CARLO EMANUELE RUSPOLI, autor del libro “El profeso y el emperador”, presentado en la Fundación Universitaria Española

Carlo Emanuele Ruspoli,escritor

Julia Sáez-Angulo

7/2/24.- Madrid.- El escritor Carlo Emanuele Ruspoli es el autor del libro “El Profeso y el Emperador”, presentado en la Fundación Universitaria Española, por el ex diputado Guillermo Martínez Casañ, que ha escrito el prólogo y el editor Basilio Rodríguez Cañada. El libro ha sido publicado por la editorial Pigmalión. Se trata del séptimo libro del autor, dentro de la serie de Gian Galeazzo “el Profeso de la Orden Hiorisomilitana de San Juan”.

Guillermo Martínez Casañ señaló que el libro no era solo “una novela amena de unos personajes que llevan por distintas culturas y tradiciones chinas y occidentales, sino un viaje a las profundades del alma, en las que se asemejan todos los seres humanos”. Con el rigor investigador que caracteriza a Carlo Emanuele Ruspoli (Roma, 1949) se narra sobre la Legión Craso, legión perdida en el Imperio parto (hoy Afganistán). Uno de los pasajes más emocionantes es cuando ellos deciden olvidar “la lengua de nuestros padres” para paliar el recuerdo que no les dejaba vivir. Pero quedó un poso, y en ese poso,  todo queda y todo permanece.

Basilio Rodríguez Cañada, editor, destacó del autor, que se trata de un escritor ameno, prolífico de siete libros y miles de páginas. Recomendó el prólogo de Martínez Gasa por su interés. Insistió en el acierto del periplo narrado por Rúspoli en el libro, siete mil km de distancia de la legión perdida, seis meses a caballo, una aventura que engancha por la sabia conexión de Oriente y Occidente. El mapa a color del final del libro ilustra con su imagen. Un viaje geográfico, físico, intelectual, místico y filosófico, narrado con pulcritud, buena documentación y precisión historicista.

Carlo Emanuele Ruspoli cerró la presentación del libro, diciendo que pretendió el encuentro de las culturas romana y china. Sus libros acogen buen parte de la experiencia que él adquirió como responsable en la Orden de Malta, que le llevó a conocer de cerca las desgracias e injusticias del modo actual, que se palían con los proyectos hospitalarios de la citada Orden. La vida del Profeso Gian Galeazzo viene, en sus aventuras, a corregir esas injusticias en una suerte de cruzada singular.

En el coloquio se puso de manifiesto el solapamiento del autor de “El Profeso y el Emperador” y el personaje del libro Gian Galeazzo, “sus principios son los míos”, dijo Rúspoli, “pero él tiene más capacidad que yo para solucionar las cosas”, añadió el autor, quien confesó el largo tiempo que dedica a la investigación y a estudiar la cultura, religión y filosofía de Oriente. “Interesa que la historia sea rigurosa”, “Dedico a escribir muchas horas del día”. “Para el futuro libro “El Profeso y el Faraón” he estudiado mucho la cultura egipcia. Este libro se presentará en Egipto junto a los hispanistas de aquel país, que cuentan con una buena tradición y una magnífica biblioteca”, fueron algunas de las afirmaciones del autor Carlo Emanuele Ruspoli.

Carlo Emanuele Ruspoli (Roma, 1949). Es doctor arquitecto y ha viajado y trabajado en los cinco continentes. Es autor de numerosos títulos técnicos y catálogos, así como de proyectos de edificación e industriales. Ensayista de artículos de índole técnica y cultural en varias revistas, asimismo colabora con la Real Academia Matritense de Heráldica y Genealogía. Ha escrito además libros de historia, antropología, anécdotas de vida profesional y novelas históricas. Finalmente, para mayor detalle acerca de toda su producción literaria, se recomienda la lectura de sus cinco blogs que cuentan con más de 230.000 lectores y más de 1.300 artículos. Está presente también en varias redes sociales. En la Feria del Libro de Madrid 2014 obtuvo el Premio Escriduende a la mejor novela histórica por El Profeso y el ópio. En 2015 obtuvo el Premio Internacional de Literatura «Rubén Darío» por la novela El Profeso y la parapsicología, asi como el Premio Internacional Sial Pigmalión de Narrativa, por la novela La hija del Profeso, todas estas obras fueron publicadas también en el Grupo Editorial Sial Pigmalión. Finalmente en 2019, recibió la Medalla de Oro Mayte Spínola de novela histórica por el conjunto de su obra literaria. Finalmente, en 2022 recibió el premio Gustavo Adolfo Bécquer por la novela El Profeso y el Grial.

    Entre los asistentes al acto: el embajador Silos Manso y el comunicador José Bello.

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https://lamiradaactual.blogspot.com/2015/05/carlo-emanuele-ruspoli-autor-de-la.html

SILOS MANSO, autor del libro de cuentos “De lo bueno, verdadero y hermoso”, presentado en el Real Casino de Madrid

Domingo de Silos Manso, escritor y diplomático

Carmen Valero Espinosa

29/12/23 .- Madrid .- El escritor y diplomático Domingo de Silos Manso es el autor del libro “De lo bueno, verdadero y hermoso. Cuentos de hoy”, que ha sido presentado en el Real Casino de Madrid  por el filólogo Jaime Olmedo Ramos, precedido del editor Basilio Rodríguez Cañada. El vicetesorero de la institución Ángel Herráiz Sáez abrió el acto, recordando la cualidad de miembro del Casino del escritor y embajador. El libro ha sido publicado por la editorial Pigmalión

El editor recordó el libro “La onza de oro”, que Silos Manso publicó anteriormente en Pigmalión, que alcanzó dos ediciones, mientras que ahora son cuentos literarios los que el autor ha dado a la editorial, con un interesante prólogo de Jaime Olmedo Ramos. Calificó a Silos Manso de “hombre inquieto, siempre con proyectos en marcha”, que cultiva la ironía fina y el humor sin acritud, al tiempo que invita en su fabulación a reflexiones humanas y morales. “Un autor que ofrece su mirada inteligente y sagaz, para mostrar nuestras propias contradicciones”. También recordó la complicidad de autor y editor en la admiración y proyección de la vida espiritual y cultural del monasterio de Santo Domingo de Silos en Burgos.

El filólogo Jaime Olmedo hizo una bella exposición literaria para presentar el libro de cuentos de Silos Manso, recordando diversas opiniones de relevantes autores sobre el valor y la función de la literatura. Así como de sus dos dimensiones estética y ética, subrayando que, en los últimos tiempos, las cátedras de Literatura están más pendientes de la estética literaria, que de su ética. Citó, al respecto, a Antoine Compagnon, que habla del “demonio de la teoría”.

Olmedo recordó el artículo de Miguel de Unamuno en 1900, publicado en Argentina, y recogido en su libro “Soliloquios”, donde estudia la relación del escritor y el hombre dentro de la obra literaria.

El presentador, entre otras cosas dijo: “Sin la gran literatura careceríamos de prototipos para imaginar vida” “En la gran literatura estamos todos nosotros”.“La literatura procura experiencias indirectas y experiencias morales”. “Como lectores hemos de desarrollar una visión ética, a través de los personajes de la obra literaria”. "La literatura es una brújula moral verdadera". “La literatura siempre nos da liebre por gato”, según se ha dicho. “Ha llegado la hora de exigir a la Literatura un interés estético, para la supervivencia de la propia literatura y de la humanidad”. “En la gran literatura hay un encuentro del uno con del otro,  por tanto, hay intercambio de conocimiento”.

Centrándose en los Cuentos de hoy de Silos Manso, Jaime Olmedo señaló que sus personajes acaban encontrando la felicidad en lo sencillo de la vida, “la felicidad como una obra maestra”, al decir de Marguerite Yourcenar. El título “De lo bueno, verdadero y hermoso” nos lleva a Platón, en la ´belleza como esplendor´.”La belleza salvará al mundo”, afirmó Dostoievski, la belleza como obra de los corazones y perspectiva de la condición humana”. Lo trascendente se actualiza en lo permanente”, concluyó.

El embajador Silos Manso, por su parte recordó someramente la vida y trayectoria de algunos personajes de sus cuentos, todos ellos de ficción, por lo que no los llamó relatos, que son la narración de un sucedido. Si bien, el autor mencionó sin duda experiencias y  personajes que había conocido en su trayectoria de vida, en los que se inspiró, como la niña a la que se le entregó una limosna en Bombay, o la bondad de algunos misioneros y religiosas que salvan niños de la calle en India o África, y que pese a la precariedad de sus vidas no se cambiarían por nadie del mundo.

Real Casino de Madrid

“Versos para Van Gogh”, poemario homenaje del pintor José Luis Marín Aranda

Julia Sáez-Angulo

24/3/21.- Madrid.- Un pintor poeta, José Luis Martín Aranda, ha querido hacer un homenaje a Vincent van Gogh (1853-1890), como poeta del color en el libro titulado “Versos para Van Gogh”, publicado por la editorial Pigmalión. El académico y catedrático de Literatura Española Francisco Gutiérrez Carbajo ha escrito el prólogo, un amplio estudio sobre el autor y el homenajeado. El libro lleva veintiuna ilustraciones en color inspiradas en cuadros del artista holandés.

La efeméride de 130 aniversario de su muerte ha sido el pistoletazo que inspiró al poeta para reconocer a un pintor que ya ocupa el olimpo de la fama. Los versos van haciendo un recorrido por la vida del autor de “Los girasoles”, con poemas que llevan por título referencias a los de los cuadros de Van Gogh;

“Los comedores de patatas”, “Calavera con un cigarro encendido”, “Melocotonero en flor”, Sembrador a la puesta del sol”, “Los descargadores en Arlés”, “Noche estrellada sobre el Ródano”, “Los lirios”, “Retrato de Monsieur Trabuc, “Arboles en el jardín del hospital de Saint Paul”, “L´Arlesienne, retrato de Madame Ginoux”, “Campo de amapolas”, “Granjas cerca de Auvers”, “La iglesia de Auvers-sur-Oise”… Lugares y motivos para el poeta que recrea con lenguaje escrito lo que Van Gogh dejó pintado.

Llega la primavera

Se abre el río al deshielo

Y los caminos verdes 

De zarzales y abejas

Se distraen con la última tormenta.

Llega la primavera

Y renace la savia

Reverdecen los árboles

Y se giran los vientos.

Sorprende la magia

Del campo que revive,

Como al enamorado

Asombra su misterio

De nuevas emociones.

Llega la primavera

y con ella las flores

débiles en la rama

blanquean la campiña.

Queda atrás el invierno

Con silencio y emociones

Mientras en la mañana

La primavera llega.

Alex Murillo, autor del libro de relatos “Aberraciones selectas”

                                                       Alex Murillo

Julia Sáez-Angulo

            Alex Murillo es el autor del libro de relatos Aberraciones selectas, publicado por la editorial Pigmalión. Se trata de una serie de narraciones lúdicas, irónicas, pícaras, sorprendentes… con finales inesperados en muchos casos.

            En sus lecturas de Alejandro Murillo Barrera -Alex Murillo para la literatura- (Barcelona, 1976) late el magisterio del escritor argentino Julio Cortázar o Jorge Luis Borges y del norteamericano Edgard Allan Poe. Su trabajo científico como ingeniero de Telecomunicaciones, no le impide las humanidades que se manifiestan en sus textos literarios.

            Una tierna dedicatoria del libro: “A Marga y Manolín el carpintero, a quienes conocí siendo mis padres y se han convertido en mis mejores amigos”.

            El humor de Alex Murillo llega hasta el prólogo, donde una Ficticia Casta “escribe”:  “… Soporté escucharte bastante durante el curso. Te aguanté además cada vez que fingías coincidir conmigo a la salida y me dabas coba hasta el metro. Siempre que leía tus trabajos entraba el estilo pretencioso, los temas retorcidos, un fondo frío, como, claro, obra de ingeniero. Tampoco dudé nunca de que eras tú quien dejaba esos poemas en mi buzón; haz que te miren esa fijación por mentar gatos en todos los lados”.

      (La portada se ilustra con un personaje que abraza dos gatos y, al igual que las ilustraciones interiores, es del propio autor). 

            Una treintena de relatos que invitan a vivir el absurdo, la sorpresa o lo descabellado en una buena escritura.

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Ramón Jiménez, autor de la singular novela “El baile del Emperatriz”

Ramón Jiménez

Julia Sáez-Angulo

         El escritor Ramón Jiménez Pérez (Ávila, 1957) ha publicado una novela muy original titulada “El baile del Emperatriz”, editada por la Pigmalión. El libro fue presentado en Ámbito Cultural de Madrid por Carlota Cuesta y el acto estuvo muy concurrido de público.

         Autor nato de narrativa breve, en esta ocasión Ramón Jiménez ha llevado a cabo una novela de ciento trece páginas –nivola la hubiera llamado Miguel de Unamuno- según señaló Ramón Pernas, director de Ámbito Cultural, en la presentación del libro.

         Carlota Cuesta por parte destacó la gran singularidad de esta novela que utiliza los textos auxiliares como la “contraportada”, la “dedicatoria” y la “cita” como elementos de capítulos sobre un personaje insólito Babel, víctima de un desamor.

         La narración deriva en un desideratum de pensamiento, acción y locura, donde el absurdo poético y el surrealismo se dan la mano. El propio autor lo explica así cuando habla de la aparente inconsistencia gramatical del título:

“Es que su protagonista “pierde pie” a cada paso, lo que le lleva a desplazarse por la ciudad atropelladamente, al ritmo de una suerte de baile de san Vito. Es un antihéroe que cae y se levanta, cae y se levanta, porque dice el proverbio chino: “si caes siete veces levántate ocho”. Así que también es cierto que nunca abandona la esperanza, y esa vocación suya permanente de superar todos los obstáculos es el optimismo de este libro”.

“Yo diría que sus temas fundamentales son la falta de seguridad en uno mismo, que en este caso viene provocada por el desamor de una mujer, telón de fondo poético sobre el que se proyecta toda la historia; y la búsqueda de la comunicación con los demás que procura obsesivamente el personaje principal”.

Una cuestión de identidad

“Basta un percance en la vida de una persona para que ésta pierda los papeles de un momento a otro. Y de ahí al desequilibrio absoluto y al disparate puede no haber más que un paso (o muchos, en ese baile de tropiezos al ritmo de la nueva música que impone la vida). El macho más ibérico puede acabar dudando hasta de su propia identidad, incluso la sexual, en un momento dado, según las circunstancias. He elegido precisamente el equívoco de la condición sexual, por su fácil comprensión, a modo de paradigma para reflejar el caos mental de las personas que pasan por el trance de un supremo desasosiego; y he optado por “el emperatriz” por resultarme más fácil ponerme en su lugar; pero igualmente podría ser “la emperador”, por no salir de este campo minado de incertidumbres. Pero todo ello como posibilidad, como atracción fatal, como debilidad psicológica sobrevenida. De hecho Babel, que así se llama el personaje principal de esta historia, lucha todo el tiempo, denodadamente, por escapar al influjo del torbellino de la confusión y seguir siendo él mismo en los nuevos horizontes que busca sin cesar”.

A menudo pienso qué era de esas personas antes de acabar durmiendo en un banco en la calle. Tal vez alguno fuese legionario antes de convertirse en “emperatriz”. Quizá por eso la calle fantasmagórica ocupe un lugar tan importante en mi libro”.

“Una obra literaria, por otra parte, que si fuese una novela, sería desde luego muy poco convencional. Para empezar, desconfía profundamente tanto de las dedicatorias y de las citas como de las contraportadas al uso, por falsas y deformadoras de la realidad a la que deberían atenerse. Por eso, en esta “novela”, entre comillas, la contraportada es un capítulo aparte, aparentemente serio, que en realidad es una broma que remata con la ironía de que acaba recogiendo su propia crítica especializada, por ejemplo aquella que dice que es un “libro imprescindible” según firma “la abuela del autor”. ¿No abundan acaso libros en cuya contraportada o contracubierta se dice con toda pompa que son imprescindibles? ¿Por qué entonces no iba a serlo el mío?”

“Por todo ello, presenta este baile del emperatriz una estructura tan fragmentada y tan variada en tonos narrativos y en enfoques. Sirva de muestra el capítulo titulado “Movies”, integrado por 6 breves viñetas literarias de aire cinematográfico, que contribuyen a crear el ambiente de desamparo y soledad en que habrá de moverse el protagonista”.

“Se trata, en definitiva, de una obra caleidoscópica y psicodélica en que, además, he jugado con el lenguaje para distorsionar a propósito, de manera coherente y divertida, el discurso tradicional”.

Un discurso narrativo cuyo hilo conductor, a medida que avanza, va recogiendo todas las informaciones dadas desde el principio, lo que permite abarcar finalmente, de un solo vistazo, la historia contada en su conjunto”.

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