CICLO CACI : LA CLÍNICA A TRAVÉS DEL CINE. Una mirada psicoanalítica. Curso 226-2027

COMUNICACIÓN

14.09.2026

En este nuevo ciclo CACI de conferencias os proponemos utilizar el cine como herramienta para ilustrar y discutir sobre casos clínicos de forma indirecta. Veremos historias que revelan conflictos ocultos y manifestaciones del inconsciente donde se dramatizan procesos psíquicos similares a los que aparecen en la clínica. 

El cine nos brinda un lugar privilegiado para que a través de personajes se manifiesten deseos, conflictos, identificaciones y fantasías inconscientes. Este ciclo va dirigido a profesionales del ámbito de la psicología, psiquiatría, y personas interesadas en el funcionamiento del psiquismo humano y que tengan el deseo de comprender lo inconsciente que está presente en todos nosotros. 

PROGRAMA 3 OCT 2026       

La mejor oferta (G. Tornatore, 2013). El colapso identitario.  Isabel Tre (Miembro Asociado APM). 24 OCT 2026     

Las chicas de la estación (J. Macías, 2024). Confusión de lenguas.  Sofía Barandiaran (Miembro Titular APM). 21 NOV 2026     Hamnet (C. Zhao, 2025). 

Duelo y creación.  Nazaret Grijalba (Miembro Asociado APM). 16 ENE 2027      Valor sentimental (J. Trier, 2025).

 Transmisión generacional de los traumas y culpa. Miriam Moreno (Fin de formación acabada. FPAI)  20 FEB 2027      

Réquiem por un sueño (D. Aronofsky, 2000). El objeto adictivo y la ilusión de completud.  

Teresa Marcilla (Miembro Titular APM) 6 MAR 2027      El teorema de Margueritte (A. Novion, 2023). La creatividad humana.  

Elsa Duña (Miembro Titular APM) 10 ABR 2027     Sueños de Oslo (D. J. Hangerud, 2025). 

Del despertar al deseo en la adolescencia, un   duelo por la inoncencia. Yolanda Irulegui (Miembro Titular APM) 24 ABR 2027      

El extranjero (F. Ozon, 2025). Una reflexión psicoanalítica: clínica del sin sentido.  Antón del Olmo (Miembro Titular APM). 5 JUN 2027      

Rental Family (Hikari, 2026). Reflexiones sobre la internalización José Luis Gutiérrez (Miembro Asociado APM) 11:00 a 13:00 horas. 15 MAY 2027                                 

Margin Call (J. C. Chandor, 2011). Una lectura narcisista del liderazgo y la organización   empresarial Daniel Betancor (Miembro Asociado APM) 

Importante ver previamente la película                        

Fecha límite inscripción 23 SEP    

BILBAO [CPN. C/ Hurtado de Amezaga, 20-7º] 

PRESENCIAL y ON LINE 160 euros [ES87 2100 5587 3413 0010 9889]           INSCRIPCIONES AQUÍ 

https://apmadrid.org/formulario.aspx?id=31815

  

"CUANDO OSCURECE" DE PETER STAMM, EN TRADUCCIÓN DE JOSE ANIBAL CAMPOS

Peter Stamm, escritor

J.S.A.

    14/9/26.- Cuando Hubert propone a Sabrina que pose para una escultura, ella se siente halagada, pero pronto descubre que contemplarse a sí misma desde un prisma ajeno la inquieta, así que, después de que la compre un coleccionista, decide seguir el rastro de su doble de aluminio. Desencantado consigo mismo y la vida monótona que le espera, David resuelve atracar un banco. Aunque tiene la máscara preparada, no la utilizará: ha oído que los atracadores estudian la escena del crimen semanas antes de atacar, y ya ha comenzado el acecho. Los protagonistas de estos relatos, profundamente turbadores y minuciosos, creen conocer el mundo que habitan, pero, como pronto comprobarán, las cosas más familiares a menudo se vuelven extrañas, incluso sobrecogedoras. Un libro conmovedor y perspicaz en que Peter Stamm muestra la extraordinaria fragilidad humana a través de los engaños del corazón y la mente.

 

    Peter Stamm (Weinfelden, 1963) estudió Filología Inglesa, Psicología, Psicopatología e Informática en Zúrich. Ha vivido largas temporadas en París, Nueva York y los países escandinavos. Desde 1990 se dedica a la literatura. Ha escrito cinco obras de teatro y colabora habitualmente en la radio y la televisión.     Desde 1997 es redactor de la revista literaria Entwürfe für Literatur. Acantilado ha publicado sus novelas Agnes (2001), Paisaje aproximado (2003), Tal día como hoy (2007), Siete años (2011), Noche es el día (2016), Monte a través (2019) y El archivo de los sentimientos (2024), la novela corta Marcia de Vermont (2020) y los libros de relatos Lluvia de hielo (2002), En jardines ajenos (2006), Los voladores (2010), A espaldas del lago (2014) y Cuando oscurece (2026).

SIGMUND FREUD : CÉLEBRES ESTUDIOS DE FREUD SOBRE CATALINA E ISABEL DE R. ILUSTRADO POR: CARMEN BUENO Y TRADUCIDO POR LUIS LÓPEZ-BALLESTEROS

Sigmund Freud

J. S. A.

14/9/26.- Sigmund Freud no solo fue uno de los más grandes exploradores de la mente humana, sino también un excelente prosista con una amplísima cultura humanística. En ninguna parte quedan mejor reflejadas estas dos facetas como en sus legendarios casos clínicos, cuya estructura, según el novelista John Updike, «tiene una elegancia arquitectónica que iguala a la de los mejores escritores de su tiempo».

    Este volumen, que sale a la venta el próximo 23 de septiembre, reúne dos de los casos clínicos más importantes estudiados por Freud. Podemos observar su lúcido análisis y cómo se reflejaba en los trastornos psicológicos la violencia sufrida por las mujeres.

    «Asistimos también a la lectura de la gran novela del psicoanálisis, lo que es tanto como viajar desde la hipnosis al método catártico y desde este a la asociación libre, pero también desde el mapa del cuerpo, con su conjunto de síntomas, al territorio inmaterial del inconsciente», dice del libro el escritor Juan José Millás.

    Sigmund Freud (1856–1939) fue un médico neurólogo austriaco, conocido mundialmente como el padre del psicoanálisis. Nació en Freiberg, Moravia (actual República Checa), dentro de una familia judía. A los tres años de edad, se mudó con su familia a Viena (Austria), ciudad donde vivió y desarrolló la mayor parte de su obra.

    Ingresó a la Universidad de Viena en 1873 para estudiar medicina y se graduó como médico en 1881, especializándose inicialmente en neurología. Trabajó con el neurólogo francés Jean-Martin Charcot, quien usaba la hipnosis para tratar la histeria, y colaboró estrechamente con el médico austriaco Josef Breuer en el método de "la cura por la palabra". 

    Revolucionó el pensamiento occidental al proponer que gran parte de la vida mental es inconsciente y está regida por deseos y conflictos reprimidos. Dividió la mente en tres instancias: el Ello (impulsos y deseos), el Yo (mediador con la realidad) y el Superyó (conciencia moral y normas).

GRUPO VOTILESCO. Exposición de artes visuales en la Fábrica de Cerámica y Vidrio de Valdemorillo (Madrid)

Acto inaugural

Inauguración con los cuadros de Pilar Suja al fondo.

P.S.E.

Fotos: Pilar Suja

    14/9/26.- Valdemorillo (Madrid).- Se ha inaugurado la exposición de arte del Grupo Votilesco, colectivo artístico de la zona noroeste de Madrid que reúne a pintores, escultores, fotógrafos y artesanos. El evento tiene lugar dentro de una antigua fábrica de cerámica y vidrio del s. XIX, un lugar que no deja indiferente.

    Pilar Rodríguez Laserna es la curadora de la exposición. Y entre los artistas: Héctor Delgdado, Pilar Engelmo, Pilar Suja... hasta el 31 de septiembre.

El viernes 18, inaugura Héctor Delgado la exposición suya individual, en los jardines. La Casa de Cultura con dos exposiciones magníficas merecerá una visita.

    Es un espacio que sorprende muchísimo, ya que las obras de arte se exponen literalmente dentro de las chimeneas de la antigua fábrica. Su interior me parece que tiene un atractivo increíble, quedó gravemente dañada durante la Guerra Civil en el año 1937, pero han logrado darle ese toque de espacio alternativo con encanto para crear un ambiente artístico único.

    Se puede visitar el Museo de Cerámica y Vidrio en el mismo edificio para conocer más sobre la historia industrial del municipio y a pocos metros está la iglesia Nuestra Señora de la Asunción del s.XVI.

    Ven a la exposición de arte 🎨 , aprovecha para disfrutar del paisaje de la sierra del Guadarrama ⛰️ , respira aire puro 🌞, come en uno de sus restaurantes 🍴  y ya tendrás un día de lo más completo 😊 

        Más información: 

📍 Centro cultural Giralt Laporta, Valdemorillo (Madrid).

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               https://www.instagram.com/reel/DdLqj9PNuuX/?stkn=YnhlZnJpMm40ZTdu

MAMÁ Y MAMA SIN ACENTO. Relato

Foto Nestlé

Julia Sáez-Angulo

lunes, 7 de septiembre de 2026

    Yo era pequeña cuando descubrimos que Celia lloraba cada vez que se sentaba a comer en nuestra mesa. Eran los años 50.

    Al principio no sabíamos qué le pasaba. Había comida de sobra, como todos los días, y Celia tenía su plato delante. Pero, en cuanto empezaba a comer, se le llenaban los ojos de lágrimas. Mi madre se dio cuenta y, después de mirarla durante varios días, le preguntó:

—Celia, ¿por qué lloras?

Celia no respondió.

    Mamá se lo volvió a preguntar. Y otra vez. Y otra más. Hasta que Celia bajó la cabeza y dijo:

—Es que aquí no falta comida y mi madre viuda, en el pueblo, se muere de hambre.

    Eran los años 50.

    Todos nos quedamos callados. A mí me pareció que aquella frase se había quedado sentada en medio de la mesa, ocupando el sitio de alguien.

    Celia nos explicó que su madre estaba sola en el pueblo y que, cuando ella comía con nosotros, no podía dejar de pensar en ella. Querría guardarle un poco de su cena, pero el pueblo estaba muy lejos y no podía llevársela.

    Mi madre se quedó pensando un momento. Luego dijo:

—Pues tráetela a casa.

    Celia levantó la cabeza, como si no hubiera oído bien.

—¿A mi madre?

—Sí, a tu madre. Que viva contigo en tu habitación. Le pondremos un plato en la mesa todos los días. 

    A mí me pareció una idea enorme. Como si mi madre hubiera dicho que podíamos traer a casa a cualquiera que tuviera hambre.

    Y así fue.

    La madre de Celia llegó a nuestra casa y, desde entonces, tuvo su sitio en la mesa.

    Celia la llamaba mama, sin acento. Nosotros empezamos a llamarla también mama, sin acento, porque así la llamaba Celia, su hija. Y yo tuve dos madres.

    Una era mamá, con acento. La otra era mama, sin acento (Entonces yo no sabía lo que eran los acentos). 

    Yo notaba la diferencia cuando las llamaba. Una sonaba como la mamá de mi casa. La otra sonaba como la mama de Celia y cómo las madres que vivían en su pueblo.

    No sabía explicar muy bien por qué sonaban distintas. Solo sabía que una tenía un acento al decir y la otra no. Y también sabía que las dos eran mamás.

    A veces las decía en voz baja, una después de la otra, para escuchar cómo cambiaban. Mamá. Mama. Me parecía raro y bonito tener dos palabras casi iguales para querer a dos personas.

    La madre de Celia había llegado a casa para ser su madre, pero poco a poco se convirtió también en un poco madre nuestra, de mi hermano y mía. Nos quería a todos por igual y nunca parecía que le sobrara cariño para nadie.

    A mí me gustaba mucho verla cuando iba al colegio.

    Se vestía como una niñera de cuento. Llevaba un delantal blanco muy limpio, el pelo recogido en un moño alto y unas horquillas que parecían florecitas. Se arreglaba con mucho cuidado, porque decía que tenía que representar bien a la casa que la había acogido, la casa donde le daban de comer y le ponían un plato en la mesa todos los días.

    Yo me ponía contenta y me sentía orgullosa cuando la veía llegar a recogerme en el colegio. Me daban ganas de decirles a todos:

—Es mi mama, sin acento.

    Pero luego pensaba que también era la mama de Celia y que, de alguna manera, era de las dos.

    Entonces todavía era niña, pero empezaba a entender algunas cosas. Entendía que un plato en la mesa podía ser algo muy importante. Que compartir una habitación podía cambiarle la vida a alguien. Y que una madre podía dejar de pasar hambre, porque otra madre había dicho:

—Pues tráetela a casa.

    Con los años comprendí que aquella frase no solo había abierto una puerta. También había hecho un sitio en nuestra familia, en nuestra mesa y en nuestros corazones. Desde entonces, cada vez que pronunciaba mamá o mama sin acento, escuchaba dos voces distintas y el mismo amor al responderme.

    Una mamá. Y otra mama. Dos mujeres, dos acentos, dos maneras de abrazar. Pero un solo lugar donde cabían las dos: mi corazón.

JOSÉ MIGUEL ORTÍ BORDÁS, autor del libro "Memoria de la Dictadura y de la Transición"

L.M.A.

11/9/26.- Madrid.- ¿Y si la Transición española no fuese exactamente como la hemos contado? ¿Y si su origen, su desarrollo y sus protagonistas estuvieran envueltos en una niebla de relatos interesados, silencios y simplificaciones? En "Memoria de la dictadura y de la Transición", José Miguel Ortí Bordás rompe esa bruma con una voz directa, personal e incómoda: la de quien no observa la historia desde fuera, sino que la vivió desde dentro. 

    Estas páginas no son unas memorias al uso, ni un ejercicio de justificación retrospectiva. Son, más bien, una reconstrucción fragmentaria, intensa y sin concesiones de una época decisiva, donde lo autobiográfico se convierte en instrumento para iluminar un tiempo complejo, contradictorio y todavía abierto a interpretación. 

    A través de episodios, retratos y escenas, el autor ofrece una visión descarnada de los años finales del franquismo, del proceso de reforma política y de los equilibrios, a menudo precarios, que hicieron posible el tránsito hacia la democracia. Pero este libro es también una reivindicación. 

    Frente a las lecturas simplificadoras, Ortí Bordás sitúa en el centro a una generación que, lejos del fatalismo histórico, optó por la reconciliación, la concordia y la convivencia como fundamentos de un nuevo orden político.     La Transición aparece así no como un accidente ni como una concesión inevitable, sino como una obra deliberada, fruto de decisiones concretas, tensiones reales y voluntades firmes. 

    Con un estilo incisivo y una mirada sin complacencias, Memoria de la dictadura y de la Transición invita al lector a revisar certezas, a cuestionar relatos heredados y a enfrentarse, sin filtros, a uno de los periodos más determinantes de la historia contemporánea de España.

    Un testigo privilegiado de la reforma política, José Miguel Ortí Bordás dedicó su trayectoria pública a impulsar la apertura democrática desde dentro del propio régimen. Fue colaborador principal de Torcuato Fernández Miranda y uno de los promotores de la célebre carta de 1972 en la que 39 personalidades reclamaron a Franco la apertura política. Durante la Transición ocupó la Subsecretaría del Ministerio de la Gobernación, presidió la comisión organizadora del referéndum de la Ley para la Reforma Política y formó parte de la Comisión de Competencia Legislativa de las Cortes.

    Elegido diputado por Castellón en las primeras elecciones democráticas y posteriormente senador por la Comunidad Valenciana, participó activamente en la elaboración de la Constitución y en la consolidación del sistema democrático desde Alianza Popular y, más tarde, desde el Partido Popular.

    Una obra que interpela al presente

"Memoria de la dictadura y de la Transición" no es una autobiografía convencional, sino una reconstrucción fragmentaria y lúcida que combina experiencia personal y análisis político. El autor reivindica el papel de una generación que apostó por la reconciliación, la concordia y la convivencia como pilares del nuevo orden democrático.

    El libro se convierte así en una invitación a repensar el pasado reciente y a comprender la Transición no como un desenlace inevitable, sino como el resultado de decisiones concretas, tensiones reales y un firme compromiso con la libertad.

    Datos de publicación

• Título: Memoria de la dictadura y de la Transición

• Autor: José Miguel Ortí Bordás

• ISBN: 979-13-87860-53-0

• Número de páginas: 157

• Año de publicación: 2026

• Colección: Instituto de Estudios de la Democracia

CARMEN DÍEZ MEDINA, AUTORA DEL LIBRO “RAFAEL MONEO, CONSTRUIR LAS IDEAS (1954-2024)”

Julia Sáez-Angulo

        11.09.2026.- Madrid.- A lo largo de siete décadas, Rafael Moneo ha construido una obra arquitectónica en la que la reflexión, la práctica y la docencia son inseparables. Si bien sus edificios—la materialización tangible de sus ideas—han sido ampliamente estudiados, este libro propone la primera lectura global del pensamiento que subyace a su arquitectura y de su biografía intelectual. De Tudela a Madrid y Barcelona , pasando por Dinamarca, Italia o Estados Unidos, el recorrido traza un mapa vital y profesional en el que viajes, responsabilidades académicas y docentes, el intercambio con figuras clave—entre otros Peter Eisenman, Aldo Rossi, Frank Gehry, Rem Koolhaas o Herzog & De Meuron—y la exigencia del trabajo en el estudio se entrelazan con los debates que han marcado la discusión teórica y la práctica arquitectónica desde mediados del siglo XX. 

    A partir de material de archivo, publicaciones, testimonios y conversaciones con Moneo, este volumen ofrece un viaje inédito al origen de sus ideas: una mirada a la intrahistoria reciente de la arquitectura a través de uno de sus protagonistas más lúcidos e inspirados.

    Carmen Díez Medina (Madrid, 1962) es arquitecta por la Universidad Politécnica de Madrid, doctora por la Technische Universität Wien y catedrática de Composición Arquitectónica en la Universidad de Zaragoza. Antes de orientar su trayectoria hacia el ámbito académico trabajó como arquitecta en el estudio de Nigst, Hubmann y Vass en Viena, y, más tarde, en el de Rafael Moneo en Madrid.    Actualmente es responsable del grupo de investigación Paisajes Urbanos y Proyecto Contemporáneo (PUPC) y presidenta de la Asociación de historiadores de la Arquitectura y el Urbanismo (AhAU).