L.M.A.
Fotos: Patricia Larrea
26/2/26.- Trujillo de Cáceres.- Hernando de Orellana y Pizarro, presidente de la Fundación Obra Pía de los Pizarro inauguró la exposición de arte “Planos del tiempo” , del artista visual cacereño Hilario Bravo. En el acto, en el palacio de Abrantes-Cervantes de la Fundación Obra Pía de los Pizarro, estuvo acompañado por la concejala de Cultura de Trujillo, Consuelo Soriano y la vicepresidenta de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, Julia Sáez-Angulo. Todos ellos tomaron la palabra para elogiar la obra del artista y la labor de la Fundación.
La muestra permanecerá abierta hasta el 5 de abril de 2026.
En la inauguración estuvieron también, la concejala de Asuntos sociales Blanca Henche, Antonio de la Cuerda, Beatriz Rubio y diversos artistas visuales como Socorro Murillo, Patricia Larrea. Jomi García, Socorro MOrac…
Hernando de Orellana Pizarro ha señalado que “Hilario Bravo es un creador con una amplia y sólida trayectoria artística, lo que le ha permitido consolidarse como un referente del arte extremeño con proyección tanto en el ámbito nacional como internacional. Su obra se caracteriza por una constante investigación formal y conceptual, así como por una mirada personal que dialoga con la memoria, el tiempo y el territorio. Adentrarse en el universo creativo de Hilario Bravo supone profundizar en un entramado de referencias culturales e históricas que son recontextualizadas desde posicionamientos teóricos diversos y abordadas a través de propuestas de marcada impronta personal”.
El comisario de la muestra Javier Remedios, comisario de la exposición, dice en el catálogo: “Desde sus orígenes más remotos, la práctica artística ha estado ligada a la necesidad humana de abrir un umbral entre la experiencia y su representación. Antes de la historia escrita, las paredes de las cavernas funcionaron como superficies de proyección simbólica: paisajes imaginados, huellas de lo vivido, imágenes que dotaban de luz y movimiento a las sombras.
Aquellas primeras manifestaciones constituyeron un arte experiencial y colectivo, donde la imagen operaba como memoria visual antes que como objeto estético. En la obra de Hilario Bravo (Cáceres, 1955), esta dimensión originaria del arte reaparece como un gesto esencial. No se representa la cosa, sino su huella; no el objeto, sino la proyección luminosa que deja al atravesar el tiempo. Sus imágenes, sintéticas y contenidas, evocan una forma de conocimiento indirecto: como si vivir fuera, en efecto, mirar sombras. El trazo ralentizado, la mancha como lenguaje y la materia pictórica como resto insisten en una concepción del arte como depósito de memoria y experiencia. Lo representado no es lo visible, sino su intensidad, su miedo, su aliento. Una aproximación temprana a lo conceptual desde lo matérico”.
