lunes, 26 de octubre de 2026

DIDEROT-GOETHE: “ENSAYO SOBRE LA PINTURA”. COMENTARIOS, POR LA EDITORIAL CASIMIRO



L.M.A.

    26/10/26.- El libro Ensayo sobre la pintura, publicado por la editorial Casimiro, reúne la obra de Denis Diderot y los comentarios de Johann Wolfgang von Goethe. Autores: Denis Diderot y Johann Wolfgang von Goethe.

    La obra combina el texto de Diderot con el Comentario al «Ensayo sobre la pintura» de Goethe, ofreciendo un diálogo histórico sobre la teoría del arte, la composición, el dibujo, el color y los problemas expresivos de la pintura. 

    Las intuiciones de Diderot sobre los problemas expresivos y compositivos, sobre el dibujo y el color o sobre el claroscuro reflejan poderosamente el debate de la segunda mitad del siglo XVIII en torno a las artes figurativas, tanto que su Ensayo sobre la pintura impresionó profundamente a los pensadores alemanes más destacado de su siglo -Lessing, Schiller y especialmente Goethe, que los traducirá añadiendo sus propios comentarios-, y anticipan muchas de las cuestiones que abordará la crítica de arte posterior, influyendo notablemente sobre los escritos de arte de autores como Baudelaire, Zola o Apollinaire.

    Si Diderot afirma «La naturaleza no hace nada incorrecto. Toda forma, bella o fea, tienen una causa¡ y, entre los seris existentes, no hay ninguno que no sea como debe ser», Goethe procurará distinguir entre la apariencia estética, exterior, y la coherencia interna y orgánica de las cosas, y no confundir así, como entiende que hace el francés, la naturaleza y el arte.

• Traductores: Armando Delucchi y Emilio Estiú

• Editorial: Casimiro Libros

• Año de publicación: 2021 (en librerías desde mayo de 2021)

• Formato y páginas: Tapa blanda (rústica), 144 páginas

• Dimensiones: 15 × 21 cm

• ISBN: 978-84-17930-35-6


“EL PERDÓN”. UNA SABIDURÍA SILENCIOSA. Libro de Rafael Domingo Oslé

Rafael Domingo Oslé, escritor

• El perdón es a la vez el acto más heroico y el más cotidiano, la forma más honda y silenciosa de la justicia, y una de las pocas fuerzas capaces de cambiar el rumbo del mundo.

    L.M.A.

    26/10/26.- Madrid.- En este ensayo, Rafael Domingo Oslé piensa el perdón como una de las grandes claves de la condición humana y como el corazón secreto de la justicia. La vieja fórmula «dar a cada uno lo suyo» alcanza aquí su sentido más pleno: dar a cada uno su perdón. El libro ha sido publicado por la editorial “La Esfera de los Libros”.

    Fruto de siete años de conversación con Adrián, amigo entrañable y jurista escéptico, el libro hace dialogar a filósofos y supervivientes, místicos y hombres de Estado: San Agustín y Hannah Arendt, Jean Améry y Edith Stein, Thich Nhat Hanh, Willy Brandt y Óscar Romero. Recorre así las grandes preguntas del perdón – el respeto que lo prepara, la verdad que lo sostiene, el mal radical que parece imposibilitarlo- sin perder de vista la mística silenciosa con la que millones de personas, sin que nadie las vea, lo encarnan a diario en cocinas, oficinas y pasillos.

    El perdón. Una sabiduría silenciosa es un libro de madurez, escrito desde una convicción profunda: la sabiduría más alta no se aprende en los discursos, sino que vive escondida en quienes deciden cada día no entregar su corazón al rencor.

    Rafael Domingo Oslé (Logroño, 1963) es catedrático de Derecho Romano, jurista y académico español, reconocido por sus aportaciones a la historia jurídica, el derecho global, la teoría del derecho y la espiritualidad.

    Licenciado y doctor en Derecho por la Universidad de Navarra —ambos con premio extraordinario— y discípulo de Álvaro d’Ors, fue decano de su facultad de Derecho. Entre 2011 y 2023 trabajó en la Universidad Emory de Atlanta, como Spruill Family Professor of Law and Religion y codirector del programa sobre cristianismo y derecho. Es coeditor del Journal of Law and Religion (Cambridge University Press) y ha recibido dos doctorados honoris causa. Actualmente dirige la cátedra Álvaro d’Ors en el Instituto de Cultura y Sociedad de la Universidad de Navarra.

    Su enfoque interdisciplinar integra ética, teología, filosofía y política en el análisis jurídico. Autor de treinta y cinco libros y de más de cien artículos académicos, entre sus obras destacan The New Global Law (Cambridge University Press, 2010), God and the Secular Legal System (Cambridge University Press, 2016), Roman Law: An Introduction (Routledge, 2018), Law and the Secular Legal System (CUA Press, 2023), Derecho y trascendencia (Aranzadi, 2023), Espiritualizarse (con Gonzalo Rodríguez-Fraile, 2.ª ed., 2025), El sentido del cristianismo (La Esfera de los Libros, 2025) y Ensayos metajurídicos. Cristianismo, Derecho, Política (Tirant lo Blanch, 2026). Con John Witte Jr. ha coeditado The Oxford Handbook of Christianity and Law (Oxford University Press, 2023).



domingo, 25 de octubre de 2026

CONCHA PELAYO, EXCELENTE RAPSODA: “LA LITERATURA SE GUÍA POR LA MIRADA”. Intervención en la Tertulia Ilustrada

Concha Pelayo Rapado, escritora
Adriana, Concha y Julia


Julia Sáez-Angulo

    Fotos Pablo Reviriego y Maribel

    25/10/26.- Madrid.- La escritora Concha Pelayo ha intervenido con el tema “ “La Literatura como forma de mirar” y ha presentado su reciente libro poético titulado “Perfidia”, publicado por la editorial Visión Libros.  La Tertulia Ilustrada de Madrid está presidida por Adriana Zapisek y dirigida por Julia Sáez-Angulo.

    Concha Pelayo Rapado (Muelas del Pan, Zamora, 1943) es una escritora, poetisa, crítica de arte, gestora cultural y periodista. 

       Estudió secretariado de dirección y sociología en la UNED. Trabajó como secretaria de dirección durante décadas antes de dedicarse plenamente a la literatura tras su jubilación. 

    Ejerce como periodista, articulista, crítica de arte y gestora cultural. Es miembro de organizaciones como la Asociación Española de Críticos de Arte y de la Federación Española de Escritores de Turismo. Ha visitado 54 países.    

    Su producción literaria incluye poes    ía, narrativa (cuentos), ensayo y obras que combinan texto con fotografía (incluyendo la obra fotográfica de su padre). Entre sus publicaciones destacan títulos como En el tren, Hojas secas en mi caminar, El ojo del cíclope, Zamora, tiempo de espera y sus poemarios Huerta de San Vicente y Perfidia. De estos dos últimos recitó distintos poemas. Concha Pelayo es una excelente rapsoda.

    Ha escrito 18 libros y más de tres mil artículos.  Concha Pelayo narró diversas anécdotas de su trayectoria literaria.

    Al final del acto recibió el Diploma de Excelencia de la Tertulia Ilustrada de Madrid.

        Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2016/10/concha-pelayo-autora-del-libro-cartas.html

Asistentes a la Tertulia Ilustrada

Concha Pelayo, excelente rapsoda




CAMBIO DE CASA, TIEMPO DE MUDANZAS. Un duelo muy especial y una experiencia de pérdida y desalojo. También fuente de conflictos.


Casa en La Guindalera 

Poda en otoño

Julia Sáez-Angulo

Fotos: J.S.A.

        25/10/26.- Llegó el tiempo de cambio de casa, y por tanto tiempo de mudanzas. En un momento, no sé si de debilidad o de fortaleza, accedí al cambio de casa con mi hija. Ella vendría a la mía, unifamiliar, es más grande, con jardín y garaje y yo iría a la suya, donde los espacios son más contenidos. Todo en aras de que ella y su familia son cuatro y yo, ocupo menos. También en que su casa no tiene escaleras, y por tanto mi rodilla no sufriría al subir y bajar peldaños.

-En España, todo el mundo se queja de dolor de rodillas- me dijo sorprendida una asistenta polaca, en una ocasión.

-Pues los españoles nacemos sin ese defecto, sólo que Ud. trabaja para personas mayores, argumenté y asintió.

Ahora juego con mis dos nietos pequeños y les digo que en la buhardilla de la casa vive un fantasma que se llama Puli Duli. 

-Qué es una buhardilla?, me preguntó Axel, el mayor de cinco años.

-“La parte de un edificio situada inmediatamente debajo del tejado, con techo en pendiente y destinada a vivienda”, le contesté el DRAE.

-Pues yo, al fantasma Puli Duli, le ato la sábana y no podrá volar, dijo mi nieto Ulises, de cuatro años, que va de matón de fantasmas.

-Puli Duli se escapará a la buhardilla del vecino- le replique.

-O a un castillo abandonado, porque allí tiene más espacio para volar- le dijo Axel, el mayor.

(Esto es fruto de leer cuentos, pensé).

La casa está en el distrito de Salamanca, en el barrio de La Guindalera, una colonia de chalets de 1928. Cuando yo hablaba de chalet a unos amigos suizos, no comprendían que mi casa estuviera en el centro de Madrid, pues para ellos, de habla francesa, un chalet, es una casa de montaña.

 Libros, ropa,  bibelots y archiperres

Pero el meollo del asunto está en la mudanza. Ya he comenzado a empaquetar. Una amiga me advierte que “toda mudanza es un duelo, ¡prepárate!”. Otra persona me recuerda que las mudanzas “son motivo de conflictos y hasta de ruptura, como les sucedió a Julio Iglesias e Isabel Priestley”. No sé si será cierto, pero yo ya he tenido diferencias de criterio con mi hija a la hora de apartar cosas antes del traslado. A todos mis bibelots los califica de “pongos” (“¿Dónde lo pongo?), todos son archiperres inútiles que ocupan espacio. He hecho dos cajas para el Rastrillo de Nuevo Futuro, que ya obra en poder de Teresa de Medinilla, duquesa de San Pedro de Galatino, que actúa con dedicación y generosidad en el Rastrillo navideño. (Con todo, echamos de falta a la Infanta Pilar de Borbón, todo corazón y entrega al Rastrillo)

Nueve bolsas de ropa salieron para una residencia de mayores cercana a la casa. Estrella, la directora, es agradecida: “Nos viene muy bien, pues lavamos la ropa a altas temperaturas y eso las hace menos perdurables”, me explica.

El problema es que soy acumulativa al máximo. No tiro nada o muy poco. “Síndrome de Diógenes”, dice mi hija. Con los libros, dentro de un orden, encontré una solución: quise entregarlos a la Universidad de mi tierra, pero me pedían que les hiciera una relación de títulos y autores. Una trabajera total a la que no estaba dispuesta. Me dieron la solución en la Universidad de Navarra: 52 cajas de libros salieron para aquellos lares, pero quedarán otras tantas por hacer y cerrar. Esto no se acaba nunca.

“Hay libros que me duele verlos marchar, como la Gran Trilogía del Imperio Austrohúngaro de Gregor von Rezzori; “Lolita” de Nabokov; “El desierto de los tártaros” de Dino Buzzatti; “Rompimiento de gloria” del Marqués de Tamarón y tantos otros… “Mamá, ¡los tienes en la biblioteca, cuando quieras volver a leerlos! Además, se pueden leer de modo digital que no ocupan espacio…”, argumenta mi hija que es una chica potente en criterio 

“Los archivos con carpetas informativas, directamente a la papelera ¡Todo lo encuentras ahora en la IA!” … Hay que asumir el cambio de época, de tecnología… Hay que reflexionar el versículo del Eclesiastés: “Hay un tiempo para todo, tiempo de guardar y tiempo de deshacerse de lo guardado…” Se han ido dejando y perdiendo tantas cosas a lo largo de la vida…

“En tiempos de turbulencias, no hacer mudanza”, recomendaba san Ignacio de Loyola a sus religiosos. Siempre hay turbulencias más o menos agudas en la vida. El santo se refería a turbulencias morales.

    He ido asumiendo paulatinamente el cambio y la mudanza. Quedan unos meses, hasta la primavera para el desprendimiento y preparar cajas. Ciertamente va a ser un cambio de vida física y corporal. Otro tiempo y otro espacio, las dos coordenadas del hombre y la mujer en la vida.  

Compré esta casa al vender la finca heredada de mi madre “La Calahorra” y ahora la recibirá mi hija, antes de que yo muera. Así será, si todo va como lo previsto.

Veremos como acaba este duelo particular, el desalojo, la pérdida y las posibles tensiones. Nadie me obligó a ello, por eso me digo lo de aquel monje aragonés: “Tú lo quisiste fraile mostén; tú lo quisiste, tú te lo ten”.

        Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2021/11/han-desaprecido-los-cipreses-de-la.html

Julia Sáez-Angulo (1985)
Julia (2026)
Casa con lo antiguos cipreses



Arce del jardín de atrás.

30 ANIVERSARIO DE "GUARAGUAO", REVISTA DE CULTURA LATINOAMERICANA.

 




sábado, 24 de octubre de 2026

“MOSCÚ NO EXISTE”, TEATRO DE L´OM IMPREBÍS, CON CHÉJOV AL FONDO. Un Chèjov "aggionardo" y quizás innecesario




Julia Sáez-Angulo

Fotos: Adriana Zapisek

22/10/26.- Madrid.- “Moscú no existe”, es teatro de L´Om Imprebís, con textos del escritor ruso Anton Chéjov (1860-1904), que se exhibe en el Teatro Fernán Gómez de Madrid hasta el próximo día 8 de noviembre. El espectáculo está dirigido por Santiago Sánchez y Michel López.

“Bajo el sello de L’Om Imprebís, esta pieza se adentra en la pérdida de los sueños, la ansiedad y el cinismo de una sociedad que —exactamente igual que la nuestra— sigue tomando el té mientras el mundo arde, esperando un tren que nunca llega.”, dice Santiago Sánchez, director de escena

“A través de las propias palabras de Chéjov, la obra disecciona nuestra parálisis actual mediante cuatro voces humanas plenamente reconocibles: Iván, el hombre de mediana edad que, por cumplir minuciosamente con lo que le han dicho, se da cuenta de que ha olvidado vivir; Aleksei, el emprendedor que, viniendo de la nada, ha conseguido un éxito basado en la compraventa de todo para evitar enfrentarse a su propio vacío existencial; Ania, la joven artista precarizada a la que convencieron de que sus sueños se harían realidad, y que ahora es víctima de una resistencia no siempre sana; Anfisa, símbolo de los cuidados invisibles y víctima de una sociedad que desecha implacablemente a quien ya no sirve a sus intereses. Todo ello sin olvidar la ironía y el sentido del humor del autor ruso.”

“Moscú no existe” nace de la experiencia de una compañía con más de cuarenta años de trayectoria y de nuestro deseo de unir fuerzas de nuevo con el referente francés del teatro de improvisación, Michel Lopez, para sondear en la profundidad de los grandes textos a través de la fuerza de una escritura en escena, como ya hicimos en Imprebís y Hoy no estrenamos. Tras recorrer más de 20 países con ellos, L’Om Imprebís regresa a Madrid con un homenaje a la palabra de Chéjov convertida en una sinfonía de nuestra más rabiosa actualidad. Os invitamos a dejar de esperar y empezar a mirar de frente a las grietas de nuestra existencia.”

    NOTA CRÍTICA.- El tiempo es el gran escultor de los sueños y las esperanzas, nos enseña Marguerite Yourcenar y también las obras del dramaturgo ruso Anton Chèjov. L´Om Imprebis guarda muy bien el espíritu de la palabra de Chèjov, su atmósfera, pero lo aggiorna con pantallas y móviles. ¿Realmente vale la pena aggiornar al autor con esos cambios? La presencia y los ecos de “La Gaviota” y, sobre todo, de “El tío Vania”, las grandes obras del ruso, es tan palpable y cercano, que el espectador se pregunta si vale la pena reemplazar al original. Chéjov es una buena marca y no requiere sucedáneos. El espectador sabe sacar de su bella palabra escrita en el XIX, sus enseñanzas para el XXI: el vivir monocorde, la retirada de la gran ciudad, el sueño de las quimeras... quizás la aurea mediocritas, (traducida literalmente como «dorada medianía» o «dorado término medio») de que hablaban los clásicos... sin pantallas, ni móviles.

    En todo caso hay una buena interpretación de los cuatro actores en "Moscú no existe, en el Teatro Fernán Gómez y el pulso está bien llevado. Un buen rato teatral.




HOMENAJE AL ESCULTOR ADOLFO ALCAIDE EN LA TERTULIA . Presidida por Anunciación Guil y dirigida por Pablo Reviriego





Adolfo Alcaide, es un artista multidisciplinar, cuya constante investigación le ha capacitado para trabajar con materiales muy diversos.

Suele decir que fue la escultura quien eligió sus manos para crear y que cada escultura tiene su espacio y su material.

Por ello sus obras han sido creadas desde la humildad de la arcilla o el bolígrafo, de sus surrealistas dibujos, a la calidez de la madera o la consistencia de la piedra o el bronce.

El recorrido por su obra no deja indiferentes.

Más información

https://adolfoalcaidehervas.com/

Escultor Adolfo Alcaide Hèrvas.