La galería de arte Fernández-Braso
presenta, incluida en la sección off del Festival de Fotografía PHotoEspaña
2016, una exposición dedicada a la polifacética artista Bárbara Allende (Madrid, 1957), más conocida como Ouka
Leele.
Continuando nuestra idea de dedicar
una exposición anual a aquellos fotógrafos que gozan de reconocimiento y
prestigio por el hecho de haber alcanzado un estilo personal y un lenguaje
reconocible, mostramos ahora el trabajo de Ouka Leele después de haber
realizado anteriormente las exposiciones de los fotógrafos Leopoldo Pomés,
Isabel Muñoz, Jordi Socias y Colita, quien recibió el Premio Bartolomé Ros a la
mejor trayectoria española en la pasada edición de PHotoEspaña.
El trabajo de Ouka Leele se
distingue por la contundencia plástica y por la evocación poética de sus
imágenes. También por reflejar ante el espectador una determinada forma de ver,
entender y posicionarse frente la vida. Desde la libertad, la cultura, el conocimiento
y el compromiso, sus retratos, intervenciones, puestas en escena, interiores,
retratos de grupo, autorretratos, bodegones y paisajes aparecen representados
con una indiscutible intencionalidad artística y en permanente diálogo con la
historia del arte y con las demás manifestaciones culturales: teatro, danza,
música y cine. Ouka Leele interpreta e interviene en su mundo, en la sociedad
que le rodea, para entenderlo mejor y para conocerse mejor a sí misma.
Explorarse y explorar la vida sin barreras ni prejuicios. De las clases bajas a
las altas, del campo a la ciudad, de lo terrenal a lo místico.
La exposición hace un recorrido por
las diferentes etapas de Ouka Leele. Fotografías analógicas, pintadas a mano y
digitales, según la época en que fueron realizadas. Toda una trayectoria, desde
su histórica serie Peluquería hasta
los últimos retratos que ha estado realizando por tierras asturianas. Imágenes
en color y en blanco y negro. Fotografías cuya luz, composición y encuadre
están al servicio de realzar la intensidad dramática y emocional de la escena,
de acentuar el misterio de la obra, diluyendo su significado y liberando al
espectador de una única lectura.
En palabras de
Ouka Leele, en Viajeros de mi galaxia
"quiero mostrar al público ese sistema tan mío que habita el universo, un
conjunto de estrellas que brillan en las imágenes que he captado con mi cámara.
Una cámara oscura que solo ve luz y la captura y construye conmigo espejos
donde mirarnos".
Ouka Leele formó parte de la
mítica escuela Photocentro de Madrid, donde empezaban a sembrarse las semillas
de las tendencias artísticas de finales de los años 70 y 80. En 1981, realiza los diseños de los
sombreros de la película Laberinto de
Pasiones, de Pedro Almodóvar. En 1987, expone en La Bienal de Sao Paulo. En
ese año el Museo Español de Arte Contemporáneo le dedica una exposición
retrospectiva. En 1988, realiza un proyecto en la Foundation Cartier de París.
En 1990, nace su hija María. En 1995, imparte un seminario, Hand painted black and white photography
en los Encuentros Internacionales de Arles. En 2004, recibe
el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid y se realiza una exposición
retrospectiva de su obra: Pulpo’s
Boulevard. En 2005, recibe el Premio Nacional de Fotografía y se realiza la exposición Ouka Leele inédita que sigue itinerando
en la actualidad. En 2007, diseña la escenografía y el vestuario para la ópera Curlew River de
Britten. Expone en
el Museo del Prado formando parte de la colección: 12 artistas en el Museo del Prado, comisariada por Francisco Calvo
Serraller. En 2008, realiza la exposición antológica por el Premio Nacional de
Fotografía en el Museo del Traje, Madrid. Realiza la obra La
Metafísica de las Meninas para “la Caixa” y expone Entre dos mundos en el Centro de arte Iberia Beijin, China. En
2010, La mirada de Ouka Leele es
nominada como mejor largometraje documental en los Premios Goya. Realiza el cartel para la película de Julio Medem Habitación en Roma. Expone en la Shanghai Biennale 2010 con obra de
gran formato. En 2011, presenta el proyecto Santa
Bárbara Bendita en la sala La Gallera, Valencia. En 2012, recibe la Medalla
de Plata de la Comunidad de Madrid. En
2014 expone Un Banquete Cruel. PourQoui?,
en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2014, inaugura La Utopía Transgresora en la bienal de fotografía de Moscú. En
2015, realiza el proyecto A donde la luz
me lleve, para la Fundación María
Cristina Masaveu Peterson, que se expone en el Centro Conde Duque de Madrid.
La exposición se inaugurará el próximo jueves, 9 de junio,
con presencia de la artista. La clausura tendrá lugar el 30 de julio de 2016.
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