue esa guerra vista desde España. La caricatura política es una fuente de información básica ya que el humor político es una interpretación de los acontecimientos".

La muestra, ha contado también con la colaboración del Gobierno de Flandes en España y del Museo de Brujas que han cedido una docena de fotografías de los campos de batalla que añaden otro punto de vista a la exposición. Como explica Inmaculada Corcho, directora del Museo ABC 
"La idea de la exposición surgió hace años y creíamos que teníamos que sacar un proyecto de la I Guerra Mundial durante los cuatro años de conmemoración. Y fue posible porque teníamos un enorme patrimonio que narraba toda la contienda".

martes, 15 de marzo de 2016

Más de 3.500 personas se reúnen con Superman, Batman o Catwoman en el Museo ABC




L.M.A.



Por primera vez, una exposición reúne los originales de 47 dibujantes de nuestro país que, en las ultimas décadas, han dado vida a héroes y villanos del cómic norteamericano. En el primer fin semana abierto al público más de 3.500 personas se han acercado al Museo ABC a disfrutar de "Superhéroes con Ñ".

Julián M. Clemente, comisario de la exposición, explica que "no hay un estilo concreto de superhéroes sino que los los superhéroes recogen multitud de estilos". De ahí que en los cerca de 200 originales "encontramos estilos muy diferentes que van desde el estilo cinematográfico de Pepe Larraz a la narrativa clarividente de Ramón Rosanas. Del estilo clásico de Carlos Pacheco al estilo influenciado del manga japonés de Natacha Bustos, último fichaje español de la industria norteamericana"

Alejandro M. Viturtia, uno de los mayores coleccionistas de cómic en España, considera que "el hecho de estar en un museo muestra la normalización del cómic. En la actualidad, los superhéroes y el cómic ya están reconocidos por la sociedad como un arte mayor, algo que no ocurría hace 30 años".

martes, 15 de septiembre de 2015

"Dibujo expandido. La creación contemporánea en la Colección DKV", en el Museo ABC






L.M.A.


Hoy miércoles 16 de septiembre de 2015 se inaugura la exposición "Dibujo expandido. La creación contemporánea en la Colección DKV", en el Museo ABC.


La compañía inició su colección con la doble finalidad por un lado, de promover el trabajo gráfico de un conjunto de artistas jóvenes con una sólida trayectoria; por otro, de dar a conocer la apuesta de DKV Seguros por el arte contemporáneo.

La Colección DKV forma parte de ARTERIA DKV, un programa de arte a través del cual DKV Seguros promueve diferentes acciones encaminadas a fomentar la creación artística, como una vía de comunicación y expresión, un motor de salud y una forma de potenciar el pleno desarrollo personal.

No habrá rueda de prensa, pero la comisaria está disponible para entrevistas en cualquier momento (ya sea por teléfono o en persona).



jueves, 28 de agosto de 2014

Francisco Sancha en el Museo ABC del Dibujo en Madrid







L.M.A.


Este otoño, el Museo ABC reúne en una exposición más de 100 dibujos de la colección de Francisco Sancha, retratista y cronista de la calle por excelencia. Como protagonistas de la muestra: los desheredados y la ciudad.


El Museo ABC recupera en la muestra "Francisco Sancha. El Alma de la calle" al maestro del «realismo crítico», un testigo clave para entender la transformación de la ciudad bajo un estilo que evoluciona del expresionismo influenciado por Francisco de Goya o Leonardo Alenza, hasta una vertiente más realista.

Nadie como Sancha reflejó el Madrid costumbrista o el París burgués y el Londres cosmopolita de principios del siglo XX. Los dibujos del maestro ilustrador rompen con el academicismo hegemónico en el dibujo español de la época y permiten observar su evolución artística a través de un recorrido cronológico.

La muestra estará disponible hasta el 25 de enero y se inaugura el 9 de octubre (C/Amaniel, 29-31).