Con: Nancho Novo y Marta Poveda. Basado en Aventura de la palabra en el siglo XX. Discurso de ingreso de Fernando Fernán Gómez a la Real Academia Española, RAE. Dramaturgia y versión: Raúl Losánez. Dirección: Juan Carlos Pérez de la Fuente.
Julia Sáez-Angulo
Fotos: Adriana Zapisek
24/5/26.- Madrid.- “La aventura de la palabra de Fernán Gómez” es el título de la obra representada en el Teatro Fernán Gómez, interpretada por Nancho Novo y Marta Poveda, para dar vida a la preparación del discurso de ingreso de Fernando Fernán Gómez en la Real Academia de la Lengua. Él, el actor; ella, la palabra.
Obra narrativa y discursiva, en versión de Raúl Losánez, animada en una puesta en escena llena de movimientos de los actores, en un ritmo algo acelerado, quizás, para paliar el discurso teórico. Una pieza bien concebida y realizada, pero le falta un resultado convincente o redondo, llegar a lo sublime.
Tomando el escrito del discurso, se ha tomado la trayectoria de la palabra desde el teatro griego hasta los tiempos de la televisión. Todo ello dosificado en diálogo, sin que parezca libresco, no era fácil.
Los actores están impecables. Nancho Novo, muy bien caracterizado. Marta Poveda cumple, en su papel alegórico, de un concepto teórico y culto como es la palabra a través del tiempo.
“El objetivo de esta dirección artística es que el espíritu de Fernán Gómez forme parte de la identidad del teatro que lleva su nombre. Y nuestra apuesta de la temporada 2024-25 es convertir su discurso de ingreso en la Academia, en representación teatral. Creemos que es justo y necesario hacerlo”, se dice en el programa de mano.
El autor de la versión Raúl Losánez dice: “En su discurso de ingreso en la Real Academia Española, Fernando Fernán Gómez no solo quiso reivindicar la palabra como herramienta indispensable en el ejercicio de su oficio, sino también como infalible instrumento de libertad y progreso para cualquier persona a lo largo de la historia. Ese amor por la palabra, esa suerte de veneración por su condición indómita, y por su inagotable capacidad de abrirnos puertas a misteriosos mundos, lo colocaba a él, frente a ella, en un lugar de vulnerabilidad que nos ofrecía enormes posibilidades teatrales y nos permitía humanizar al personaje, despojándolo de esa imagen estereotipada de hombre adusto con la que ha trascendido”.
“Hemos jugado, por tanto, a imaginar en esta propuesta no al eminente autor, actor y director, sino al simple hombre en soledad: frágil como todos y cercado de las mismas inseguridades que cualquiera. Y lo hemos convertido en el nervioso e ilusionado protagonista de su propia ensoñación (quizá en una noche muy próxima a su ingreso en la Academia) invocando a su adorada ‘palabra’, en una suerte de onírico ensayo, para que le ayude a articular el mejor discurso posible y a pasar el difícil trance, semejante al de cualquier estreno, que habría de suponer defenderlo ante el público.
Fernán Gómez sustituyó en la RAE, nada menos que al filólogo Emilio Alarcos Llorach.
