lunes, 22 de noviembre de 2021

ARACELY ALARCÓN. La Galería Herráiz de Madrid abre hoy su exposición


Aracely Alarcón, pintora



J.S.A.

23/11/21.- Madrid.- La pintora Aracely Alarcón,  granadina residente en Madrid, abre hoy su exposición en la madrileña galería Herráiz. La muestra permanecerá abierta hasta el 20 de diciembre de 2021.

Datos biográficos

    La pintora Aracely Alarcón es una artista visual e investigadora cromática. Su obra ha sido reproducida por la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre – Real Casa de la Moneda, en un sello, emitido por Correos, con motivo del 25 Aniversario de la Constitución Española. 

Está representada en importantes colecciones a nivel nacional e internacional en Museos, Galerías e instituciones públicas y privadas, como en la colección de dibujos del Museo de La Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. Ha obtenido numerosos premios de pintura nacionales e internacionales. Está en posesión de la Medalla de Oro Mayte Spínola 2020. Forma parte del Grupo pro Arte y Cultura fundado por Mayte Spínola. 

Con motivo del XXV aniversario de la Constitución Española, Correos emitió un sello postal con la reproducción de uno de los cuadros, de Aracely Alarcón que representaba un velero.

La pintora está registrada en el Diccionario de Pintores y Escultores Españoles del Siglo XX, Ed. Forum Artis, S.A. / Quién y por qué, Anales de las Artes Plásticas, Siglo XX, Ed. Arte y Patrimonio S.A. / La Universidad de Manchester reproduce una obra suya en la portada de la publicación para los Cursos Europeos año 2000/ Colección Temas Pictóricos, Publicaciones de la Galería Benedito / Pintura en Verso, Editado por la Galería Sokoa / Correo del Arte /  Blanco y Negro, dominical / ABC Cultural.

Como paisajista urbana, Aracely Alarcón ha representado las ciudades españolas e italiananas patrimonio mundial de la humanidad por la UNESCO. Sus vedutte de Granada, Córdoba Sevilla, Toledo, Madrid o El Escorial son tan atractivas, que se ha visto en la obligación de hacer numerosas variantes o versiones para contentar a sus numerosos coleccionistas.

Recientemente, la pintora ha abierto un amplio talles/estudio en Brunete.

Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/2020/07/aracely-alarcon-pintora-del-color-y-la.html

www.aracelyalarcon.com


Galería Herráiz.- Calle Don Ramón de la Cruz, 27. 28001. Madrid. España.

Tel. (+34). 91.576.31.31.

Horario

De lunes a viernes de 11.00h a 14.00h y de 17.00h a 20.30h.

Sábados: de 11h a 14.00h. Y de 18.00h a 20.30h. www.galeriaherraiz.com email: info@galeriaherraiz.com

Pintura de Aracely Alarcón

“Gracias por venir”: Vuelve Lina Morgan


                                                Para Pilar G. M.

        22.11.2021.- Madrid.- Una de la tareas más nobles y emocionantes es la de hacer revivir ante nosotros personas muy queridas y desaparecidas. Este es el caso de Lina Morgan, desaparecida recientemente del mundo de los vivos pero no del recuerdo de  sus admiradores, del pueblo de Madrid al que ella pertenecía, y del mundo entero. Este es el asunto que trata el musical “Gracias por venir”, que se representa diariamente en el teatro Arlequín de Madrid. 

Con tres actores en el escenario, escrita y dirigida por Cari Antón, y con Amanda Mora en el papel de Lina Morgan, el actor Jesús Manuel Ruiz en los papeles de Hipólito y Peter, y la vedette valenciana Ana Torres en su papel de Marian, se opera el milagro.

No hace mucho un espectador invidente replicó a la actriz principal con emoción en sus manos y en sus ojos, al finalizar la función de noche: “Hoy he vuelto a ver a Lina Morgan”.

Comedia de enredo inocente y sencilla; revista, color, música, baile, magia, risas y al final alguna que otra lagrima, “Gracias por venir” une la más alta eficacia teatral con la escasez de medios, en una expresión corporal y gestual sublime que nos hace ver de nuevo a la inolvidable e inefable cómica madrileña nuevamente sobre el escenario.

Algo impresionante, sobrecogedor y amable a la vez, una tarde - noche inolvidable para este curtido comentarista de medios difícil de olvidar. 

En “Gracias por venir” la música, el título, y la bondad de la mujer de la pierna quebrada y los ojos saltones e inocentes,  cuya desaparición en el Hospital de la Beata Ana María lloramos todos sus admiradores, volvemos a admirarla y a aplaudirla en esta comedia amable y acertada, sobre todo cuando al final la volvemos a ver sobre una pantalla recibiendo la más altas distinciones patrias de manos de los ministros y del rey de España. 

No se la pierdan, disfrutarán, reirán y se emocionarán de nuevo recordando a la inolvidable y entrañable Lina.

Una  noche perfecta en los aledaños de la Gran Vía madrileña, profusamente iluminada y llena de un público variopinto en vísperas ya de la navidad.


                                    Germán  Ubillos  Orsolich.


Clausura con éxito de Feriarte 2021

 




L.M.A.

FOTOS: Peter Wall

    22.11.2021.- Madrid.- Se ha clausurado con éxito FeriArte, Feria de antigüedades en IFEMA Madrid, pues el número de ventas y operaciones ha crecido notoriamente, al decir de los comerciantes. "Ha habido más movimiento que otras veces", declara Maripaz Pérez de la Galería Jorge Juan, que mostraba entre otros una busto esculpido por Antonio López y un espléndido Mompó. 

Igual de satisfecha se mostraba Marita Segovia.

    La mayoría de los galeristas presentes eran catalanes, que encuentran en FERIARTE Madrid, un buen mercado `para sus antigüedades. 

    Un cuadro singular del XVII, La Virgen del Sagrario, la del manto de Perlas , por cuarenta mil euros, en la galería madrileña Ana Chiclana.

    Entre los visitantes: Rafael Feria, que pronunció una conferencia en el foro sobre las Monedas, el galerista David Bardía, la pintora M Luisa Valero y la crítica de arte Carmen Valero.

CLAUSURA

La cita referencia para el mundo de las antigüedades y las galerías de arte en España ha concluido su 44ª edición con unos datos realmente positivos. De tal manera, cerca de 16.000 personas asistieron a esta cita organizada por IFEMA MADRID en el pabellón 3 del recinto ferial.

 

Una feria que, con el modernismo como temática decorativa principal, ha sido testigo de la necesidad que se percibía en el sector de celebrar este reencuentro ansiado tanto por galeristas como los anticuarios o por el propio público visitante.

 

Una parte fundamental de esta feria ha sido el Foro FERIARTE, organizado junto con el Máster U. en Gestión del Mercado del Arte de la URJC, se ha convertido en un espacio clave en el que se han dado cita expertos, profesionales y estudiantes para celebrar mesas redondas, charlas o ponencias con diferentes temáticas. Entre ellas, el modernismo, la mujer en el arte o las Reales Fábricas han sido algunos de los asuntos más relevantes en este foro.

 

Además de este gran número de visitantes, las sensaciones han sido realmente buenas. Así lo afirmaba la directora del certamen, Ana Rodríguez, quien corroboraba las cifras; “para nosotros era necesario volver a ofrecer la posibilidad de encuentro entre expositores y coleccionistas. Queríamos celebrar este encuentro para ofrecer lo mejor tanto a los expositores como a los visitantes. Así lo hemos logrado, cerramos una edición con resultados muy positivos que esperamos trasladar en el tiempo para la próxima convocatoria”.

 

En total, durante los días de celebración de esta histórica cita, se ha alcanzado la cifra de cerca de 3.000 piezas vendidas. Un número que mantiene la tendencia al alza en comparación con los años anteriores. Entre las piezas más buscadas en esta edición se sitúan la arqueología, las joyas y la pintura. Tras ellas, las piezas de alta época y pintura antigua. Del mismo modo, las obras que más interés han despertado han sido el mobiliario del siglo XX y las artes decorativas, con numerosas adquisiciones de espejos, lámparas o mobiliario.

 

Destaca también, en esta edición de la cita, el crecimiento en todas las redes sociales y la amplia cobertura avalada por los datos. Se han alcanzado un total de 302.420 impresiones, 8.737 interacciones y 505 nuevos seguidores. Asimismo, la media de edad del visitante que ha acudido al recinto ferial se ha visto ampliada, rejuveneciendo de esta forma el perfil del público que visita FERIARTE.

 

Otro de los éxitos que deja la 44ª edición de FERIARTE ha sido la presencia femenina; alrededor de un 42% del total de los expositores son directoras, codirectoras o propietarias de su galería de arte o anticuario. Factor que ha crecido en los últimos años y que las sitúa como elemento clave para el buen hacer de esta feria, así como su relevante participación en el espacio de charlas y conferencias de la feria.

 

En definitiva, el éxito ha acompañado la 44ª edición de FERIATE, la feria de las galerías de arte y los anticuarios, que ya piensa en la próxima cita en el año 2022.

 

La celebración de esta edición de FERIARTE ha sido posible gracias al apoyo de la Comunidad de Madrid en el marco de un convenio de colaboración con IFEMA MADRID, dirigido a apoyar a las empresas en su transformación digital y en su internacionalización, así como al objetivo común por el que trabajan ambas instituciones como es la promoción económica e internacional de Madrid.


Virgen del Sagrario. Toledo. Su manto de perlas desapareció durante la guerra civil de 1936-39






"ALFONSO .CUIDADO CON LA MEMORIA", exposición en el Canal de Isabel II

Exposición "ALFONSO .CUIDADO CON LA MEMORIA"

Sala Canal Isabel II de la Comunidad de Madrid

 Santa Engracia,127- Madrid

Del 05 noviembre de 2021 al 21 de enero de 2022





Maica NÖIS

    21/11/2021.- Madrid- El título procede como referencia a un artículo de prensa, cuya copia figura en la exposición,  publicado de forma anónima en el diario Alcázar el 30 de julio de 1942. Se indicaba que se debía realizar la labor informativa con discreción en evitación de "provocar a los que tienen memoria, ofensas que perdonar y agravios que vencer". Aunque "El hombre no puede, aunque quiera, perder la memoria...."

    La muestra amplísima  recorre las tres plantas y la cúpula de la torre con una proyección en la que además de los fotogramas tiene lugar explicativos de los comisarios Chema Conesa y Ana Berruguete (La Fábrica).

La firma es hoy ya reconocida como impulsora y renovadora de la fotografía de prensa sobre todo en la primera mitad del siglo XX en España.  Para realizarlo Alfonso Sánchez García crea la Agencia de Información Gráfica de Prensa en 1915. Sus hijos fotógrafos constituyen y reafirman su sello en el que Alfonsito heredaría la excelencia técnica y su hermano Luís se especializaría en eventos, espectáculos y deportes. Todos en común el don de gentes y pericia para romper normas y acercarse donde nadie podía. Teniendo en cuenta que desplazar los materiales y placas no tienen nada que ver con la disponibilidad y facilitación actuales. Siempre con una predica fundamental y máxima: la belleza con su personal toma.

Esta máxima lo manifiesta en su  no leído por Alfonso hijo en el discurso que preparó para su ingreso en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en abril de 1989 "la fotografía es la memoria grafica de mis recuerdos y el medio expresivo de mi sensibilidad. Entran en ella en juego, la libertad, el atrevimiento, nuestra íntima sinceridad, desde el más puro clasicismo o las formas de vanguardia de hoy. Así se forma el estilo de un autor al transcurrir el tiempo".

Y así se fragua El Imperio de la Imagen tras la creación de la Agencia de Información que supo recoger la avidez y eclosión de la necesidad de obtener imágenes de actualidad para la prensa gráfica. Ya se habían publicado con gran éxito los primeros conflictos de Marruecos en la guerra del Rif a los que había enviado a su hijo Alfonsito con 19 años quien captó en circunstancias difíciles las imágenes del rebelde líder rifeño Abd-el-Krim. Entre los veranos de 1920-25 con la demanda de imágenes sus publicaciones están en los principales medios que les hace alcanzar el cenit de su producción. Se hace a través de un entramado empresarial que llegó a contar con más de veinte empleados con lo que se multiplican los envíos para dotar con información gráfica a los diversos grupos periodísticos concertados. El oficio de la firma se destaca por la frescura y calidad en la toma de sus imágenes.

La llegada de Los años convulsos en diversos sucesos: la facultad de Medicina de Madrid en marzo 1931, manifestaciones pro-amnistía, huelga revolucionaria de 1934, levantamiento minero de Asturias sofocado por el ejército tras los enfrentamientos de Oviedo y que explosionaron tras la elecciones de 1936 y el asesinato de  José Calvo Sotelo, el asalto al cuartel de la Montaña por militantes republicanos donde se recogieron fotogramas sin posibilidad de exhibición. Recorren Andalucía y Extremadura haciendo tomas recogiendo el ardor de las milicias republicanas. Los cadáveres abandonados en las cunetas de las carreteras. Reporterismo en primera línea en Teruel con la toma y perdida de la ciudad. Se utiliza una cámara de 35 mm. que no logra las cercanías deseadas en una contienda que les disgusta profundamente.

La guerra civil golpea a la familia. El estudio es requisado por la Sociedad Obrera de Fotógrafos y queda al albur de las autoridades obreras. Se abandona el primigenio estudio de la calle Fuencarral ,6, donde caían las bombas destinadas al cercano  edificio de Telefónica y se instalan en la calle Santa Eugenia 40 donde trabajaba desde 1935 Luís Sánchez Portela especializado en reportajes de sucesos, deportes y retrato. Durante la contienda el trabajo de los Alfonso fue intenso para retratar las consecuencias del conflicto sobre todo en la ciudad de Madrid con los estragos de los bombardeos y la salvaguarda y preservación de edificios emblemáticos.

La victoria del general Franco les pone en una complicada situación por su cercanía en los conflictos  con la causa republicana. Se les impide la actividad como reporteros. Alfonso hijo se asocia a la Falange por lo que la Dirección de Prensa y Propaganda de Falange Española les permite reanudar su actividad visitando cárceles donde se hacinaban los presos republicanos en imágenes utilizadas para reforzar la victoria. Instantáneas de la historia de Madrid. Lo que no evita q ue durante el traslado de los restos de  José Antonio Primo de Rivera son reconocidos en la práctica de su trabajo y se les acorrala siendo salvados por la intervención del periodista reputado falangista Antonio Calvache. Dentro  de estos encargos se le realiza un reportaje al General Moscardó en las ruinas de El Alcázar de Toledo. El 25 de septiembre de 1940 la Dirección General de Prensa del Ministerio de Gobernación les retira el carnet de prensa. Desde ese momento los Alfonso se refugian para "retratar" en el recinto inaugurado del estudio de Gran Via,20. Termina su etapa como foto reporterismo .

Francisco Umabral, escritor, expresó "En la Gran Vía,  a mano derecha según se sube, está la fotográfica de Alfonso. Una  gran vitrina con fotografías de escritores, abogados y señores con capas. Siempre habíamos sospechado, al pasar por ahí, que Alfonso debía tener maravillas en su casa-museo. En otras vitrinas de fotógrafos no se para uno porque siempre hay las mismas puestas de sol o las mismas señoritas con el velo de novia. En la vitrina de Alfonso hay que pararse porque tiene algo de página del viejo Crónica desplegada a través del tiempo"

El fotógrafo Joan Fontcuberta  explicita "Su cámara no solo había testimoniado alguno de los rostros y de los acontecimientos más relevantes, sino que lo había hecho en muchos casos excediéndose  del cometido estricto de un foto reportero. Ese exceso es lo que marcaba un estilo y una forma de traducir la sensibilidad de su tiempo y lugar y lo erigía en un autor como la copa de un pino"

Publio López Mondejar, historiador de la fotografía, lo eleva a pregunta "Quien es Alfonsito? Fue el hombre que dio vida a los diarios iniciando el reportaje gráfico. En los barrios madrileños se le conoce más que a Ramonenes, lo toreros, los escritores, los músicos, los banqueros  ... todos han pasado por su objetivo en la calle Fuencarral. En cuanto ocurre un crimen  o se hace un vuelo transatlántico, el público acude a los escaparates de Alfonso para apreciar de cerca la cara del asesino, las heridas de la víctima o los héroes de la aviación . Y Alfonsito es el hijo de Alfonso"

La exposición está organizada por la Consejería de Cultura, Turismo y Deportes, en la Dirección General de Promoción Cultural.Subdireccción General de Bellas Artes con la imágenes procedentes del Archivo General de la Administración que atesora decenas de miles de fotografías desde 1992 y de algunas colecciones privadas. Aunque como ha recalcado Chema Conesa comisario de la exposición "España junto a Chipre,Malta y Rumania, es el único país europeo que no cuenta con un centro nacional de fotografía"

El logro que se hace evidente, en el largo recorrido silencioso, es que el público quiere "ver", tan bien reflejado en un brillante blanco y negro,  las reproducciones que le enfrentan a su historia más reciente.





domingo, 21 de noviembre de 2021

'Cartografía del odio', libro investigación sobre l incidentes y delitos de odio y discriminación en Europa, impulsado por Maite Pagaza


Maite Pagazaurtundua, parlamentaria europea


L.M.A.

https://mail.google.com/mail/u/0/?tab=rm&ogbl#search/Cartografia+del+odio/FMfcgzGlksGwmzTbJLqfvqdXDRNrNTlW?projector=1

    22.11.2021.- Bruselas.- 'Cartografía del odio' es un trabajo de investigación de más de dos años sobre los incidentes y delitos de odio y discriminación que se producen en Europa, impulsado por la eurodiputada de Ciudadanos Maite Pagazaurtundua junto a su Oficina en el Parlamento Europeo y en colaboración con distintos expertos. 

     Abre la mirada a lo ocurrido de 2015 a mitad de 2020 en seis países de la Unión: España, Alemania, Francia, Italia, Hungría y Polonia, que agrupan a una buena parte de la población europea desde distintas coordenadas geográficas y culturales.

    Pagaza es vicepresidenta de la Comisión de Libertades Civiles de la eurocámara, donde desarrolla un intenso trabajo sobre una realidad creciente: la proliferación de los discursos y delitos de odio. De esta preocupación por analizar el fenómeno para orientar políticas que lo frenen y de la falta de datos homogéneos y comparables, parte este trabajo.  

    Se trata de una primera aproximación para visibilizar un tipo de discursos y delitos que causan un daño profundo en cada persona víctima, irreversible en el caso de los asesinados, y que no a la polarización, la normalización de la hostilidad hacia el que piensa distinto, que no es inocua, sino que va debilitando la democracia. 

    El libro ofrece un análisis sobre qué es el odio, sus raíces desde el punto de vista psicológico y desde el punto de vista antropológico, sus manifestaciones y los conceptos clave, las redes sociales como nuevas plataformas de odio y su regulación en Europa, entre otros contenidos. 

    Además, recoge y clasifica los datos obtenidos y ofrece un retrato por país, a partir de una base de unos 80.000 impactos.Pero de forma especial, esta investigación, que se basa en la recolección de 80.000 datos, desciende al detalle de decenas de casos concretos, con nombres y apellidos cuando se conocen, e incluye el listado de las 87 víctimas mortales de odio identificadas, la mayoría por racismo y xenofobia, y de las 310 víctimas de terrorismo, la expresión última del odio, para sacarlas a todas ellas del anonimato.  Por dignidad.

El trabajo tiene vocación de continuidad y además de dar paso a una página web, se desarrollará en nuevos grupos de trabajo para poder responder a las preguntas (de naturaleza sociológica, jurídica y política) que este estudio plantea. 



José Antonio Martínez Climent: “Un lugar sagrado donde cazar”, novela tras la Revolución de Octubre




Julia Sáez-Angulo

21/11/21.- Madrid.- “Un lugar sagrado donde cazar” es la reciente novela de José Antonio Martínez Climent, publicada por Éride Ediciones. El libro lleva un prólogo de Sacramento Jaraba Jurado, que ha ejercido de mecenas de la publicación y apoyo de Santiago Mora Figueroa, Marqués de Tamarón.

El libro se abre con la cita de Léon Bloy en sus “Diarios”: “Yo rezo como un ladrón que pide limosna a la puerta de una granja a la que quiere prender fuego”

La novela narra de un joven que sobrevive a la Revolución de Octubre y se entrega a la diplomacia soviética, consciente de los tiempos difíciles, pero él sigue trabajando con fidelidad para Rusia, la madre patria. El espionaje tensa la trama del libro, al tiempo que se recrea en un concepto de belleza.

“Escritores como Vladimir Nabokov o Joseph Brodsky, que conocieron la época y lugares en que se desarrolla este libro y conocían su maldad, coincidían en afirmar que la narrativa publicada en Europa sobre los acontecimientos decisivos del siglo XX tenía un indudable valor histórico, pero que salvo gloriosas excepciones carecía de interés literario. Quiero pensar que, de haber podido leer “Un lugar sagrado donde cazar” la habrían incluido entre ellas”, escribe Sacramente Jaraba Jurado en el prólogo de esta novela histórica en lo que al marco geográfico y cronológico se refiere.

José Antonio Martínez Climent (Alicante, 1965) pasa su juventud en la playa de San Juan, desde donde marcha a la Facultad de Biología de Valencia, para iniciar una vida itinerante, que le lleva a dirigir proyectos de investigación en ecología de aves rapaces en Europa y en los Estados Unidos, entre una variedad de otros trabajos. Ganó el Premio Iberoamericano Verbum de novela en 2017 (finalista en 2016). Actualmente reside en Valladolid.

La Archidiócesis de Sevilla y la Fundación Focus conmemoran el 350 aniversario de la Canonización de San Fernando (1671-2021)

• Con motivo de la efeméride, la Iglesia de los Venerables acogerá una serie de actos conmemorativos que darán comienzo con un Ciclo de Conferencias que se celebrará los días 23, 24 y 25 de noviembre, a las 19:00 horas. La entrada será libre hasta completar aforo.

• Los actos tendrán su colofón el día 9 de diciembre con la celebración de una Misa Solemne oficiada por el Excmo. y Rvdmo. D. José Ángel Saiz Meneses, Arzobispo de Sevilla. Acompañará al órgano Susana García Lastra, organista de los Venerables.

Matías de Arteaga según composición de Bartolomé Esteban Murillo, San Fernando, en Fernando de la Torre Farfán, Fiestas de la S. Iglesia Metropolitana, y Patriarcal de Sevilla al nuevo culto del señor rey San Fernando ...Sevilla, 1671. Sevilla, Fundación Focus.

Lucas Valdés, Apoteosis de San Fernando c. 1700. Óleo sobre lienzo 301 x 220 cm. Sevilla, Iglesia del Hospital de los Venerables.


    L.M.A.

       Sevilla, 20 de noviembre 2021. La Archidiócesis de Sevilla y la Fundación Fondo de Cultura de Sevilla (Focus) se unen, una vez más, para conmemorar el 350 aniversario de la canonización del rey Fernando III el Santo, que tuvo lugar en 1671, con la participación activa de todos los estamentos sevillanos y que fue extraordinariamente celebrado en Sevilla, mediante unas solemnes fiestas que contaron con la intervención de los grandes artistas del momento: Bartolomé Esteban Murillo, Pedro Roldán o Juan de Valdés Leal, entre otros. Gracias a este importante despliegue artístico se levantaron algunas de las mayores escenografías festivas que ha visto la ciudad hispalense, según recoge el libro bellamente ilustrado de las Fiestas escrito por Fernando de la Torre Farfán en 1671, y del que la Biblioteca del Barroco de la Fundación Focus custodia uno de sus ejemplares mejor conservados.

Con este motivo, el Hospital de los Venerables, histórico edificio del siglo XVII, propiedad del Arzobispado de Sevilla y sede de la Fundación Focus, acogerá una serie de actos conmemorativos de carácter cultural que comenzarán con un ciclo de conferencias que se celebrará los días 23, 24 y 25 de noviembre. La Fundación también ha realizado una selección de los fondos artísticos relacionados con el culto y canonización a San Fernando procedentes del Gabinete de Estampas, la Biblioteca del Barroco y el hospital de los Venerables que serán expuestos en la Sacristía de la Iglesia para acompañar a la visita cultural del monumento durante la efeméride. Los actos tendrán su colofón con la Misa que presidirá el arzobispo de Sevilla, monseñor Sáiz Meneses, el 9 de diciembre a las siete de la tarde en la iglesia del Hospital de Los Venerables. La aportación musical correrá a cargo de la organista de los Venerables Susana García Lastra.

Ciclo de conferencias. 23, 24, 25 de noviembre, 19:00 horas

Con el fin de conmemorar tan destacada efeméride, la Archidiócesis de Sevilla y la Fundación Focus organizan este ciclo de conferencias, cuyo objetivo principal es recordar a los sevillanos la importante figura de este gran rey castellano, Fernando III (1201-1252), que conquistó la ciudad de Sevilla a los almohades el 23 de noviembre en 1248, iniciando su repoblación y la restauración del culto cristiano, volviéndola a integrar definitivamente en la civilización cristiana occidental. Una ciudad a la que tanto amó, que quiso ser enterrado en la Capilla Real de su recién restaurada catedral y en la que gozó de la gratitud, el cariño y la devoción de los sevillanos, desde el mismo día de su muerte, ocurrida en el Alcázar de Sevilla, el 30 de mayo de 1252.

El objetivo del ciclo es profundizar en la vida y obra de esta importante figura histórica y, concretamente, en su decisiva vinculación con la ciudad de Sevilla, a través de tres ejes temáticos principales: la restauración del culto cristiano en la ciudad por San Fernando, tras siglos de dominación musulmana; el papel protagonista de Sevilla en la restauración del culto a San Fernando y su proceso de canonización, culminado en 1671, y, finalmente, la configuración de su imagen sacra en el barroco sevillano, con una especial atención a las referencias iconográficas conservadas en la Catedral de Sevilla y en el Hospital de los Venerables.

Como es sabido, el Hospital de los Venerables, debe precisamente la advocación de su Iglesia a San Fernando (junto a San Pedro) siendo la única consagrada al santo en la ciudad de Sevilla. Esto fue debido con toda seguridad a que su construcción se inició poco después de su canonización, efeméride que conmemoramos, cuando el deseo por difundir el culto al Rey Santo en la ciudad se encontraba en su momento más álgido.

La presentación del ciclo tendrá lugar el próximo martes 23 a las siete de la tarde, y correrá a cargo del padre Antonio Rodríguez Babío, delegado diocesano de Patrimonio Cultural de la Archidiócesis de Sevilla, y de Anabel Morillo León, directora general de la Fundación FOCUS. Posteriormente intervendrá Isabel Montes Romero-Camacho, catedrática de Historia Medieval de la Universidad de Sevilla, con la ponencia titulada ‘Fernando III el Santo y la restauración de la Iglesia de Sevilla en el siglo XIII’. El miércoles será el turno de Jaime García Bernal, profesor titular de Historia Moderna de la Hispalense, con la conferencia ‘El santo restaurador y restaurado: culto y fiestas por San Fernando, siglos XVI y XVII’. Y, finalmente, Ana Isabel Gamero González, responsable de Conservación del Patrimonio Histórico Artístico de la Catedral de Sevilla, intervendrá el jueves para abordar la iconografía de San Fernando y su representación en la Catedral de Sevilla y en Los Venerables, sede de FOCUS.

El acceso a la iglesia de los Venerables se realizará por la calle Jamerdana, con apertura de puertas a partir de las 18:30 horas y la entrada será libre hasta completar el aforo.

Medio siglo de patrimonio y cultura en Los Venerables Tras la Declaración del Hospital de los Venerables como Monumento Histórico Artístico por Decreto publicado el 31 de diciembre de 1970, surgieron varias iniciativas públicas y privadas para recuperar el inmueble, aunque todas ellas fallidas. Hubo que esperar por tanto a la propuesta de restauración integral por parte de la Fundación Focus, gracias al acuerdo firmado con el Arzobispado hispalense en 1987. Cuatro años después, este espacio, convertido ya en sede de la Fundación, sería un marco excepcional de relevantes actividades culturales, respondiendo así a sus fines fundacionales de promoción de la cultura en sus diversas manifestaciones artísticas y científicas, atendiendo a la conservación, difusión y desarrollo del patrimonio histórico y cultural de Sevilla.

Concretamente, la inauguración de Los Venerables y de su imponente órgano Grenzing tuvo lugar el 5 de noviembre de 1991, y es a partir de ese momento cuando pasa a convertirse en un centro vivo de cultura y foco de aprendizaje activo para la ciudad de Sevilla gracias, entre otros bienes culturales, a su biblioteca especializada y su singular colección de estampas.

Desde entonces este espacio ha acogido 34 exposiciones que han sido visitadas por más de un millón de personas, además de simposios y conferencias, premios nacionales e internacionales o ciclos de conciertos de órgano, una amplia, variada y seria programación cultural que ha situado la sede de la Fundación Fondo de Cultura de Sevilla como un espacio de referencia en Andalucía y en España.

Asimismo, Focus, ha enriquecido con sus colecciones artísticas este valioso monumento de Los Venerables. Alberga en su interior el Centro de Investigación Diego Velázquez, que surge con motivo de la adquisición por Focus del lienzo de Santa Rufina en 2007, punto de referencia para el estudio y difusión del Barroco y la etapa sevillana del pintor universal; y desde 2011, el Legado de Alfonso E. Pérez Sánchez, que constituye probablemente el conjunto de biblioteca y fototeca privado de Historia del Arte más importante de España.

Actualmente, el Hospital de los Venerables permanece abierto al público de martes a domingo, gracias al acuerdo de colaboración con la empresa andaluza Artisplendore para el acompañamiento en la gestión integral de la visita turístico-cultural del Hospital de los Venerables y de sus colecciones artísticas.