ALICIA DIRAC, AUTORA DE LA NOVELA "LA ECUACIÓN DE DIRAC"

Julia Sáez-Angulo

3/7/26.- Madrid.- Alicia Dirac es la autora de la novela "La ecuación de Dirac", libro que ha sido publicado por la editorial Olé Libros.

Alicia Domínguez Pérez (Madrid, 1966) es una escritora, historiadora y articulista española. Doctora en Historia por la Universidad de Cádiz, destaca por su investigación sobre la violencia durante el franquismo. Es autora de reconocidos ensayos y novelas, como "El verano que trajo un largo invierno" (2005)

    Sinopsis.- Álvaro Fuentes vuelve a Cádiz para despedirse de su madre moribunda. El regreso abrirá una grieta por la que aflorarán secretos familiares, viejas heridas, amores truncados y, por encima de todo, la figura de su padre, Manolo, un emigrante ilegal en el Nueva York de los años cincuenta, que lo arriesgó todo persiguiendo la promesa de prosperidad y libertad al otro lado del Atlántico.

Entre la grisura de la posguerra española y el esplendor del «gran sueño americano», que aún se proyecta en el presente de los protagonistas, 

    La ecuación de Dirac es una novela poderosa sobre el exilio, la culpa y los vínculos invisibles que nos marcan para siempre; esos lazos que, como en ciertos fenómenos de la física cuántica formulados por Paul Dirac, parecen persistir incluso cuando la distancia y el tiempo nos han separado.

 

    «Un tiovivo formidable en el que giran la vida y la muerte, el dolor y la risa, el amor y la angustia, y todo envuelto en una música sublime gracias al buen oficio literario de la autora»., asegura Juan José Tellez, periodista y escritor.

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“LA CIUDAD DE LOS GIRASOLES”, NOVELA DE MARTA SOLANO. Un retrato conmovedor de la infancia como botín de guerra

Marta Solano, escritora

J.S.A.

3/7/26.- Madrid.- “La ciudad de los girasoles” Un retrato conmovedor de la infancia como botín de guerra es la novela de Marta Solano, publicada por la editorial Berenice. 

     ¿Hasta dónde llegarías para proteger a los que más quieres? El invierno cae sobre Kryos a la par que la implacable invasión del Imperio Rojo. La guerra lo devora todo, obligando a Liv, de dieciséis años, a convertirse en el único escudo de su familia. Su mundo salta por los aires cuando sus dos hermanos pequeños son secuestrados en un plan perverso de deportación de menores. No son daños colaterales: son el más preciado botín de guerra. Sin otras armas que su instinto, Liv y su hermano mayor emprenden una búsqueda contrarreloj entre el fuego cruzado, campamentos de reeducación, hospitales bombardeados y pueblos fantasma.

La ciudad de los girasoles es un thriller asfixiante y un retrato crudo de las guerras modernas, inspirado en hechos reales. En un territorio donde los perros salvajes ya no temen a las bombas y el enemigo no siempre lleva uniforme, confiar en la persona equivocada puede ser fatal. Marta Solano nos brinda una novela profundamente humana, que da voz a una generación perdida y rinde tributo a esos héroes anónimos que arriesgan la vida en operaciones de rescate. En sus páginas descubrimos que, hasta en la noche más oscura, el amor puede convertirse en una llama de esperanza

"Hermoso libro, lleno de asombro y tristeza. Es un abrazo que llena de pasión la lectura, pero que sobre todo narra cómo la guerra trunca la ilusión y el futuro. Marta Solano presta a ese abrazo un modo singular, y potente, de contar lo que no solo dicen las palabras" dice Juan cruz

    MARTA SOLANO (Madrid, 1979) es una reconocida periodista y escritora. Licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid, ha desarrollado gran parte de su trayectoria profesional en Radiotelevisión Española (RTVE), donde ha presentado programas informativos y deportivos. Su incursión en la literatura se caracteriza por una profunda sensibilidad hacia los conflictos humanos. Es autora de novelas como El viaje del samurái y El mensajero de las estrellas, ambas de literatura juvenil, siendo La ciudad de los girasoles su debut en la narrativa para adultos.

 Su experiencia en el ámbito de la comunicación le permite construir relatos con un fuerte anclaje en la realidad contemporánea, analizando las repercusiones psicológicas de la violencia y el desplazamiento forzado de poblaciones vulnerables. Ganadora del premio Antena de Plata 2025, en la actualidad compagina su labor en el programa Las tardes de RNE (Radio Nacional de España) con la creación literaria. 

ENCUENTRO DE ARTISTAS IBEROAMERICANOS EN LA COLONIA DEL MANZANARES. Anfitriona, la escultora ecuatoriana Patricia Larrea y despedida del fotógrafo cubano Nelson Ramírez de Arellano

Nelson Ramírez de Arellano, homenaje y despedida

Nelson y anfitriona, la escultora Patricia Larrea

Julia Sáez-Angulo

Fotos P Larrea y JL Menéndez

2/7/26.- Madrid.- Un encuentro de artistas iberoamericanos ha tenido lugar  en la colonia del manzanares. Anfitriona, la escultora ecuatoriana Patricia Larrea, junto a su esposo Antonio de la Cuerda, que ha convocado a varios colegas, con motivo de la despedida del fotógrafo cubano Nelson Ramírez de Arellano, director del Museo LAM y de la Bienal de La Habana. Nelson vuelve a Cuba, después de varios meses en Europa impartiendo conferencias y exponiendo su obra .

Entre los artistas presentes, los escultores cubanos Dagoberto Rodríguez y Laura Lis, el escultor español José Luis Menéndez, las galeristas Marian Rodríguez Esteban, la argentina Flor Pazos, la directora del Centro Cultural Carmen Bauces y Lisbet, la esposa de Nelson, junto a Isabela, la hija de ambos. Solo faltaba el escultor Pablo Odnoder, ocupado en el embalaje de sus obras para su exposición en Ayllón (Segovia), mañana, día 4.

Nelson Ramírez comentó que la próxima Bienal de La Habana, prevista el para el mes de abril de 2027 es posible que se aplace, dada la compleja situación por la que actualmente atraviesa Cuba, amén de que él estima que el mes de abril es ya demasiado caluroso en su país, si bien es el conveniente para exponer esculturas a lo largo del malecón de La Habana, mientras que en meses posteriores el mar invade el malecón. 

Ramírez de Arellano se considera perito en solventar dificultades, ya desde el tiempo de la pandemia del Covid-19, en que resolvió el desafío y confía en llevar a buen puerto el proyecto de la Bienal. “Siempre encontramos soluciones”, concluyó, con su confesado optimismo.

Patricia Larrea recordó el reciente fallecimiento de Jaime de Vicente, director de la Asociación Cultural Iberoamericana, ACI, y su deseo de crear una nueva Bienal de Arte Iberoamericano en Huelva, quien pensaba entrevistarse con Nelson, para cambiar impresiones y asesoramiento por su experiencia en Bienales.

Loli Bosque, viuda de Jaime de Vicente, llega hoy a Madrid y se entrevistará con Nelson. “En tiempos de Franco ya existía una Bienal de Arte Iberoamericano que llegó a funcionar bastante bien, pero más adelante se suspendió”, comentó Nelson Ramírez.

En la tertulia se recordó que, esa tarde, en la Casa de Vacas del parque del Retiro de Madrid, se inauguraba la exposición “Home suite home”, del artista ecuatoriano Brian Bruchelli. Iremos todos a verla.

Los artistas visuales hablan siempre de arte y artistas. Se recordó a los buenos y malos profesores y el porqué, de los que dejan o no dejan huella, de la importancia de la docencia... Nelson elogió con entusiasmo el trabajo fotográfico del camerunés Samuel Fosso. 

Y todo envuelto en una sabrosa cena que comenzó con un cóctel de cava y naranja que prepara Antonio y un ceviche ecuatoriano excelente, del que Patricia precisa en que es mejor que el peruano, aunque ambos son distintos.

En la casa/estudio/taller de la escultora anfitriona junto al río Manzanares y la Casa de Campo, lucían las 40 obras recién llegadas de la pasada exposición en la capital onubense. Un bosque de esculturas en las que no falta la peculiar caligrafía enigmática y automática de la autora.

Encuentro de artistas y galeristas

Patricia Larrea muestra sus esculturas recién llegadas de Huelva.

Nelson, Flor y Marían

Nelson, Lisbet e Isabela

Dago y Laura Lis

José Luis Menéndez y Patricia Larrea

MANUAL FINANCIERO PARA PYMES. GUÍA PRÁCTICA ESCRITA POR EL EXPERTO JORGE HODGSON

J.S.A.

2/7/26.- Madrid.- En un mercado donde improvisar se paga caro, el empresario que solo sabe vender está en desventaja. La verdadera batalla por sobrevivir y liderar se libra en el balance. Muchas pymes operan con una peligrosa «ceguera financiera» que limita su crecimiento y desgasta a sus fundadores.

    Jorge Hodgson rompe el hermetismo del sector para ofrecerte esta guía práctica para que cualquier empresario aprenda a tomar el control de su empresa con la visión estratégica de un analista de riesgos y la de un inversor. 

    El Manual financiero para Pymes, publicado por LID Editorial, es una guía práctica escrita por el experto Jorge Hodgson para ayudar a los empresarios a tomar el control de su negocio. El libro, de 162 páginas, tiene un precio de 19,95 euros

    El texto ofrece herramientas estratégicas para: Control de tesorería: metodologías para analizar la caja en tiempo real y anticipar problemas de liquidez.

    Escalabilidad: pautas tácticas para crecer sin caer en trampas de endeudamiento y Generación de valor: arquitectura financiera para que la empresa no dependa de la presencia física de su fundador.

    Jorge Hodgson es un destacado financiero y empresario natural de Santa Cruz de Tenerife. Con una trayectoria de más de dos décadas en posiciones directivas, se ha consolidado como un referente en el asesoramiento financiero y bancario para empresas en España. Tras forjar su experiencia en multinacionales de gran consumo como Danone y JTI, desarrolló una sólida etapa en el sector bancario, en el que ocupó puestos de responsabilidad en Arquia Banca y Deutsche Bank, donde se especializó en banca de empresas y corporativa. En 2018, fundó Hodgson Strategies (anteriormente JH Asesores Financieros), despacho del que es socio director. Bajo su liderazgo, la firma se ha posicionado como un despacho boutique de referencia en Canarias, y ha diversificado sus servicios hacia áreas innovadoras como gobernanza corporativa y dirección de empresas familiares. Su labor profesional ha sido avalada por prestigiosos galardones a nivel nacional y cuenta con una preparación multidisciplinar que respalda su visión estratégica: Programa para Consejeros por el IESE Business School, Program for Management Development (PMD) por ESADE, European Financial Advisor (EFA) por AFI Escuela de Finanzas y MBA (Dirección de Empresas) por la Universidad de La Laguna.

"HISTORIAS INSÓLITAS DE LA ARQUEOLOGÍA". Dioses, piratas, crímenes y otras crónicas del pasado

David Álvarez Jiménez, doctor en Historia Antigua

        J.S.A.

    02.06. 2026.- Madrid.- "Historias insólitas de la arqueología" Dioses, piratas, crímenes y otras crónicas del pasado, es el título del libro de David Álvarez Jiménez, publicado por la editorial Alfaguara a través del sello Erasmus. 

    Sabías que un coleccionista romano atesoraba fósiles de dinosaurio?¿Es posible que un ritual aborigen se haya repetido, sin interrupción, durante quinientas generaciones? ¿Hubo sacrificios humanos en los ritos de vudú? ¿Por qué una mujer calcolítica fue enterrada con su propia cabeza entre las manos?

    Los hallazgos más monumentales son los que acaparan los titulares, pero la arqueología está repleta de investigaciones menos deslumbrantes y mucho más trascendentes: aquellas que desvelan el alma humana y nos permiten comprender mejor nuestro pasado y nuestro presente

    La investigación arqueológica vive hoy una época dorada gracias a la aplicación denuevas tecnologías que están propiciando una auténtica revolución del saber. Fruto de este nuevo rigor científico, el Dr. David Álvarez Jiménez nos desgrana descubrimientos recientes que han reportado evidencias insólitas e historias increíbles que conectan directamente con nuestra actualidad y con la invariabilidad de la pulsión humana.

    Asómarse a los rincones más inquietantes de nuestro pasado, donde el canibalismo desesperado en el Ártico convive con el inesperado consumo de cocaína en la Milán barroca, los narcóticos que ingerían los guerreros germanos antes de la batalla o crímenes milenarios hoy resueltos por la arqueología. A través de estas páginas conocerás la pragmática reutilización de tumbas faraónicas, el último festín de ostras de una ciudad antes de ser abandonada y crónicas de piratas, esclavos o rituales prohibidos; relatos que, entre banquetes de lujo y sacrificios de sangre, nos devuelven la imagen de una humanidad que lleva milenios habitando la misma piel.

    Bienvenido a una arqueología sin filtros. Una invitación a ensuciarse las manos para constatar que el pasado no es un lugar remoto: bajo el polvo de los siglos, el ser humano permanece tan crudo, brillante y maravillosamente indescifrable como el primer día.

    David Álvarez Jiménez es doctor en Historia Antigua por la Universidad Complutense de Madrid, con la tesis La piratería en la Antigüedad Tardía. Sus líneas de investigación se centran en la historia política, social y militar del mundo tardorromano y los reinos bárbaros, así como en la arqueología de la Hispania antigua, fruto de su participación en el proyecto de excavación de la ciudad romana de Caraca (Driebes, Guadalajara).

    Ha participado en numerosos proyectos de investigación nacionales e internacionales y ha realizado estancias en las universidades de Oxford y Nanterre. Es autor de una prolífica obra académica, en la que destacan monografías como El reino pirata de los vándalos (2016, Universidad de Sevilla) y Panem et circenses. Una historia de Roma a través del circo (Alianza Editorial, 2018). En la actualidad, ejerce como profesor de Didáctica de las Ciencias Sociales en la Universidad Complutense de Madrid.

“NORMAN MAILER. LA VIDA DE UN TIPO DURO”, LIBRO DE RICHARD BRADFORD

 

* ¿Puede la vida de un escritor convertirse en el espejo de todo un país?

Richard Bradford, escritor

L.M.A.

1/7/2026.- Madrid.- “Norman Mailer. La vida de un tipo duro” es un libro de Richard Bradford, publicado por la editorial Almuzara en el sello Erasmus.

    Esta es la primera biografía que aborda a Norman Mailer desde una perspectiva singular, ofreciendo una mirada reveladora sobre la historia de Estados Unidos desde el final de la Segunda Guerra Mundial hasta la elección de Barack Obama.

    Ganador del Premio Pulitzer —en 1969 por Los ejércitos de la noche y en 1980 por La canción del verdugo—, la vida de Mailer se acerca como pocas a la idea de la Gran Novela Americana: excesiva, contradictoria, fascinante y profundamente adictiva. Los desnudos y los muertos no solo lo consagró, sino que abrió el camino a una nueva forma de narrar la guerra con un realismo descarnado, sin la cual obras como Catch-22 o MASH serían difíciles de imaginar. En esta biografía, Richard Bradford explora las cartas personales de Mailer —dirigidas a amantes y editores—, donde ya se perfila el escritor en el que habría de convertirse: provocador, egocéntrico y siempre en conflicto.

    A partir de diarios, cuadernos y artículos periodísticos, Bradford construye un retrato implacable de una figura tan brillante como controvertida. Desde sus relaciones con contemporáneos como James Baldwin, sus tensos intercambios con Hemingway o los Kennedy, hasta las críticas —duras, pero a menudo certeras— de figuras como William Faulkner o Eleanor Roosevelt, este libro ofrece una visión ágil, incisiva y profundamente reveladora de uno de los grandes escritores del siglo XX.

    «… la propia existencia del libro apunta a una realidad más compleja. Sería ingenuo suponer que el renovado interés por Mailer no tiene nada que ver con los escándalos asociados a su nombre.

    También sería ingenuo negar que fue un gran escritor estadounidense», ha dicho el  The New Yorker

    Richard Bradford.- Bradford es profesor investigador de inglés en la Universidad de Ulster y profesor visitante en la Universidad de Aviñón, Francia. Ha publicado más de treinta libros aclamados por la crítica, entre los que se incluyen biografías de Philip Larkin, Alan Sillitoe, Kingsley Amis y George Orwell, así como un controvertido retrato de Patricia Highsmith. Bradford ha escrito para “The Spectator” y “The Sunday Times” y ha aparecido en la serie de Channel 4 “In Their Own Words: British Novelists”.

La Comunidad de Madrid regresa a La Movida con una exposición en la Sala Alcalá 31 que incluye obras de Ouka Leele, Ceesepe o Costus

El consejero De Paco Serrano ha inaugurado hoy la muestra, que se  podrá visitar hasta el 18 de octubre con entrada gratuita 

• Se explora el cruce entre fotografía, pintura, cultura visual  contemporánea y la recuperación de la mitología en los 80 • Con más de 100 piezas de artistas como El Hortelano,  Carlos Franco o Sigfrido Martín Begué, Guillermo Pérez Villalta o Patricia Gadea 

    L.M.A.

1 de julio de 2026.- La Comunidad de Madrid rinde homenaje a La Movida madrileña con una exposición en la Sala Alcalá 31 donde se explora el cruce  entre fotografía, pintura y cultura visual contemporánea a través de más de 100  obras de artistas como Ouka Leele, El Hortelano, Ceesepe, Carlos Franco, o  Sigfrido Martín Begué, además de otros como Guillermo Pérez Villalta, Patricia  Gadea o Costus. 

Bajo el título Mitologías modernas: Ouka Leele & Co., la muestra podrá visitarse  con entrada gratuita hasta el próximo 18 de octubre y propone un recorrido por  la recuperación de la mitología en el contexto artístico de los años ochenta. El  consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco Serrano, ha asistido  hoy a su inauguración junto al comisario, Julio Pérez Manzanares, donde ha  destacado que se trata de “una ocasión para volver a ver la obra de muchos  artistas que no se han expuesto desde hace años y que son un referente de la  escena artística madrileña y española”. 

A través de distintos lenguajes como fotografía, pintura, dibujo, performance y cultura visual contemporánea, la exhibición evidencia cómo estos creadores  construyeron nuevas narrativas e imaginaron otras formas de representación de  la ciudad y de la identidad. 

Utilizaron asimismo los mitos clásicos (griegos y romanos), a los que se  sumaron otras narrativas que acabaron convirtiendo a la capital y a la llamada  Movida en un mito más. Así, en la exposición conviven un conjunto de  referencias clásicas, imaginarios urbanos y cultura underground. 

El punto de partida es la obra Rapelle toi, Bárbara! (1987), la emblemática  intervención de la artista Ouka Leele en la fuente de Cibeles, en la que recreó el  mito de Hipómenes y Atalanta. A partir de aquí, la muestra traza conexiones entre los relatos clásicos y las nuevas formas de creación surgidas en la escena  artística madrileña a través de la obra de artistas como Dis Berlin, Pablo Sycet,  Miluca Sanz o Carlos Forns. Las obras recogidas utilizan la mitología clásica  como fórmula para hablar de una otra realidad: la de la modernidad llegada a  España con la Transición. 

    En el catálogo que acompaña la exposición, se pueden encontrar textos  firmados por Julio Pérez Llamazares, María Rosenfeldt y Ana Rosetti, así como  la reproducción de las obras presentes en el recorrido propuesto en Alcalá 31.  Además, el público podrá profundizar a través de actividades como visitas  guiadas para grupos y público individual o talleres para alumnos de Educación  Infantil, Primaria, Secundaria y Bachillerato, así como estaciones creativas para  familias y encuentros con el comisario. 

    Para garantizar la accesibilidad, el 10% de entradas de la programación están  reservadas para personas con discapacidad.     Asimismo, este espacio expositivo  cuenta con medidas como bucle magnético, visitas guiadas en Lengua de  Signos Española (LSE) e información en letra grande y lectura fácil. 

Más información en https://www.comunidad.madrid/actividades/2026/exposicion mitologias-modernas-ouka-leele-co