viernes, 16 de octubre de 2015

Albert M. Rebhun, autor del libro “Año nuevo en el Mundo”, editado por la Fundación Al-Aissiya






Julia Sáez-Angulo

         Albert M. Rebhun es el autor del libro “Año nuevo en el Mundo”, editado por la Fundación Al-Aissiya en la colección Al-Medina. La traducción del inglés corre a cargo del escritor y embajador Jesús Riosalido.

         Jesús Riosalido Gambotti cuenta en la presentación que conoció a Albert M. Rebhun “en una residencian de estudiantes que se llamaba a la Maison de l´Entre´aide Universitaire, la cual se encontraba en el centro de  París, la misma  en la que se hallaba situad la Sinagoga Centeal de París, a cuyos ritos asistimos varias veces”.

         El profesor Albert M. Rebhun (1936), que reside actualmente en Los Ángeles (Estados Unidos de América) refleja en su libro “un mensaje de paz y tolerancia”, al decir de Riosalido, que mantuvo con el autor –que reside en Los Ángeles-  una correspondencia de 50 años. “El hecho de que yo fuese arabista no quitaba para que hiciese algunas incursiones en el hebraísmo”, explica el traductor, que recomienda el “relato bien escrito” tanto para adultos como para niños.




         Jesús Riosalido, que fue cónsul en Jerusalén en 1966, recuerda que en su Guía de Al-Andalus incluyó “no solo monumentos  musulmanes sino también judíos y cristianos. También estudié la famosa Gramática Hebrea de Blanco y Luzaró, en un estupendo manuscrito judío de Granada de alrededor de 1870, sobre cuyo tema di una conferencia en la Universidad Hebrea de Jerusalén, en el Monte Scopus, frente al famoso Hospital Hadassa, en el años 2000”.

         “Después traduje y publiqué dos cuentos de Rebhun, a saber, Hymie, la hiena risueña y Francisco y las tunas”, continúa el traductor. Y ahora al fin, porque no hay dos sin tres, traduzco y publico el relato de Albert Año nuevo en el mundo. Mis obras hebraístas no son, pues, muchas, pero sí significativas y testimoniales de que un orientalista no está completo, si no estudia árabe y hebreo a la vez”






        

         

jueves, 15 de octubre de 2015

Picasso y el cubismo en la Colección de Arte ABANCA




Del 16 de octubre al  
13 de diciembre de 2015 
xx
El Museo Thyssen-Bornemisza presenta una selección de doce obras de la Colección de Arte ABANCA. Con el título Picasso y el cubismo, la muestra reúne un conjunto de cinco piezas del maestro malagueño, además de otras tres de los pintores que, junto a él, formaron el núcleo central del cubismo: Braque, Juan Gris y Léger. La selección se completa con dos pinturas de Metzinger y María Blanchard, también pertenecientes al movimiento francés, un lienzo de Manuel Ángeles Ortiz y una escultura de Julio González. 

Creada a partir del interés por conservar y divulgar obras de artistas gallegos, la colección de arte ABANCA ha ido ampliándose con la compra de piezas de ámbito español e internacional. Así, hoy cuenta con 1.348 obras de 239 artistas, entre los que se encuentran figuras del renombre de Picasso, Braque, Léger, Miró, Dalí, Tàpies, Chillida o Barceló, entre otros.    

El Grupo pro Arte y Cultura celebra la festividad de Santa Teresa con Mayte Spínola y entrega de diplomas




 Mayte Spínola y Linda de Sousa

Julia Sáez-Angulo
Fotos: Araceli Alarcón

         15/10/2015.- El Grupo pro Arte y Cultura, GAC, ha conmemorado la festividad de Santa Teresa de Jesús con Mayte Spínola, presidenta del Grupo, que celebraba su onomástica. Al final del encuentro, Mayte ha entregado los diplomas de reconocimiento a las coordinadoras de exposiciones del Grupo: Paloma Porrero de Chávarri, Manuela Picó, Rosa Gallego y Linda de Sousa, y a los fotógrafos Juan Jiménez y Dolores de Lara.

         Mayte Spínola, vestida de verde y plata, agradeció a todos ellos su empeño y trabajo por el arte y recordó que este año 2015 ha sido de satisfacción para el Grupo por el Primer Premio de Mecenazgo Iberoamericano recibido y compartido. Hizo repaso de las exposiciones que se han hecho en Ávila con motivo de Santa Teresa y la Naturaleza, así como la de Homenaje a Adolfo Suarez en Cebreros.

         Entre los proyectos de exposiciones en marcha se encuentran la del castillo de Gmund (Austria) para el mes de junio de 2015, en el que participarán una 60 artistas. Mayte Spinola se detuvo con ilusión e interés en los contactos que se están llevando a cabo en Cuba, de la mano de la profesora e historiadora cubana Nadia Chaviano, para una gran exposición en La Habana.

Mayte y Manuela

         Este año el encuentro de Santa Teresa ha sido en singular con las mujeres del Grupo pro Arte y Cultura en La Escorzonera. Entre las asistentes: Margareth, condesa del Salobral; Teresa Escarpenter, editora de Nowtilus -también de celebración de santo-;  Marga Núñez, Archivera del Grupo; Paz Pérez-Bilbao, Consejera Patrimonial; Grachya, Mayte y Rocío Barreiros; Marta Arespacochaga; Cuchi de Osma; María Jesús de Frutos; Paloma Hinojosa; Ana Muñoz; Mercedes Ballesteros; Puri Gazol; Rocío Báez; Anabel Hernández, Mayte Carranza, María Garrido, María Robles; Elisa Mancini; Dolores de Tomás, Helena F. Robles…


Mayte Spínola y Mercedes Ballesteros



Marga Núñez y Julia Sáez-Angulo

Trinidad Romero interpreta a Santa Teresa en “Vivo sin vivir en mí”



Trinidad Romero


Julia Sáez-Angulo

         Trinidad Romero interpreta a Santa Teresa en “Vivo sin vivir en mí”, una obra representada en el escenario de la Sala Gerardo Diego de la Biblioteca Cardenal Cisneros de Alcalá de Henares.

         El evento tuvo lugar con motivo de la celebración del V Centenario del nacimiento de Santa Teresa de Jesús, reformadora carmelita. Alcalá de Henares cuenta con el convento de la Imagen, que el día 14 celebró una solemnidad litúrgica y procesión con la imagen de la santa, para clausurar los actos religiosos del centenario.

         La pieza teatral es obra de Trinidad Romero (Sevilla, 1948) y Javier H. Bañares (Huelva, 1946) sobre una idea de Cesar Sobrón. Contó con la colaboración de Jerónimo López Mozo, Premio Nacional de Literatura Dramática, Nieves Hernández, Alberto Cabrera o Antonio Bernáldez entre otros.

         La obra,  de una hora escasa de duración, se divide en dos partes: la primera con un personaje de señora de la limpieza que hojea los poemas del despacho de su señora y, la segunda, la lectura de poemas de la actriz que interpreta a la santa de Ávila.

         Escuchar los comentarios y versos de Trinidad Romero en el escenario fue un repaso hermoso sobre la personalidad y la obra poética de Teresa de Cepeda y Ahumada (Gotarrendura, Ávila, 1482 – Alba de Tormes, 1515). Una mujer con empeño y arrojo para llevar a cabo una tarea de reforma en el Carmelo, sobrepasado el dedo de las denuncias a la Inquisición.

         Teresa de Jesús, una religiosa que estableció un régimen de disciplina e igualdad entre las monjas de sus conventos, luchando contra la acedia: Tristeza y melancolía, no las quiero en casa mía, decía.

         Nada te turbe/ nada te espante/ quien a Dios tiene/nada le falta/ solo Dios basta. Este y otros poemas de santa Teresa de Jesús fueron desgranados por Trinidad Romero, que fue muy aplaudida por un teatro lleno.

         Entre los invitados, las escritoras Carmen de Silva y Gema Martín Romo.


LA RESIDENCIA DE ESTUDIANTES RECOGE LA MEDALLA DE HONOR 2015 DE LA REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE SAN FERNANDO


La Academia reconoce la trayectoria de la Residencia de Estudiantes





L.M.A.

La Directora de la Residencia de Estudiantes, Alicia Gómez-Navarro, recogerá el próximo lunes 19 de octubre, a las 19:30 horas, de manos del Director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Fernando de Terán Troyano, la Medalla de Honor 2015 de la Corporación académica, en reconocimiento a la fecunda y coherente trayectoria de la institución madrileña.

La candidatura de la Residencia de Estudiantes fue presentada el pasado mes de mayo por los académicos José Luis Yuste Grijalba, José Ramón Encinar y Juan Navarro Baldeweg. En la ceremonia de entrega de la Medalla intervendrá en nombre de la Academia, leyendo la laudatio a la Residencia de Estudiantes, el jurista José Luis Yuste.

Instituida en 1943, la Medalla de Honor de la Real Academia de Bellas Artes se concede anualmente a una persona o institución española o extranjera que se haya distinguido de modo sobresaliente en el estudio, promoción o difusión de las artes, en la creación artística o en la protección del patrimonio histórico, natural y cultural.

Este año la Academia honra y premia la extensa labor desarrollada por la Residencia de Estudiantes y reconoce su proyección internacional como uno de los más destacados centros culturales europeos.

Creada en 1910 por la Junta de Ampliación de Estudios, la Residencia de Estudiantes se nutrió de las ideas liberales e innovadoras de la Institución Libre de Enseñanza, aunando diversos ámbitos de conocimiento como las ciencias, las artes y las humanidades. Ya desde sus inicios quedaron patentes las pautas que marcarán su evolución y que han servido de directrices para la nueva etapa desde su refundación en 1986.

La cualidad más valorada y reconocida de la Residencia de Estudiantes ha sido su impulso al diálogo, la creatividad y el sentido crítico, ejerciendo en sus orígenes de sede para las vanguardias artísticas y convirtiéndose pronto en uno de los centros más activos de difusión de la vida intelectual europea. Su segunda etapa ha estado marcada por una recuperación del patrimonio arquitectónico, urbano y paisajístico (con la rehabilitación de los pabellones en su sede madrileña de la Colina de los Chopos), y documental (con la creación de un Centro de Documentación, que alberga un excepcional fondo de archivo, bibliográfico y artístico).

Para fomentar el estudio, promoción y difusión de las artes en campos como la arquitectura, las artes plásticas, la música, el diseño y el cine, la Residencia organiza y realiza múltiples actividades. Entre otras, exposiciones, mesas redondas, ciclos de conferencias, conciertos, encuentros, proyecciones o producciones cinematográficas de carácter documental.

Todo ello respaldado por un servicio de publicaciones con sello editorial propio, cuya línea está en consonancia con sus objetivos y actividades, publicando libros dedicados a artistas, cineastas, músicos y arquitectos, catálogos de exposiciones, epistolarios, ensayos, etc.

Cabe resaltar el apoyo y empuje que ofrece a la joven creación artística mediante su programa de concesión de becas, favoreciendo, con la vuelta a la ocupación de sus espacios por jóvenes artistas, la recuperación del ambiente creativo y de intercambio de ideas y experiencias interdisciplinares de sus orígenes.

Al otorgar a la Residencia de Estudiantes la Medalla de Honor del año 2015, la Academia se suma a los reconocimientos internacionales que la identifican como un espacio de referencia en la historia cultural de Europa, lo que la ha hecho merecedora de la concesión del Sello del Patrimonio Europeo en los años 2007 y 2014.


Miguel EN Cervantes. "El retablo de las maravillas" en Alcalá de Henares


Miguel EN Cervantes. El retablo de las maravillas
15 de octubre 2015 – 14 de febrero de 2016
Museo Casa Natal de Cervantes

Miguelanxo Prado y David Rubín


·       El Museo Casa Natal de Cervantes presenta la exposición “Miguel EN Cervantes. El retablo de las maravillas” organizada por Acción Cultural Española (AC/E), Comunidad de Madrid e Instituto Cervantes.

·       Miguelanxo Prado y David Rubín, dos de los más destacados dibujantes e historietistas españoles, abordan la muestra desde el lenguaje contemporáneo de la ilustración y el comic. La exposición contrapone dos niveles narrativos, el de la realidad, correspondiente a la vida de Cervantes, y el de la ficción, representado por su famoso entremés.

·       A través de la exposición, AC/E, Comunidad de Madrid e Instituto Cervantes rinden homenaje a la máxima figura de la literatura española en el IV centenario de la muerte de Miguel de Cervantes en 2016.



L.M.A.

Madrid, 15 de octubre 2015. El Museo Casa Natal de Cervantes en Alcalá de Henares acoge desde el 15 de octubre de 2015 la exposición "Miguel EN Cervantes. El retablo de las maravillas”, organizada por Acción Cultural Española (AC/E), Comunidad de Madrid e Instituto Cervantes, para conmemorar el 400 aniversario del fallecimiento del escritor que tendrá lugar en 2016.
El proyecto, concebido y comisariado por el equipo “i con i”, muestra la fascinante figura que fue Miguel de Cervantes a través de uno de sus ocho entremeses, El retablo de las maravillas, obra en la que el autor aborda el binomio ficción/realidad y de gran carga autobiográfica.
El lenguaje elegido es el de la ilustración, un lenguaje que permite generar esa experiencia de viaje del pasado y acercar un relato histórico al público actual, incluido el público familiar. Miguelanxo Prado, dibujante realista Premio Nacional del Comic en 2013, cuenta la vida de Cervantes acentuando el discurso de la realidad. David Rubín, uno de los historietistas españoles más reconocidos en los últimos años, narra la historia de El retablo, dentro del mundo de la ficción.
Miguel de Cervantes tuvo una vida tan apasionante como poco conocida. Fue espía de Felipe II, trabajó para la Iglesia, vivió un asalto pirata en alta mar, estuvo preso, fue recaudador de impuestos, marido intermitente, viajero incansable… Sin embargo, su gran éxito, El Quijote, eclipsó su figura, y un halo de misterio rodeó siempre su existencia.

La exposición
“Miguel EN Cervantes” plantea escenas biográficas de Cervantes ilustradas por Miguelanxo Prado en conexión con El retablo de las maravillas dibujado por David Rubín. Prado perfila el físico del escritor y su trayectoria vital, recreando los escasos datos ciertos sobre su biografía, con un lenguaje realista, mientras que Rubín traslada la acción de El retablo a viñetas y pone rostro a sus personajes.
El discurso expositivo está organizado en tres partes. La primera narra las escenas de la vida cotidiana de Cervantes junto con la presentación de los personajes del entremés. En segundo lugar, presenta escenas del Cervantes escritor coincidiendo con la parte de mayor acción del entremés; para terminar con el alter ego de Cervantes y la crítica social, al tiempo que se desarrolla el desenlace de El Retablo.
La exposición contrapone dos niveles narrativos, el de la realidad, correspondiente a la vida del autor, y el de la ficción, representado por su famoso entremés. En su recorrido se van desgranando temas universales como la clase social, el amor, la familia, el dinero, la educación, la religión, la profesión del escritor y el alter ego presentes tanto en la vida como en la obra de Cervantes.
El objetivo de la exposición es conocer el apasionante personaje que fue Miguel a través de la relectura de una de sus obras de teatro que no vio representada en vida, El retablo de las maravillas.

Exposición itinerante
“Miguel EN Cervantes”, producida por Acción Cultural Española, la Comunidad de Madrid y el Instituto Cervantes, se presenta en dos formatos. El primero que, tras su presentación en el Museo Casa Natal de Cervantes de Alcalá de Henares, itinerará por varias sedes nacionales y un segundo formato, más sencillo y adaptable, que permitirá la presentación simultánea de varias copias en algunos de los centros del Cervantes como los de Túnez, Nápoles o Burdeos y en otras sedes internacionales.

36 ilustraciones artísticas y un cómic
Miguelanxo Prado es el encargado de dar vida a Miguel de Cervantes, interpretando y representando 36 facetas destacadas y sorprendentes de la vida del escritor. En sus ilustraciones hay una mezcla de humor, humanismo e ironía que nos traslada a los episodios fascinantes de la vida de Cervantes, descubriendo sus pensamientos, frustraciones y ensoñaciones. El ilustrador recurre a su estilo más pictórico y realista, de líneas finas y colores suaves, lleno de detalles, pero siempre los justos, sin llegar al ornamento.
David Rubín, por su parte, es el encargado de trasladar El retablo de las maravillas a viñetas, convirtiendo un texto teatral clásico en un cómic actual de 32 páginas. Con un lenguaje plástico que sugiere pura acción, sus recursos creativos nos ayudan a dotar de potencia y actualidad a esta historia, ambientada en el siglo XVII, pero que aborda temas universales, y cuya crítica de fondo puede trasladarse también al contexto social actual.
En “Miguel EN Cervantes” se plantean dos niveles de lectura. Las escenas biográficas dibujadas por Miguelanxo Prado contrastan y dialogan con la narración en viñetas de El retablo realizada por David Rubín. Las escenas ilustradas de independientes de Miguelanxo Prado pueden ser contempladas una por una y contrastan con la narración secuencial en forma de cómic.

Fruto de la colaboración entre Acción Cultural Española Comunidad de Madrid y el Instituto Cervantes con motivo del 400 aniversario del fallecimiento del escritor en 2016, la exposición persigue, a través de las temáticas universales presentes en El retablo y de su conexión con la propia biografía de autor, y mediante el lenguaje de la ilustración, acercar al visitante de hoy la fascinante persona que hay detrás de la obra: Miguel EN Cervantes.