* Brasil, como país invitado. Presencia de la embajadora
J.S.A.
Fotos: Luis Magán
Juan Pérez Gil, pintor
Juan Pérez Gil y su padre
Patricia Capdevila ante su obra
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viernes, 12 de junio de 2026
FAIM ART 2026, 22ª EDICIÓN, SE INAUGURA EN LA FUNDACIÓN PONS
Juan Pérez Gil y su padre
viernes, 9 de junio de 2023
FAIM Art, Feria de Arte Contemporáneo en la Fundación Pons de Madrid
Fundación Pons / Serrano, 138 / Madrid, España
09-11 jun de 2023
Horario: Sábado y domingo de 12 a 22 horas
FAIM - Feria de Arte Independiente en Madrid
Carmen Valero Espinosa
Fotos: Moreno y Vivas
9/6/23.- Madrid.- María Jesús Magro, directora de la Fundación Pons y Marta Lueje directora de la Feria de Arte Independiente en Madrid han inaugurado FAIM, tres días de exposición de 40 artistas hasta el 11 de junio inclusive.
La inauguración muy animada, contó con la presencia de Lika, Ana Miranda, Iris Reichel, Pedro García Molano, Gloria Vázquez, Julio Mendoza, Ana Vivas, Juan Manuel López-Reina, Alessia Bayro, Yolanda Merino, Soraya Quintana, Eduardo Jaúdenes, Vicente Hernáiz…
El sabroso dulce de membrillo y grandes y sabrosos bloques se ofrecía en trocitos junto a la barra del bar en el patio.
Faim Art comenzó en el año 2.000, para darle el protagonismo a los artistas por encima de todo, y que ellos tuvieran la posibilidad de defender, representar y promocionar sus obras de arte sin intermediarios, teniendo la capacidad y oportunidad de hacer sus propios contactos.
Siempre se han elegido lugares emblemáticos de Madrid y en esta ocasión se vuelve a realizar en la Fundación Pons en calle de Serrano 138, los días 9, 10 y 11 de junio de 2023. Faim Art en esta edición, cumple 19 años, como no, arte y artistas se vuelven a unir en un espacio lleno de cultura, encuentros y grandes oportunidades para el visitante y así poder adquirir obras de excelentes autores tanto nacionales como internacionales, con diferentes precios, técnicas, estilos, formatos y la ventaja de poder negociar directamente con los autores de las obras como vienen haciendo cada año.
Faim Art en esta 19 ª Edición, vuelve a marcar la diferencia con novedades exclusivas que nombraremos a continuación alguna: Estará presente Málaga como Ciudad Española invitada, aportando arte y artistas de la Costa del Sol, con una excelente calidad. Entre ellos Antonio Hernández (escultura), Ángel Zabala Guirao (pintura), Chandy Hagget (serigrafía) y Sebastián Echevarría (pintura).
La feria siempre apuesta por el arte emergente dando a conocer nuevos valores como son los Artistas del Estudio 48: Pilar Barón, Yolanda Merino, Emma Claros, Alexia Bayrociummmelli, Paco Paz, José Luis Alterio, Jessica Venegas, Victoria Monakhova, Alejandro Correa y Lola Calviño. Además se realizará en directo la pintura durante el sábado de las artistas Soraya Quintana y Rosa Moreno de Castro.
La Fundación Karibu está presente en FAIM con la obra de diversos artistas africanos. Akiba Art African Gallery en colaboración con la Fundación Karibu, dedicada a la promoción y difusión de arte de creadores africanos o de origen africano que trabajan, en su mayoría, en España y cuentan con pocas oportunidades de mostrar su obra. Entre los diversos artistas a quienes representa la galería se encuentran artistas emergentes y otros con una trayectoria más consolidada. En esta ocasión: Dame Coundoul (Senegal), Ibrahima Seydi (Senegal), Karina Senatore (Afro-Venezolana), Marian Davies (Guinea Ecuatorial), Montserrat Anguiano (Afro-Catalana), Plácido Guimaraes (Guinea Ecuatorial), Yarro_B (Guinea Ecuatorial) y Sisay_Artist (Angola).
Rosa M. de Castro y Ana Vivas
miércoles, 10 de mayo de 2023
ABASCAL, REINA Y MELÉNDEZ exponen su obra artística en la Fundación Pons de Madrid
La exposición se puede visitar hasta el 7 de junio. De lunes a viernes. De 10h a 18h
sábado, 2 de marzo de 2019
Pedro Sandoval, Marta Maldonado, Domingo Zapata, Blanca Cuesta y Xavi Carbonell exponen su arte en la Fundación Pons de Madrid
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Julia Sáez-Angulo
2/3/19
.- Madrid .- Cuatro artistas visuales exponen sus últimos trabajos artísticos,
bajo el título “El mismo concepto, una nueva visión”, en la Fundación Pons de
Madrid, coincidiendo con la Semana del Arte en la capital de España. El evento ha sido organizado por la Way Out Gallery.
Pedro Sandoval afirma: “Voy buscando lo
que para mí es arte y dentro de ella voy creando”. Dos de sus Venus metalizadas
están presentes en la muestra. El artista, que actualmente está diseñando
preciosos muebles en bronce, expone también el Espacio de Arte en Las Rozas
Village, todo un despliegue de imaginación y nevas tendencias de este autor
versátil.
Xavi Carbonell asegura que “mi pintura
es un espacio para la reflexión y la experimentación donde construir un
lenguaje plástico propio”. Sum mundo abigarrado y pop transmite alegría de
vivir.
Blanca Cuesta está muy floral y
comparte exposición con su monográfica muestra en la galería madrileña David Bardía.
La carrera plástica de esta autora va in crescendo frente a los que dudaban
sobre su entrega y continuidad. Ella sabe que el arte es un ejercicio de fondo.
Domingo Zapata dice: “La esencia de mi
arte es el color, la vida y el corazón para emocionar a todo el mundo que lo
contempla”. Sus raíces duchampianas no se pueden negar, manipula a la Gioconda
no solo con bigotes sino con aderezos varios y letrismos significativos.
Marta Maldonado dice: “Mi pintura es una aventura de pasión y riesgo, donde se relacionan la expresión exultante con el misterio”, y también expone en la Fundación Pons. La trayectoria de esta pintora está llena de reconocimiento y galardones.
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Marta Maldonado dice: “Mi pintura es una aventura de pasión y riesgo, donde se relacionan la expresión exultante con el misterio”, y también expone en la Fundación Pons. La trayectoria de esta pintora está llena de reconocimiento y galardones.
El
arte sobrevuela y llena Madrid durante estos días de la Feria de ARCO –del 27
al 3 de marzo y se prolonga en numerosos espacios durante muchos más días.
Más información
way-outgallery.com
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viernes, 5 de octubre de 2018
RETRATOS: Paloma Hinojosa, Obras de luz, calma y armonía en la Fundación Pons de Madrid
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Julia Sáez-Angulo
Fotos: Peter Wall
Fotos: Peter Wall
05/10/18 .- MADRID .- “Pintura de
los cinco sentidos”, califica Carlos
González Pericot la obra de esta pintora, que toma las ciudades de Praga,
Venecia, París… como trasunto pictórico fundamental de sus cuadros, así como
las playas de palmeras de Levante o el Caribe, ahora cuadros expuestos en la Fundación
Pons de Madrid, en un montaje impoluto y perfecto que hace resaltar sus lienzos
y metacrilatos. El catálogo, en esta ocasión, es una recopilación de poemas que glosan la obra, más que catálogo en sentido escrito, que requiere un mínimo CV de la artista y una mínima ficha técnica de las obras.
Bien acompañada en una inauguración nutrida de visitantes,
coleccionistas, familiares y amigos, -no faltaban los colegas del Grupo pro
Arte y Cultura, PAC, al que pertenece- Paloma Hinojosa (Madrid, 1957) estaba
radiante entre sus obras sobre lienzo o metacrilato de espeso grosor y gran
sutileza. Con esta técnica, la imagen puede así multiplicarse hasta el original
de nueve ejemplares o seriarse hasta el infinito.
La pintura de Paloma Hinojosa es
color a raudales: rojos, magentas, azules, turquesas, verdes, amarillo cadmio.. que
se derraman como un susurro por los escenarios de sus cuadros, en esos hoteles y terrazas
al aire libre, a pie de calle o acera, donde las damas parecen conversar en un dolce far niente. Es pintura para el
goce, el disfrute, el imperceptible paso del tiempo… que traen a la memoria el
célebre cuadro de Matisse Lujo, calma y
voluptuosidad, que define el tempo
lento de una vida feliz o al menos en descanso. Un cuadro que se encuentra en
el Musée d´Orsay, en disputa de propiedad con el Centre Pompidou.
Cuentan del pintor francés Pierre Bonnard
(1867 – 1947) que, pese a la tragedia que marcó vida, su arte estuvo empeñado
en ofrecer belleza y felicidad a los hombres y mujeres de su tiempo. Fue una
opción valiente. Esto me ha venido a la memoria al contemplar sin prisa, con
serenidad, la pintura de Paloma Hinojosa. De ello hablan los dos títulos de las
grandes exposiciones retrospectivas que llevó a cabo en la Casa
de Vacas del parque del Retiro madrileño y que llevaban por título: Volar, pararse… sentir (2011) o Celebrar la vida (2015). Mayte Spínola,
fundadora del Grupo PAC y la baronesa Carmen Thyssen visitaron la muestra.
La pintora Paloma Hinojosa es
sonrisa, cortesía y buen humor, como lo derrochaba a raudales en el Beaterio de
Amberes, en un viaje del PAC en el coincidimos en ese lugar durante el paseo
viajero, junto a Paloma Porrero de Chávarri, buena amiga común. Nos reíamos del extenso gineceo en el Grupo viajero. O en Mallorca,
cuando viajamos con una donación de arte del Grupo al municipio de Calviá,
pendiente de un museo exento para mostrar las obras, hoy expuestas con dignidad en el bajo
del Ayuntamiento. La presencia de la pintora Hinojosa es habitual en los
proyectos del Grupo para exponer o donar en solidaridad por alguna causa.
Visitar una exposición de Paloma es
hacer un recorrido luminoso por su pintura y su iconografía. Un paseo por el
tiempo de la armonía, donde se perciben efluvios de la Arcadia feliz, donde el
cuerpo se deja llevar por el mimo de la calma y el placer de la serenidad. Los
cuadros de esta autora son imágenes de felicidad inconsciente. Siempre he
sostenido que su pintura tiene raíces en la escuela de París, sobre todo la
segunda etapa, a partir de las II Guerra Mundial, cuando el cetro de la pintura saltó
de París a Nueva York. Una pintura que se define por la armonía del color bajo
la luz cenital de la capital francesa. Un tiempo de goce y paz, para olvidar
las viejas tensiones bélicas. Matisse y Duffy están en el magisterio latente de
esta artista madrileña, con el color y los roleos del primero, con el trazo
negro, fuerte y dibujístico del segundo.
El arte es una parte de la realidad,
no está al margen de ella e incluso va más deprisa que la propia realidad. La
pintura de Paloma Hinojosa rebosa sensibilidad y nos habla de momentos bellos y
despaciosos en una terraza o en una playa, de los que tenemos derecho a
disfrutar los espectadores, aunque con frecuencia se escapen suspiros y
melancolía ante ese tiempo armónico de la vida y el arte. A veces se oye una música de violín con la melodía de la La vie en rose.
Más información
https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=PALOMA+HINOJOSA
"Maternidad", pintura de Paloma Hinojosa
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