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jueves, 16 de noviembre de 2017

CUENTA ATRÁS PARA EL ARRANQUE DE LA SÉPTIMA EDICIÓN DE inTACTO, FESTIVAL DE NUEVOS LENGUAJES ESCÉNICOS


Del 24 al 26 de noviembre ARTIUM se convertirá en el epicentro de la escena contemporánea, acogiendo una nueva edición del Festival que presenta un programa artístico marcado por la danza.
El artista catalán David Espinosa invita al público a acercarse a visitar la instalación participativa que ubicará en ZAS Espazioa, en una edición que busca tender puentes con otros agentes y espacios culturales de la ciudad



L.M.A,

16.11.17 .- Ayer se presentó en ARTIUM la rueda de prensa de presentación de la séptima edición del Festival inTACTO de nuevos lenguajes escénicos. Del 24 al 26 de noviembre, el Festival acercará a Vitoria-Gasteiz los trabajos de diez artistas y compañías que están teniendo una importante repercusión en el desarrollo de la escena contemporánea actual. La rueda de prensa ha contado con la presencia de Iara Solano, directora artística del Festival, Daniel Castillejo, Director de Artium, Estíbaliz Canto, Concejala de Cultura del Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz e Igone Martínez de Luna, Diputada de Euskera, Cultura y Deporte de la Diputación Foral de Álava.
Nueve serán los espectáculos que el público podrá disfrutar en Artium en una edición en la que la danza será la principal protagonista: «hemos querido acercar a Vitoria-Gatsteiz trabajos que, más allá del espectáculo, proponen un encuentro con el público. Propuestas que interpelan directamente y le hacen partícipe de un aquí y un ahora», ha explicado Iara Solano. La compañía madrileña Twins Experiment abrirá el Festival el viernes, 24 de noviembre, con la pieza Conversación: habitación o morada, a la que seguirá la pieza de teatro contemporáneo Las actrices siempre mienten de la compañía catalana El Pollo Campero, comidas para llevar. La bailarina Sonia Gómez cerrará la primera jornada con la el solo de danza Bailarina.
La programación del sábado 25 y domingo 26 de noviembre arrancará con una sesión simultánea de dos piezas con aforo limitado: Anarchy de Societat Doctor Alonso y Party de Beaches. Ambas piezas requieren de reserva de plaza que el público puede realizar a través del correo electrónico actividades1@artium.org. Una doble oportunidad de sumergirse en dos experiencias que colocan al espectador como protagonista.
Completan el programa del sábado 26 la pieza El fin de las cosas de la Compañía Eva Guerrero y Masacre en Nebraska, de Alberto Cortés y La Terribilitá, un work in progress que contará con la colaboración de una decena de intérpretes locales que acompañaran a la compañía en el escenario tras haber realizado cuatro jornadas previas de trabajo colaborativo. El cartel de la última jornada del Festival lo conforma la pieza de danza de la coreógrafa brasileña Poliana Lima Las cosas se mueven pero no dicen nada y Molar del catalán Quim Bigas.
Viernes, 24 de noviembre
19.00 h: Conversación: habitación o morada, Twins Experiment
20.00 h: Las actrices siempre mienten, El Pollo Campero, comidas para llevar
21.30 h: Bailarina, Sonia Gómez
Sábado, 25 de noviembre
19.00 h: Party, Beaches (aforo limitado)
19.00 h: Anarchy, Societat Doctor Alonso (aforo limitado)
20.30 h: El fin de las cosas, Cía. Eva Guerrero
21.15 h: Masacre en Nebraska, Alberto Cortés
Domingo, 26 de noviembre
19.00 h: Party, Beaches (aforo limitado)
19.00 h: Anarchy, Societat Doctor Alonso (aforo limitado)
20.30 h: Las cosas se mueven pero no dicen nada, Poliana Lima
21.00 h: Molar, Quim Bigas
Instalación de David Espinosa en ZAS Espazioa
El jueves, 23 de noviembre, el artista catalán David Espinosa, inaugurará en Zas Espazioa la instalación Bwana Devil 3, pieza que forma parte de un tríptico en el que el artista explora las posibilidades de una escultura como elemento performativo, en este caso a través de una imagen en tres dimensiones creada de forma analógica, basada en los grandes éxitos del cine.
Se trata de una instalación participativa abierta al público general y con acceso gratuito, a la que tendrán prioridad de acceso las personas con entrada al Festival. Horarios de apertura: jueves 23 y viernes 24, de 19.00 a 21.00 horas; sábado 25 y domingo 26, de11.30 a 13.30 y de 17.00 a 19.00 horas.
Tal como ha explicado Iara Solano, en esta edición «el Festival ha buscado tejer redes con otros espacios e iniciativas culturales de la ciudad y en particular con aquellas impulsadas por artistas. Creemos que es importante para el desarrollo de la cultura que sigamos rompiendo con las estructuras y etiquetas que definen, delimitan y disciplinan. Queremos estimular una contaminación entre prácticas y formatos y entre los propios colectivos de artistas, mediadores y consumidores culturales de la ciudad».
inTACTO cuenta con el apoyo de Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, Sala Baratza Aretoa y Acción Cultural Española (AC/E). En esta séptima edición cuenta además con la colaboración del Centro Cultural Montehermoso Kulturunea, Zas Espazioa, Zuloa, Taller deArtes Escénicas (TAE), Caja Laboral, Diario Noticias de Álava y Dark(a) head.
Actividades paralelas
El coreógrafo catalán Quim Bigas impartirá una clase magistral el sábado 25 de noviembre, entre las 10.30 y las 13.30 horas, en la que invita a las personas asistentes a reformular el movimiento a partir del acto de estar en presente para potenciar el movimiento, tanto discursivo como físico, que existe en el acto de moverse. Por su parte, la bailarina y coreógrafa brasileña Poliana Lima centrará su taller del domingo 26 de noviembre, en el mismo horario, en el acto de la repetición y la improvisación con el objetivo practicar la escucha entre el grupo y dar herramientas de trabajo a estudiantes y profesionales de la danza y el teatro.
El plazo para inscribirse a estos dos talleres permanecerá abierto hasta el próximo día 15 de noviembre. Las inscripciones pueden realizarse a través del formulario que se encuentra en la web del festival (festivalintacto.com) y de la Baratza (salabaratza.com). Ambos talleres están dirigidos a estudiantes y profesionales de la danza y la interpretación, así como al público general interesado.
Por su parte, el director de escena Alberto Cortés y las bailarinas Andrea Quintana y Rebeca Carrera trabajarán del 21 al 24 de noviembre, en Artium, con un grupo de personas locales que participaran en la pieza Masacre en Nebraska que se estrenará el sábado 25 en el marco del Festival. El aforo para participar en esta pieza ya está completo.
El Centro Cultural Montehermoso acogerá la celebración de unas jornadas profesionales bajo el título Estrategias desde los nuevos espacios culturales: tácticas de supervivencia en la transmodernidad que serán dinamizadas por Fernando García, director de mARTadero (Bolivia), un proyecto integral y multidisciplinar para el desarrollo y la transformación social. El objetivo de estas jornadas es generar un espacio de debate y reflexión conjunta entre agentes del ámbito cultural, tanto local como internacional, con el objetivo de generar conocimiento entorno a prácticas y modos de abordar la gestión de proyectos y espacios culturales.
Por último, la organización habilitará durante los días del Festival en Artium un espacio de consulta y adquisición de publicaciones de referencia en el campo de las artes vivas. Esta nueva iniciativa cuenta con la colaboración de Zuloa Liburudenda y tiene por objetivo facilitar el acercamiento a la práctica e investigación escénica y al pensamiento crítico, a través de una selección de publicaciones realizada por los artistas y compañías participantes en el Festival que se pondrán al alcance del público asistente en una biblioteca temporal.
Visitantes internacionales
Esta es la segunda edición en la que el Festival cuenta con el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) gracias al Programa de Internacionalización de la Cultura Española (PICE) en la modalidad de Visitantes por el que programadores y profesionales extranjeros pueden estar presentes en esta edición del Festival. Visitarán esta edición cerca de una decena de programadores internacionales, principalmente de países de América Latina como Chile, Bolivia, Brasil o Costa Rica.
Venta de entradas
Los abonos y entradas del Festival se pueden adquirir a través de la taquilla on line de Artium (accesible a través de la página web www.artium.org) y en las taquillas del Museo. El abono de tres días, al precio de 25 € (12,5 € los Amigos del Museo), permite disfrutar de los 9 espectáculos que conforman la programación en Artium, así como acceso a las exposiciones del Museo durante el fin de semana. La entrada de día, al precio de 12 € (6 € los Amigos del Museo) permite el acceso a 3 espectáculos diarios en Artium, así como acceso a las exposiciones del Museo durante ese día. El acceso a la instalación de David Espinosa en Zas Espazioa será gratuito, teniendo prioridad de acceso las personas con entrada o abono del Festival.

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lunes, 12 de abril de 2010

Lourdes Lacalle, Exposición de "Las ciudades imaginadas"





Julia Sáez-Angulo


       12.04.10 .- Madrid .- Lourdes Lacalle (Vitoria, 1950) lleva una dilatada trayectoria como artista polifacética en pintura, escultura, dibujo y diseño. Ha ejercido como profesora de diseño de Moda en Álava y Cataluña, donde ha expuesto periódicamente su trabajo creativo. Actualmente reside en Vitoria y prepara su serie “Las ciudades imaginadas” para la proxima exposición.


-¿Qué trabajo artístico está haciendo ahora?

-Tras la realización de la exposición “Las ciudades Imaginadas” me he ligado al compromiso del reciclado, siempre dentro de un lenguaje conceptual que me viene acompañando en los últimos años, así que continúo haciendo una suerte de pintura escultórica, seguramente influida por mi periodo de acercamiento a la escultura ambiental en la que estuve trabajando un año para un proyecto en la provincia de Barcelona.

-¿Qué materiales le interesan más?

-Todos. Me atrae todo aquello que está a mi alcance. Eso me viene muy bien a la hora de reciclar. Quizá por esa avidez innata que me acompaña, mi trayectoria es tan ecléctica. De pronto óleo, luego madetipos, para pasar a la acuarela, volver al óleo… y así sucesivamente.

-¿Qué conceptos le mueven en la creación artística?

-Mi empatía con el compromiso social. El dolor humano es una constante fuente de inspiración aunque con la estupidez humana puedo ser muy irónica.

-¿Sigue practicando el dibujo?

-¿Y quien se puede substraer al mayor de los placeres una vez se ha conocido?


-¿Qué definición de arte le ha convencido más?

-La de Henrik Pontoppidan, que recuerde ahora, decía algo así como que “El arte es la representación de lo eterno, visible o invisible” Creo que seguía algo más, pero mi memoria es asquerosamente desagradecida con la sabiduría.

¿Qué museo le ha interesado más y por qué?

-Hombre, El Museo del Prado es imprescindible, ya que aúna un amplio tramo de historia pasada con lo más reciente, recuerdo hace unos tres años la exposición de Paula Rego, ¡menudo descubrimiento! Me encantó la Tate Gallery, el Guggenheim me parece imprescindible, el museo de Bellas Artes de Vitoria es una joyita…

-¿Cómo definiría a ARTIUM?

-En una palabra, como un CAOS. Si tengo que concretar más, se trata de un edificio pequeño en el que te puedes perder veinte veces como no estés atento y en el que se recorre cuatro veces la superficie para ver la mitad de la obra contenida. El exterior no me gusta nada, es pequeño con pretensiones, todo lo contrario que sucede con las grandes obras.




-¿Qué obra de arte le emocionó más y por qué?


-La obra en conjunto que más admiro es la de Robert Rauschenberg y de aquí, la de Antoni Clavé. De los dos me gusta absolutamente todo lo que veo.
También me emocionó mucho conocer en profundidad la obra de Lucian Freud, la de Balthus es increíble, incluso su biografía me emociona. Pero hay bastantes artistas que procuro ver en cuanto tienen cosas nuevas, Barceló, Eulalia Valldosera… y otros muchos, la mayoría que nada tienen que ver con mi obra, o eso creo.

¿Qué libro de arte recomendaría?

El libro de los plagios, de Jorge Oteiza.

-¿Qué proyectos artísticos tiene?

-Quiero completar mi serie “Alicias”, de hecho, la llevo muy atrasada por el tema del reciclaje del que te he hablado antes, pero lo haré, estoy segura de ello porque lo tengo en mente constantemente


miércoles, 17 de febrero de 2010

ARCO, Feria de Arte Contemporáneo en Madrid, abre mañana sus puertas



L.M.A.

ARCOmadrid, del 17 al 22 de febrero de 2010, cuenta con un amplio programa social en el que participan coleccionistas, galeristas y ponentes del Foro de Expertos llegados de todo el mundo. Dicho programa, que acoge distintos eventos, visitas y encuentros de interés cultural, incluye también algunos actos que se desarrollarán durante los días previos a la feria, entre los que están programadas visitas a las exposiciones que conforman el programa paralelo de actividades con motivo de la presencia de Los Ángeles como ciudad invitada de honor en la feria y que se desarrollan en la Casa Encendida, el Matadero Madrid, la Sala de Exposiciones Alcalá 31, el Instituto Cervantes y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, entre otros centros.


Asimismo, tras los actos oficiales de la jornada inaugural, centrarán el programa social de los días sucesivos las presentaciones de diversas entidades, bienales, y exposiciones, entre las que destacan: la rueda de prensa de presentación de Manifesta 8; el acto organizado por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) para presentar una nueva edición del programa Arte Invisible 2010, la ciudad africana; el lanzamiento en exclusiva de la creación del pintor español José Manuel Ciria, Jéroboams de Ruinart Blanc de Blancs, diseñada en exclusiva para Ruinart, la maison más antigua de champagne; la presentación de la revista YO DONA que congregará en el stand del diario El Mundo a las 20 mujeres más poderosas del mundo del arte o la presentación del Simposium Arte / Crisis Berlín, en el marco del IV Encuentro Hispano-Alemán de Cultura.

Este programa se completará con una serie de recepciones en diversas instituciones, así como con distintos recorridos por la feria guiados por comisarios de renombre.

Programa de Coleccionistas

Uno de los motores de la Feria sigue siendo los programas de coleccionistas privados que, desde 1993, atrae a prestigiosos coleccionistas internacionales de todo el mundo y compradores en activo de colecciones de arte contemporáneo, a propuesta de las galerías participantes. Con una destacada participación de Los Ángeles, ARCOmadrid_ 2010 será un punto de encuentro de coleccionistas europeos, norteamericanos, asiáticos y latinoamericanos que acuden a esta cita atraídos por la alta calidad de las galerías y propuestas, por el dinamismo del mercado y por el interés que suscita Los Ángeles como centro creativo dentro del panorama internacional.

El programa centrado en una exhaustiva visita privada a la Feria, acoge también una apretada agenda social por la vida cultural de Madrid, que incluye el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, donde se visitará la exposición Thomas Schütte. Retrospección; y posteriormente disfrutarán de un cóctel-buffet en el restaurante del edificio Nouvel ubicado en la misma pinacoteca. También tendrán la oportunidad de visitar Caixa Forum Madrid, donde realizarán una visita privada a la exposición Miquel Barceló ofrecida por La Fundación La Caixa, así como a la Fundación Mapfre donde podrán deleitarse con la muestra Impresionismo. Un Nuevo Renacimiento, entre otras. Los invitados se acercarán así a los principales museos y centros de arte de Madrid donde palparán el buen nivel de las colecciones y propuestas expositivas de las pinacotecas españolas.


Junto a la participación internacional, este espacio dedica también una atención especial a los compradores españoles, cada día con más fuerza y mayor peso en el balance de ventas de la Feria, por su indispensable aportación a la dinamización del mercado.


Previsión de adquisiciones institucionales

Como en cada edición, las principales instituciones públicas y fundaciones privadas españolas realizarán importantes adquisiciones que se incorporarán a sus colecciones de arte contemporáneo. En esta ocasión, tienen previsto adquirir obra en ARCOmadrid_2010 grandes centros como ARTIUM. MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO DE VITORIA-GASTEIZ, el MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA, así como el MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO UNIÓN FENOSA, MACUF, el CGAC CENTRO GALLEGO DE ARTE CONTEMPORÁNEO y el CENTRO CONTEMPORÁNEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE MÁLAGA, CAC de MÁLAGA con un presupuesto de 120.000 euros, entre otros.

Asimismo realizarán adquisiciones diversas instituciones locales y ayuntamientos entre los que cabe mencionar el Ayuntamiento de Pamplona (Navarra) con un presupuesto de 25.000 Euros


Junto a las instituciones públicas, han confirmado su intención de compra de obra en ARCOmadrid_2009 algunas de las principales fundaciones, corporaciones y cajas de ahorros, como el CENTRO DE ARTE CAJA DE BURGOS (CAB) la FUNDACIÓN UNICAJA, la FUNDACIÓN LA CAIXA, la ASOCIACIÓN COLECCIÓN ARTE CONTEMPORÁNEO -cuyas obras se exhiben en el MUSEO DEL PATIO HERRERIANO de Valladolid- o , la FUNDACIÓN PICASSO.


Colección Fundación ARCO

En ARCOmadrid_2010, también la Fundación ARCO realizará sus habituales adquisiciones para continuar incrementando los fondos artísticos de su Colección, con un presupuesto para este año de 80.000 euros. Las adquisiciones de este año serán realizadas por la Fundación de la mano de su nuevo asesor José Guirao, director de La Casa Encendida y ex director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.


La Fundación ARCO nació en 1987, promovida por IFEMA y la Feria Internacional de Arte Contemporáneo, con el objetivo de fomentar el coleccionismo internacional de arte contemporáneo e impulsar el mercado del arte, a través de la creación de una colección abierta a las nuevas expresiones artísticas. Cuenta con unos fondos integrados por 251 obras, de 197 artistas internacionales que se encuentran, desde el año 1996, en régimen de cesión temporal, en el Centro Gallego de Arte Contemporáneo de Santiago de Compostela.


Presencia institucional y corporativa

En línea con su objetivo de fomentar el apoyo institucional y corporativo a la creación artística, así como de promover el diálogo entre los distintos estamentos del arte, ARCOmadrid_2010 acogerá el espacio ARCO INSTITUCIONES, que reunirá nuevas presencias y una destacada selección de los fondos propios de 11 entidades culturales. Ubicadas en pabellón 6, los visitantes de este espacio podrán acercarse a los proyectos de la gestión artística de destacadas fundaciones nacionales como la Obra Social Caja Madrid, la Fundación Telefónica, la Fundación Unicaja y la incorporación por primera vez en la feria de la Fundación Centro Nacional del Vidrio. En su debut en ARCOmadrid mostrará las obras de artistas contemporáneos como Lucio Fontana, Jaume Plensa, Gloria García Lorca, o Tony Cragg, entre otros, que defenderán la idea de que el vidrio también sirve de soporte para una obra de arte.


Junto a las fundaciones también forman parte de este programa el Ayuntamiento de Madrid, la Comunidad de Madrid, el Instituto Valenciano de Arte Moderno - IVAM, instituciones fieles a la feria que una año más confían en ARCOmadrid para promocionar sus proyectos. A ellas se suma, Región de Murcia; la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), con una nueva edición de Arte inVisible y Häagen Dazs, la empresa de helados que repite participación en este espacio. Por último, completan la lista el festival Ellas Crean que contará con un stand propio, en colaboración con los Ministerios de Cultura y de Igualdad y con la Asociación de Mujeres en las Artes Visuales (MAV).


Por otro lado, y como ya es habitual en ARCOmadrid, tres de las grandes cabeceras diarias de tirada nacional ABC, El País y El Mundo también estarán presentes en la feria. El stand de El País contará con obras de la artista Alberto García Alix, mientras que en el mundo se podrá admirar las creaciones de Ángel Marcos.

Por su parte, el espacio de ABC-Vocento acogerá los premiados de la XI edición de los Premios ABC de Pintura y Fotografía.


Patrocinios y colaboraciones

La vigésimo novena edición de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo contará con el apoyo de importantes empresas que apuestan decididamente por la creación actual. Es el caso de la marca de automóviles Nissan que será el Vehículo oficial de ARCOmadrid. Los automóviles serán utilizados durante los días del certamen para el traslado de invitados especiales de ARCOmadrid_2010.

Por otro lado, la firma de moda Mango comprometida con el arte contemporáneo y patrocina PERFORMING ARCO, la sección más rupturista de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid, que estará dedicada a una de las propuestas creativas más vibrantes e influyentes de la cultura contemporánea: el performance art. Su patrocinio ofrecerá al público la oportunidad de disfrutar de las creaciones de seis artistas internacionales, que mostrarán sus trabajos en vivo durante la feria. Asimismo, por primera vez la firma será la encargada de patrocinar la camiseta que vestirá el staff de la feria, diseñada por el artista Raymon Pettibon y que se venderán en beneficio de la ONG Menudos Corazones. Además, como una edición más se celebra la fiesta Mango que se celebrará con motivo del certamen el jueves 18 de febrero.


Además, también apoyarán esta edición de ARCOmadrid a través de distintas iniciativas y patrocinios, firmas como TICNOVA, FUNDACIÓN BANCO SANTANDER, CASA ASIA, LA CAIXA BANCA PRIVADA, AGENCIA ESPAÑOLA DE COOPERACIÓN PARA EL DESARROLLO (AECID), CÁMARA OFICIAL DE COMERCIO E INDUSTRIA DE MADRID (COCIM), HÄAGEN-DAZS, ARTS EXCLUSIVE, BOMBAY SAPPHINRE, GOETHE-INSTITUT, SOCIEDAD ESTATAL PARA LA ACCIÓN CULTURAL EXTERIOR, FUNDACIÓN MAPFRE, RUINART, illy Caffè y DEUTSCHE BANK. Empresas y entidades que demuestran un año más su compromiso con la creación contemporánea.


Premios ARCO al Coleccionismo

ARCO también será escenario de diversos actos de entrega de premios al coleccionismo y a la creación artística. Así, el 17 de febrero, en el marco de la Cena Inaugural ofrecida por el Ayuntamiento y la Comunidad de Madrid, se entregarán los Premios ARCO al Coleccionismo otorgados anualmente por la Asociación Amigos de ARCO.


Esta iniciativa en apoyo y promoción de la creación de patrimonio, que alcanza su decimotercera edición, este año distinguirá a las colecciones de Carmen Buqueras de Riera y la de Emilio Pi y Helena Fernandino, que comparten la categoría de premio al coleccionismo nacional, The J. Paul Getty Trust, galardonado con el premio al coleccionismo internacional.


Premios en ARCOmadrid_2010

También en el marco de la feria, la Comunidad de Madrid convoca por séptimo año consecutivo el Premio de Adquisición Jóvenes Artistas en ARCOmadrid_2010 de la Comunidad de Madrid, que será entregado el viernes 19 de febrero a las 10,00h que se celebrará en el Centro de Arte Dos de Mayo, de la localidad madrileña de Móstoles. Además, el stand de esta institución estará dedicado al Premio de Cultura en la modalidad de Fotografía Así, se reunirán en un mismo espacio obras de fotógrafos premiados en ediciones pasadas como Luis Baylón; Ramón Masats; Juan Manuel Castro Prieto; Ouka Leele; Alberto García-Alix; Cristina García Rodero; Isabel Muñoz; Pierre Gonnord y José Manuel Ballester.


ARCOmadrid_2010 también acogerá la entrega del I Premio ARCO 40 Häagen-Dazs, un certamen de arte impulsado por la marca de helados Super Premium y dirigido a los denominados "artistas del movimiento Häagendaista", es decir, aquellos que viven el arte como la representación de las emociones. La obra del artista israelí Yael Bartana The Missing Negatives of the Sonnenfeld Collection, participante en la edición anterior en la feria en el espacio de la galería ANNET GELINK, ha obtenido este galardón dotado con 15.000 euros. El acto de entrega de este premio se celebrará el 17 de febrero a las 13,00 horas en el stand de Häagen-Dazs en el espacio ARCO Instituciones en el pabellón 6, en el que se podrá admirar el proyecto ganador. Con esta ceremonia se pone broche final a la primera edición de este certamen cuya convocatoria fue presentada en la pasada edición del certamen.


Por otro lado Ticnova patrocina nuevamente el V Premio ARCO-BEEP Arte Electrónico, dotado con 15.000 euros. El objetivo de estos premios es promover la investigación, producción y exhibición del arte vinculado a las nuevas tecnologías o arte electrónico. Su finalidad es potenciar la creación artística vinculada a la tecnología, favorecer la comunicación entre los artistas multimedia y los fabricantes o creadores de tecnología. Las propuestas serán revisadas por un Jurado internacional formado por cuatro especialistas en arte y nuevas tecnologías, junto con el comisario de la sección EXPANDED BOX, el crítico de arte y comisario independiente, Domenico Quaranta. Además, el Jurado estará presidido de forma honorífica por la artista multidisciplinar Marie-France Veyrat en nombre y representación de BEEP. La empresa de gestión de arte vinculado a las nuevas tecnologías LaAgencia actuará como secretario del Jurado. El Premio será fallado el 19 de febrero a las 13,00h., dentro del espacio EXPANDED BOX.


También centrado en el arte electrónico y el uso de nuevas tecnologías, se entregará en el ámbito de la Feria el premio del III Concurso de Ideas Arte 2.0 Vocento: el arte de presentar Arte Online. Bajo los principios de la web 2.0, esta convocatoria busca premiar una herramienta específica o un entorno web completo que facilite la gestión, exhibición, comunicación y dinamización en una galería de arte. El jurado está formado por especialistas internacionales en los campos del arte y la tecnología como son Joasia Krysa, comisaria, investigadora y profesora de Arte y Tecnología, Gran Bretaña; Pedro Corral, director de Tecnología de Internet del Grupo VOCENTO y el colectivo croata CSDVA (Center for Synergy of Digital and Visual Arts) ganador del concurso del año pasado. LaAgencia, que actuará como secretario del jurado, ha sido responsable de la gestión e ideación del concurso. El ganador se proclamará el viernes 19 de febrero a las 13,30h. en el espacio de EXPANDED BOX.

Otro de los galardones en ARCOmadrid será, un año más el de illy Café que patrocinará la tercera edición del Premio illy SustainArt, dedicado en esta ocasión menores de 35 años que expongan sus obras en la sección especial Panorama: Los Ángeles. Con este galardón la marca de café promueve a jóvenes talentos emergentes del arte y del diseño contemporáneo, una apuesta de illycaffè desde hace 15 años. El ganador de este año se dará a conocer el jueves 18 de febrero a las 18,00h.

Por su parte, como ya es habitual en la feria madrileña, la Asociación Española de Críticos de Arte fallará nuevamente los Premios AECA en ARCOmadrid_2010, que se otorgarán a tres categorías: Mejor Artista Español vivo, Mejor Artista Internacional vivo y Mejor Galería en ARCOmadrid_2010.


Las librerías de ARCO: LAIE CaixaForum y La Central

Nuevamente, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid contará con el espacio Laie CaixaForum, que se convierte en la librería de ARCO y estará situada en el Pabellón 8. Se trata de un espacio especializado en libros, revistas y catálogos de arte contemporáneo que ofrece un amplio fondo de publicaciones, no sólo acerca de las artes plásticas, sino también del diseño, la ilustración y la fotografía, con una notable presencia de novedades internacionales de importación.


Además, en esta edición se incorpora otra gran librería, LA CENTRAL cuyo espacio también estará situada en el pabellón 10. Especializada en humanidades y con sede central en Barcelona, se ha convertido en la librería de varios de los museos de arte contemporáneo más importantes de España, entre otros el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) de Madrid y el Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA).

VI Concurso de Reportaje Fotográfico en ARCOmadrid_2010

Durante la Feria, los premiados en el VI Concurso de Reportaje Fotográfico ARCOmadrid_2010 convocado por la Feria Internacional de Arte Contemporáneo, serán los encargados de captar el ambiente y la actividad social y expositiva de los pabellones. En esta ocasión los galardonados han sido Laura Cuch en la categoría de reportaje fotográfico para captar fotografía de ambiente de la feria, Juan Baraja Rodríguez en la categoría de fotografía documental para recoger imágenes de los distintos stands expositores, Jorge Fuembuena Loscertales en la categoría de retratos y, por último, Víctor Garrido Gudin y Violeta de Lama Obiol en la categoría de foto-prensa, para captar el día a día de la actualidad de la feria.

En esta edición el jurado ha estado compuesto por Lola Garrido, comisaria y crítica de arte; Santiago Olmo, vocal de Artistas Visuales Asociados de Madrid; Ana Teresa Ortega, artista visual; Chema Prado, director de la Filmoteca Española y Pedro Vicente Mullor, Director del Postgrado de Fotografía Elisava/Pompeu Fabra.


Camiseta oficial de ARCOmadrid_ 2010

Mango y la Fundación Menudos Corazones se unen para mostrar la vertiente más solidaria del arte contemporáneo. La firma de ropa produce la camiseta oficial de la de la vigésimo novena edición de ARCOmadrid, diseñada por el polémico artista afincado en Los Ángeles, Raymond Pettibon. La creación plástica más rupturista hecha prenda de ropa, vestirá a las más de 70 personas del staff de atención al público y los expositores de la feria.



La firma de moda demuestra de esta forma no sólo su compromiso con el arte contemporáneo sino también con la solidaridad hacia la infancia. Seis mil unidades de estas camisetas diseñadas en exclusiva para la feria, también estarán a la venta en todas las tiendas de Mango a partir del 17 de febrero y una parte de los beneficios que se recauden con ellas irán destinados a los proyectos de la Fundación Menudos Corazones. Esta camiseta "diseñada y realizada con el corazón" podrá adquirirse al precio de 16 euros el modelo femenino y 18 euros el masculino.


Fiestas en ARCOmadrid_2010
Un año más el programa social de ARCO incluye la celebración de eventos organizados por diversas instituciones, que suponen una oportunidad excepcional para el encuentro de galeristas, artistas y personajes significativos del mundo del arte y la cultura nacional e internacional.


La actividad festiva arrancará el jueves 18 de febrero a las 23,00h. con la noche MANGO /ARCOmadrid organizada por la firma textil Mango, como patrocinador del programa PERFORMING ARCO. La cita será en la sala MOMA, 56 ubicada en la calle José Abascal, una de las arterias principales de la ciudad, próxima al Paseo de la Castellana. Este punto de encuentro nocturno será, sin duda, el broche final de la segunda jornada de la feria.


Junto a esta cita, el sábado 20 la revista art.es, como ya es tradicional, convocará una fiesta española en la Sala Alegoría a partir de las 22,00h. Estas citas reunirán a artistas, galeristas y a una amplia representación de significativas personalidades de la cultura que se darán cita en Madrid durante la feria.

ABCDARCO
Un año más, el grupo ABC-VOCENTO editará el periódico oficial de la Feria de Arte Contemporáneo de Madrid, ABCDARCO, dirigido por Juan Carlos Rego, con el fin de ofrecer una visión de la actualidad, los aspectos más relevantes y los protagonistas del día a día en ARCOmadrid_2010. Esta publicación de dieciséis páginas a color bilingües (en castellano e inglés), tendrá una tirada en 120.000 ejemplares y se distribuirá junto con la edición de Madrid del diario ABC del 18 al 21 de febrero. Cada día, la publicación se distribuirá gratuitamente durante la feria en el stand de VOCENTO-ABC, en los puntos de información y en los principales centros de exposición de Madrid.


Entre las firmas con las que contará este año el ABCDARCO están Elisa Hernando, Laura Revuelta, Juan Díaz Guardiola, Montse Badía, Nekane Aramburu, Alberto Sánchez y Christopher Miles, entre otros. En sus páginas se publicarán crónicas, artículos críticos, entrevistas, una agenda diaria exhaustiva de la Feria, informaciones de actualidad, análisis del mercado, etc. Además, para esta edición, contará con un portal completamente renovado en la dirección www.abcdarco.es.


El día a día de ARCO en Internet
La web oficial de ARCO, www.arco.ifema.es, ofrecerá un año más información sobre los acontecimientos más relevantes de la Feria, desde las Mesas de Debate hasta las presentaciones, actos, ruedas de prensa, recorridos artísticos y todo aquello que pueda resultar de interés informativo. Un seguimiento puntual de los acontecimientos estará a disposición de los medios de comunicación en la Sala de Prensa Virtual.


Web Fotoprensa

Asimismo, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo inaugura este año un nuevo espacio virtual, www.fotoprensa.ifema.es, donde se alojará una amplia y variada selección de imágenes de obras de artistas que estarán expuesta en la Feria, en alta resolución y disponibles para su descarga. Además de las piezas en exhibición, en los distintos álbumes de este espacio, también se podrá encontrar fotos de las galerías y se podrá seguir el día a día de la Feria con fotos de la ceremonia de inauguración, actos sociales y las distintas presentaciones que acogerá ARCO.

Ámbito Cultural - El Corte Inglés

Coincidiendo con la celebración de ARCOmadrid Ámbito Cultural de El Corte Inglés presenta este año la producción de cuatro intervenciones artísticas realizadas por creadores de diversas generaciones: Daniel Canogar, Martín Chirino, Diana Larrea y Miquel Navarro. Para ello ha dedicado exclusivamente los escaparates de su centro de la calle Preciados, en Madrid, a este programa artístico que, como en las ediciones anteriores, coincide con la Feria ARCOmadrid.


Con un comisariado realizado por Alfonso de la Torre, la sexta edición de los programas de intervenciones artísticas, titulada Ciudades/Cities, ha invitado a cuatro artistas de muy diversas tendencias que hacen su particular interpretación de la ciudad contemporánea. Daniel Canogar, plantea en su obra una honda reflexión en torno a las relaciones de la pintura y Martín Chirino, histórico escultor, ejemplifica la tarea creativa de un gran artista. Diana Larrea, por su parte, presenta una reflexión a través de una visión metafórica de la arquitectura metropolitana y el urbanismo racional; mientras que Miquel Navarro, fascinado por la arquitectura del edificio del Círculo de Bellas Artes de Madrid, titula su intervención Minerva en tránsito con la que propone la reconstrucción del espacio.

Además, con el objeto de promover la creación contemporánea, en el marco de ARCOmadrid_ 2010 se seleccionarán los artistas que intervendrán en la edición del año siguiente, 2011, y a los que El Corte Inglés facilitará la producción de sus trabajos.