25
edición del premio de Medallística de la Real Casa de la Moneda
·
El galardón será entregado próximamente
por S. M. la Reina Doña Sofía, que también inaugurará la muestra “Impresiones”
de Cristina Iglesias, ganadora de la edición anterior
Madrid, 27 de octubre de 2014.- Jaume Plensa ha sido galardonado con la 25 edición del Premio Tomás Francisco Prieto de Medallística, que
la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre-Real
Casa de la Moneda concede, anualmente, en reconocimiento a la
trayectoria profesional y humana de artistas de reconocido prestigio. Jaume Plensa
recibirá el premio de manos de S.M. la
Reina Doña Sofía en fecha próxima. Coincidiendo con la entrega del galardón
y siguiendo la tradición, se inaugurará
la exposición “Impresiones” de Cristina Iglesias, artista galardonada en la edición anterior.
El jurado de la XXV edición ha estado presidido por Jaime Sánchez Revenga, presidente-director general
de la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre-Real Casa de la Moneda, y
formado por Óscar Alonso Molina, profesor de
“Proyectos” e “Investigación plástica” en el Centro de Estudios Superiores
Felipe II de Aranjuez de la UCM y crítico de arte; Rafael Canogar, pintor,
académico de Bellas Artes de San Fernando y premio Tomás Francisco Prieto 2002;
Carmen Iglesias Cano, catedrática de Historia de las Ideas en la UCM y en la
Rey Juan Carlos de Madrid, académica de la Lengua y académica de la Historia; José
María Luzón Nogué, catedrático de Arqueología
de la UCM, académico de Bellas Artes de San Fernando y director del Museo de la
misma; y como secretario ha actuado Rafael Feria y Pérez, director de Relaciones Institucionales y
Comunicación de la FNMT-RCM.
Al aceptar el premio, el
galardonado adquiere el compromiso de diseñar una medalla que posteriormente es acuñada por
la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre-Real Casa de la Moneda.
El premio Tomás Francisco Prieto tiene un reconocido prestigio dentro
de las artes españolas y cuenta entre sus ganadores con nombres de la talla de
Eduardo Chillida, Antonio Tàpies, Antonio López, Eduardo Arroyo, Pablo
Palazuelo, Andreu Alfaro, Antonio Saura, José Luis Cuevas, Luis Gordillo,
Carmen Laffón, Roberto Matta, Juan Barjola, Rafael Canogar, Antoni Clavé,
Chirino, Luis Feito, Albert Ràfols
Casamada, José Hernández, Guillermo
Pérez Villalta, Eva Lootz, Alfredo Alcain, Susana Solano, Juan Navarro Baldeweg y, en la edición anterior, Cristina Iglesias
.
Jaume Plensa (Barcelona en 1955)
Realiza su primera exposición en Barcelona en 1980, desde entonces ha
vivido y trabajado en Berlín, Bruselas,
Inglaterra, Francia y Estados Unidos. Actualmente reparte su residencia entre
París y Barcelona. Ha sido
profesor de la École Nationale
des Beaux-Arts de París y de numerosas universidades e instituciones de
arte y colabora en la Escuela del
Instituto de Arte de Chicago como
profesor invitado.
Desde
1992 ha obtenido
diversas distinciones y premios, nacionales e internacionales, destacando
su investidura como Caballero de las Artes y las Letras por el
Ministerio de Cultura de Francia (París, 1993), el Premio Nacional de Cultura para las Artes Plásticas
de la Generalitat de Catalunya (Barcelona, 1997), Doctor Honoris Causa por la Escuela
del Instituto de Arte de Chicago (Chicago, 2005), el Premio de Escultura Pública Mash (Londres, 2009),
el Premio Nacional de Artes Plásticas (Madrid, 2012) y, más
recientemente, el Premio
Nacional de Artes
Gráficas 2013 (Madrid,
2013).
Su obra escultórica ha pasado por varias etapas desarrolladas en gran parte con materiales de recuperación, hierro, bronce, cobre, etc.
En 1986, comenzó una serie de esculturas
en hierro fundido y luego incorporó
la luz y el alivio de texto escrito. Recientemente sus materiales de
fusión han sido resina sintética, vidrio, alabastro, plástico, luz, vídeo y sonido. También tiene una gran producción de obras sobre papel y grabados. A menudo colabora
en trabajos de escenografía y
vestuario para la ópera y el
teatro.
Una
parte significativa de la producción de Plensa
es la escultura pública. En este ámbito tiene obras en España,
Francia, Japón, Reino Unido, Corea, Alemania, Canadá, Estados Unidos, etc. “La Fuente
de la Corona” del 2004,
en el Millennium Park de Chicago,
es uno de sus más grandes proyectos y, sin duda, uno
de los más brillantes. En 2005
terminó “la Respiración”, que se instala en el nuevo
edificio de la BBC en Londres. En 2007, “Conversación a Niza” para el lugar Masséna en Niza, (Francia).
“El Alma del Ebro” para la
Expo Zaragoza 2008.
En 2009, “el Sueño de St
Helens” en Liverpool (Reino Unido) y “Voces del Mundo” en Dubai (Emiratos Árabes Unidos). En 2010, “Alma de Ogijima” en Ogijima (Japón) y “Awilda” en Salzburgo (Austria). En 2011, “la
Tolerancia” en Houston,
(Estados Unidos) y “Echo” en Madison Square Park
(Nueva York). En 2012, “Espejo” para la Universidad de Houston y “Olhar nos meus Sonhos” en Río de
Janeiro (Brasil). Más recientemente,
“Wonderland” en
Calgary (Canadá).
Su obra ha sido expuesta en numerosas galerías
y museos de Europa, Estados Unidos y Japón: “Fundació Joan Miró”, Barcelona (España); “Galerie Nationale du Jeu de Paume”, París (Francia); “Henry Moore Sculpture Trust”, Halifax (Reino
Unido); “Malmö Konsthall”, Malmö (Suecia);
“Städtische Kunsthalle”, Mannheim (Alemania); “Musée d'Art Contemporain”, Lyon
(Francia); “Museo Luigi
Pecci”, Prato
(Italia); “Kestner Gesellschaft”, Hannover
(Alemania); “Museo Kunst
Stiftung Ludwig Moderner”, Viena (Austria); “Palacio de Velázquez-Museo Nacional Centro de Arte Reina
Sofía”, Madrid; “BALTIC The Centre for Contemporany
Art”, Gateshead (Reino Unido); “the Arts Club Center for Contemporary Art”, Chicago (Estados Unidos); “Musée des Beaux-Arts”, Caen (Francia);
“Wilhelm-Lehmbruck-Museum”,
Duisburg (Alemania); “Kunsthalle Mannheim Museum” (Alemania); “Centro de Arte Comtemporáneo”, Málaga; “Musée d'Art Contemporain”, Niza (Francia); “IVAM Institut
Valencià d'Art Modern”, Valencia; “The
Frederik Meijer Gardens
& Sculpture Park”,
Grand Rapids, Michigan (Estados Unidos), “The Nasher Sculpture Center”, Dallas (EE.UU.);
“Museo Picasso”,
Antibes (Francia), “The Yorkshire Sculpture Park”, Yorkshire (Reino Unido),
“Espoo Museum of Modern Art”, Helsinki (Finlandia); etc. Regularmente muestra sus obras en las Galerie Lelong de París y Nueva York
y las Richard Gray Gallery de
Chicago y Nueva York.
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