Crónicas alicantinas I. MARÍA JESÚS DE FRUTOS. Exposición de pintura en SHA Wellnes, como apertura del 36 Festival de Cine de Alfàs del Pi

María Jesus de Frutos ante una de sus Meninas

Palabras de bienvenida e inauguración, de Alfredo Bataller Parietti, presidente y fundador de Sha Wellness Clinic

Julia Sáez-Angulo

Fotos: Mayte Blázquez, Marilia

Alfàs del Pi (Alicante), 6/7/24.- Alfredo Bataller Parietti, presidente y fundador de Sha Wellness Clinic, ha inaugurado la exposición de pintura de María Jesús de Frutos titulada “Emociones”, en el espacio SHA. La muestra, una treintena de cuadros, comisariada por Esperanza Durán, permanecerá abierta hasta el 30 de septiembre próximo y viene a ser punto de partida del 36 Festival de Cine, que se inaugura hoy en Alfàs del Pi.

En el acto, muy concurrido, estuvieron presentes, entre otras personalidades: Vicente Arqués, alcalde de Alfas del Pi; Manuel Casado, Concejal de Cultura; Luis Larrodera, Director del festival de Cine de Alfàs del Pi; Raúl García carpintero, General Manager de Sha Wellness Clinic; Zurab Polikashvili, Secretaria General de la Organizaicón Mundial del Turismo; Enrique Cerezo, presidente del Atlético de Madrid; Maite Blázquez, representante del Grupo pro Arte y Cultura en Alicante; el empresario Gaspar Serrano… y numerosos artistas como Cuchi de Osma, Manuela Picó, Frutos María…, o la cantante Marilia del antiguo grupo “Ella baila sola”.

Alfredo Bataller dio la bienvenida a la pintora y a los asistentes; Julia Sáez-Angulo, vicepresidenta de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, AMCA, destacó en sus palabras la sólida trayectoria profesional de María Jesús de Frutos y la pintora agradeció a todos su presencia con las siguientes palabras:

    “Es un privilegio compartir mi trabajo en este paraíso que respira paz, salud, bienestar, belleza… Don de a través de sus terapias naturales, lideradas por un gran equipo humano, los huéspedes alcanzan un estado óptimo de salud y bienestar aquí, en el Sha Wellness Clinic.

Como pintora figurativa, he interpretado todos los géneros artísticos, fruto de mi formación académica durante años en la Escuela “Nieves Solana”, sobrina del pintor Gutiérrez Solana trabajando todas las temáticas con profesores especializados: Bodegón, Paisaje, retrato, figura… siempre del natural, con modelos que nos posaban.

   Nieves Solana ponía a nuestro alcance todo lo que necesitábamos para nuestra formación, una formación muy completa, no sólo en conocimientos, sobre todo completa en vivencias,, experiencias, sin imposiciones, respetando nuestra libertad. Nieves Solana lo hacía vivo porque lo sentía, y así nos lo transmitía.

    El Arte: pintar, componer, escribir, esculpir… es una forma de vida, es contar pequeños retazos de nuestra historia, es mantener vivo el recuerdo, es una forma de preservar experiencias, emociones, energías, ambientes, texturas, colores…  en un intento de no olvidar aquello que nos toca por dentro

     Emociones es un canto a la vida, a la mujer, al amor, a la amistad, a la belleza. Disfruto la belleza porque hace que la realidad sea menos dura y evito recrearme en el sufrimiento. Quito hierro a la vida y la dulcifico con temas agradables y mágicos colores que existen y están dentro de nosotros.

    Contemplando la naturaleza surgen emociones, vivencias que estallan en mi interior y necesito plasmar: paisajes que respiro, que me recuerdan momentos vividos en mi infancia y me provocan emociones felices, reuniones de amigos en torno a una mesa, compartiendo confidencias, celebrando… necesitamos los unos de los otros (el arte cura, transforma, consuela.)

    La creatividad es importante en nuestras vidas. Meninas, niñas mujeres que se adornan con ricos ropajes, inocencia, belleza, ternura. Y sobre todo me gusta enaltecer a la mujer.

    Estamos en un momento hiperconectado, pero la soledad a nivel social es cada vez más grande. Hemos sustituido la compañía por las pantallas.

    El Arte, aunque no es la solución a nuestros problemas, ni es capaz de cambiar el mudo, sí nos permite verlo con otra luz, y nos regala momento en que uno se siente vivo, pleno, humano.

    Quiero agradecer al Sha Wellness Clinic  y cuantos han patrocinado esta exposición, por su labor impecable,  por acogerme y acoger mi trabajo, que me ha permitido expresar y difundir mi particular visión de la vida, manifestada en colores, formas, gestos…, resultado de un esfuerzo y trabajo durante años”. 

    Después del evento, algunos asistentes acudieron al Paseo de Estrellas de Alfàs, para contemplar las 36 inscritas en el suelo, entre ellas las más recientes entregadas en 2022 a Enrique Cerezo, Santiago Segura y González Sinde. Hoy se entregarán las tres de esta edición del Festival de Cine que se inaugura.

    Ciertamente este Paseo de las Estrellas de Alfàs es mucho más bello que el Hollywood, por cuanto se despliega a lo largo del paseo marítimo de la playa de l´Albir, con montañas a ambos lados, el peñón de Ifach en una punta y un estimulante olor a mar. Una visión mediterránea idílica.

M. Jesús de Frutos y su esposo, Enrique Cerezo

M. Jesús entre Graciela de Bataller y el alcalde de Alfàs del Pi

La pintora con el alcalde y Graciela de Bataller
Vicealcaldesa de Alfàs, Teresa García; Graciela y M. Jesús de Frutos

M. Jesús de Frutos y asistentes junto a las "Meninas", entre ellos, Zurab Polikashvili, Secretaria General de la Organizaicón Mundial del Turismo.

Gaspar, Mayte, Esperanza, M. Jesús, Marilia

Maite, Enrique, Manuela y Frutos María

Manuela, Maite...

;anuela, Cuchi de Osma y Pepa Picó

Enrique Cerezo, Ignacio Blázquez, Gasapar Serrano y Gloria Blázquez

MARIA JESUS DE FRUTOS. Encuentro de artistas visuales y próxima exposición en la Fundación Gala de Córdoba

María Jesús de Frutos, pintora, junto a su obra

Foto de familia en el cumpleaños. María Jesús junto a Luis Magan, sentados en la escalera

Julia Sáez-Angulo

Fotos: Luis Magán

24/2/23.- Madrid.- Nos citó en su finca, no lejos de San Martín de Valdeiglesias, donde goza de un estudio amplio en medio de una naturaleza de pinos, cipreses y copas férreas, que jalonan los caminos y parterres. La pintora María Jesús de Frutos, generosa ella, nos citó a un buen grupo de amigas del circuito del arte, y a un varón para no olvidar que existe el otro sexo y que, además de fotógrafo, nos hizo el favor de mecánico de lujo a dos de nosotras. 

Las damas todas, inteligentes, elegantes y verbosas, hablaban, como es habitual de su arte y sus proyectos, porque ellas creen en lo que hacen, algo fundamental para ser artista, tal y como se habló en la hermosa y larga mesa de comedor, con faldas plisadas beige y manteles blancos. No les cuento el menú, porque estamos en Cuaresma, pero hoy viernes, día penitencial, procuraremos ser más sobrias, al fin y al cabo, celebrábamos el cumpleaños de la anfitriona, al que se sumó el de la pintora María José Bro, que también cumplía años. Dos velas, casi cirios, fueron improvisados por la creativa Mayte Spínola, para que las dos damas pintoras soplaran el fuego, como manda el ritual.

Mayte Spínola, siempre activa, después de su viaje vienés austro-húngaro, viaja a un congreso en Barranquilla (Colombia), donde impartirá una conferencia rotulada “El Arte Español. De Altamira al Metaverso”. No tiene siglos ni nada, para hablar del tema. Mayte Blázquez, alicantina viajera, más bien globe-trotter, se animó de inmediato a acompañarla y escuchar su conferencia, junto a María Jesús, si también se anima

M. Jesús de Frutos prepara muy pronto una gran exposición en la Fundación Antonio Gala de Córdoba. Visitamos el amplio y envidiable estudio en la casa -no lejos de la capilla donde se casan hijos y bautizan nietos- en él, la autora prepara una serie de ricos y suntuosos bodegones en los que ha introducido imágenes de cerámicas marroquíes, porque ella ha visitado recientemente el país vecino y se ha enamorado de esa artesanía local.

Nati Cañada desplegó ante todos, el libro, en cinco volúmenes, que recoge toda su obra completa, que va desde murales -está pintado uno para el Obispado de Córdoba-, retratos, colección colonial… Es una pintora diligente y singular, que trabaja mucho ante el caballete. Y que vive por y para el arte. Nati lucía un traje dos piezas de piel rasada blanca -color al que ella se adscribe en exclusiva-, de la firma Groenlancia, que fue la envidia de todas nosotras.

La coleccionista de arte ruso, Dolores Tomás, gran divulgadora de su colección y la cultura rusa, está más dolida que nadie por la situación bélica en Ucrania. Ella ama con pasión al pueblo ruso, con el que ha tratado varios años al adquirir las cuatro mil obras de su colección y, al ver la situación presente en Europa, se aflige sobremanera. Su exposición en el Centro Conde Duque de Madrid se aplazó sine die, como si la cultura rusa, tan europea como la que más, mereciera una suspensión temporal. Y todo, porque los protocolos oficiales lo estimaron más prudente. Confiemos en que esto acabe pronto.

Manuela Picó -junto a su inseparable Pepa-, todo sonrisa y luz, elogió con humor la bella estancia de María Jesús de Frutos, a la que comparó con Manderley de la película “Rebeca”. Ella también tiene exposición en Campo de Criptana, junto a Mayte Spínola -Dulcinea de Honor- y Aracely Alarcón. Lola Madrid, organizadora del evento las espera con los brazos abiertos en la Semana Cervantina de la localidad manchega. María Jesús de Frutos expuso allí, con el mismo motivo cervantino, hace unos años.

Aracely Alarcón, que cuenta con flamante nuevo estudio en la sierra de Madrid, ha pedido a su galerista que le aplace su próxima exposición. Requerida por el marchante, que le urge a hacer otra expo al año siguiente de su última muestra, ya que Aracely vende muy bien su pintura hasta en tiempos de crisis. Pero la pintora ha dicho que necesita pintar tranquila y en libertad, sin fecha que la apremie. ¡Qué suerte la de esta artista en estos años de contención y escasez pecuniaria!

También se habló de la exposición solidaria de pintura de Adelina Covián para el mes de abril, en la Sala Comunitaria de la Iglesia Evangélica Alemana en Madrid, organizada por Iris Reichel y el pastor, bajo el patrocinio del Grupo pro Arte y Cultura. Será en favor de un orfanato de niños ucranianos, situado en Polonia, exposición inaugurada por Mayte Spínola. ¡Otra vez el conflicto europeo por medio! Hoy aniversario del comienzo de la guerra en Ucrania.

    Cuchi de Osma, pintora, abuela y bisabuela a partes iguales, se alegra por esa exposición de su buena amiga Adelina. A Cuchi, la llaman "la reina de las flores en la pintura", por lo bien que las interpreta. El campo del entorno a la finca estaba florecido de almendros, porque no esperan a la primavera.

    María José Cebollero, diplomática española, políglota ella, nos habló de su vida errante como tal, por los distintos destinos que tuvo a lo largo de los años, entre ellos Colombia y buena parte de Hispanoamérica. Fascinante en Viena, con su mundo cultural de ópera y bailes de cazadores y otros gremios, hasta la llegada del Miércoles de Ceniza. “Austria vive todavía del Imperio Austro-Húngaro, con las figuras egregias del emperador Francisco José y Sissi, Isabel de Baviera”, comentó. “Los Habsburgo debieran cobrar royalty por ello”, añadió Mayte Spínola, muy vienesa ella.

    Luis Magán, nuestro varón ilustre, al que mimamos todas las damas, nos obsequió con su arte de la fotografía, disparando instantáneas, y nos habló de las sesiones sobre el Metaverso que tienen lugar actualmente (23 y 24 de febrero) en el edificio CryptoPlaza, situado en Méndez Álvaro, 9. Este fin de semana, él viaja con su esposa Susana Arregui, a la Muy noble y muy leal ciudad de Oviedo, para descansar en el Hotel Reconquista, tras la agitada vida madrileña en esta Semana del Arte.

    Entre los regalos más singulares para la anfitriona: un colgante lágrima de larimar, una piedra noble azul Inmaculada o azul Borbón -como prefieran llamar al tono-, con que, Carmen Valero Espinosa obsequió a María Jesús. Una piedra exclusiva de la República Dominicana, país que Carmen ama con veneración hasta creerla el paraiso. 

    En suma, que todos disfrutamos de la amistad, la naturaleza y hasta del agua nieve que se alternó con el sol en la finca de María Jesús de Frutos. Una finca limpia e impecable, donde no cabe el cuento oriental del jardinero del mandarín, que rastrillaba los senderos de la mansión campestre, ante la llegada de su amo, y por más que lo hacía en un sentido u otro, no veía belleza, hasta que cayeron dos hojas sobre el camino, y el jardinero lo encontró hermoso.

La finca de nuestra anfitriona está tan impoluta, que dos hojas en un sendero parecerían un pecado, un abandono imperdonable. Nunca se ha visto cosa igual. En resumen, todos disfrutamos y  estamos dispuestos a celebrar el nuevo cumpleaños de la pintora en febrero de 2024. 

En el comedor del almuerzo

Mayte y María Jesús

Bodegón de M.J. Frutos

Aracely Alarcón y M. Jesús

María Jesús de Frutos: Día de Puertas Abiertas en su estudio de San Martín de Valdeiglesias

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Carmen Valero

            13/12/18.- MADRID .- A los artistas les gusta de vez en cuando abrir las puertas de su estudio a visitantes, amigos y colegas, sobre todo a coleccionistas. María Jesús de Frutos hizo su jornada de Puertas Abiertas en su estudio de San Martín de Valdeiglesias, ampliado recientemente con un habitáculo más alto y con techos de cristal para tener más luz y pintar obra de mayor formato, además de un nuevo artilugio especial, una suerte de escalera adecuada par pintar en las alturas.

            La pintora, inmersa en su serie de Meninas y Damas, sigue utilizando la técnica mixta de acrílico y óleo, con pincel, paleta y estarcido de textiles. El colorido restallante que caracteriza a esta autora se ha visto incrementado por las impresiones en cromalux de sus lienzos originales, que siguen el proceso de una fotografía fiel y después una estampación en aluminio o metal. El color de esta obra es tan potente que necesita espacio para expandirse. La paleta de De Frutos –así firma siempre- es realmente explosiva y se combina muy bien con los cambios de escala respecto a la realidad.

            María Jesús de Frutos (Segovia, 1948), residente en Madrid, prepara una gran exposición retrospectiva para Alicante en 2019. Declara que también le gusta trabajar los bodegones en gran formato, con toda la fuerza de las frutas y sus simbolismo. Últimamente ha incorporado numerosas granadas, el fruto de la felicidad en el paraíso, por su abundancia y jugosa riqueza, según señala en Diccionario De Sinónimos (1958) de Juan Eduardo Cirlot. De momento ha aparcado su serie de Ánforas y Copas.

            Los grupos de personas en son de fiesta constituyen otra de las preferencias de la artista, porque ella confiesa que disfruta de las reuniones y encuentros en que la gente conversa, baila, bebe y se divierte. De su viaje a Argentina surgió la serie Milonga, todo un homenaje al tango y a los cabarets porteños y de Toulouse-Lautrec

           

            Los monocromos en azules o grises son otro capítulo de su trabajo pictórico, y un cuadro de flores está reservado para un futuro hotel en Marmolejo (Jaén).

            La pintora segoviana colabora habitualmente en distintas organizaciones solidarias y benéficas, en especial en las de niños con síndrome de Dawn como la Fundación Prodis.

Más información

http://www.mariajesusdefrutos.com/

https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=Mar%C3%ADa+Jes%C3%BAs+de+Frutos

 Bodegón de granadas (De Frutos)

"Segovia", por M Jesus De Frutos

RETORNO A EL ESCORIAL XXV. De la Sierra de Guadarrama. Almuerzos en El Horizontal del monte Abantos. El Pinarillo de Concha Espina

Pilar, Cuchi y María Jesús en El Horizontal

Julia Sáez-Angulo

Fotos: J. Sáez

        21/8/24 .- Madrid.- La Sierra de Guadarrama está muy bien en las mañanas y en las noches -se puede dormir-, pero al mediodía, la canícula aprieta casi tanto como en la capital de España. Madrileños, segovianos y abulenses se han beneficiado durante lustros de esta sierra de aire sano. y, muchos niños, adultos y ancianos han cuidado en ella sus pulmones, para no acabar como la Dama de las Camelias. 

    Por su suelo, belleza, flora, y fauna la Sierra de Guadarrama fue declarada Parque Nacional por el Congreso de los Diputados en el año 2013. La sierra cuenta con una superficie de 33.960 hectáreas pertenecientes a las Comunidades Autónomas de Madrid (21.714 hectáreas) y de Castilla y León (12.246 hectáreas). Fueron muchos los intelectuales que solicitaron largo tiempo ese nombramiento de Parque Natural, entre ellos José Ortega y Gasset y Miguel de Unamuno, que recalaron un tiempo en el Real Sitio de El Escorial. 

    Volvamos a la canícula, que no nos suelta ni siquiera en esta zona montañosa a las horas de mediodía. Pese a ello, las pintoras Cuchi de Osma y María Jesús de Frutos, han cumplido el rito de venir a almorzar conmigo, uno de los días de mi veraneo en El Escorial, Hemos elegido, como de costumbre, el Horizontal, un restaurante en lo alto de la falda del monte Abantos, donde se puede comer bien al aire libre, bajo árboles frondosos, donde la temperatura baja notablemente. Esta vez, las pintoras han venido acompañadas de una sevillana elegante, Pilar Sánchez Maldonado.

    El Horizontal tiene su origen en una Casa Forestal de 1904, reconvertido en merendero, aprovechando un excelente manantial de aguas en el lugar. El restaurante actual ha respetado el viejo nombre de “El Horizontal”

    Las cuatro hemos disfrutado de la rica comida (tras el aperitivo de aros de cebolla, especialidad de la casa) y, sobre todo de la conversación, donde se mezclaban los consejos y recomendaciones recíprocas, así como de los proyectos de cada cual. Cuchi de Osma está pintando con intensidad flores, todo el repertorio del jardín, no en balde la crítica de arte la denomina “la reina de las flores”. Es el mejor tema para plasmar el color y la pintura es eso: luz a través del color. A Cuchi le espera una importante exposición para este curso 2024-25, pero, como las folclóricas, no quiere decir el lugar ni la fecha, porque está pendiente de firmar el contrato. 

    María Jesús de Frutos ya ha expuesto dos veces con éxito, durante este curso en dos foros de interés, Córdoba (Fundación Antonio Gala) y Alicante, aunque ella sigue pintando con disciplina en su espléndido estudio en la finca de San Martín de Valdeiglesias. No se me ha escapado la bella camelia de Chanel, que lucía M. Jesús en el pecho su vestido largo, y los trajes blancos con pedrería del mismo tono, de Cuchi y Pilar. Con estas damas es difícil competir en moda.

    Cuchi de Osma me ha traído el libro “Menos protocolo y más patatas” (2024), de José Miguel Fernández Sastrón, ex marido de Simoneta Gómez-Acebo. Una novela de claves en 135 páginas, donde se adivinan los nombres de la Infanta Doña Pilar de Borbón, Juan Gómez-Acebo y sus hermanos, Mayte Spínola y su marido Graciliano Barreiros y otros personajes de la alta sociedad. El libro, cuando salió a la venta, fue comentado con humor en estos ambientes. El autor no hace sangre con los personajes. Al comienzo del libro, una cita de Karl Whilhelm Friedrich Von Schlegel: “Lo que llamamos buena sociedad no es, en su mayor parte, más que un mosaico de caricaturas refinadas”.

    Después de comer hemos visitado “El Pinarillo”, la casa en la calle de Concha Espina /1869-1955), donde vivió su hijo, el periodista Víctor de la Serna y Espina, que hizo de esta casa una suerte de santuario sobre su madre la novelista, luciendo un gran busto de piedra en un monumento del jardín y lucía un gran retrato al óleo de la escritora en el vestíbulo de la casa. Más de uno cree que la novelista residió en el Real Sitio, pero no fue así. Ahora, su pueblo natal, Mazcuerras, en Cantabria, prepara un pequeño museo o centro de interpretación sobre Concha Espina, su vida y sus célebres libros: La niña de Luzmela, o La esfinge maragata, entre otros. 

    El Pinarillo es, desde 1979, lugar de una Asociación Benéfico Cultural. La casa está catalogada como edificio histórico protegido.

    El nombre de El Pinarillo evocó a María Jesús de Frutos otro lugar con el mismo nombre, que alberga recuerdos afectivos para ella. Las cuatro damas recorrimos las terrazas y los jardines en bancales de esta gran casa literaria, tratando de ver desde lo alto, el Real Monasterio y su “ladrillo de oro” -más bien dorado- en una de sus cúpulas, pero lamentablemente, el monumento está casi cubierto por altos abetos. En Normandía, se puede pedir la poda de los árboles del vecino, si quitan la vista del Mont Saint Michel, una normativa que debiera seguirse en los jardines del monte Abantos, respecto al Real Monasterio.

    La periodista Conchita Pérez se queja de que los grandes pinos de enfrente de su casa, han acabado por ocultarle las cumbres de las Machotas. Es que El Escorial genera árboles gigantescos.

    Más información

https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=Mar%C3%ADa+Jesus+de+Frutos

https://lamiradaactual.blogspot.com/search?q=Cuchi+de+osma

https://lamiradaactual.blogspot.com/2022/08/el-pinarillo-casa-donde-residio-la.html

M. Jesús, Cuchi y Pilar en "El Pinarillo"

"El Pinarillo" en la calle Concha Espina de San Lorenzo

M Jesús, Pilar y Cuchi en "El Pinarillo"

Julia Sáez-Angulo en "El Pinarillo"

Real Monasterio al fondo, desde "El Pinarillo"

Torre con el "ladrillo de oro" -en realidad de bronce con reliquias, que puso Felipe II como pararrayos.

MILAGROS ELORZ: Pintura, color, calma, placidez. Pintura en el Ateneo de Madrid

Milagros Elorz y su esposo Bernabé Celada, ante uno de los cuadros en el Ateneo de Madrid

María Jesus de Frutos, Milagros Elorz y Maite Blázquez

L.M.A.

Fotos: Mayte Blazquez y María Jesús de Frutos

1/9/21.- Madrid.- Milagros Elorz ha inaugurado su exposición de pinturas en el Ateneo de Madrid, que abre la temporada en la institución madrileña. El acto estuvo concurrido y la pintora estuvo acompañada por numerosos colegas y coleccionistas. Entre los asistentes, María Jesús Frutos, Maite Blazquez, José Luis Pérez...

La crítica de arte Julia Sáez-Angulo ha escrito en el catálogo para esta muestra: 

“Al contemplar la pintura de Milagros Elorz, me vino a la memoria el sentimiento del célebre cuadro de Henri Matisse “Lujo, calma, voluptuosidad” (1904) y he querido parafrasearlo en el título de este texto para la exposición en el Ateneo de Madrid: “Pintura, color, calma, placidez”, algo que aparece tanto en los paisajes, bodegones y floreros, como en las escenas familiares o domésticas. En la obra de la pintora vasca, la figura humana aparece con paz, serenidad, sosiego y hasta delectación, lo que resulta admirable y contagioso. Y todas esas escenas de privacidad e intimidad, esa iconografía apacible, afectiva en su elección, se presentan -eso es lo que nos interesa fundamentalmente- en una pintura bien hecha, bien dibujada, donde el color da carta de naturaleza a los óleos sobre lienzo, ya que esos son el pigmento y el soporte que habitualmente utiliza la autora.

Fueron los versos de Charles Baudelaire en su libro de poemas “Las flores del mal”, los que daban respaldo al citado cuadro de Matisse: Allá todo es orden y belleza, / lujo, calma y voluptuosidad; en el caso de la pintura de Milagros Elorz, podríamos citar los versos de Juan Ramón Jiménez que dicen; Belleza cotidiana -amor tranquilo / ¡que bella eres ahora! / ¡Sí, en todo vives tú! ¡Mata que fue / esqueleto sin luz, hoy toda es rosas.

Si en su serie pictórica anterior de Milagros Elorz, sobre pescadores y redes a la orilla del mar, se percibían algunos ecos de la tradicional pintura vasca, en esta serie más reciente de escenas familiares y domésticas, se escuchan acentos de la alegre y colorista Escuela de París, donde la luz, la célebre grisalla parisina, hace restallar el cromatismo en todos sus matices, reflejando la joie de vivre, la alegría de vivir. Ya sabemos que en el sur restalla el sol, y en el norte vibra la luz.

Milagros Elorz es maestra del dibujo y el color. Si sus anteriores figuras no mostraban el rostro, para hacer de ellas una pintura costumbrista más genérica, en la serie de cuadros más reciente, la pintora sí dibuja los rostros con mayor definición, hasta dotarlos casi con la cualidad de retratos, quizás de su propio ámbito o actividad. Mujeres, hombres, niños, maternidades, paternidades… fundidos todos en el sueño de la vida y el arte, una mirada o una conversación, descansando en la lectura…Todo es bueno, todo es pretexto válido, para la pintura, para dejar una crónica plástica de unas vivencias de la autora, que posa la pupila en aquellas escenas que le motivan, que quiere pasar al lienzo y llevar al arte.

La pintura de esta artista visual es de pincelada figurativa, que no realista, con una presencia y una estética contemporáneas, con un reflejo, testimonio y poética de nuestros días. Una obra del siglo XXI, que sigue rindiendo homenaje a la naturaleza, a la figura humana que es la naturaleza más viva, porque es la que motiva su inspiración e impulsa a la sutil captación cromática del gesto y la expresión. Figuras en poses libres, ausentes, improvisadas, sorprendidas por el espectador…

Capítulo aparte merecen los frutos, flores y floreros, condensación por excelencia del color en la Naturaleza, que la pintora recrea con gusto en sus lienzos. La variedad de trasuntos pictóricos se aprecia en calas, rosas, tulipanes, lirios, peonías, orquídeas… y en manzanas, naranjas, limones, peras o plátanos… La Naturaleza imita al arte, se ha dicho con humor , acierto y no sin razón; ambas compiten en el color para atraer la mirada de los espectadores, la admiración de unos ojos atentos y la reflexión del pensamiento.

En estos tiempos complicados y no precisamente fáciles, tras la pandemia, la pintura de Milagros Elorz aparece como un remanso de paz para la mirada y la vida. Un oasis para ver, mirar, disfrutar, recrearse y tomar fuerzas. El arte, poesía, lenguaje y belleza, es también lenitivo en medio de la existencia. Para algunos críticos, el arte nos alivia de las heridas del vivir.  Ciertamente sin arte, nuestro transcurrir, en la roma realidad, sería más penoso. Por ahora, cabe regocijarnos con la pintura de esta autora y dejarse invadir por el gozo de su pintura.

Milagros Elorz y su esposo

Milagros y José Luis Perez (fotografo profesional)

Exposición en el Ateneo de Madrid

Noticias y comentarios de los artistas del Grupo pro Arte y Cultura tras la inauguración del Mágico Jardín de Artistas

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Mayte Spínola, retrato por José Fayos

MAYTE Y PRÍNCIPE DE GEORGIA

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J.S.A.

            05/07/18 .- MADRID .- Durante la inauguración del Mágico Jardín de los Artistas, por Mayte Spínola acompañada de un centenar de pintores y escultores del Grupo pro Arte y Cultura, PAC, los distintos asistentes fueron mostrando su imagen o desgranando sus noticias.

            Mayte Spínola, pintora y fundadora del PAC, vestida de verde billar, recordó junto a la concejala de Cultura de Pozuelo que el Mágico Jardín era el único land art de la zona.

            Alfredo Escudero me explica que la monarquía de Georgia desciende del rey David –esto explica el nombre del Príncipe (su hijo se llama Jorge) y tiene en el escudo la lira del rey compositor de los salmos. Le comento al Príncipe de Bagration que los Colonna romanos dicen descender de los dioses del Olimpo . "En ese caso, nos ganan en antigüedad" dice con humor

            Helena Kirby de Bagration, acompañada de Flocker, celebraba la presencia de su sobrino el príncipe David, a quien quiere y admira.

            Adriana Zapisek, fiel a Carolina Herrera en su indumentaria, esta vez en vestido rojo, partía al día siguiente para Menorca porque participa en una exposición en el Convento de San Diego en Alaior. Su esposo Mario Savlosky la flanqueaba con la cámara.

            José Fayos ha realizado un excelente retrato de Mayte Spínola y otro del jurista Javier Orts, que despertó elogios entre los asistentes a la fiesta anual del PAC, con mantones ad libitum. No menos que los retratos de los reyes de Nati Cañada –Don Felipe- e Inma, el de doña Letizia.

               Romeral ha pintado también un bello cuadro, si bien la modelo se reserva la intimidad de publicar su nombre y su efigie. Lo quiere solo para ella.

            Pedro Sandoval informó que el próximo trimestre expondrá 70 obras en el Museo Guggenheim de Bilbao. Algunas de sus piezas las está trabajando en Canadá.

            A Santiago Sáenz, historiador de arte, experto en fotografía histórica del XIX, le preguntaron por el Diccionario Biográfico Español y respondió muy claro: en la versión digital solo figuran los fallecidos, según dispuso la actual dirección, y en la edición de papel sí figuraban españoles vivos mayores de 60 años. Atentos a los obituarios. Si hay que morirse para salir en el Diccionario, mejor esperar un poco, pensé.

             Al habla con el príncipe de Bagration, éste le dijo a Santiago Sáenz que su padre era español, mientras él y su hijo tienen doble nacionalidad con la de Georgia. Todos ellos podrán entrar en el célebre Diccionario Biográfico Español, obra magna de la Real Academia de la Historia, cuando llegue su hora.

Julia Sáez-Angulo y Julia Herrera (Foto Juan Alfonso de Lara)

            Julia Herrera, directora de Ocre y Oro, viajó desde Barcelona para entregar los diplomas a los artistas participantes en la reciente exposición de París: a la obra de Mayte Spínola, la más votada de la muestra y a Linda de Sousa, por su originalidad. Pedro Sandoval también fue distinguido.

            María Bestart, compositora y actriz, lleva más de 20 años en los Estados Unidos, pero dice que su referencias afectivas y lingüísticas siguen en España. Radiante de azul azulón.

            Jesús Lorenzo, diseñador de moda peletera recogió su Cruz de Georgia y me contó que sus padres, el pintor Pepe Jesús Lorenzo y su madre, María Pilar Morales –la mejor artista del collage del PAC- estaban en Tierra Santa. Recordé que en Jerusalén, según me explicaron en mi reciente visita, los viajeros no somos nunca turistas sino peregrinos.

            Grachia Barreiros estaba espectacular con un vaporoso vestido túnica de color naranja, del diseñador colombiano/español Carlos Arturo despertando la envidia de las que somos rellenitas.

            Paloma Porrero de Chávarri, recién llegada de Suiza con su esposo el arquitecto Álvaro Torroba, estaba contenta de las obras que ha vendido. Hay que salir fuera, porque el mercado español está más flojo.

            Carlos Arturo, el gran diseñador, discípulo de Oscar de la Renta y preferido en su día por Rocío Jurado, vino con su elegante pareja y va a mantener conversaciones con Concha Herranz, conservadora del Museo del Traje en Madrid.

            Martina Cantero y Casildo Farreras, encantados con la buena recepción de su exposición colectiva del Grupo PAC en Arenas de San Pedro. Nada menos que en el precioso palacio del Infante Don Luis de Borbón.

            Chus Fernández de Gabilondo, además de feliz con su Cruz de Georgia, radiante con su vestido azul paon, pavo real o de la China.

            Teresa Escarpenter, siempre bella, delgada y enigmática como una modelo art decó, paseaba su discreción por el Mágico Jardin de los Artistas. El escultor Lluciá estaba muy cerca.

Cuchi de Osma (Foto M. Jesús de Frutos)

            Cuchi de Osma, la más plus con su sonrisa y su mantón de Manila antiguo, histórico, con evocaciones de realeza y de varios kilos de peso, que ornó plazas de toros con presencia regia detrás. Fue el mantón más espectacular, seguido por el de Flor Briongos con 200 años de antigüedad.

            María Jesus de Frutos, muy cerca, prepara su gran exposición retrospectiva en Alicante con casi un centenar de obras. Una pintura bien dibujada y bien hecha. Este ha sido su año de reconocimientos y diplomas. Una buena racha. Le esperan vacaciones en Mallorca o Marbella, no recuerdo bien.

              Manuela Picó, radiante y luminosa como de costumbre, está contenta por la últimas buenas noticias personales y familiares. Su cuadro en la exposición de Menorca es de una gran belleza a base de troncos de árbol. La Naturaleza siempre es fuente de inspiración.

          Paz Pérez-Bilbao y Fernández Urrutia, fineza y firmeza donde las haya, estaba preparada para celebrar su cumpleaños y la Cruz de Georgia junto a la fiesta en Casa Spínola eran el mejor regalo. De su tesis doctoral sobre el blanqueo de capitales tout le monde en parle.

            Pablo Reviriego recordaba feliz el pregón que pronunció recientemente en Pidrahita (Ávila), vestido de Goyesco. El palacio del III Duque de Alba, un Álvarez de Toledo como mandan los cánones de origen, ha merecido una reciente escultura porque dejó un hermoso palacio para el pueblo. La duquesa de Montoro y su esposo andaban cerca en Casa Spínola.

            Diego Tocino, presidente de la Fundación Tocinopons y director del reciente Museo de Artes Decorativas en Mallorca, prepara una gran exposición monográficas de José Luis Mesas -tan expresionista como Cabellud-, uno de nuestros pintores favoritos en Palma.

            Mercedes Ballesteros aporta a la colección del Mágico Jardín de Artistas el retrato que le hizo a  la princesa Doña Ana de Orleans, presidenta de honor del Grupo PAC. La ilustre dama quería que figurase en alguna de las colecciones que genera el Grupo.

            Gloria Vázquez, negra y radiante, era un avance del me too en vestimenta negra para el día 7 de julio San Fermín. Las mujeres repudiamos las manadas con un color elegante y de luto al mismo tiempo.

            Rosa Gallego, Juan Jiménez, Juan Alfonso Campos y Peter Wall cumplían a la perfección su trabajo gráfico comprometido con el arte y los artistas. Los tres estarán presentes en la exposición de fotografía que Ana Vivas prepara en Guadarrama con los fotógrafos dl Grupo PAC.

            Cecilia Lassaletta, en negro y blanco, a tono con su pintura más reciente, contó que dejó de participar en los concursos de pintura del Club de Campo, porque los ganaba todos. No tenía emoción alguna. Su cuadro en el Mágico Jardín, mide 200 x 100 m.

            Oyonarte y su esposa Mar observaban con atención el centenar de obras del Mágico Jardín de los Artistas. El pintor ha contribuido con una maternidad, ¿o es una Madonna?

            Amparo Ruiz de Ayllón y su inseparable Pedro García Molano disfrutaban a ratos del arte y a ratos del aire cálido de la tarde en la sierra madrileña y mejor todavía en Casa Spínola. Pedro disfruta su reciente integración en el Grupo.

            Diego Canogar, Cezily y Héctor Delgado, escultores los tres, con obra en el Mágico Jardín, participan todos los años en la muestra “Pequeño tamaño grande” en San Lorenzo de El Escorial, para autores de prestigio.

            Luciano Moreno, arquitecto, habló de arquitectura propia, de la de Moneo, de las restauraciones que está llevado a cabo en edificios nobles y de arte en general. Llegó con Christian Prevost, pero este se quedó más tardío al baile y a la gran tertulia festiva.

            Rosa Moreno de Castro, con su belleza andaluza envuelta en color chocolate, piensa ya en el sur veraniego. Recomienda la exposición de fotografías sobre la naturaleza del Club 567, con una espléndida autora china que ha dado que hablar.

            Herdis Pawkner prepara una gran fiesta en Austria, para el mes de agosto ,bajo el título de “Paella y Dali-gastronomía”, porque el célebre pintor ampurdanés escribió un libro de cocina. Herdis lleva en el ADN cuatro generaciones de relevantes artistas mujeres.

            María José Bro, pintora y comunicadora, suspende en verano su programa de arte en Radio Internacional, que resurgirá en otoño con nuevos personajes y debates. Los contactos no faltaban en la Casa Spínola.

              Aracely Alarcón, bella y buena pintora ,trabajadora habla de un misterioso cuadro que va y viene y no se detiene.

            En suma, Mayte Spínola nos convoca y nos lo hace pasar bien en los encuentros de su casa, sobre todo en este de fin de curso. Si Mayte no existiera, alguien la tendría que inventar.

            

Mayte junto a Christian Prevost, todo un caballero francés

Santiago Sáenz, Julia Sáez-Angulo, Mercedes Ballesteros, Adrina Zapisek y Mario Saslovky (Roto P. Reviriego)

           

 Príncipe David de Bagration con Paula Fuster

De Italia

Marina Gadea con el bailarínAleix Mané y un amigo

Cecilia de Lassalettaante ante su cuadro