sábado, 30 de mayo de 2026

FIESTA DE LA PRIMAVERA CON ARTISTAS DE LA GALERÍA RA DEL REY EN SAN JUAN DE LA ENCINILLA

Charo del Rincón, Paz Santos, Carlota Cuesta, Cristina Torre Cervigón, Encarna Pisonero, Carmela Saro, Michel Platón, Rodrigo Biscay, Hugo de la Pica, Antonio Tomera, David Lechuga, Antonio Santos, Cruz, Ruth, Emma…  

Paz Santos y Charo del Rincón
Artistas de Ra del Rey y amigos


Julia Sáez-Angulo

Fotos: Luis Magán


30/5/26.- San Juan de la Encinilla. Ávila.- Para celebrar la primavera, con temperaturas ya de verano, Charo del Rincón, artista de la Matemática pura nos convocó a una fiesta encuentro en su casa de San Juan de la Encinilla, un pueblecito abulense de 70 habitantes, donde adquirió una casa con gran patio ajardinado  parra virgen, talleres, estudio, almacenes para el arte, además de comedor, salón, biblioteca, cuarto de música… 
    Los artistas de la galería Ra del Rey y los amigos íbamos llegando a esa gran casa, ornamentada por la pintora Carlota Cuesta que, orgullosa, va explicando las distintas estancias y se detiene con especial entusiasmo en un gran cuadro mural en el comedor, donde figurar todos los personajes del circuito artístico en torno a la galería que fundara en su día Ra del Rey: Charo del Rincón, Paz Santos, Carlota Cuesta, Cristina Torre Cervigón, Encarna Pisonero, Carmela Saro, Rodrigo Biscay, Hugo de la Pica, Antonio Tomera, David Lechuga, Antonio Santos, Cruz, Ruth, Emma, Carmen Pallarés, Julia Sáez-Angulo… Un tríptico histórico.
“Miramos casas por todos los alrededores de Madrid, hasta que encontramos esta, medio derruida, que se avenía a nuestro presupuesto y que está a 20 km de la carretera general. Se tarda poco más de una hora en llegar. Lo que más me gustaba del pueblo es que no tiene nada de nada: ni bar, ni casino, ni centro cultural… ¡nada de nada! Solo unos vecinos estupendos que guardan nuestra llave”, cuenta Charo, mientras muestra su estudio de dibujo y pintura con la Matemática y el número como referentes. Expondrá en Ra del Rey en 2027. 
    Pasamos después al gran taller de Paz Santos, donde la madera en bruto y por pasar al arte se miran. A Luis Magán le fascinan unas esculturas que son sillas altas acabadas en raíces enroscadas, salida de las ramas de ailanto. A mí me gustan los troncos que juegan con anatomías humanas y toques de color pop en los zapatos, a lo Prada. ¡Una gran artista! Luis le ha comprado una de sus mágicas sillas.
    La casa está tan habitada por los cuadros, esculturas, bibelots y curiosidades, que parece tener más años que los tres vividos por las artistas. “En Arévalo, a 35 km, hay una interesante feria de antigüedades y a mí me gusta comprar curiosidades como esta máquina de calcular antigua que parece una máquina de escribir”, explica Charo.
    La comida en el patio bajo toldos y carpas comienza con un desfile de aperitivos de embutidos y croquetas de diversos sabores: jamón, calamares en su tinta… Siguen bandejas de lasaña, fuentes de changurro, empanada gallega… No faltó el gazpacho y en el postre, el desideratum de frutas y helados de todos los sabores, amén de pasteles de nata traídos por el ingeniero Antonio Tomera
            PALABRAS Y JUEGOS
    Comida y conversación. Cristina Torre Cervigón y Carlota nos contaron la marcha de la Fundación y el Museo Julio Torre Pujales de Arte Contemporáneo en Corme -Costa da Morte en Galicia-, que ella creó asesorada por varias artistas de Ra del Rey. La institución concede becas de estancia a artistas en un gran apartamento frente a mal, cercano al museo y por allí han pasado numerosos pintores, escultores y fotógrafos Internacionales, que han dejado una obra para el Museo del Corme, el tercero en arte contemporáneo de Galicia.
Encarna Pisonero cuanta con libro nuevo: “Casandra”, una obra de teatro dedicada a esta profetisa fallida, porque los clásicos se olvidaron de dedicarle una obra dramática con su nombre, como a Antígona o Ifigenia. Yo le hablo de Ismene, la hermana de Antígona, un personaje aparentemente segundario, pero que manifiesta el amor desinteresado e incondicional hacia su hermana. El alemán Stern habló de Ismene con gran inteligencia. La pintora Carmela Saro y Bernaldo de Quirós -de la familia de los marqueses de Argüelles de toda la vida- confiesa que últimamente está estudiando un curso de Filosofía, para saber de las últimas preguntas. Pisonero -Piso para los amigos- firma libros el próximo miércoles día 6, por la tarde en la caseta 309 de la Feria del Libro.
    Tras el almuerzo, los madrugadores nos retiramos a dar la necesaria cabezada de descanso. Yo, sola en la sala de música, y tres dormilones en las butacas del comedor. Entre tanto, Charo entretenía al resto, una veintena de asistentes, repartiendo unas hojas con imágenes, de arte, museos o personajes, que la basca tenía que adivinar. 
    Los de la siesta nos incorporamos a tiempo en la atracción de las pompas de jabón, que Charo Rincón elevó a una amena clase de físico-matemática con poliedros metálicos y plásticos, que sumergía en el agua jabonosa y nos demostraba como la Naturaleza es vaga, o lo que es lo mismo, economiza energía para buscar la línea o el polígono más adecuado. Los artilugios formaban fractales, la cinta de Moebius, la rosa de los vientos, el cubo con humo de cigarrillo dentro, el hipercubo… Los matemáticos e ingenieros presentes nos sacaban ventaja a los de Humanidades, en aquello de la comprensión.
    Antonio Tomara habló de los hipercubos de Dalí en su pintura, al que calificó como un genio, de los pocos que sabía de la física cuántica en su tiempo. También elogió a Gaudí, que fue excepcional en el cálculo de estructuras y que está en plena actualidad con las actuaciones en la Sagrada Familia de Barcelona, con motivo de la llegada del Papa León XIV.
    En suma, fiesta de Primavera, con arte, ciencia, filosofía, literatura… Paz Santos nos despidió diciendo que habrá Fiesta de Otoño en ese pueblo maravilloso de Ávila, San Juan de la Encinilla, donde no hay nada de nada, y hasta el wifi, se resiste en ocasiones. Es un símbolo de la España rural vaciada, que los artistas tratan de gentrificar.

Carlota Cuesta y Charo del Rincón ante el tríptico/mural de históricos
Charo Rincón, matemático/artista
Paz Santos, escultora
Piso, Antonio Santos (sobrino de la célebre pintora Ángeles Santos), Cristina, Carlota, Hugo, Rodrigo y Julia.
En el patio ajardinado con higuera y empelosis

Pompas de jabón y juegos de físico/cuánticos
Julia Sáez-Angulo, crítica de arte
Rodrigo Biscay canta y toca la guitarra
Michel y Antonio ante sus motos

viernes, 29 de mayo de 2026

“LAS ALMAS FEROCES”, NOVELA DE LA ESCRITORA FRANCESA DE MARIE VINGTRAS

* La nueva obra de la autora de Ventisca. Premio FNAC a la Mejor Novela


Marie Vingtras, escritora francesa (Foto France Culture)

Julia Sáez-Angulo

29/5/26.- Madrid.- “Las almas feroces” es la novela de la escritora francesa  Marie Vingtras. Es la nueva obra de la autora de Ventisca. Premio FNAC a la Mejor Novela. El libro ha sido traducido por  María Teresa Gallego y Amaya García Gallego,

    Sinopsis.- Leo no ha vuelto a casa, y la primavera se aferra a su dulce abrazo. Leo no volverá. La sheriff Lauren Hobler descubre su cuerpo entre los lirios silvestres. En torno a la repentina muerte de una joven, esta obra teje varios destinos. Para desentrañar un misterio, ¿pero cuál? Quizás el de Leo y sus silencios. El de Lauren, atrapada en un pequeño pueblo que no la toma en serio. También están Benjamin, Seth y los demás… Los habitantes de Mercy, que creen conocerse y, sin embargo, saben tan poco de sí mismos.

    “Las almas feroces” retrata la naturaleza en su estado más agreste e indómito. El libro resalta la fuerza de las relaciones humanas ante las cicatrices del pasado. Cautivador, sorprendente y con un amplio alcance narrativo, esta novela indaga en el lado oscuro que reside en cada uno de nosotros.

    La autora de “Ventisca” regresa con una novela que ha recibido en Francia en 2024 el Premio FNAC a la Mejor Novela.«Diabólica, escalofriante e inteligente, una historia magistral», dijo Le Parisien. «Una novela coral, a la vez sensible y conmovedora» escribió Stéphane Jarno en Télérama.

    Marie Vingtras, nacida en 1972 en Rennes, Francia, es una escritora francesa que utiliza este seudónimo en honor a Arthur Vingtras, el alias de la periodista Séverine. Su primera novela, "Blizzard" (2021), recibió un gran reconocimiento de crítica y público en Francia, obteniendo el Prix des Libraires en 2022.


“LOS AMPLIOS SALONES DE LA MEMORIA”, POEMARIO DE ÁNGELA MARTÍN DEL BURGO







J.S.A.

29/5/26.- Madrid.- La escritora sevillana residente en Madrid, Ángela Martín del Burgo, ha publicado sus poemario “Los amplios salones de la memoria”, editado por Torre de Lis. La portada lleva como ilustración una obra de la pintora Guadalupe Luceño, titulada “Composición trenzada” (1996).

La poeta firmará ejemplares del poemario en la Feria del Libro de Madrid 2026, el día 11 de junio, de 17 a 19 Horas en la caseta 76 de la librería Tiempos viejos.

    Ángela Martín del Burgo, autora teatral, novelista, poeta, es también doctora en Filología, profesora de Lengua española y literatura, y Académica de la Academia de las Artes Escénicas de Andalucía. Ha publicado las obras teatrales: Junto a los muertos, Se alquila y Tras las huellas del suicida (2023). El Hotel de las Mil Grullas (2022). El idiota (2018), en colaboración con Á. Álvaro Martín del Burgo. (Basada en la novela de F. M. Dostoyevski). Embarcados (2019). (Finalista del XIII Premio El Espectáculo teatral). Las novelas: El amor reinventado. Venecia (2023). Asesinato en la Gran Vía (2022 y 2012). Un camerino en el María Guerrero (2021). El recitador de poemas (2020), El mundo entero pasa por Marsella (2015). Ningún camino de flores conduce a la gloria (2005) y Cenizas sobre un mar de agosto (2021 y 2000), así como el libro de relatos La muerte de Mário de Sá-Carneiro o La soledad y el poeta (2007). Los poemarios: Dónde la muerte en Ámsterdam (2017), Enigma y misterio de Italia,


Son solo pájaros

Homenaje a Simone Weil


Pájaros revolotean arriba y abajo del muro

frente al cual estoy presa.

Pájaros surcan las enredaderas

y escóndense bajo las ramas,

jugando entre los altos arbustos,

pájaros libres, de tan breves días

ejemplo de libertad y de grandeza;

su pequeñez en grande; 

su honestidad es modelo;

su libertad es paradigma.

Quiero ser como vosotros,

enraizados en el cielo,

surcáis las mayores alturas.



"PICASSO. RAÍCES BÍBLICAS" . EL MUSEO PICASSO MÁLAGA ACOGE LA PRESENTACIÓN DEL LIBRO

Portada del libro "Picasso. Raíces bíblicas", disponible en la Librería del Museo Picasso Málaga © Museo Picasso Málaga

    L.M.A.

        29.05.2026.- El Auditorio Christine Ruiz-Picasso acogerá el lunes 1 de junio a las 19 horas la presentación del libro de la exposición ‘Picasso. Raíces bíblicas’, que actualmente se expone en la Catedral de Burgos y que incluye obras cedidas por el Museo Picasso Málaga. La entrada es libre hasta completar aforo.

    El libro recoge el contenido de esta exposición, que es la primera que explora la influencia de la iconografía bíblica en Picasso.

    El lunes 1 de junio se presentará en el Museo Picasso Málaga el libro Picasso. Raíces bíblicas, una publicación que analiza la presencia de temas e imágenes de la tradición bíblica en la obra de Pablo Picasso y que sirve de apoyo a la exposición homónima que se expone actualmente en la Catedral de Santa María de Burgos hasta el próximo 29 de junio.

    La presentación será un encuentro entre la comisaria de la exposición, Paloma Alarcó, que desgranará los entresijos de esta visión de la obra del malagueño universal, y el catedrático de Historia del Arte de la Universidad de Málaga, Eugenio Carmona.

    La exposición indaga sobre la presencia de fuentes bíblicas en la obra de Picasso a través de seis capítulos: Educación religiosa, Maternidad, Vanitas, Gólgota, Vera Icon y Esperanza. Incluye pinturas, dibujos y esculturas está ubicada en la Sala Valentín Palencia de la Catedral de Burgos.

    El libro, publicado por Turner, reúne 44 obras de Pablo Picasso, de las cuales 31 (el 70%) han sido aportadas por FABA. Las otras 13 proceden del Musée National Picasso (París, Francia), Museo de Montserrat (Barcelona), Museu Picasso (Barcelona), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, (Madrid), Museo Nacional Thyssen-Bornemisza (Madrid), Museo Picasso Málaga y una colección particular.

    La cita será el próximo 1 de junio a las 19 h en el Auditorio Christine Ruiz-Picasso del Museo Picasso Málaga (acceso por Plaza de la Higuera s/n). Entrada libre hasta completar aforo.



“EL VALOR DE LO PÚBLICO”, ENSAYO DE MANUEL AGUILAR YUSBE Y PRÓLOGO DE RODRÍGUEZ ZAPATERO


Zapatero prologó el libro sobre "lo público" del socialista de Badajoz, Manuel Aguilar.

J.S.A.

29/5/26.- Madrid.- “El valor de lo público” es un ensayo de Manuel Aguilar Yusbe, libro que lleva un prólogo del político José Luis Rodríguez zapatero, y ha sido publicado por Ondina Ediciones.

    EL VALOR DE LO PÚBLICO es la quinta obra de Manuel Aguilar, marcada por una visión moderna y un proceso de diagnóstico y análisis de las políticas públicas de cualquier gobierno y administración, ya sea municipal, provincial, regional o nacional. Donde se reflexiona sobre el compromiso de mirar el proceso de las políticas públicas desde la perspectiva del gobierno y desde el ángulo del poder.

    Hablar de lo público es hablar de los asuntos que preocupan a la sociedad, es hablar de gobierno, de calidad y de innovación, de toma de decisiones, de ética y responsabilidad, de números en unos presupuestos y de personas en la ejecución de los mismos, de la agenda y su discurso político, de saber cuánto cuestan las políticas públicas, es analizar el discurso político, valorar la transparencia y la honestidad en la comunicación política, también de hacer una crítica a las consecuencias de la manipulación y la desinformación, pero, sobre todo, de lo que da sentido a la política: el Estado de Bienestar.

    El proceso de construcción de las políticas públicas es una necesidad social que va más allá de dar respuestas a los problemas públicos; se debe de contribuir al conocimiento de la política pública en sí y del fortalecimiento de la legitimidad y permanencia de la política.

    Como decía María Zambrano en Horizonte del liberalismo: “se hace política siempre que se piensa en dirigir la vida”, “Política es reforma, creación, revolución siempre”, porque la tarea es colosal, “hay que salvarlo todo. Cultura y democracia, individuo y sociedad, razón y sentimiento, economía y libertad”.

    Manuel Aguilar Yuste, investigador, escritor y profesor español del Área de Sociología de la Universidad de Extremadura. Sus áreas de enfoque incluyen el emprendimiento social y cooperativo, el desarrollo rural, y las políticas públicas. 

    Es doctor en Administración de Empresas por la Universidad de Mondragón. Además de docente, colabora como investigador. Autor de varios ensayos y libros académicos. 



VICENTA BENEDITO, PIONERA EN QUÍMICAS, APOYO EN LA PINTURA Y CREADORA DE LA FUNDACIÓN MANUEL BENEDITO

Retrato de Vicenta Benedito, por su tío Manuel Benedito
Vicenta Benedito, Pitus para la familia, junto a Margarita Bruño Guijosa. Foto del archivo de  Carlos Benedito Ramos.


Julia Sáez-Angulo

29/5/26.- Madrid .- Vicenta Benedito (1941-2011) nació en Castellón, donde su padre era juez desde 1913. Fue una de las mujeres españolas pioneras en obtener un título universitario y ella ejerció su licenciatura en Químicas, en ayudar a su tío el pintor valenciano Manuel Benedito (1875-1963) creándole, entre otras cosas, la célebre “aguarrasela”, un óleo muy diluido con aguarrás, con el que el artista pintó la mayoría de sus cuadros. 

    Sobrina, heredera universal e hija adoptiva del destacado pintor español, su figura es fundamental para la conservación y difusión del legado del artista. Supo custodiarlo en vida y tras el fallecimiento del pintor, Vicenta asumió la tarea de conservar intactas las obras, muebles, cartas y objetos personales que su tío había mantenido en vida, en un impecable archivo, que ha servido para investigar la obra del artista y para llevar a cabo el catálogo razonado de su obra por Pascual Masiá, presentado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, RABASF.

    Vicenta impulsó y fundó la Fundación Manuel Benedito, así como el museo adjunto, al transformar la antigua casa-estudio del pintor —ubicada en la calle Juan Bravo, 4, en Madrid— en un espacio museístico abierto al público para que investigadores y amantes del arte puedan conocer su obra y entorno. 

    La Fundación Manuel Benedito se creó en el 2002 y se abrió como museo en el 2009, para abrirse al  público ya en el 2011. Dos años más tarde, en el 2013, la RABASF. organizó una exposición monográfica sobre la figura de Manuel Benedito, pintor  que cuenta con obras en el Museo del Prado, el Casino de Madrid, la RABASF, el Museo Nacional de Chile o el de Argentina, entre numereosas colecciones públicas y privadas. 

    En el vestíbulo del Museo se puede observar un cuadro, "Primavera en el jardín" (1938), donde se aprecia lo amplia y ajardinada que era la vivienda y taller del pintor antes de que lo demolieran y construyeran apartamentos. Vicenta Benedito se reservó uno de los pisos construidos en el solar, así como el bajo a ras de calle, de unos 400 metros cuadrados, para mostrar la obra de su tío.

    Cherchez la femme dicen los franceses ante un gran hombre. Buscad a la mujer que está detrás o a su lado. En el caso del pintor Manuel Benedito, esa mujer fue su sobrina Vicenta Benedito, Pitus se la llamaba en familia, una persona culta elegante y sociable, que hablaba de su tío el pintor como “persona afable, bromista, cariñosa y familiar. Gran conversador, del que aprendió mucho sobre la historia familiar”. 

    “Vicenta era una mujer delgada y elegante. Le gustaba vestir con diseños de Adolfo Domínguez. Como mujer sociable, tenía entre otras amigas, a Blanca Pons Sorolla y a la hermana del conocido arquitecto Barbero Rebolledo”, cuenta la periodista María José Arnaiz, que la trató e hizo una entrevista para “ABC”. 

    “Cuando Manuel Benedito fue galardonado en París, con una Medalla de Oro y un premio millonario, Vicenta llevó a restaura el baúl de la firma Louis Vuitton, de su tío, y se compró para ella, un anillo con un brillante”, añade la periodista.

    “Vicenta pudo vender la obra de Manuel Benedito y conservar el palacio de la calle Juan Bravo, pero prefirió vender el palacio y conservar la obra de su tío. Incluso llegó a adquirir más obras del mismo”, concluye la periodista.

    Vicenta Benedito nunca se casó.

     El retrato de Vicenta, por su tío Manuel, figura en la citada Fundación, junto a los de la bailaora María Albaicín o la señora Poveda, entre otras figuras de la sociedad de su tiempo que el pintor retrató con verdadera maestría, como fueron Cocha Piquer – que alguna vez trabajó también como modelo del artista, los hermanos Quintero, el general Weyler, y, por supuesto, distintos miembros de la Familia Real de Alfonso XIII. Benedito ha sido uno de los mejores retratistas del XX, en su estilo realista, siguiendo la tradición española.

    José Luis Benedito, padre del pintor, y su esposa Teresa tuvieron siete hijos y de Valencia, viajaron a Madrid, donde se instalaron, en el número 1 de la calle Juan Bravo, no lejos del estudio del pintor. Luis, uno de ellos, al igual que el padre, fueron célebres taxidermistas y escultores, de los que se encuentran obras y amplia documentación en el Museo Nacional de Ciencias Naturales en Madrid, que les dedicó una exposición en 2019. 

    José Luis Benedito era la tercera generación de taxidermistas en familia, artífice de los dioramas del Museo de la Caza del Palacio de Riofrío.

    El Catálogo Razonado (2026) de Manuel Benedito cuenta con dos mil obras, pero van saliendo muchas más, que habrán de añadirse a una nueva edición. El artista realizó, además de óleos y temples, numerosas acuarelas y dibujos.


jueves, 28 de mayo de 2026

JAIME SILES, XXXV PREMIO REINA SOFÍA DE POESÍA IBEROAMERICANA

Jaime Siles, poeta
El rector de la Universidad de Salamanca, Juan Manuel Corchado, durante su intervención. / Raquel J. Santos (Comunicación USAL)


J.S.A.

29/5/26.- Madrid.- El catedrático y escritor Jaime siles ha obtenido el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, por “indagar con la palabra en el problema fundamental de la identidad”. Se trata del galardón más importante en este ámbito, dotado con 42.100 euros y tiene por objeto reconocer el conjunto de la obra poética de un autor vivo.

Jaime Siles ha sido calificado por el jurado como “un poeta que "cumple el ideal renacentista de artista total".

    La presidenta de Patrimonio Nacional, Ana de la Cueva, ha anunciado el fallo del jurado y ha destacado que Siles es “uno de los mejores representantes de la poesía de pensamiento crítico, situando la experiencia poética en el margen de la reflexión filosófica. Cumple el ideal renacentista de artista total”.

    Juan Manuel Corchado, rector de la Universidad de Salamanca, ha subrayado por su parte que “Siles es uno de los poetas más destacados de la poesía española contemporánea, con una obra que abarca tanto la poesía como la reflexión filosófica y literaria”, señalando además que el premiado “fue alumno de nuestra Universidad, donde se doctoró en Filología y donde, durante un tiempo, ejerció como fue profesor interino de Filología. En la actualidad, sigue vinculado a Salamanca como miembro del Instituto de Estudios Medievales y Renacentistas y a partir de ahora, por supuesto, como ganador del trigésimo quinto Premio de Poesía Reina Sofía”.

    El Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana fue creado en 1992 por la Universidad de Salamanca y Patrimonio Nacional, dotado con /(42.000\) euros para reconocer la trayectoria de un autor vivo. 

    Entre sus galardonados destacan figuras clave de la poesía en español y portugués, incluyendo a Jaime Siles (2026), Luis Alberto de Cuenca (2025), Piedad Bonnett (2024), Gioconda Belli (2023), Olvido García Valdés (2022), Ana Luísa Amaral (2021), Raúl Zurita (2020), Joan Margarit (2019), Rafael Cadenas (2018), Claribel Alegría (2017), Antonio Colinas (2016), Ida Vitale (2015), María Victoria Atencia (2014), Nuno Júdice (2013), Ernesto Cardenal (2012), Fina García Marruz (2011), Francisco Brines (2010), José Emilio Pacheco (2009), Pablo García Baena (2008), Blanca Varela (2007), Antonio Gamoneda (2006), Juan Gelman (2005), José Manuel Caballero Bonald (2004), Sophia de Mello Breyner (2003), José Antonio Muñoz Rojas (2002), Nicanor Parra (2001), Pere Gimferrer (2000), Mario Benedetti (1999), Claudio Rodríguez (1998, 1993), Álvaro Mutis (1997), Francisco Pino (1996), José Hierro (1995), Mario Quintana (1994) y Gonzalo Rojas (1992).

    Jaime Siles Ruiz nació en (Valencia, 1951) es poeta, filólogo, latinista, traductor y catedrático especializado en lenguas clásicas. Su poesía se caracteriza por la depuración formal y la influencia clásica. Entre sus libros destacan Canon, Música de agua e Himnos tardíos. Ha publicado ensayos y artículos sobre literatura clásica y poesía contemporánea. Recibió el Premio Nacional de Literatura y el Premio Internacional Generación del 27. Su obra evolucionó desde el culturalismo hacia una poesía más metafísica. También ha desempeñado cargos diplomáticos y académicos. Es uno de los poetas más prestigiosos de la generación española de los setenta. Su escritura destaca por la precisión lingüística y la reflexión sobre el lenguaje.

    En esta trigésimo quinta edición, el premio ha contado con 65 candidatos, apoyados por 107 candidaturas. El jurado ha estado compuesto por Ana de la Cueva, presidenta de Patrimonio Nacional; Juan Manuel Corchado, rector de la Universidad de Salamanca;  Luis Alberto de Cuenca, Premio de Poesía Iberoamericana Reina Sofía 2025; Luis García Montero, director del Instituto Cervantes; Óscar Arroyo, director de la Biblioteca Nacional de España; Raquel Lanseros, poeta española; Rui Vieira Nery, profesor universitario y musicólogo; Daniel Escandell, doctor en Filología Hispánica de la Universidad de Salamanca; M.ª Isabel Toro Pascua, profesora del Departamento de Literatura Española e Iberoamericana de la Universidad de Salamanca; Carmen Alemany Bay, catedrática de Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Alicante; Román Álvarez, exdecano de la Facultad de Filología de la USAL,  y María Ángeles Recio Ariza,  actual secretaria.

Jurado del Premio en el Salón de Mayordomía de Palacio Real, presidido por un cuadro grutesco, donde antes estaba un retrato del Rey de España. Foto: / Raquel J. Santos (Comunicación USAL)