La familia Autric-Tamayo dona al Museo Reina Sofía alrededor de 650 fotografías de 13 autores del Grupo AFAL

-->

L.M.A.

El Museo Reina Sofía ha recibido por parte de la familia Autric-Tamayo la donación de alrededor de 650 fotografías de 13 destacados autores españoles pertenecientes al Grupo AFAL, grupo caracterizado por renovar la fotografía española de mediados del siglo XX.

Adolfo Autric Amarillo y el director del Museo, Manuel Borja-Villel, han ratificado la donación que fue aprobada por el Real Patronato del Museo en la reunión de su Comisión Permanente del pasado 23 de febrero.

Joan Colom, Gabriel Cualladó, Paco Gómez, Gonzalo Juanes, Ramón Masats, Oriol Maspons, Xavier Miserachs, Paco Ontañón, Leopoldo Pomés, Alberto Schommer, Carlos Pérez Siquier, Ricard Terré y Julio Ubiña son los autores de las obras incluidas en esta donación.

La llegada de estas fotografías a la Colección va a permitir completar y reforzar el núcleo de fotografía española de mediados del siglo XX y convertir a la institución en una referencia para el estudio e investigación de la obra de AFAL, colectivo al que se dedicará una sala permanente con el nombre de los donantes, en la cuarta planta del edificio Sabatini.

Además, una amplia selección de las obras donadas formará parte de la exposición temporal Grupo AFAL. Son realidad, no son temas, que se podrá ver en el Museo a partir del 12 junio de este año
.

El Grupo AFAL

En el contexto de la historia de la fotografía española, a partir de mediados de los años 50 surgirán importantes colectivos fotográficos en torno a tres núcleos fundamentales: la Agrupación Fotográfica de Cataluña, la Escuela de Madrid y la Agrupación Fotográfica Almeriense (AFAL).

La existencia de AFAL se desarrolló alrededor de una revista especializada en fotografía y cine que se publicó durante siete años y revolucionó la manera de narrar la vida de los españoles y se enfrentó a la censura y a la imperante tendencia pictorialista y propagandista.

La independencia de sus planteamientos y la frescura de su tono atrajeron enseguida a artistas de toda España interesados por la función social del fotógrafo y su implicación en la realidad de su tiempo, convirtiendo a la revista en el motor de la renovación de la fotografía española después del periodo de posguerra.

Ramón Masats, galardonado con el Premio PHotoEspaña, Gervasio Sánchez obtiene el Premio Bartolomé Ros

Ramón Masats y Gervasio Sánchez © Jacobo Medrano

PHotoEspaña hace públicos sus máximos galardones, que han correspondido a dos grandes figuras de la fotografía española

Ramón Masats recibe el Premio PHotoEspaña en reconocimiento a su papel clave en el proceso de modernización y profesionalización de la fotografía española, la capacidad narrativa de su trabajo y su amplia influencia sobre posteriores generaciones de fotógrafos

La obra de Masats se exhibirá, dentro de la programación de PHE14, en el Círculo de Bellas Artes, en la exposición La palangana y en la galería Blanca Berlín

Gervasio Sánchez es el nuevo Premio Bartolomé Ros, que reconoce su fotografía humanista, su compromiso ético y profesional con los conflictos de nuestro tiempo y su impulso a la promoción del fotoperiodismo

L.M.A.

La directora de PHotoEspaña, Claude Bussac, ha hecho públicos en rueda de prensa los nombres de los premiados con los máximos galardones que, año a año, entrega PHotoEspaña a destacadas personalidades del ámbito de la fotografía y las artes visuales. El acto ha contado con la presencia de Rosa Ros, responsable del legado de Bartolomé Ros, y los dos premiados.

El Premio PHotoEspaña 2014, que reconoce la trayectoria profesional de una personalidad en el ámbito de la fotografía nacional o internacional, ha correspondido a Ramón Masats.

PHotoEspaña reconoce así «el trabajo de un autor capital para la historia de la fotografía española, poseedor de una mirada irónica, fresca y potente. La aportación de Ramón Masats a la modernización y profesionalización de las artes visuales en nuestro país, en solitario y como miembro de diferentes colectivos fotográficos, ha sido clave, así como su influencia en generaciones posteriores». El Festival destaca también «la gran capacidad narrativa de su fotografía, presente en las diferentes publicaciones que recogen su trabajo».

El Premio PHotoEspaña ha correspondido en anteriores ediciones a Bernard Plossu, Alberto García-Alix, Thomas Ruff, Graciela Iturbide, Malick Sidibé, Martin Parr, Robert Frank, Hiroshi Sugimoto, William Klein, William Eggleston, Helena Almeida, Nan Goldin, Duane Michals, Chema Madoz, Luis González Palma y Josef Koudelka.

El trabajo de Ramón Masats está presente en dos exposiciones de la Sección oficial de PHotoEspaña 2014: La palangana, exposición colectiva organizada por la Fundación Banco Santander que podrá visitarse desde el 3 de junio hasta el 31 de agosto, y Ramón Masats inédito, hasta el 26 de julio en la galería Blanca Berlín.

El Premio Bartolomé Ros a la mejor trayectoria española en fotografía ha sido concedido a Gervasio Sánchez.

El jurado, formado por Rosa Ros, responsable del legado de Bartolomé Ros; Carlos Pérez Siquier, fotógrafo y último ganador del Premio; Chema Conesa, comisario independiente; y Alberto Anaut, presidente de PHotoEspaña, ha querido reconocer con este premio «su fotografía humanista, su compromiso ético y profesional con los conflictos de nuestro tiempo y su impulso a la promoción del fotoperiodismo.»

El galardón, otorgado por el legado de Bartolomé Ros, reconoce la aportación de una personalidad española al desarrollo de la fotografía en cualquiera de sus campos, ya sea como comisario, autor, historiador, crítico o a través de cualquier otro vínculo directo con el medio. En otras ediciones han resultado premiados Carlos Pérez Siquier, Fundaciò Foto Colectania, Chema Madoz, Chema Conesa, Isabel Muñoz, Ricard Terré, Javier Vallhonrat, Marta Gili, Alejandro Castellote, la librería Kowasa, Joan Fontcuberta, Alberto García-Alix, Juan Manuel Castro Prieto, Ramón Masats, Cristina García Rodero y Publio López Mondéjar. 

Treinta conjuntos fotográficos de la Colección del Museo Reina Sofía salen a la luz con la muestra Fotos & libros. España 1905-1977

 

L.M.A.

La exposición revisa la historia de la fotografía española desde comienzos del siglo XX hasta los años setenta y revela, a su vez, la profunda transformación de la sociedad española en esas décadas.

El Museo Reina Sofía y Acción Cultural Española (AC/E) presentan el próximo lunes, 26 de mayo, la exposición Fotos & libros. España 1905-1977, supone una revisión de la historia de la fotografía española, desde principios del siglo XX hasta mediados de los setenta, a través de sus mejores fotolibros. Al acto de ianuguración asistirán el comisario de la muestra, Horacio Fernández, el director del Museo Reina Sofía,Manuel Borja-Villel, y la presidenta de Acción Cultural Española (AC/E), Teresa Lizaranzu. También estará el fotógrafo Ramón Masats(Barcelona, 1931). 

Desde su origen, la edición de fotolibros en España ha sido intensa, pero apenas analizada. Por eso, se precisaba iniciar un estudio sobre estas publicaciones, compuestas por fotografías ordenadas como conjuntos de imágenes con argumentos y significados complejos donde el “todo” cobra mayor importancia que las “partes”. Esta muestra es el resultado de una primera línea de investigación desarrollada por el Museo Reina Sofía con el fin de catalogarlos y formar una colección de referencia.

A través de una selección de alrededor de treinta conjuntos fotográficos pertenecientes a la Colección del Museo —la mayoría son adquisiciones realizadas en los últimos tres años—, muchos de ellos poco conocidos, la muestra ofrece una nueva perspectiva de la fotografía española a través de la obra de fotógrafos de la talla de José Ortiz Echagüe, Alfonso, Francesc Català-Roca,Robert Capa, Ramón Masats, Xavier Miserachs, Joan Colom, Francisco Ontañóno Colita. Además de algunos de sus trabajos, Fotos & libros. España 1905-1977 reúne también las fotografías de un buen número de autores de primera fila poco menos que inéditos, a pesar de haber publicado en su momento espléndidos conjuntos fotográficos; es el caso de Antonio Cánovas, el colectivo Misiones Pedagógicas,José Compte, Enrique Palazuelo, Luis Acosta Moro o Salvador Costa.

La exposición, organizada por el Museo Reina Sofía y Acción Cultural Española (AC/E) y coincidiendo con la celebración de PHotoEspaña 2014, permite, por sus diversas temáticas, una segunda lectura histórica: la profunda transformación de la sociedad española durante el siglo XX, como la evolución de la imagen de la mujer o del medio rural, las visiones de ambos bandos durante la Guerra Civil o la muerte de Franco y la transición democrática.

Con ocasión de esta muestra se publica un catálogo razonado coeditado por el Museo Reina Sofía, Acción Cultural Española (AC/E) y RM.