"La música no es un lugar que se alcanza, sino un camino que se recorre”
L.M.A.
Madrid, 23 de junio de 2022.- Esta tarde ha tenido lugar en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, bajo la presidencia de Su Majestad la Reina Doña Sofía, la ceremonia de clausura del curso académico 2021-2022 de la Escuela Superior de Música Reina Sofía y la entrega de distinciones de la institución.
El acto comenzó con la intervención de Paloma O’Shea, Presidenta Fundadora de la Escuela, en la que hizo un balance de la importante actividad de este centro de alta formación a lo largo del último curso.
“Han pasado 30 años desde que el sueño de establecer en España una escuela de música de primer nivel internacional se pudo hacer realidad. Todo lo que la Escuela ha conseguido después —el millar de jóvenes que se han hecho músicos con nosotros y los cientos de miles de personas a las que hemos acercado la música— se lo debemos en gran parte a la confianza inicial que Su Majestad la Reina Doña Sofía nos brindó y a sus 30 años de impulso constante, entregando personalmente los diplomas y distinciones y presidiendo las clausuras, patronatos y actos importantes.
Este curso, el 30 Aniversario de la Escuela, cuenta con el apoyo de ASISA y Mutua Madrileña y la gira que nos llevó a principio de curso por Europa tuvo el patrocinio de ADMAF - Abu Dhabi Music & Arts Foundation- e IF International Foundation, además del propio maestro Andrés Orozco-Estrada, quien dirigió generosamente las actuaciones de nuestra Orquesta Sinfónica Freixenet en el Teatro Real, Sala Reduta de Bratislava, Academia Liszt de Budapest y Musikverein de Viena”, explicó Paloma O’Shea.
“Somos un espacio de colaboración público-privada. Es fácil imaginar la importancia que tienen empresas y particulares en una Escuela que, siendo mayoritariamente privada en su financiación, ofrece sin embargo enseñanza de primer nivel internacional en régimen de matrícula gratuita”, destacó la presidenta fundadora de la Escuela.
“Estoy muy orgullosa de las audiciones que acabáis de ganar en las principales orquestas europeas: entre otras muchas, en la del Concertgebouw de Ámsterdam, Radio Bávara, Radio de Berlín, Tonhalle de Zúrich, NDR de Hamburgo y Nacional de España, donde habéis entrado cuatro de vosotros. En esos puestos, o donde la vida os sitúe, os pido que sigáis avanzando como músicos, porque la música no es un lugar que se alcanza, sino un camino que se recorre", quiso transmitir Paloma O’Shea a todos los jóvenes músicos que conforman la Escuela.
A continuación, Su Majestad Doña Sofía entregó los Diplomas a los alumnos más sobresalientes en las siguientes cátedras: violín, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, oboe, clarinete, fagot, trompa, trompeta, piano, canto, composición y música de cámara (cuartetos de cuerda, de viento y grupos con piano).
Posteriormente, Doña Sofía hizo entrega de la Medalla de Profesor Emérito de la Escuela a la profesora Galina Eguiazarova, titular de la Cátedra de Piano Fundación Banco Santander desde el curso 2000-2001, quien deja la docencia; y de las Placas de la Escuela, por su decisiva contribución, a los profesores Paul Goodwin (Programa de Interpretación Histórica Société Générale), Heime Müller (Departamento de Cuartetos de Cuerda), Gustavo Núñez (Cátedra de Fagot) y Christoph Poppen (Cátedra de Violín Telefónica); a la Fundación Banco Santander, por su mecenazgo del “Ciclo de Conciertos para Escolares”, a Doña Patricia O’Shea y a título póstumo, a la profesora Blanca Calvo (Historia de la Música) cuya placa fue entregada a su marido, José Canet.
Asimismo, recibieron la Medalla de Honor, máxima distinción que otorga la Escuela, realizada por el escultor Julio López Hernández por su destacada colaboración con la institución:
S.E. Huda Alkhamis-Kanoo, fundadora de Abu Dhabi Music & Arts Foundation (ADMAF), mecenas de la Escuela desde 2015; el director titular de la Orquesta de Cámara Freixenet de la Escuela Sir András Schiff, y Telefónica, mecenas titular de la Cátedra de Violín de la Escuela desde 1999, cuyo Presidente, José María Álvarez-Pallete, recogió el galardón.
La ceremonia concluyó con un concierto de la Orquesta Sinfónica Freixenet de la Escuela Reina Sofía bajo la batuta del propio maestro húngaro Sir András Schiff.
Programa: Concierto de Brandemburgo núm. 3 en sol mayor, BWV 1048 de Johann Sebastian Bach y Concierto para piano y orquesta núm. 17 en sol mayor, KV. 453 de Wolfgang A. Mozart, junto al solista Tomás Alegre (piano).
BIOGRAFÍA DE GALINA EGUIAZAROVA
Nació en Rusia en 1936. Estudió en el Conservatorio Tchaikovsky de Moscú con Alexander Goldenweiser, donde desde 1961 se dedicó de forma exclusiva a la enseñanza. Ha colaborado como Profesora Asistente con artistas como Tatiana Nikolaeva y Dmitri Bashkirov.
Han sido discípulos suyos un gran número de pianistas que hoy enseñan y tocan en las principales instituciones musicales de todo el mundo, así como ganadores de concursos nacionales e internacionales. Cabe destacar que entre sus alumnos más célebres se encuentran María Stembolskaya, Radu Lupu y Arcadi Volodos, que estudiaron bajo su dirección varios años.
Ha sido galardonada por el Ministerio de Cultura de Rusia por su gran actividad pedagógica. En el curso 1993-1994 entró como profesora asistente de Dmitri Bashkirov, titular de la Cátedra de Piano Fundación Banco Santander en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, y desde el curso 2000-2001 dirige su propia clase en la misma Escuela.
BIOGRAFÍA DE PAUL GOODWIN
Goodwin es conocido por sus interpretaciones históricamente fieles de la música de todas las épocas, su amplio repertorio y su interés por la música contemporánea. Muestra una gran pasión por incorporar el estilo de la época al mundo orquestal tradicional y por crear programas insólitos y dinámicos.
Es director artístico y director musical del Festival Carmel Bach de California y anteriormente ocupó el cargo de director de la Academy of Ancient Music, la Orquesta de Cámara Inglesa, la Orquesta de Cámara de Basilea, la Orquesta Sinfónica de la Radio del Suroeste de Alemania y el Royal College of Music.
Ha dirigido como invitado a muchas de las mejores orquestas del mundo, desde la Sinfónica de San Francisco hasta la Orquesta de Filadelfia, la Orquesta Nacional de España, la Gewandhaus de Leipzig, la Sinfónica de la BBC, la Orquesta Nacional de Escocia y, en cuanto a ópera se refiere, la del Teatro Real de Madrid y la Real Ópera Danesa de Copenhague.
A Paul le apasiona la enseñanza y el trabajo con jóvenes de todas las edades, desde producciones de teatro musical para jóvenes hasta orquestas juveniles nacionales. Estudió con Nicholas Harnoncourt en Salzburgo, con Jürg Schaeftlein en Viena y dirección de orquesta con Jorma Panula en Helsinki. Durante muchos años fue uno de los principales intérpretes de oboe en Europa y ha grabado numerosos discos en solitario. Fue profesor de oboe barroco en el Royal College of Music y en la Royal Academy of Music.
Desde el curso 2021-2022 es profesor del Programa de Interpretación Histórica Société Générale de la Escuela Superior de Música Reina Sofía.
BIOGRAFÍA DE HEIME MÜLLER
Nació en Hamburgo (Alemania, 1970). Durante 16 años fue primer y segundo violín del Cuarteto Artemis. Las clases más influyentes para el grupo fueron del profesor Walter Levin y del Cuarteto Alban Berg.
El Cuarteto Artemis comenzó su carrera con los primeros premios del Concurso Internacional de Música ARD de Múnich y el Premio Paolo Borciani. Las grabaciones del grupo para Virgin Classics han sido premiadas en múltiples ocasiones, como con el Diapson D’Or o el Premio Echo – Klassik.
Desde 2008, desempeña su cargo como Profesor de la Escuela Superior de Música Reina Sofía para los cuartetos de cuerda. Además, da clases de violín y música de cámara en la Escuela Superior de Lübeck, en Alemania. Igualmente, imparte clases de música de cámara en el Festival Schlewig- Holstein y en el Campus internacional Weikersheim, del cual es Director Artístico.
BIOGRAFÍA DE GUSTAVO NÚÑEZ
Nació en Montevideo (Uruguay) en 1965. Proveniente de una familia de músicos, obtuvo sus primeros conocimientos de solfeo y violín a una edad muy temprana. A partir de los 11 años empezó a dedicarse a su verdadera vocación: el fagot, instrumento que aprendió de su padre, fagotista en Venezuela. Al poco tiempo, ingresó a la hoy en día afamada orquesta Simón Bolívar de Caracas. Años más tarde, en 1981, se trasladó a Londres para estudiar en el Royal College of Music con Kerry Camden y en 1984 se unió a la prestigiosa clase del profesor Klaus Thunemann en la Hochschule fur Musik und Theater de Hanover (Alemania) donde se graduó en 1988.
Durante sus estudios fue premiado en el Concurso Internacional de Música de Ginebra (Prix Suisse) y en el Concurso “Carl Maria von Weber” de Munich (Primer Premio), ambos en 1987. En 1988, año de su graduación, se convirtió en primer fagot en la Orquesta del teatro de Darmstadt (Alemania), y en 1989 fue nombrado solista de la Sinfónica de Bamberg, donde estuvo radicado hasta 1995. Ha grabado las obras para fagot de Mozart, Vivaldi, Devienne, Villa-Lobos o Gubaidulina, con la Concertgebouw Chamber Orchestra y la Academy of St. Martin in the Fields en diferentes CDs que están disponibles en Channel-Classics y Pentatone.
Es fagot solista de la Royal Concertgebouw Orchestra de Ámsterdam desde 1995, y desde 1999 es profesor en la Escuela Superior de Música Robert Schumann de Dusseldorf. Así mismo, es profesor en la Cátedra de Fagot de la Escuela de Música Reina Sofía desde 2016.
BIOGRAFÍA DE CHRISTOPH POPPEN
Christoph fue nombrado profesor de violín y música de cámara de la Academia de Música de Detmold, y posteriormente de la Academia de Música Hanns Eisler de Berlín, de la que fue presidente desde 1996 hasta 2000. Entre 2001 y 2005, Poppen fue director artístico del famoso Concurso Internacional de Música ARD. Desde 2003, es profesor de violín y música de cámara en la Academia de Música y Teatro de Múnich. En 2019, fundó la Academia Internacional de Música, Artes y Ciencias de Marvão/Portugal.
Desde el curso 2021-2022 es profesor de la Cátedra de Violín Telefónica de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid.
Entre 1995 y 2006, fue director artístico de la Orquesta de Cámara de Múnich. En agosto de 2006, fue nombrado director musical de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Saarbrücken, y desde 2007 hasta 2011 fue el director musical de la recién creada Orquesta Filarmónica de la Radio Alemana Saarbrücken Kaiserslautern.
Director invitado de manera frecuente, ha actuado con la Orquesta Sinfónica Alemana de Berlín, la Orquesta Estatal Sajona de Dresde, la Orquesta Sinfónica de Bamberg, la Orquesta Filarmónica de Radio France, las orquestas sinfónicas de Detroit e Indianápolis, la Orquesta Filarmónica de Viena, la Orquesta Sinfónica Estatal de São Paulo, la New Japan Philharmonic, la Orquesta Sinfónica de Singapur, la Camerata de Salzburgo, además de en la Bienal de Venecia.
FUNDACIÓN BANCO SANTANDER
Recoge el premio RODRIGO ECHENIQUE, Presidente de la Fundación Banco Santander
Fundación Banco Santander, en sus más de 25 años de historia, trabaja para contribuir a la construcción de una sociedad más equitativa, inclusiva y sostenible fomentando la educación y creando vínculos sociales, medioambientales y culturales, por lo que iniciativas como las llevadas a cabo por la Escuela Reina Sofía encajan con el compromiso de la Fundación Banco Santander en pro de la cultura.
Fundación Banco Santander es mecenas de la Escuela Superior de Música Reina Sofía desde sus inicios en 1991, apostando por la formación musical de jóvenes talentos en la Cátedra de Piano, patrocinando el ciclo “Conciertos para Escolares”, el Encuentro de Música y Academia de Santander y el Concurso Internacional de Piano de Santander y colaborando en la plataforma de contenidos audiovisuales Canal Escuela.
PATRICIA O’SHEA
Mecenas de la Escuela Superior de Música Reina Sofía.
Asesora de la Presidencia.
BIOGRAFÍA DE BLANCA CALVO
Nació en León, donde comenzó sus estudios de piano, continuándolos en el Conservatorio Profesional de Valladolid y el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, bajo la dirección del maestro Félix Lavilla. Su actividad artística ha incluido numerosos recitales con violín junto a Joan Espina y con flauta junto a Álvaro Marías en Europa, América, Oriente Medio y África. Algunos de los más importantes compositores contemporáneos españoles han escrito obras para ella, como “Fuego Azul” de Claudio Prieto, “In Memoriam”, de Fabián Panisello y “Sonata para violín y piano” de José Luís Turina. Blanca fue profesora repertorista de violín en el Conservatorio de Madrid desde 1990 y profesora de Historia de la Música en la Escuela Superior de Música Reina Sofía desde 1999.
Publicaba de manera habitual artículos musicales y daba conferencias dentro y fuera de nuestras fronteras, labor que compaginaba con la redacción habitual de notas al programa para la Orquesta y Coro Nacionales de España, Muziekgebouw de Amsterdam, Orquesta Sinfónica de RTVE, Palau de la Música de Valencia, Fundación Albéniz, Orquesta de Extremadura, y un largo etcétera. Guionista y narradora de conciertos pedagógicos y conciertos en familia, colaboraba estrechamente con instituciones como la OCNE, Orquesta de Cámara Reina Sofía o la Orquesta Sinfónica Freixenet, junto a directores de orquesta de la talla de Juanjo Mena, Péter Eötvös, Pablo González, Zsolt Nagy, Jaime Martín o Víctor Pablo.
BIOGRAFÍA DE S.E. HUDA ALKHAMIS-KANOO
Huda Alkhamis-Kanoo es una mecenas de las artes que ha dedicado su vida a inspirar a los artistas. Fundó la Fundación de Música y Artes de Abu Dhabi (ADMAF) en 1996 y también es directora artística del Festival de Abu Dhabi, que estableció en 2004. La contribución no cuantificable de Huda al sector cultural nacional de los EAU fue reconocida por Su Alteza el Presidente Sheikh Khalifa bin Zayed Al Nahyan en 2006. Su Alteza la nombró miembro de la Junta de la Autoridad de Cultura y Patrimonio de Abu Dhabi (ahora Departamento de Cultura y Turismo – Abu Dhabi), en el que se desempeñó hasta 2012.
Huda ha recibido numerosos premios por su dedicación a las artes, la educación y el desarrollo de la mujer. Entre las órdenes que le han sido conferidas se encuentran la de Comandante de la Real Orden de Isabel la Católica de España; la Medalla al Mérito Civil de España; la Orden al Mérito de la República Federal de Alemania (Bundesverdienstkreuz); Commendatore dell'Ordine della Stella della Solidarietà de Italia; Chevalier de l'Ordre National de la Légion d'Honneur de Francia; Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres de Francia; la Orden de la Corona Oficial Belga; la Medalla Gloria Artist de Polonia; y la Orden del Imperio Británico (OBE), otorgada por SM la Reina Isabel II.
Es miembro de las juntas directivas de la Junta de Liderazgo Internacional de la Clínica Cleveland, el Círculo Internacional de la Escuela Superior de Música Reina Sofía y la Junta Asesora Internacional del Festival Internacional de Edimburgo. También es miembro fundador del Consejo Global del American Ballet Theatre y forma parte del Consejo Asesor Nacional de la Universidad Zayed - Facultad de Artes y Empresas Creativas.
BIOGRAFÍA DE SIR ANDRÁS SCHIFF
Mundialmente conocido como pianista, director, pedagogo y conferenciante. Nacido en Budapest, Hungría, en 1953, Sir András estudió piano en la Academia Liszt Ferenc con Pal Kadosa, György Kurtág y Ference Rados; y en Londres con George Malcome.
Ha realizado los ciclos de sonatas completas de Beethoven, así como proyectos que incluyen la obra completa de J.S. Bach, Haydn, Schubert y Bartok, que constituyen una parte importante de su obra. Habiendo colaborado con las principales orquestas y directores del mundo, ahora se centra principalmente en recitales en solitario, actuaciones como director y proyectos de dirección exclusivos. Su Bach se ha convertido en un punto culminante anual en los BBC Proms y actúa regularmente en los festivales de Verbier, Salzburgo y Baden-Baden, así como en el Wigmore Hall.
Vicenza es el hogar de Cappella Andrea Barca, su propia orquesta de cámara compuesta por solistas internacionales, músicos de cámara y amigos, fundada en 1999. Juntos han aparecido en Carnegie Hall, Lucerne Festival y Salzburg Mozartwoche.
Entre las distinciones recibidas se incluyen la Medalla de Oro de la Fundación Internacional Mozarteum (2012), la Gran Cruz del Mérito con la Estrella de Alemania (2012), la Medalla de Oro de la Royal Philharmonic Society (2013), el título de Caballero por Servicios a la Música (2014) y un Doctorado del Royal College of Music (2018). Recibió el premio Jean Gimbel Lane en interpretación de piano en 2021 de la Escuela de Música Henry and Leigh Bienen de la Universidad Northwestern.
TELEFÓNICA
Recoge el premio JOSÉ MARÍA ÁLVAREZ-PALLETE, Presidente de Telefónica
Telefónica es uno de los principales proveedores de servicios de telecomunicaciones del mundo. La compañía ofrece servicios de conectividad fija y móvil, así como una amplia gama de servicios digitales para particulares y empresas. La compañía está presente en Europa y Latinoamérica, donde cuenta con más de 369 millones de accesos. Telefónica es una empresa totalmente privada cuyas acciones cotizan en el mercado continuo de las bolsas españolas y en las bolsas de Nueva York y Lima.
Desde 1999 Telefónica es mecenas de la Cátedra de Violín de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, actualmente dirigida por los profesores Zakhar Bron, Marco Rizzi y Christoph Poppen. Desde su creación en 1991 se han formado más de 235 músicos de 45 nacionalidades. Entre ellos se encuentran destacados artistas como Leticia Moreno, Ana Valderrama, Alexandre Da Costa, Vera Martínez-Mehner y Kirill Troussov, entre otros. Además, cada año, más de 27.000 espectadores disfrutan en los más de 100 conciertos en los que participan los alumnos de violín de la Escuela.
SOBRE LA ESCUELA SUPERIOR DE MÚSICA REINA SOFÍA
La Escuela Superior de Música Reina Sofía nació en 1991 con un doble objetivo: ayudar al desarrollo de los jóvenes de gran talento y acercar la música a la sociedad. Cada curso, más de 150 alumnos de más de 30 nacionalidades estudian en la Escuela, considerada como una de las mejores de Europa, donde reciben una enseñanza personalizada por parte de grandes profesores de prestigio internacional, y tienen la oportunidad de actuar en la amplia programación de conciertos que organiza anualmente en su auditorio y por toda España.
El sistema de matrícula gratuita, gracias a las becas aportadas por los mecenas, permite que cualquier joven con talento, pueda acceder a la educación de máximo nivel de la Escuela, independientemente de sus circunstancias. A través de programas específicos, la Escuela inculca en sus alumnos un espíritu emprendedor que les ayuda a adaptarse a los cambios de la vida y una vocación de servicio que les convierte en embajadores de la música, capaces de aprovechar todo el poder de transformación social que este arte posee.
Su Majestad la Reina Doña Sofía es la Presidenta de Honor de la Escuela, cuyo patronato reúne a organismos públicos y empresas privadas en torno a un objetivo común. Los antiguos alumnos de la Escuela, que son ya más de 800, están diseminados por el mundo desarrollando carreras musicales de éxito. La Escuela es el principal programa de la Fundación Albéniz, institución sin ánimo de lucro fundada por Paloma O'Shea.
