martes, 5 de mayo de 2026
INÉS SERNA ORTS. UN "NIÑO JESÚS" PINTADO PARA LAS CLARISAS DE ELCHE, QUE COMPLETA UN CUADRO INICIADO E INCOMPLETO, POR OTRO PINTOR DESCONOCIDO Y DESAPARECIDO. Fue a petición de las Clarisas, que conservaron el cuadro anterior.
ARTE TEXTIL EN AUGE. AURÈLIA MUÑOZ, en la gran exposición del Museo Reina Sofía y Textiles guatemaltecos en el Centro Cultural de la Villa.
Aurèlia Muñoz en el Museo Reina Sofía
Textil guatemalteco en el Centro Cultural de la Villa. Madrid
Julia Sáez-Angulo
5/5/26.- Madrid.- En los años 80, cuando yo visitaba exposiciones con mi amiga Paloma Sánchez, ella se quedaba medio escandalizada ante algunas manifestaciones del arte contemporáneo, diciéndome: “¿Como te puede gustar esto? ¡No lo entiendo! Los manteles que borda mi madre son mucho más bonitos que estos adefesios de cuadros”. Yo me reía y tratada de insuflarle un pequeño discurso teórico sobre el arte contemporáneo, que iba más allá del impresionismo -arte revolucionario en su tiempo que Paloma toleraba-, hablándole de Picasso, Kandinsky, Duchamp… y pasaba de estas vanguardias históricas de los años 20, a. las vanguardias radicales de los 60, con el land-art, la perfomance, Pop Art, el Minimalismo, el Arte Cinético/Óptico o el Arte Conceptual. Todo ello, masticado y dosificado. Era inútil, ella se aferraba al mantel bordado de su madre.
Ciertamente el arte textil ha estado siempre ahí, en la Historia del arte. No olvidemos que en las testamentarias reales y de la nobleza, los tapices eran mucho más valorados pecuniariamente que las pinturas y esculturas. Era el Siglo de Oro.
El arte textil, en su inmensa mayoría ha estado en manos de las mujeres a lo largo de la Historia y han logrado ejemplares espléndidos y bellos, solo que los materiales son mucho más frágiles en su conservación que los lienzos, linos… e incluso el papel, que bien conservado en Oriente conoce los mil años. Los textiles se conservan bien en las tumbas, recordemos si no, las vestimentas de un "bello traje" perteneciente a la tumba del infante D. Felipe y su esposa, exhumadas en el siglo XIX en Castilla (Palencia).
Anni Albers esposa del gran pintor Joseph Albers (1888-1976) fue una sabia pionera de descubrir este arte textil en el trabajo de muchas mujeres iberoamericanas, sobre todo de autóctonas tribus indias en Iberoamérica. No olvidemos que Anni Albers (1899-1994), de nacimiento Annieliese Fleischmann, fue una diseñadora textil, tejedora, pintora y diseñadora alemana, profesora de la Escuela de la Bauhaus. El matrimonio residió en los Estados Unidos.
Ella hizo una colección espléndida recorriendo Desde 1936, junto a su esposo y ambos realizaron obras que narran su devoción por las culturas prehispánicas en Latinoamérica, así como la enorme influencia que los catorce viajes realizados a México, Cuba, Perú y Chile, ejercieron en la obra y la vida de la pareja. Entre los trabajos de Anni Albers, destacan los estudios preparatorios y tapices realizados en los años centrales de su carrera, donde se aprecia la influencia textil del Perú y México prehispánico. En Perú la artista encuentra una de las más altas culturas textiles conocidas, donde los hilos se cuentan entre los primeros transmisores de significado.
No olvidemos las molas: adorno de tela de diversos colores, confeccionado por los indígenas cunas de San Blas, en Panamá, y por los de Chocó, en Colombia. Y en Colombia y Panamá: “Prenda indígena femenina a manera de blusa, confeccionada con telas de distintos colores.El Centro Cultural de la Villa de Madrid, acaba de exponer una serie de textiles bordados de primer orden: "Arte textil de Guatemala: Diseño e Identidad".
Se podrían rastrear muchos más ejemplos de ese arte textil, aunque no haya llegado a la primera fila de los catálogos y manuales de arte. Lo cierto es que últimamente, en los años recientes, las galerías y tanto ARCO, como otras ferias internacionales han acogido con entusiasmo el arte textil de los artistas contemporáneos, sobre todo procedente de Iberoamérica.
No en balde, la propia Moda textil, se ha convertido en obras de arte desde las pasarelas y de la mano de grandes diseñadores. Contamos hoy con nombres sobresalientes en este arte, en su casi totalidad femeninos: Sonia Delonay Sheila Hicks, pionera en escultura de fibra, y artistas como Teresa Lanceta, Susy Smith, Joana Vasconcellos…
Actualmente el Museo Reina Sofía en Madrid acoge, bajo el título de”ENTES”, la importante obra textil -entre otras- de la artista Aurelia Muñoz 1926-2011) hasta el 7 de septiembre. Seguidamente viajará al MACBA de Barcelona. La obra de esta artista barcelonesa con sus bordados, macramés, lonas y lonetas es de una belleza y fuerza monumentales, y ha merecido su exhibición en los museos más importantes como el MoMA. El ha sido un canto de cisne, antes de morir. Su obra perdura con fuerza y elegancia. Ver su exposición vale la pena.
Más información
https://lamiradaactual.blogspot.com/2026/04/aurelia-munoz-entes-la-retrospectiva.html
lunes, 4 de mayo de 2026
HOSPITAL UNIVERSITARIO SAN FRANCISCO DE ASÍS, PRESTIGIO Y GALARDÓN DE LA CAM
Carmen Valero Espinosa
4/5/26.- Madrid.- El Hospital Universitario San Francisco de Asís (Madrid) fue reconocido en abril de 2026 con la Gran Cruz de la Orden del Dos de Mayo por parte de la Comunidad de Madrid (CAM). Este premio, que se entregó con motivo de los actos del 2 de mayo, destaca la trayectoria y servicio de esta institución sanitaria.
Otros reconocimientos recientes fueron los Premios Médico del Año 2025 del diario “La Razón”: Dos profesionales del hospital San Francisco de Asís: Dr. Félix Armadá y Dr. José María Fernández Cebrián, que fueron reconocidos por su excelencia en oftalmología y cirugía general.
El prestigio de la enfermería del Hospital San Francisco de Asís es otro de los aspectos destacados del Hospital San Francisco de Asís.
El Hospital Universitario San Francisco de Asís en Madrid, fundado en 1926 por las Franciscanas Misioneras de María, evolucionó de ser un centro ambulatorio para jóvenes obreras a un moderno hospital general. Gestionado por dicha congregación, hoy es un referente sanitario con más de 80 años de historia (cumpliendo su centenario en 2026), especializado en atención integral y vinculado a la Universidad Alfonso X el Sabio.
Las Franciscanas Misioneras de María se instalaron en Madrid, creando inicialmente un centro obrero y cultural para atender a jóvenes y sus familiares. El 19 de marzo de 1935, el Cardenal Arzobispo de Madrid inauguró el Hospital Católico en colaboración con las Franciscanas, bajo la dirección del Dr. Baldomero Castresana.
Durante la Guerra Civil Española (1936), el centro sufrió interrupciones, pero se consolidó años después como sanatorio, conocido posteriormente como Hospital San Francisco de Asís. Desde 2020, funciona como hospital universitario en colaboración con la Universidad Alfonso X el Sabio, reforzando la docencia y la investigación.
Dicho todo lo expuesto solo cabe felicitar a esta institución médica, a la que yo acudo cuando tengo necesidad de servicios médicos y no puedo estar más satisfecha y contenta.
PADRE CRUZ GOÑI CUMPLE 87 AÑOS. LITURGIA, SAGRADA ESCRITURA Y HERMENÉUTICA
Julia Sáez-Angulo
Fotos: Antonio Ramos de Honduras
4/5/26.- Madrid.- El Padre Cruz Goñi, capuchino terciario y párroco emérito de la iglesia N.S. del Dolor, en la Fundación Caldeiro, cumple 87 años, en pleno servicio sacerdotal a la diócesis de Madrid. Como el aniversario no es redondo de un cero o un cinco, no pensaba escribir crónica alguna, pero Cochi Masses, una feligresa asidua, me ha insistido que lo haga para decir algunas cosas.
Ni qué decir tiene, que el nombre de Cruz, le viene al padre Goñi de la antigua fiesta de la invención o hallazgo de la Santa Cruz, el 3 de mayo, frente al 14 de septiembre que celebra la exaltación de la Santa Cruz. Las cruces de mayo se engalanaban y engalanan todavía de flores en muchas localidades de España e Iberoamérica.
En el desayuno posterior a la Eucarística, las “Damas de Misa de 10” lo celebramos con un café y bizcocho casero de Inés, que lo hace como nadie. Y las Damas vamos a misa de 10, porque con el padre Goñi aprendemos mucho de Liturgia, Sagrada Escritura y hasta Hermenéutica. Todas acabamos casi como una titulación de teólogas.
Y para mayor abundamiento, Tere Fernández contó que cuando el padre Goñi fue a predicar a su pueblo madrileño, Colmenar de Oreja, todos los colmenareños que lo escucharon quedaron maravillados porque, a diferencia de otros predicadores, su sermón fue un enlace virtuoso y precioso, entre las lecturas del día -Epístola y Evangelio- con la célebre imagen del Cristo de Humilladero, cuyas fiestas se celebran del 24 de abril al 3 de mayo.
Al entrar a desayunar en Cafetería Gómez, una camarera habitual, de esas que se toman confianzas sin dárselas, exclamó:
-¡Ya llegan las beatas! (Manca fineza, que dirían los italianos) ¡Que falta de finura!
Algunas Damas se molestaron. No les gustó aquel recibimiento. Porque, aunque una acepción del Diccionario de la Real Academia de la Lengua , define la palabra “beata” como “beatificada por el Papa” -las Damas no lo están todavía-, y en la acepción número tres, se refiere a santurrón, mojigato, puritano, gazmoño, meapilas, chupacirios, tragasantos, santulón”. Y cito textualmente.
¡Que diferencia de la denominación que nos dan en Casa Braulio!: “Ya llega la familia de la Iglesia”. Qué delicados.
En fin, como ya sabemos, el vocabulario, la semántica se tiñe con el modo y la oportunidad en que se dice. Las “Damas de Misa de 10”, además de Liturgia, Sagrada Escritura y Hermenéutica, sabemos también de vocabulario, del arte de la palabra y del tiempo y lugar en que se habla. Los ingleses lo dicen con más contundencia: Manners before moral (los modales antes que la moral).
¡Felicidades, Padre Goñi! y gracias por la bella estampa plastificada de la Virgen del Dolor, que nos obsequió al terminar el desayuno. En el reverso lleva los siete dolores definidos por el Padre Luis Amigó, el fundador de la congregación amigoniana.
Desayuno con el bizcocho de Inés
domingo, 3 de mayo de 2026
VERÓNICA JAFFÉ, AUTORA DEL POEMARIO “Lo animal si poema”. XXV Premio Casa de América de Poesía Americana
J.S.A.