ESCULTURA TÍMIDA. Diálogo entre la joyería tradicional y la contemporánea, en el Museo del Traje

Lugar: Sala de exposiciones temporales, primera planta. Fechas: 25 de enero - 5 de mayo 2024. Comisariado: Concha Herranz y Helena RohnerCoordinación: María del Mar Belver y Mariana Jiménez. Diseño de museografía: Marta Muñoz. Organiza: Museo del Traje. Colabora: Consentino.- Entrada libre hasta completar aforo.

Julia Sáez-Angulo

24/1/24.- Madrid.- Helena del Hierro, directora del Museo del Traje y las comisarias de la muestra, Concha Herranz y Helena Rohner, diseñadora de joyas, han inaugurado la exposición “ESCULTURA TÍMIDA. Diálogo entre la joyería tradicional y la contemporánea”, en el Museo del Traje. El evento estuvo muy concurrido de diseñadores de joyas y de moda de toda España.

Doscientas piezas de los fondos del Museo del Traje, junto a préstamos del  Disseny Huba de Barcelona, del Museo de Artes Decorativas de Madrid , de prestadores particulafres y de diseñadores  de joyas como Joaquín Berao, Chelo Sastre, Andrés Galardo, Enric Majoral, Luisa del Valle, Vicente Gracia o Suma Cruz entre otros.

La muestra recorre la mejor creación contemporánea española a través de la lectura común de aquellas raíces atávicas que la conectan con la tradición joyera que custodia el Museo del Traje.Las comisarias Concha Herranz, conservadora de la colección de joyas del Museo del Traje y Helena Rohner, diseñadora de joyas, reflexionan, a través de la museografía de Marta Muñoz, sobre qué es la joyería moderna, dónde hunde sus raíces y cuál es su trascendencia dentro del concepto más amplio de “moda”. 

Las joyas tradicionales dialogan con las creaciones de representativos artistas de joyería contemporánea en España a través de elementos en común que revitalizan la pervivencia de la creatividad como nexo que une ambas formas de hacer y de pensar las joyas.

La posibilidad de adornarnos, de distinguirnos, de enfrentarnos, de protegernos…, a través de distintos objetos, carga de percepciones individuales esas pequeñas esculturas íntimas que son las joyas y que incorporamos a nuestro cuerpo y a nuestra identidad a través de un proceso en el que participan sentimientos, creencias, conocimientos y experiencias.

La exposición evita la cronología en la que fueron creadas las piezas para centrarse en su temática, su capacidad como símbolo, el uso para el que fueron concebidas y el diálogo personal y colectivo que generan, para sentar las bases de una nueva historia de la joyería española.

Este proyecto se enmarca dentro del Madrid Design Festival. Enlace externo, se abre en ventana nueva es un evento internacional que abarca todas las disciplinas de diseño y tiene como objetivo convertir a Madrid en la capital del diseño y situarla en un lugar privilegiado en el contexto internacional.

        Más información

https://www.instagram.com/reel/C2IBIqivUy1/?igsh=empmbWxucXJhZXF4