MUSEO CASA DE LA MONEDA: EXPOSICIÓN ‘JOYAS NUMISMÁTICAS DEL INSTITUTO VALENCIA DE DON JUAN: DE LOS CAROLINGIOS A FERNANDO VII’

La muestra reúne una selección de piezas de una de las colecciones  numismáticas más relevantes de España y recorre varios siglos de historia  a través de la moneda 

Presidenta de la Casa de la MOneda y presidente del patronato del Instituto Valencia de Don Juan

        L.M.A.

Madrid, 22 de septiembre de 2026.- 

La Fábrica Nacional de Moneda y Timbre-Real Casa de la Moneda (FNMT RCM) ha presentado la exposición Joyas numismáticas del Instituto Valencia  de Don Juan: de los Carolingios a Fernando VII, que puede visitarse en el  Museo Casa de la Moneda hasta el 30 de mayo de 2027. La exposición reúne  una selección de piezas procedentes de los fondos numismáticos del Instituto  Valencia de Don Juan y permite recorrer varios siglos de historia de los  territorios hispánicos a través de sus monedas, desde la época carolingia hasta  el reinado de Fernando VII. 

La inauguración ha contado con la participación de la presidenta-directora  general de la FNMT-RCM, Isabel Valldecabres Ortiz; el presidente del  Patronato del Instituto Valencia de Don Juan, Alfredo Pérez de Armiñán y de  la Serna; el comisario de la exposición, José María de Francisco Olmos, y el  director del Museo Casa de la Moneda, Rafael Feria y Pérez. 

Un recorrido por siglos de historia 

La exposición se articula en tres salas que recorren la evolución de la moneda  en los reinos cristianos peninsulares desde la Edad Media hasta Fernando VII.  La primera está dedicada a las acuñaciones de oro y plata de los territorios  occidentales, desde el siglo XII hasta los Reyes Católicos; la segunda, a la  evolución monetaria de Aragón, Navarra y la Corona de Aragón; y la tercera, a  las monedas castellanas desde los Reyes Católicos hasta Fernando VII,  incluyendo las primeras emisiones destinadas a circular en América y las  principales transformaciones monetarias de los siglos XVI al XIX. 

Entre las piezas destacadas figuran el maravedí de Alfonso X, acuñado en  Sevilla, la dobla ecuestre de Enrique II o el Pacífico de Pedro de Portugal,  acuñado en Barcelona.El recorrido presenta la moneda como testimonio de la evolución política,  territorial, dinástica y económica de la Península. 

Guillermo de Osma y Adela Crooke, fundadores del  

Instituto Valencia de Don Juan, que entendieron la  

moneda como una fuente histórica de primer orden.  

Su labor permitió reunir piezas procedentes de  

diferentes lugares y colecciones y evitar su dispersión  y salida de España. La colección se enriqueció  posteriormente con las aportaciones de Antonio Vives  y Manuel Gómez Moreno, hasta consolidarse como uno de los conjuntos numismáticos más importantes del país. 

Datos de interés 

Museo Casa de la Moneda: C/ Doctor Esquerdo, 36. Madrid Fechas: del 2 de julio de 2026 al 30 de mayo de 2027 Horario: 

• Martes a viernes: 10:00 a 20:00 h (ininterrumpido) • Sábados, domingos y festivos: 10:00 a 14:00 h • Lunes: cerrado 

Entrada gratuita 

NOTA BENE.- Durante la Guerra Civil Española, un grupo de milicianos exigió al director del Museo Arqueológico Nacional, que se les entregaran las monedas de oro carolingias y de otras épocas. Fue una pérdida irreparable del patrimonio histórico artístico de España, ya que no se pudieron recuperar.

Comisario y autoridades de la Casa de la Moneda y del Instituto de Valencia de Dos Juan

ESTHER FERRER. El Museo Casa de la Moneda inaugura la exposición de la ganadora del Premio Tomás Francisco Prieto 2024

Esther Ferrer, artista visual

Isabel Valdecabres inaugura la exposición de Esther Ferrer

L.M.A.

Madrid, 16 de diciembre de 2025 .- La Fábrica Nacional de Moneda y Timbre – Real Casa de la Moneda (FNMT RCM) ha inaugurado la exposición Esther Ferrer. Pliegue y proceso, dedicada  a la artista galardonada con el Premio Tomás Francisco Prieto 2024.  

La muestra, organizada en el Museo Casa de la Moneda, ofrece un recorrido  abierto y no cronológico por su universo creativo, poniendo de relieve su  trabajo interdisciplinar en performance, instalación, pintura, escultura,  fotografía y obra conceptual; además, se exhibe por primera vez la medalla  diseñada por la artista con motivo de su galardón.  

La inauguración ha contado con la presencia de la artista y de su comisaria,  Beatriz Martínez, en un acto que ha estado presidido por la presidenta  directora-general de la FNMT-RCM, Isabel Valldecabres, quien ha destacado que en situaciones complejas como las que nos está tocando vivir “el arte siempre llega al rescate y si hay que agarrarse a algún asa hoy lo tenemos en la exposición de Esther”. 

Por su parte, Esther Ferrer a agradecido el premio y la labor de todas las  personas implicadas en el montaje, valorando la experiencia en unos  tiempos “en los que es más fácil hacer llorar que hacer reír”. 

Durante el acto, la presidenta-directora general ha anunciado oficialmente a  la persona ganadora del Premio Tomás Francisco Prieto 2025, que ha recaído en Regina Silveira una de las creadoras más influyentes del ámbito  iberoamericano.

        El Premio Tomás Francisco Prieto 

Creado en 1990 en honor al maestro grabador Tomás Francisco Prieto, este  premio promueve la medalla como soporte de arte contemporáneo y fomenta  entre el público la afición por su coleccionismo. Con más de tres décadas de  trayectoria, se ha consolidado como un galardón de referencia internacional,  destinado a artistas destacados cuya obra enriquece la tradición medallística  de la FNMT-RCM. 

Desde su primera edición, concedida a Eduardo Chillida, han sido reconocidas  figuras como Antoni Tàpies, Carmen Laffón, Susana Solano, Eva Lootz, Cristina  Iglesias o Liliana Porter. El premio incluye el encargo de diseñar una medalla  que será acuñada e incorporada a la colección del Museo. 

        Sobre la exposición 

Concebida específicamente para el Museo Casa de la Moneda, la muestra  invita al público a acercarse de manera libre y flexible a una serie de espacios  que dialogan entre sí.  

La exposición abarca desde sus primeros trabajos en la década de 1970 hasta  la actualidad, organizándose a partir de “contactos” entre series como “Poema  de los números primos”, “Pi”, “Proyectos espaciales”, “Elle était là”, “El libro de  las cabezas”, “El libro del sexo”, “El libro de las manos” y “Pavés”. De esta  manera, la muestra revela cómo estas prácticas se entrelazan sin perder su  autonomía, generando un “pliegue” de relaciones internas.  

Comisariada por Beatriz Martínez Hijazo, la muestra propone un recorrido por  conceptos clave —espacio, tiempo y presencia— y por las conexiones entre sus  diferentes lenguajes plásticos: performance, archivo, pintura, escultura,  instalación o fotografía. Una de las novedades de esta exposición es la  exploración del proceso, entendido como continuidad en series aún en  desarrollo, como principio central de su práctica, como método de trabajo a  través de maquetas, bocetos y partituras, y como condición inseparable de la  performance, donde la acción y el cuerpo constituyen una extensión de su  práctica plástica. Ferrer afirma que “el proceso es tan importante como la  obra”.

Medalla de Esther Ferrer

“Liliana Porter:Huellas y Vestigios”, exposición en la Casa de la Moneda. Madrid

* Miércoles 7 de noviembre a las 19:30 horas

Acto de inauguración de la exposición

* Ese mismo día se entregará el Premio Tomás Francisco Prieto 2024

Liliana Porter, artista visual

                L.M.A.

    06.11.2024 .- Madrid.- Mañana jueves 7 de noviembre a las 19:30 horas, en la sala de Exposiciones del Museo Casa de la Moneda (calle Doctor Esquerdo, 36) tendrá lugar la inauguración de la exposición “Liliana Porter: Huellas y Vestigios”.             El acto contará con la presencia de la Liliana Porter, el comisario de la exposición Agustín Pérez Rubio, el Director del Museo Casa de la Moneda Rafael Feria y la Presidenta de la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre, Isabel Valldecabres Ortiz.

    La muestra que estará abierta al público hasta el 9 de marzo de 2025, ofrece al espectador un recorrido por la práctica expandida de su gráfica, que abarca toda la trayectoria de la artista, poniendo el acento en su relación con las nociones de rastro o huella. 

    La misma, estará dividida en cinco capítulos: “Dejar rastro: potencialidad de una acción”; “Líneas de tiempo”; “Naturalezas muertas: entre el desorden, el colapso y la vuelta a la normalidad”; “Hilando en perspectiva”; “Desestabilizar la representación: Arruga del papel al cubo blanco”.

    En la muestra quedará expuesta la medalla que la artista ha diseñado como ganadora de la edición de 2023 del Premio Tomás Francisco Prieto. 

    El galardón venía a reconocer la larga e intensa labor creativa, su influencia intelectual y significativa proyección internacional, de la que es hoy una de las artistas hispanoamericanas más reconocidas y distinguidas de nuestro tiempo. 

    La medalla formará, una vez acabada la exposición, de los fondos del Museo de la Casa de la Moneda.

    Ese mismo día se nombrará al ganador de la XXXI edición del Premio Tomás Francisco Prieto de Medallística, que la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre-Real Casa de la Moneda concede anualmente, en reconocimiento a la trayectoria profesional y humana de artistas de reconocido prestigio.

Liliana Porter (Buenos Aires, 1941) es una artista contemporánea argentina que reside en Nueva York desde 1964. Trabaja en múltiples medios incluyendo dibujo, grabado, pintura,  fotografía, instalación, teatro, video y arte público.

RETRATO Ginés Liébana entre ángeles, bestias y acorde de duende surerralista onírico

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 Ginés Liébana. Autorretrato juvenil

 GINÉS LIÉBANA (2019)

Julia Sáez-Angulo

 Fotos Peter Wall

            9/4/19 .- Madrid .- Ha recibido recientemente la Medalla de Oro Mayte Spínola y a continuación el Museo de la Casa de la Moneda le ha ofrecido una exposición de su obra a sus 98 años. Una muestra que es como el traslado de su casa barroco/abigarrada a dos salas del museo, con sus cuadros de pequeño y mediano formato, que es la manera en la él trabaja desde sus comienzos en la ilustración en la revista Cántico.

            Dibujos, oleos, collages, acrílicos... Ginés Liébana (Torredonjimeno. Jaén, 1921) está feliz por este tardío reconocimiento, cuando su trayectoria artística ha sido larga y fecunda en la ilustración y la pintura sui generis, fuera de moda y de temporada, en las ciudades artísticas de Roma, Venecia, París, Río de Janeiro... de su trabajo plástico han salido ángeles, bestias, mujeres de largos cabellos arrastradas en el aire por su cabellos y retratos de Federico García Lorca, Antonio López, Nuria Spert, Lucía Dominguín, Lucía Bosé, Francisco Umbral... y su propio autorretrato de joven apuesto que utiliza en el catálogo reciente, más bien un libro atemporal sin biografía alguna del artista, para desesperación del lector que quiere saber.

            Su casa situada en el norte de Madrid tiene ese aire enriquecido y espeso de los viejos palacios, conventos y tabernas de la vieja Córdoba –como él describe-, ciudad que él adoptó como suya y que la ciudad a su vez hizo lo mismo, al nombrarlo hijo adoptivo. Córdoba, Villar del Rio y Torredonjimeno han tenido su presencia y representación en la exposición de la Casa de la Moneda, con Toni Lara a la cabeza.

            En su casa han tenido lugar tertulias prolongadas, interminables, por donde desfilaban escritores, periodistas, pintores, escultores, diletantes... Francisco Umbral  era uno de los habituales, al igual que Antonio López el pintor, o mujeres como la actriz Nuria Spert o la modelo Lucía Bosé... También pintores emergentes como Pedro García Molano...

        El pintor recuerda con simpatía al periodista don Juan Aparicio, que siendo joven y sin conocerlo le dio trabajo en Madrid, después de ver una de sus ilustraciones.

            Muy suyo él, Ginés Liébana tiene un aire de viejo chivo con barbas, que se ríe y tiene humor para sus carcajadas, que habla y se interpreta a sí mismo sin intervención ajena alguna en la película que abrió la inauguración. La comisaria de la muestra Mónica Ede lo dijo muy claro: “no siempre ha sido un placer preparar la exposición con Ginés Liébana”. El tour de force fue un hecho.

            Los ángeles pintados o llevados a la escultura de Liébana son bellos, extraños, suspendidos, voladores... al igual que sus bestias, contrapuntos de aquellos. San Rafael con el pez como atributo se repite, es una constante de su iconografía surrealista, onírica más que conceptual. Cromatismo matizado, imágenes que se doran, envuelven y empastan. Mujeres hermosas e irreales al mismo tiempo. Grato de ver, intemporal como su catálogo.

            Ginés gusta de la belleza decadente de los prerrafaelitas y el eco de aquella resuena en su obra, Suyo y maniático detesta los plurales y los adjetivos, sobran. Las cosas son como son y eso basta.

            NOTA BENE .-Trescientos ciudadanos tuvieron que esperar más de media hora a que comenzara la inauguración, porque en la Casa de la Moneda apareció una vicepresidenta de Gobierno egabrense, que quería ver la exposición y saludar al maestro Ginés ella sola; tenía otro acto a continuación. ¡El resto que espere! Ya se sabe que estamos en campaña electoral. ¿pero cómo se puede tolerar esa pérdida de tiempo de los ciudadanos -150 horas en total-, por un baranda que aparezca a deshora? La ex vicepresidenta Soraya Saenz de Santamaría no tenía inconveniente en que el pueblo soberano la siguiera en la comitiva por las salas de exposiciones a una breve distancia. Hemos bajado enteros. 

La puntualidad es la cortesía de los grandes; una asignatura pendiente Solo la Fundación March y la Universidad de Deusto la cumplen a rajatabla en sus actos, con cortesía y respeto como los suizos., algo que agradecemos los que seguimos eventos culturales. Lo demás: ¡puntualidad andaluza!

    Ginés y Carmen Valero

Lucia Bosé

 Retrato de Érica, por Ginés Liébana

 Pinturas de Ginés Liébana

Exposición «VICTORIA CIVERA: INASIBLE» en el Museo Casa de la Moneda

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 Lola Gallardo, Julia Sáez-Angulo y Pilar Citoler

Obra de Victoria Civera

           

          L.M.A.
          Fotos: Peter Wall

  

19.12.18 .- MADRID .- El día 18 de diciembre a las 19:00 horas en el Museo Casa de la Moneda se inauguró la exposición «VICTORIA CIVERA: INASIBLE», que estará abierta al público hasta 24 marzo de 2019. La muestra, preparada por Victoria Civera como galardonada con el premio Tomás Francisco Prieto 2017 y comisariada por Óscar Alonso Molina, reúne una generosa selección de obras de todas las fechas productivas de la artista.

Algunas son trabajos recientes, que ven por primera vez la luz pública. Entre ellas la medalla “Saja”, con cuyo diseño ha cumplido el compromiso adquirido al aceptar el premio Tomás Francisco Prieto, así como un audiovisual y una serie de pinturas sobre aluminio realizadas en su estudio de Nueva York durante la concepción de la medalla.

 Julia Sáez-Angulo y Soledad Lorenzo

“El arte del grabado y el ferrocarril del siglo XIX al XXI” en el Museo Casa de la Moneda

Del 28 de abril al 11 de junio en el Museo Casa de la Moneda

·       Un homenaje al ferrocarril a través de grabados, esculturas, maquetas, monedas, medallas, billetes, sellos y otros documentos

L.M.A. 

            Madrid, 28 de abril de 2017 .- Coincidiendo con el 25º Aniversario del AVE, el Museo Casa de la Moneda acoge, del 28 de abril al 11 de junio, la exposición “El arte del grabado y el ferrocarril del siglo XIX al XXI” organizada conjuntamente con la Fundación de Ferrocarriles Españoles y comisariada por Inés Tortosa e Isabel Encinas. La muestra, que realiza un amplio recorrido por la historia del ferrocarril y sus manifestaciones en el arte, es un homenaje al mundo ferroviario.

            Las obras expuestas están agrupadas en cinco temas e introducidas por textos con títulos tan sugerentes como “El ferrocarril y sus inicios”, “Vehículos ferroviarios y grandes obras de ingeniería”, “25 años del AVE – Alta Velocidad Española”, “¡Viajeros al tren!”, “Escenas curiosas del ferrocarril”, “Otras visiones” y “El tren y el cine”, y firmados por autores de la talla de Antonio Lucas, Julio Fuentes Losa, Antonio López, Jacinto Benavente, Jordi Font-Agustí, José Miguel Palacio y Eduardo Torres-Dulce.

            Destaca la muestra por la variada naturaleza de las obras. Podemos ver desde grabados de varios artistas internacionales, que nos dan una amplia visión del devenir del ferrocarril desde sus comienzos, a magníficas esculturas de Diego Canogar, Marta Sánchez Luengo, Julio López Hernández y Antonio López. Además se muestran maquetas de infraestructuras ferroviarias, de antiguas locomotoras y modernos trenes, que nos dan noticia de los progresos de este medio de transporte, desde el vapor a la alta velocidad.

            Completa la exposición una selección de sellos de correo y billetes de banco, españoles y de otros países; deuda ferroviaria, monedas conmemorativas, medallas, planchas de grabado, lotería nacional y dibujos, todos ellos relacionados con el ferrocarril y, en su mayor parte, obras de los grabadores y diseñadores de la Real Casa de la Moneda, que hoy forman parte de las colecciones de su Museo.

            Como presentación e introducción a la exposición el Museo Casa de la Moneda ha producido un ilustrativo audiovisual sobre la historia del ferrocarril en España. Desde la primera línea férrea española, construida en Cuba, entonces provincia de Ultramar, que unía la Habana con Bejucal y fue inaugurada el 19 de noviembre de 1837, a las últimas líneas AVE, hace un recorrido por sus 180 años de historia y muestra la importancia que el ferrocarril ha tenido en la vertebración del territorio, en el desarrollo de la economía y el progreso social. Una historia cuyos hitos más importantes han quedado inmortalizados en muchos de los productos de la FNMT-RCM, tales como billetes, monedas, medallas, sellos, lotería,

Museo Casa de la Moneda

Doctor Esquerdo, 36

Metro O’Donnell

Madrid

Horario:

Martes a viernes de 10 a 20 horas.

Sábados, domingos y festivos de 10 a 14:30 horas.

Lunes, cerrado.

Entrada gratuita