SIANOJA CLAUSURA SU XVIII CON UN CONCIERTO DE DANIEL DEL PINO Y LA MUESTRA DE LAS OBRAS REALIZADAS

Asistió al acto Dña. Evangelina Ranea, Directora General de Cultura del Gobierno de Cantabria.

Más de 30 obras, la mayoría inspiradas en el mar, dan testimonio de la creatividad generada en este encuentro.

L.M.A.

     17.06.18 .- NOJA. Cantabria .- Doña Evangelina Ranea, Directora General de Cultura del Gobierno de Cantabria, presidió ayer a los actos de clausura del XVIII Simposio Internacional de Artistas en Noja, SIANOJA 2018, mostrando su apoyo a la celebración de este veterano encuentro de arte.  Mucho más que un gesto, que organizadores y participantes agradecen especialmente, como un reconocimiento a su labor y un estímulo para continuar adelante.

El acto de clausura comenzó con unas palabras del director del simposio Manuel Sáenz-Messía y de Doña Evangelina Ranea, que expresó el apoyo del actual Gobierno a proyectos como SIANOJA que tienen como objetivo la descentralización de las manifestaciones artísticas, la interculturalidad y la internacionalización de las mismas.  Entregó a continuación diplomas a todos y cada uno de los participantes y colaboradores, para terminar con un concierto de piano del reconocido intérprete Daniel del Pino, con obras de Granados, Albéniz, Debussy y Chopin, y una visita por las instalaciones del hotel donde se exponían las obras creadas durante SIANOJA 2018.

SIANOJA 2018 ha sido un gran éxito. Organizadores, participantes y público asistente han expresado su total satisfacción con el desarrollo del mismo y dan las gracias a todos y son muchos, los que han colaborado para que de nuevo el arte internacional encontrara un oasis en Noja: El Gobierno de Cantabria, Ámbito Cultural El Corte Inglés, Bathco Atelier, 10Deco, Estelacaeli, José Ángel Cicero, NetCAn, Restaurante Sambal,  Winsor&Newton y Liquitex, Miguel Cereceda, Daniel del Pino,  Eduardo Gruber, F. Javier San Martín, Pelayo Varea, Jesús Pindado, Pedro Irureta, María Centeno y Cecilio Espejo, Bodegas Vidular y, especialmente el Hotel Torre Cristina, con su exquisito trato, su maravilloso y tranquilo entorno y su apoyo imprescindible.

Los artistas han trabajado en talleres con fantásticas vistas sobre el Cantábrico y sus colores, rocas y habitantes han quedado reflejadas en sus creaciones, más de 30 obras, escultóricas y pictóricas en soportes y técnicas muy diversas: madera, resina, tela, papel, metacrilato, cristal, metal, que son el mejor testimonio del buen ambiente y la creatividad  generada en este encuentro coordinado por Manuel Sáenz-Messía.

Ha tenido lugar entre el 6 y el 16 de junio, 10 días de convivencia, trabajo e intensa actividad, en los que ha habido 8 conferencias que han tratado temas muy diferentes del arte y desde perspectivas muy distintas, desde el punto de vista de la empresa con la presentación Empresa y Arte de Bathco Atelier; de la creación escultórica, Teresa Esteban; de la gestión cultural con Sobredosis de Adriana Berges;  análisis de la situación del arte actual por Miguel Cereceda, con “37 pasos y 7 pasos más” Eduardo Gruber mostró el proceso de decisión en el estudio, María Bejarano habló de la libertad del acto creativo,  Lorenzo Moya, paisajista sobre la naturaleza inspiradora de su obra y por último, historia del arte con  “Árboles” conferencia de  F. Javier San Martín.

Los artistas residentes han visitado la cueva de Castillo, el Centro Botín y las bodegas Vidular y se han recibido muchos visitantes, entre otros, los niños del colegio Palacio de Noja, que además de escuchar las explicaciones de los artistas sobre su trabajo, han intervenido en sus obras, pintando, lijando y hasta tallando la madera.

Lorenzo Moya, Jehad Al Ameri, JooEunBae, Guibert Rosales, Rebecca Ajuelos, MasahiroOkawa, StanislavBuban, Emma Meruelo, Jerónimo Maya Moreno, María Bejarano, Guido Velasco y Teresa Esteban, han sido los 13 artistas participantes en esta XVIII edición, llegados desde Jordania, Chile, Cuba, Francia, Corea del Sur, Japón, Eslovaquia y España. Todos ellos han expresado lo mejor de ellos mismos y han asumido e integrado las múltiples interacciones que se dan en un magma creativo como el ocurrido estos días en el hotel Torre Cristina.

Una selección de las obras creadas en SIANOJA XVIII se expondrán próximamente en la Galería Espiral y en otoño, como viene siendo habitual desde 2001, en Ámbito Cultural El Corte Inglés para acercar el arte contemporáneo internacional a todo tipo de públicos, uno de los objetivos prioritarios de este encuentro.

Para más información

sianoja@gmail.com

942 63 20 24 / 661 670 506 / 600 524 700

http://www.sianoja.com/

Art Madrid´18 , una buena Feria de Arte Contemporáneo

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 Adriana Zapisek, Juan Kreisler y Julia Sáez-Angulo

 Ante la obra de Nacho Angulo

Julia Sáez-Angulo

Fotos A. Zapisek

            24/02/18 .- MADRID .- Art Madrid´18 es una buena oferta de arte contemporáneo en esta semana del Arte en Madrid en la que conviven, además de ARCOMadrid, Urvanity en el Colegio de Arquitectos de Madrid, COAM, y la Feria del Dibujo en el Círculo de Bellas Artes de la capital de España.

            ¡Pasen y vean!, cabe decir a la vieja usanza. Mi paseo por Art Madrid ´18 con la fotógrafa Adriana Zapisek me deparó un hermoso baño de color, que traía a la memoria la importancia del cromatismo en el arte, al tiempo que recordaba la afirmación del pintor argentino Rubén Albornoz: “los colores también tienen sus límites”.

            Disfrutamos en la galería Kreisler con la obra constructivista de Juan Gerstl y la evocadora de los cuadros de Norberto (necesita un apellido rápidamente, aunque sea impostado. El solo nombre es naïf). Carmen otero estaba sembrada con sus cabezas dechiquianas.

            El pintor Miguel Condé miraba con atención la rica oferta de la galería Bat Alberto Cornejo, bien pilotada por Alberto y Myriam. Condé está a caballo entre Sitges y Madrid, con residencia en ambos lugares. Una buena elección.

            Manuel Sáenz-Messía y la eficiente Ana Laguna, al frente de la galería Espiral de Noja (Cantabria) ofrecían la espléndida obra de relieves en madera del carpintor Nacho Angulo, y la pintura colorista de Gloria Torner. Los galeristas preparan Sianoja 2018, un encuentro de artistas internacionales con la sociedad local, veraniega y visitante.

            En Art Madrid ’18 se podían ver obras y caras de peso en el circuito artístico. Okuda San Miguel ofrecía unos cuadros figurativo geométricos de gran efecto y éxito entre los viandantes. Marita Segovia, siempre al frente del buen arte debido a su buen ojo. El pintor Pedro Castrortega, sonriente, fecundo y fértil. Tomás Paredes, presidente de la Asociación española de Críticos de Arte AECA/Spain, junto al peruano Gerardo Chaves. Muy cerca, Peter Wall, el reportero gráfico del arte. La escultora brasileña residente en España, Liane Katsuky y su esposo Rudolf miraban con atención las obras de arte. Ella expuso recientemente su hermosa colección de joyas…

            ¡Pasen y vean! El arte es siempre hermoso, lenitivo, consolador… Art Madrid´18 vale la pena. Complete después la visita con el dibujo en el Círculo de Bellas Artes. Hasta el domingo por la tarde hay tiempo.

 Gerardo Chaves, Julia Sáez-Angulo y Tomás Paredes

 Okuda San Miguel

 Escultura humana trampatojo

Galerías de Arte

·       3 Punts Galeria

·       Alba Cabrera Gallery

·       Alterna Studio

·       Arancha Osoro

·       Art Lounge

·       Arte Periférica

·       Aurora Vigil-Escalera

·       Collage Habana

·       Fucking Art

·       Galería BAT Alberto Cornejo

·       Galería Benlliure

·       Galería Espiral

·       Galería Hispánica Contemporánea

·       Galería Kreisler

·       Galería Luisa Pita

·       Galería Léucade

·       Galería Miquel Alzueta

·       Galería Montenegro

·       Galería Zielinsky

·       Jorge Alcolea

·       MH Art Gallery

·       Marc Calzada

·       Marita Segovia

·       Mercedes Roldán Art Gallery

·       Moret Art

·       Nebo Art Gallery

·       Norty

·       Paulo Nunes Arte Contemporânea

·       Robert Drees Gallery

·       Rodrigo Juarranz

·       Schmalfuss

·       Shiras Galería

·       Soraya Cartategui

·       Yiri Arts

405 obras de arte en la Colección de Arte SIANOJA, de 190 autores gestada en 17 años

            L. M. A

            26/06/17 NOJA, Cantabria.- SIANOJA, encuentro que ha comenzado su décimo séptimo año consecutivo de celebración, es un foro de arte y cultura internacional, auspiciado por el Ayuntamiento de Noja y la Consejería de Cultura del Gobierno de Cantabria, y creado, dirigido y coordinado por Manuel Sáenz-Messía, que lleva celebrándose ininterrumpidamente desde 2001 y que consiste en la convivencia y trabajo durante 10 días de unos 12 artistas nacionales e internacionales, que crean obras in situ. Abierto al público de forma absolutamente gratuita, el ciudadano puede ver cómo se hace una obra de arte directamente. Es además un encuentro intercultural en el que se realizan  conferencias, conciertos, debates, cine, poesía, performances, y exposiciones de artistas nacionales e internacionales. Se edita y envía un libro-catálogo anual para la difusión del encuentro en España y en el extranjero.

            Tiene entre otros como objetivos: Atraer públicos muy diversos hacia el arte y la cultura de nuestro tiempo. Apoyar y difundir el espíritu de convivencia,  diálogo y cooperación en la igualdad, la libertad y el respeto.

            Se realizan exposiciones y se fomenta la colaboración con otras comunidades, con otros países y con otros estamentos e instituciones; con el Departamento de Escultura de la Facultad de Bellas Artes de Madrid , la Universidad de Cantabria, la Universidad del País Vasco, con Ámbito Cultural El Corte Inglés, con el museo Gallery Sudoh de Japón y con otras entidades nacionales e internacionales.

            La Colección generada por el mismo a día de hoy se compone de 405 obras de los más diversos  estilos. Es una colección con el nexo de unión de haberse creado y  generado específicamente en Noja, cuyos artistas llegan desde muy diversos lugares  a realizar aquí sus obras, y que contiene pintura, escultura, dibujo, grabado,  vídeo, instalaciones, libros de artista, y fotografía.

            Hasta hoy han participado 192 artistas (contando con los de esta edición, 206) de 38 países de Europa, África, América y Asia . Está además el elenco de los críticos de arte, al menos  uno por año, (es decir 17), pero además hay otros muchos que han sido invitados a presentaciones concretas participando en el programa de actividades paralelas. Programas desarrollados por críticos, historiadores, comisarios, profesores de institutos o de universidades (UPV/EHU, UCM, UC) y artistas visuales o de diversas disciplinas.  Se han realizado presentaciones de todo tipo: premières de videos y cine a nivel mundial, tesis doctorales, espectáculos, performances, teatro, danza o conciertos. También se han presentado en Noja exposiciones: más de 60 individuales en las diversas salas municipales. Todo ello además ha generado, -por vinculación directa de sus participantes y organizadores-, la participación en exposiciones en 11  países.

            Se edita un libro anual de cada edición de SIANOJA (editado a año acabado), financiado principalmente por la Consejería de Cultura, que empezó sólo como catálogo del evento y que hoy es compendio de todas las actividades. Actualmente de 72 páginas, incluye los textos de las conferencias  y la documentación gráfica de lo realizado. Estos catálogos que hoy día son objeto de colección, se envían a direcciones de España y de otros países,- trece ediciones hasta la fecha y en proceso el catorce-, pero además también se han editado más de 30 pequeños catálogos de exposiciones individuales pertenecientes al programa de exposiciones de SIANOJA.

            La Colección de Arte contemporáneo generada por SIANOJA pertenece al patrimonio municipal, creciendo año a año a través de la entrega de obras realizada por los artistas al Ayuntamiento de Noja. Refrendada por sus correspondientes documentos de cesión y donación, tiene una  tasación estimada de casi 1.400.000 €, revisable al alza dado el interés del mercado por algunos de los artistas que conforman la colección.  Este ingente patrimonio generado por el simposio bien merece convertirse además en un recurso cultural y turístico de primer orden con la realización de un museo que la albergue.