miércoles, 21 de agosto de 2019

María Eugenia Martínez, presidenta de la Tertulia Ilustrada de Madrid, viajera y cosmopolita


María Eugenia Martínez en Hoyo de Manzanares (2019)


Julia Sáez-Angulo
Foto Pablo Reviriego

            21/8/19 .- Madrid .- Tuvo interés en tomar el testigo de la tertulia que Consuelo Rubio Tovar clausuraba en 2003, la rebautizó, junto a un grupo de amigos, con el nombre de Tertulia Ilustrada, porque todos los asistentes son cultos, eruditos e ilustrados. Como una nueva y dieciochesca madame de Staël, María Eugenia Martínez ofreció su gran salón para reunirse en domingo, una vez al mes, con un formato de breve ponencia –algunos se prolongan con su ciencia- y coloquio, seguido de un ligero ágape para conversar bis a bis. Se han llegado a contar hasta 35 personas. Ella preside esta Tertulia, privada y por invitación, en la que se pautan los tiempos como en las recepciones diplomáticas, para que no se prolongue el encuentro más allá de las 9,30 horas.

            Por esta Tertulia Ilustrada pasan y han pasado escritores, artistas visuales, filósofos, científicos, diplomáticos, abogados, periodistas, cronistas de ciudad, sopranos, barítonos, cantantes de bolero, intérpretes de órgano o guitarra... Un sinfín de tipos preparados, avezados, bohemidos y hasta extravagantes. Todos ellos firman su paso en el libro de honor de la casa. En el salón de Madame Martínez lucen las antigüedades familiares de abanicos y mantillas, amén de las adquiridas por gusto, capricho y vanidad en las subastas, a las que es buena aficionada. Su gusto es ecléctico, desde un Madrazo o un Toral, a fanales cuzqueños o huacos peruanos. Algunas piezas se las hemos regalado los amigos. Desde su salón se divisa una vista tan amplia de Madrid, que ya la quisiera para sí un cuadro de Antonio López sobre la capital. Una pequeña foto de M. Eugenia vestida de toga, birrete y gola ilustra sobre su belleza juvenil y bella sonrisa.

            María Eugenia Martínez Gómez (Madrid, 1950) es bioquímica y durante años ha investigado sobre bromatología e ingesta de alimentación, lo que le llevó a los Estados Unidos con sus hijos Eduardo y Nuria, a los que adora con la misma pasión de abuela que a sus tres nietos, de ellos habla con gusto y orgullo, porque los sabe guapos y de buena genética. Viaja periódicamente a Londres para ver a dos de ellos y trae fotos para mostrar a los amigos, al tiempo que cuenta anécdotas de su gracia y progresos. Todavía recuerdo cuando en la boda de su hijo y, sin saber que estaba el micrófono abierto, M. Eugenia le pregunto después del sí quiero: Hijo, ¿eres feliz? Fue una pregunta entrañable que nos conmovió.

       Yo la conocí en Toledo en los años 90, porque ambas somos miembros de la Cofradía Internacional de Investigadores de la ciudad imperial. Juntas hemos desfilado con la toga en la procesión del Corpus Christi toledano, bajo un sol de justicia mitigado por los toldos anudados de balcón a balcón. Congeniamos y sin declaración formal alguna de tal, nos hicimos buenas amigas desde entonces. 

            Como los amigos todo lo comparten, María Eugenia comenzó a hacerme partícipe de su casa y sus amigos, a través de cumpleaños y cocidos mensuales con sabor a menta, que prepara o dirige como nadie. Los amigos la queremos a fondo y conocemos muy bien sus virtudes y debilidades. Admiramos su generosidad, despierta nuestro espíritu de protección y envidiamos su talla 42, que ahora anda por la 40, a base de suelas y caminatas por la capital de España. Es disciplinada y constante en este sano deporte de andar y dice que con él duerme en la noche casi como una bebé.

            Viajera cosmopolita y globe-troter siempre acaba de llegar de un país o está dispuesta a viajar a una u otra ciudad. Por ella sabemos que en realidad siguen existiendo el Perú, México, Tailandia, Finlandia, Moscú, Berlín, Viena, Londres, o Bélgica, por citar solo lo más reciente de sus escapadas, por supuesto siempre revisitado en varias ocasiones por la viajera. Su próximo objetivo es Lisboa, por quinta o sexta vez. Antes viajaba un poco como los japoneses, recorriendo ciudades y pueblos por horas, pero ya prefiere hacer pie en una ciudad y explorarla a fondo.
            Melómana de música clásica, cuenta con un abono anual al Auditorio, que  veces comparte con amigos, cuando sus viajes le impiden acudir a escuchar los conciertos.

            Hoyo de Manzanares ha sido su lugar de descanso y veraneo de toda la vida, porque allí lo hacían varios miembros de su familia. Sus padres tenía una amplia casa con jardín, que María Eugenia también nos ha hecho disfrutar a sus amigos. Cuenta M. Eugenia con nostalgia las muchas películas del oeste que se ha visto junto a su padre en la tele, después de almorzar con él. A veces los dos se quedaban dormidos. Cuando le faltó su progenitor sufrió un luto profundo que tratamos de consolar los amigos. La presidenta de la Tertulia Ilustrada sigue pasando tres meses del verano en Hoyo de Manzanares, porque necesita ese paisaje y pulmón de peñascales del pueblo serrano madrileño. Es una cuestión de fidelidad y querencia a la tradición familiar y al lugar. Sigue citándonos allí a los amigos.

            Cuando alguien de su equipo dice que son muchos años de Tertulia Ilustrada, ella replica que está dispuesta a presidirla hasta el final de los tiempos. Asistentes (la crema de la crema) no faltan y todos rinden pleitesía con cariño a la anfitriona. La veneran como a una diosa.

M. Eugenia, en segundo plano, junto a la ponente de la Tertulia, M. Antonia Sánchez de León
María Eugenia Martínez, farmacéutica



martes, 20 de agosto de 2019

Fallece Santiago Palomero, arqueólogo y director del Museo Sefardí de Toledo




 L.M.A.

         20-agosto-2019.- El que fue director del Museo Sefardí la última década y subdirector general de Museos Estatales en 2007, el historiador, arqueólogo y gestor cultural Santiago Palomero ha fallecido en Madrid a los 62 años. Tras conocer la muerte de Palomero, el ministro de Cultura y Deporte, José Guirao, ha destacado su altura humana y profesional. 

“España y su Cultura”, ha dicho el ministro, pierden “a una auténtica referencia para el Museo Sefardí, a uno de sus mejores museólogos y a una de las personas más admiradas y queridas en el ámbito del patrimonio cultural”.

Santiago Palomero, Licenciado en Historia y Doctor en Prehistoria y Arqueología por la Universidad Autónoma de Madrid, desarrolló su carrera profesional, su talento y su pasión en los Museos Estatales. Miembro del Cuerpo Facultativo de Conservadores de Museos, en 1985 ingresó en el Museo Sefardí de Toledo donde se especializó en el conocimiento y divulgación de la cultura judía como parte de la identidad histórica de España y de la ciudad de Toledo. “Se comprometió con la idea de Museo comunitario, abierto e inclusivo, cuya principal función es la justicia social”, ha añadido Guirao.

En el año 2007, nombrado Subdirector General de Museos Estatales del Ministerio de Cultura, impulsó numerosos proyectos de gran importancia para el sector de los Museos en España como la creación en 2008 del Laboratorio Permanente de Público de Museos, un hito para los estudios de público y un instrumento fundamental para la mejora de la gestión; y el desarrollo en 2009 de la Red de Museos de España, plataforma de cooperación entre las Administraciones en materia museística.

Su actividad también fue muy intensa en el ámbito internacional y destaca su participación en la Declaración de San Salvador de Bahía en el 2007, una referencia mundial en materia de patrimonio histórico y el germen de la creación de Ibermuseos, programa intergubernamental dedicado al fortalecimiento de los museos iberoamericanos.

En el año 2010 volvió al Museo Sefardí, ahora ya como director, e impulsó la modernización e internacionalización del centro, situándolo como uno de los Museos Estatales más visitados en toda España.

Humanista y poeta militante, Palomero  acompañó su labor profesional con una fecunda reflexión intelectual. Sus diversas publicaciones, sus colaboraciones en medios de comunicación, cursos y programas de estudios, así como su contribución al debate académico le sitúan como uno de los autores clave para entender la museología en nuestro país.

lunes, 19 de agosto de 2019

"Socialista a fuer de liberal. Orígenes, desarrollo y consecuencias de la Guerra Civil española "según un ministro del PSOE de Indalecio Prieto




“De haber aceptado la propuesta de Azaña para formar gobierno en mayo de 1936, la Guerra Civil podría haberse evitado”

 Indalecio Prieto


L.M.A.
       19.08.19 .- Socialista a fuer de liberal de Indalecio Prieto, titular de varios ministerios durante la Segunda República - Hacienda, Obras Públicas, Marina y Aire y Defensa- es el título de la nueva entrega de la colección Los libros de la  Guerra Civil contada por sus protagonistas que edita Almuzara.
Se trata de un volumen que recoge una gavilla de textos del que fuera uno de los militantes más reconocidos del Partido Socialista Obrero Español. Textos en los que, además de permitirnos poder estudiar su trayectoria política y la evolución de su pensamiento, nos capacita para conocer su visión sobre los orígenes, desarrollo y consecuencias de la Guerra Civil.   
Entre sus tesis propugna el socialismo entendido como vía para llegar a un profundo liberalismo, por más que esta expresión pueda causar hoy extrañeza, hasta sus últimos testimonios en favor de unos estados unidos europeos que él sólo vería nacer tímidamente pero que supo prever en la amplitud de instituciones que hoy conforman la Unión Europea.
Hombre de crasos errores y ciertas lagunas pero de indudables aciertos y gran coherencia, de él se dice que, de haber aceptado la propuesta de Azaña para formar gobierno en mayo de 1936 la guerra más incivil vivida por España podría haberse evitado.
Un hecho que no ocurrió y que llevó al estadista asturiano a plantearse quién tenía mayores posibilidades para triunfar en la Guerra Civil, para responder a renglón seguido: “De quién tenga más medios, de quien disponga de más elementos. Ello es evidentísimo. Pues bien: extensa cual es la sublevación militar que estamos combatiendo, los medios de que dispone son inferiores en grado sumo a los medios del Estado español, a los medios del gobierno. Si la guerra, cual dijo Napoleón, se gana a base de dinero, dinero y dinero, la superioridad financiera del gobierno de la República, es evidente".
Se dice que hay políticos que tienen el Estado en la cabeza: Indalecio Prieto Tuero debió ser uno de ellos, cabiéndole además la Patria en el corazón y el Socialismo en el entendimiento.
En definitiva, seguir la carrera de Prieto, de sus actos y de sus decisiones, de sus discursos y sus escritos, a través de este libro, es recorrer la vida política española de la primera mitad del siglo XX: los orígenes del socialismo, las luchas de éste contra el nacionalismo vasco en Vizcaya, la caída de Alfonso XIII, la llegada del régimen del 14 de abril, el drama de la guerra y la desolación del exilio.


sábado, 17 de agosto de 2019

Doha: Exhibition is Journey to the Heart of Life



Isabelle Hirschi, fotógrafa,  en Doha


J.P.L
Fotos Isabelle Hirschi


         17.08.19 .- Qatar .- Doha is one hub in Middle East, more and more active for culture, sports, ... Qatar is tranforming into a modern society, whatever the blocus. One target is to be shining for the 2022 football worldcup, and stadiums are under construction in the same rythm as roads, bridges, high buildings on the coast.
Msheireb Museums located in the oldest part of the capital, not so far from the souk, form an important part of the Qatar's national history. It was great to discover some Qatar historic heritage, from the period when pearls were making the richess up to modern exchanges based on oil and gas. One exhibition is to raise awareness in the global abolition of human exploitation. Qatar stopped enslavment in 1952. More recently some children could be mistreated as jockeys in camel races, so robots were developped as jockeys. The museum is an opportunity to boost the fight against human trafficking and exploitation.

An other exhibition is Journey to the Heart of Life. Basic knowledge is presented in genetics and genomics in an interactive way. DNA is explored as the molecule of life and the genetic inheritance. Links are emphasised with the diversity of Qatar's origins and people. The exhibition is supported by Qatar Biobank and Sidra Medicine hospital.

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viernes, 16 de agosto de 2019

Marta Torre-Marín (Tucha) expone su pintura “Memoria del Agua” en la Casa de Cultura de San Lorenzo de El Escorial

 Tucha
 "Deshielo", obra de Tucha


Julia Sáez-Angulo

            17/8/19 .- San Lorenzo de El Escorial .- Marta Torre-Marín (Tucha) expone su pintura “Memoria del Agua”  en la Casa de Cultura de San Lorenzo de El Escorial, hasta el próximo día 22 de agosto. Una treintena de obras al óleo sobre tabla en las que representa el agua en todas sus manifestaciones físicas y visuales: líquida, helada y evaporada. El cromatismo se cierne principalmente en azules y blancos.
            En la exposición destaca un políptico, situado en el suelo, a base de cuadros de 20 x 20 cm. en que el agua aparece en todos sus estados, dando lugar a un ritmo variopinto. La idea de la pintora es que cada coleccionista que adquiere una obra componga la misma a base de su elección de fragmentos.

            Para Marta Torre-Marín, Tucha, (Madrid, 1967) el agua es el elemento más necesario para la vida de los hombres y es consciente de cómo las multinacionales buscan apropiarse de ella para su exclusiva comercialización, para lo que estratégicamente están tomando posiciones de contaminaciones, desertizaciones  y apropiaciones, que los políticos no parecen contrarrestar en sus intenciones.

            En suma una exposición hermosa en su casi abstracción de formas,  un canto al agua, una llamada de atención a la sociedad sobre la importancia del agua y la alerta necesaria para su preservación en libertad para los ciudadanos. No falta una serie de libros de artista, que la autora realiza en todas sus series sobre la Naturaleza.

            Tucha es una de las animadoras culturales en San Lorenzo de El Escorial, por su capacidad de actividad organizativa. Tuvo una galería de arte bien llevada en el Real Sitio, no lejos del monasterio; estuvo abierta de 2009 a 2011.
 "Agua", pintura de Tucha

Casa de Cultura. San Lorenzo de El Escorial

Datos artísticos
Marta Torre-Marín (Tucha)
San Lorenzo de El Escorial- Madrid 

Principales exposiciones individuales:
2019 “Memoria del agua” Casa de cultura. San Lorenzo de El Escorial. Madrid.
2017  “Vestir en Verso” EDITA, Punta Umbría.
2016  “Vestir en Verso” y libros de artista con poesía propia. EDITA. Huelva.
          “La línea invisible”. Sala Clara Campoamor. Barakaldo.
 Instalación y taller en la Bienal de poesía experimental Ex!Poesía.
2015   Diputación de Ávila. Torreón de los Guzmanes. Ávila
            Hotel Palacio de Los Velada. Ávila
           Teatro del mar de Punta Umbría. Huelva. EDITA 2015.
            Vestir en verso: Exposición y recital, presentación del libro de poesía: Las Noches de Lupi en EDITA.                    “Lecturas del Botánico” Colmenarejo. Madrid
2014   Teatro de Barakaldo. Exposición “Retales de poesía” y performance.
Bienal de poesía experimental EX!POESÍA.
2013   “Lecturas del Botánico’’. THAM. Torrelodones.
           “Retales de Poesía’’. C. C. Navacerrada.
            “Vestir en Verso” .EDITA. Huelva.
           “Subiendo al cielo”. San Lorenzo de El Escorial. Madrid.
2012   “Vestir en Verso”. EDITA. Huelva.
            Galería Edurne. Exposición, instalación y recital poético. “Escritores por ciudad Juárez”.
El Escorial. Madrid.
2011  “Memoria del agua”. La flaca. Majadahonda. Madrid.
          “Vestir en Verso”. EDITA. Huelva.
          “Vestir en Verso” .Sala de exposiciones de Patrimonio en San Lorenzo de El Escorial. Madrid.
2010 La Maison. Moda Shopping. Madrid.
         Galería De-Autor. “Blanco y negro en gama de grises”. San Lorenzo de El Escorial. Madrid.
2009  SALA JUAN CARLOS I. San Fernando de Henares. Madrid.
2008 Real Jardín Botánico. Exposición e instalación “Lecturas del Botánico”.
Madrid. Galería María Orihuela. Alpedrete. Madrid.
EDITA. XV Encuentro Internacional de Editores Independientes.
Exposición “De buena tinta” .Punta Umbría. Huelva.
Puerto Madero. San Lorenzo de El Escorial. Madrid.
Exposición en Correos. “Cartas olvidadas” .San Lorenzo de El Escorial. Madrid.
Exposición en Babel. “Agua” .San Lorenzo de El Escorial. Madrid.
2007  FAIM. Feria de Arte Independiente de Madrid. Instalación “Agua”.
PREMIO y BECA de la UNESCO: III MILENIUM CORP. USA
FAIM. Feria de Arte Independiente de Madrid. Exposición de la serie “Rupturas”. Stand individual.
2006  Sala C.C Floridablanca. San Lorenzo de El Escorial, Madrid.
Casa del Gaitero. Aguarón, Zaragoza.
2005  Mémora .Plantel de recuerdos y nuevas creaciones. Albero Bajo. Huesca.
Arte-Estar. Exposición de Navidad. Los Molinos, Madrid.
Exposición en Babel. San Lorenzo de El Escorial, Madrid.
2004  FAIM. Feria de Arte Independiente de Madrid. Instalación “Cinta Inaugural”. Stand individual.
2003 FAIM, Feria de Arte Independiente de Madrid. Stand individual.
Arte-Estar. Los Molinos, Madrid.
2002  FAIM, Feria de Arte Independiente de Madrid. Stand individual.
2001  Sala de Exposiciones C.C. San Lorenzo de El Escorial, Madrid.
Sala de Exposiciones CC. Hoyo de Manzanares, Madrid.
FAIM, Feria de Arte Independiente de Madrid. Stand individual.
2000 Universidad Popular Municipal de Jaén. “Deshielos”.
Centro Cultural Alfonso X El Sabio. Guadarrama, Madrid.
1999  Taller de Arte «Pintaderas». La Palma, Canarias.
Galería Godmil. Guadarrama, Madrid.
1997 Galería Godmil. Guadarrama, Madrid.
1996 Galería Dacal, Madrid.
1995 Galería Ricardo Ojinaga. Collado Villalba, Madrid.
1994  Sala de Exposiciones. Centro Cultural de Hoyo de Manzanares, Madrid.
1993 Aeropuerto de Barajas, Madrid.
Club de Golf de La Moraleja, Madrid.
1992 Sala de Exposiciones C.C. Rafael de León. Madrid.
1991 Centro Swissair. Ginebra, Suiza.
Sala de Exposiciones Centro Cívico La Vaguada, Madrid.
Galería Dionis Bennassar, Madrid.
1989 Sala de Exposiciones de la antigua Casa de Fieras. Parque del Retiro, Madrid.

Más información





Antonia Nieto. Inauguración de su exposición “Expresiones. Retrospectiva 1979 -2019” en la Casa de Cultura de San Lorenzo de El Escorial


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 Puri Gazol, Antonia Nieto, Cuqui Valero, Julia Sáez y Carmen Valero

Antonia con colegas de la pintura


Carmen Valero
Fotos: Alarcón, Reviriego, Puchol y Balero

            16/8/19 .- San Lorenzo de El Escorial. Madrid .-  La pintora Antonia Nieto ha inaugurado su exposición “Expresiones. Retrospectiva 1979 -2019” en la Casa de Cultura de San Lorenzo de El Escorial. La muestra, patrocinada por el Ayuntamiento de El Escorial, que permanecerá abierta hasta el próximo 26 de agosto, presenta medio centenar de obras, pintura al óleo, que contemplan las distintas series en las que la autora ha ido trabajando a lo largo de los últimos 40 años: Gitanas, Manolas, Fiestas, Bodegones, Mosaicos andaluces, Interiores, Personajes de Comedia, Duendes, Seises sevillanos... Pintura figurativa y poética, en la que sobresale la figura humana.
            Tres vitrinas centrales exhiben la documentación de fotos, catálogos, folletos y críticas de arte sobre la pintora Antonia Nieto Saltar (Sevilla, 1957), residente en San Lorenzo de El Escorial, responsable del Departamento de Bellas Artes del Ateneo Escurialense.
             En la inauguración estuvieron presentes la directora del Ateneo Escurialense, Soledad González Clemente, José María Calvo, fundador del mismo y otros miembros de la institución como Jesús Timón y Paqui Berenguer; las escritoras Isabel Díez Serrano y Julia Sáez-Angulo y numerosos colegas de la artista visual que expone: Aracely Alarcón, Emilio Zaldivar, Mercedes Ballesteros, María Luisa Valero, Pablo Reviriego, Guadalupe Luceño, Héctor Delgado, Puri Gazol, Eduardo Cárcamo...; el ex concejal de Cultura José Antonio Vara, el doctor Puchol, la farmacéutica Mari Carmen Martínez y amigos de la ciudad hispalense que viajaron para ver a exposición de Antonia Nieto, como José M. Marrodán Montero, de Filología Hispánica, quien en su día escribió un texto de catálogo para Antonia Nieto.
            La pintora vendió varios cuadros el día de la inauguración, así que los comienzos han sido prometedores. Antonia Nieto ha inaugurado recientemente nuevo taller de pintura entre los pinares y abetos de San Lorenzo.

Más información

 Emilio, Julia, Carmen, Héctor, Mercedes y Pablo

 Puri y Julia ante un gran bodegón de Antonia Nieto

Julia y Antonia
Julia Sáez Angulo ante una obra de gran formato de Antonia Nieto