RAÚL C. MAICAS recibe el Premio ACE-Ángel María de Lera al Fomento de la labor del escritor y de la Lectura, por la revista "Turia"

Raúl C. Maicas muestra el Premio, entregado por Manuel Rico, presidente de ACE, por la revista "Turia"

Foto del grupo de intervinientes con el receptor del premio

    L.M.A.

    Fotos: Adriana Zapisek

    2/12/25.- Madrid.- La Revista TURIA ha recibido el Premio ACE-Ángel María de Lera al Fomento de la labor del escritor y de la Lectura. Su fundador en el remoto 1983 y director desde aquel año (función que compartió durante un tiempo con la añorada Ana María Navales), el escritor Raúl Carlos Maicas, ha merecido el calor y el reconocimiento especial de todos los escritores y escritoras de España.

    El acto, conducido con brillantez por el dramaturgo Pedro Villora, ha tenido lugar en la Fundación Ortega-Marañón, en presencia de su presidenta, la Directora General del Libro el presidente de la Diputación de Teruel, la directora del Instituto de Estudios Turolense y el presidente de CEDRO. 

          El presidente de la Asociación Colegial de Escritoras y Escritores, ACE, Manuel Rico, hizo la entrega a Raúl C. Maicas por sus más de 40 años al frente de una publicación, que concentra la historia de nuestra literatura y de la literatura de Aragón desde 1983.

Pedro Villora fue comentando los contenidos y leyendo fragmentos del número cero de la revista “Turia”, donde se escribió de teatro de Buero Vallejo; de arte, con Pablo Serrano; poesía de Ana María Navales…

    Carlos Raúl Maicas agradeció el premio a "Turia" y pronunció un amplio y profundo discurso sobre la situación de la cultura, la lectura en la sociedad española.

    La música tuvo su momento con la intervención del dúo Rafa Mora y Manuel Clavijo, guitarra y violín, respectivamente, que cantó poemas de autores como Carmina Martín Gaite, Gloria Uceda, Ignacio Aldecoa y Pilar Valderrama.

    La revista “Turia”, que se edita en Teruel, se ha presentado en Madrid, Barcelona y otras ciudades, en instituciones de prestigio como la Biblioteca Nacional o el Instituto Cervantes, debido a la gran excelencia y prestigio de que goza la publicación.

    Entre los asistentes al evento: los poetas Acacia Uceta, Javier Lostalé, Ana Rossetti, Antonio Portillo o Juana Vázquez; el historiador Carlos S. Tárrago; la pintora Adriana Zapisek…

Carlos Raúl Maicas

Raúl Maicas y Manuel Rico con el presidente de la Diputación de Teruel, en el centro.

Jorge Corrales, Director General de Cedro

Dúo musical

"Back tomorrow: A poet in New York.  Federico García Lorca”




L.M.A.

 

·   La exposición “Back tomorrow: A poet in New York. Federico García Lorca”, organizada por la Fundación Federico García Lorca, Acción Cultural Española (AC/E) y The New York Public Library, muestra por primera vez, los manuscritos, cartas dibujos y documentos que componen uno de los libros de poesía más influyentes del siglo XX, en la ciudad en donde surgieron.

·   La muestra que acogerá la New York Public Library es la actividad con la que se inaugura, el 5 de abril de 2013, el programa de actividades diseñado para celebrar la huella que dejó su obra y que contará con una treintena de actividades entre representaciones artísticas, conciertos, lecturas y conferencias.

 

“Back Tomorrow: A poet in New York. Federico García Lorca”, organizada por la Fundación Federico García Lorca, Acción Cultural Española (AC/E) y The New York Public Library, es la exposición con la que se inaugura el próximo 5 de abril el programa de actividades “Lorca in New York: A Celebration” diseñado para homenajear esta primavera la obra del poeta español.

Comisariada por Christopher Maurer y Andrés Soria Olmedo, plasma el proceso creativo que Lorca siguió en la composición de Poeta en Nueva York. Y lo hace a través de 60 piezas entre manuscritos de primeros borradores y copias en limpio, libros raros, alegres cartas que enviaba a su familia mientras los escribía, efectos personales como el pasaporte, la guitarra o la libreta de ahorros, dibujos y fotografías. Por primera vez se mostrará al público el manuscrito de su obra acompañado por los dibujos que el granadino realizó durante su estancia en la ciudad estadounidense. Además podrán verse importantes documentos de la New York Public Library, entre otros, manuscritos de Walt Whitman y T.S. Eliot.

Nacido en Granada en 1898 y asesinado por un pelotón de fusilamiento franquista en 1936, en su corta vida Lorca consiguió producir algunos de los poemas y obras de teatro más admirados y perdurables de la historia de la literatura en español. “Lorca in New York: A Celebration” se centra en un período breve pero prolífico de la vida del escritor, en los años 1929 y 1930. Lorca viajó a Nueva York en un momento vital crítico: se había distanciado hacía poco de su amigo íntimo Salvador Dalí, estaba obsesionado y dolorido por la ruptura de una relación amorosa y luchaba por ser coherente, en su condición de homosexual, con la imagen de figura pública que por entonces ya era. La metrópoli le ayudó a poner distancia física y emocional con su tierra y su desamor y a escribir uno de los poemarios imprescindibles de la poesía contemporánea española. Se matriculó en Columbia University y recorrió Nueva York desde Harlem (“la ciudad negra más importante del mundo”) a Wall Street, donde sería testigo del crack de 1929.

En julio de 1936, tras años de meditar sobre el título, el contenido y la estructura de su poemario, Lorca llevó el manuscrito a la editorial del escritor José Bergamín. Pero ese día su amigo estaba fuera de su despacho, de manera que Lorca dejó sus cuartillas con una nota que decía “volveré mañana”. Unos días después estalló la Guerra Civil española. En el plazo de un mes, Lorca ―progresista, cercano al socialismo, firmante de varios manifiestos de apoyo al frente popular y odiado por su homosexualidad― fue arrestado y ejecutado por orden de uno de los generales de Franco.

Cuando en 1940 finalmente se publicó Poeta en Nueva York, estos versos terminarían por cambiar el rumbo de la poesía tanto en España como en América.

Todo esto lo cuenta “Back Tomorrow: A poet in New York. Federico García Lorca”, donde se detallan las causas que motivaron su viaje, los paseos por las calles de Manhattan, la asistencia a las aulas de Columbia, la búsqueda del “duende” en la cultura neoyorquina, el despertar ante la sociedad masificada de la realidad industrial en la gran ciudad, la acogida que sintió en Harlem, el horror del Wall Street de 1929, la escapada a Cuba, el proceso de escritura y las ilustraciones paralelas e incluso el largo y difícil camino hacia la publicación. Toda esta compleja evolución y sus implicaciones están presentes en esta muestra que podrá verse hasta el próximo 20 de julio.

El programa “Lorca in New York: A Celebration” se compone de una treintena de actividades que se desarrollarán entre el 5 de abril y el 20 de julio de 2013 en diferentes espacios de Manhattan. Muchos de estos encuentros indagarán aspectos diversos de Poeta en Nueva York. Paralelamente, se publicará una nueva edición del poemario ―aumentada y revisada― con el sello editorial Farrar, Straus and Giroux.

Coincidiendo con la exposición en la New York Public Library, la Fundación Federico García Lorca y Acción Cultural Española (AC/E), con la colaboración de la Fundación La Caixa y numerosas instituciones públicas y privadas estadounidenses, organizarán diversas actividades por la ciudad para fomentar la difusión de los versos del autor. Con el encuentro de lecturas poéticas Young Spanish-speaking poets of New York read Lorca in Spanish and English, que tendrá lugar en el Bowery Poetry Club el 7 de abril, el público disfrutará de sus versos leídos por jóvenes poetas. El 8 de abril se descubrirá una placa conmemorativa en Columbia University, acto acompañado de una conferencia de Gonzalo Sobejano. El día 9 se celebrará la mesa redonda American Lorca en el King Juan Carlos I Center y el encuentro de jazz The Concert for García Lorca, interpretado por el pianista Ben Sidran.

 

El día 16 se inaugurará la exposición Echoes of Eden. Federico García Lorca and Philip Cummings in Vermont y una performance de la artista Joan Jonas en CUNY. Este programa culmina con dos espectáculos: el 4 de Junio, la teatralización de la conferencia “Un poeta en Nueva York” que el poeta granadino dictó tras su regreso de la “ciudad de los sueños”, interpretada por Will Keen bajo la dirección de María Ache, y un encuentro de artistas, músicos, escritores en torno a la palabra de Federico García Lorca en el prestigioso programa dirigido por Paul Holdengräber, LIVE from the NYPL. Y el 5 de junio, día del cumpleaños de Federico García Lorca, tendrá lugar un concierto de Patti Smith en el Bowery Ballroom.

 

 

Exposición de Ignacio Uriarte en Nueva York

· ‘Line of work’, organizada por The Drawing Center con la colaboración de Acción Cultural Española (AC/E), permanecerá abierta hasta el 13 de marzo de 2013

· Esta muestra es la primera gran exposición individual en Estados Unidos del artista

The Drawing Center presenta, con la colaboración de Acción Cultural Española (AC/E), la primera exposición en solitario en Estados Unidos del artista Ignacio Uriarte, que, comisariada por Joanna Kleinberg Romanow, recoge su trabajo inspirado en lo que el denomina “arte de oficina”.

La exposición muestra la estética de la oficina, su anterior ocupación -la administración de empresas- de modo que utiliza suministros como bolígrafos, resaltadores fosforescentes y blocs para crear dibujos de patrones de líneas geométricas, construcciones de papel y animaciones.

Convierte la información, habilidades y objetos encontrados en el lugar de trabajo en la exploración de la geometría plana y la abstracción pura y que, en palabras del propio artista, “consiste en ponerme unos límites, acotar el terreno de investigación para, desde ahí, profundizar en su estudio y poder llegar al fondo de la cuestión. Pensé en la rutina de oficina que ya conocía y traté de encontrar los momentos artísticos que pueden surgir de ella, buscar gestos escultóricos o pictóricos en las pequeñas acciones que realizamos casi sin querer. Me autolimito a utilizar unas herramientas determinadas pues creo que es así como aparecen las ideas. Busco la cualidad escultórica de la hoja de papel o las diferentes tonalidades del color a la hora de dibujar superficies monocromas, todo con materiales que encuentro a mano.”

Precedido por una larga lista de artistas cuya práctica se combina con otros oficios, el arte de Uriarte investiga las maneras en las que la información, las destrezas, las condiciones de trabajo y los materiales encontrados en la oficina pueden convertirse en fuente de inspiración artística.

Teresa Lizaranzu resalta el sector de la animación en la economía española

 La directora general de Política e Industrias Culturales y del Libro,  Teresa Lizaranzu, mostró el apoyo de la Secretaría de Estado de Cultura a la industria de la animación española en el acto de presentación del Libro Blanco del sector. Asimismo puso de relieve la estrecha colaboración entre las administraciones públicas y las empresas del sector para sacar adelante proyectos en unos momentos de enormes dificultades económicas.

En la presentación del Libro Blanco han estado también presentes: el secretario de Estado de Telecomunicaciones y para la sociedad de la Información, Víctor Calvo Sotelo; el presidente de FAPAE, Pedro Pérez; el director de la consultoría Rooter, encargada de elaborar el Libro Blanco, Conrado Castillo y el presidente de Diboos –Federación Española de Asociaciones de Productoras de Animación-, Carlos Biern.

Lizaranzu ha dicho del informe hoy presentado  que “tiene el gran valor de ofrecer por primera vez, una radiografía comprensiva de toda la industria de la animación en España. Un sector muy dinámico y con gran potencial que desde su origen de producciones para cine y televisión se ha ido extendiendo a campos más amplios como la publicidad, los videojuegos, teléfonos móviles y tabletas”. Se refirió la directora general a la consideración de la animación como vehículo idóneo para transmitir contenidos educativos, así como la generación de empleo que supone, el número de empresas, y a las altas cifras de exportación de estas producciones”

Todos los intervinientes en la presentación del Libro Blanco destacaron la incidencia económica y estratégica para la economía española de la animación, así como su creciente internacionalización, el 70% de las producciones se desarrolla con socios internacionales, y su utilización de avanzada tecnología. Las empresas de animación destinan entre el 12 al 30% de su plantilla a la innovación tecnológica que a su vez repercute en otros sectores.

Finalmente, Teresa Lizaranzu resaltó el esfuerzo realizado por Diboos para la realización de este Libro Blanco, “que marca un camino a seguir para muchos subsectores de las industrias culturales y creativos y nos posibilita poder reflexionar y abordar, conjuntamente con otras áreas de la Administración, las posibles respuestas a las sugerencias y reivindicaciones que se plantean en este informe. Desde la Secretaría de Estado de Cultura, añadió, pensamos también que este modo de trabajar es la manera de afrontar los enormes retos y oportunidades que presentan los nuevos modelos de producción y de negocio que son la seña de identidad de la nueva industria cultural”.

‘Foto a foto’ lleva a Fez medio siglo de fotografía española

• Acción Cultural Española (ACE) y el Instituto Cervantes de Fez proponen un recorrido por la evolución de las ciudades españolas durante los últimos 50 años a través de 60 instantáneas de 15 fotógrafos

L.M.A.

Acción Cultural Española (AC/E), el Instituto Cervantes de Fez y la Embajada de España en Marruecos inauguran hoy la exposición Foto a foto. Un retrato de España, que repasa la evolución de las ciudades españolas y sus gentes durante los últimos 50 años a través de las miradas de 15 fotógrafos españoles.

El público que se acerque al Instituto Cervantes de Fez podrá apreciar los trabajos de los grandes referentes de la fotografía española de la segunda mitad del siglo XX, que suponen un magnífico estudio de las ciudades y de la evolución de la sociedad en su conjunto. Entre los autores representados figuran algunos como Francesc Català-Roca, Angel Marcos o Ramón Masats, que con sus imágenes se convirtieron en cronistas e iniciadores involuntarios del fotoperiodismo en España.

También hay espacio para las creaciones de Miguel Trillo y Alberto García-Alix, testigos directos de los nuevos aires de libertad y del intenso movimiento artístico de principios de los ochenta ligado a la llegada de la democracia a España, o de jóvenes autores como Juan Millás o Marta Soul, fundadores del colectivo Nophoto y de artistas del blanco y negro como Juan Manuel Castro Prieto, y del color como Navia.

El trabajo de Navia se centra en ciudades españolas declaradas Patrimonio de la Humanidad, pero su mirada no se limita a una descripción física ni a la belleza formal, sino que, sus imágenes son una simbiosis entre el espacio histórico y la presencia humana, entre el documento gráfico y la evocación literaria.

Los fotógrafos que forman parte en ‘Foto a foto’ son, además de José Manuel Navia (Madrid, 1957):, Israel Ariño (Barcelona, 1974), Juan Manuel Ballester (Madrid, 1960), Jordi Bernadó (Lleida, 1966), Juan Manuel Castro Prieto (Madrid, 1958), Francesc Català-Roca (Valls, 1922 – Barcelona 1998), Alberto García-Alix (León, 1956), Gonzalo Juanes (Gijón, 1923), Fernando Manso (Madrid, 1961), Ángel Marcos (Valladolid, 1955), Ramón Masats (Barcelona, 1931), Juan Millás (Madrid, 1975), Txema Salvans (Barcelona, 1971), Marta Soul (Madrid, 1973) y Miguel Trillo (Jimena de la Frontera, 1953).

Organizan:

Acción Cultural Española (AC/E)

Instituto Cervantes

Embajada de España en Marruecos

Comisario:

Chema Conesa

Sede y fechas:

Instituto Cervantes Fez

Del 5 de diciembre de 2012 al 4 de enero de 2013

Clausura del congreso internacional El canon del boom organizado en la Casa de América en Madrid

L.M.A.

•  Clausura en la Casa de América el congreso internacional ‘El canon del boom’, organizado por la Cátedra Vargas Llosa y Acción Cultural Española (AC/E), que ha reunido durante seis días en ocho ciudades españolas a más de cuarenta escritores y críticos de ambas orillas del Atlánticoausur

• Medio siglo después de la publicación de ‘La ciudad y los perros’, los congresistas han analizado las repercusiones culturales que tuvieron la obra de Vargas Llosa y el boom latinoamericano en la literatura española y latinoamericana de las últimas décadas.

        José Manuel Caballero Bonald ha pronunciado esta mañana en Casa de América la conferencia de clausura del congreso internacional El canon del boom organizado por la Cátedra Vargas Llosa yAcción Cultural Española (AC/E) con motivo de los 50 años de la publicación deLa ciudad y los perros, la primera novela de Mario Vargas Llosa y una de las obras fundamentales del boom latinoamericano.

     Caballero Bonald habló Del mestizaje y la lengua literaria“un tanteo de superficie (aunque el título de la ponencia, quizá excesivo y enfático, sea más apropiado para un ensayo filológico) que ponga de manifiesto lo que el mestizaje aportó a la cultura literaria en español en una búsqueda de esos brotes latinoamericanos que reverberaron en España y enriquecieron y revitalizaron nuestro idioma anquilosado”.

         El Premio Nacional de las Letras empezó con un “somero recuerdo de las oleadas consecutivas de narradores hispanoamericanos que precedieron al boom” con un “primer linaje de escritores” entre los que se encuentran Rómulo Gallegos, Horacio Quiroga, Miguel Ángel Asturias o Macedonio Fernández seguido “por un segundo grupo que secundan esta avanzada” con autores como Juan Rulfo, Manuel Mújica Lainez, Lezama Lima, Alejo Carpentier o Juan Carlos Onetti.”Y aprovecho este punto para cuestionarme –continúa Bonald- qué hubiera pasado si estos novelistas hubieran establecido entre ellos una estrecha relación de amistad y compartido el mismo vínculo editorial. ¿No se habría, producido entonces, un preboom si me perdonan lo feo de la palabra?”, se pregunta el poeta.

Esos novelista, continúa Bonald, y los que les siguieron “compartían una misma patria común en ese territorio de La Mancha en el que nace nuestra novela, como decía Carlos Fuentes”. La patria común de nuestra lengua que se ha ido enriqueciendo desde el descubrimiento de América cuando los conquistadores y los cronistas de Indias nombraron plantas, animales y utensilios desconocidos recurriendo a palabras del idioma local y fomentando la “creación de un mestizaje lingüístico tan natural como el de la sangre” que evocaba nuestros propios mestizajes históricos con el latín, el hebreo, el árabe…”

       Un proceso que continúa a lo largo del tiempo. “La paulatina consolidación de la literatura consiste en tomar conciencia de nuestra espléndida diversidad –asegura Bonald-. De la Patagonia a Río Bravo es posible entenderse en una misma lengua lo que supone la evidencia emocionante de que las mezclas culturales propician una siembra lingüística que ha sido el mejor logro de la presencia española en Hispanoamérica”.

          El tiempo continúa avanzando. Se produce la revolución en Cuba y, aunque luego las cosas cambian, “La Habana se convierte en un foco de atención que catapulta hechos culturales hasta entonces diseminados y se produce una creciente atracción universal de poderoso rango expresivo que responde a una nueva fundación del lenguaje basada en los mestizajes y el desacato a lo establecido”.

         Y aparece Carlos Barral y se publican entre 1962 y 1965 los libros de los autores del boom “García Márquez, Vargas Llosa, Carlos Fuentes, Julio Cortázar, para algunos también Jorge Edwards y José Donoso –dice Bonald-“.

          “Las afinidades poéticas de sus autores eran tan relativas como copiosa su unánime conciencia de renovación en libertad de un lenguaje literario malgastado. Y algo ciertamente ejemplar: esa media docena de narradores convierten en universal el español que usan los mexicanos, los limeños, los bonaerenses… transmutan en lengua literaria el habla local a la vez que habilitan nuevas técnicas novelísticas y nuevas propuestas innovadoras”, afirma el poeta.

Tras ellos han llegado escritores como Vallejo, Bolaños, Villoro, Volpis, Padura… que no cejan en la búsqueda de empresas literarias más complejas y libres que abundan en el mestizaje lingüístico y continúan enriqueciendo la literatura. Porque, en último caso, se trata de “volarle la tapa de los sesos a la cultura oficial” como decía Matta. “Una medida ciertamente saludable –concluye Bonald-. Y por ahí andamos a ver qué pasa”.

       Mario Vargas Llosa pronunció el pasado 5 de noviembre la conferencia de inauguración de este congreso en un acto que estuvo presidido por SS. AA. RR. los Príncipes de Asturias. A partir de ese momento, los escritores procedentes de once países -Argentina, Bolivia, Colombia, Chile, Ecuador, España, México, Nicaragua, Suecia y Venezuela- se han repartido por ocho universidades españolas que han otorgado el Doctorado Honoris Causa a Mario Vargas Llosa (Universidad Europea de Madrid,Universidad de La Rioja, Universidad de Castilla-La Mancha, Universidad de Valladolid,Universidad de Granada, Universidad de Málaga, Universidad de Murcia yUniversidad de Alicante). Los objetivos: analizar las repercusiones culturales que tuvieron la obra de Vargas Llosa y elboom latinoamericano en la literatura española y latinoamericana de las últimas décadas a la vez que se establecían diálogos entre algunos de los novelistas contemporáneos más importantes de Hispanoamérica y España con el fin de desentrañar las fuentes literarias que irrigan hoy en día la creación literaria en español.

       Unos objetivos que para J.J. Armas Marcelo, director de la Cátedra Vargas Llosa, están más que conseguidos. “El congreso –asegura- ha marcado una experiencia muy interesante que abre nuevas expectativas a la Cátedra Vargas Llosa, a los estudios sobre el boom y la novela en lengua española de un lado y del otro del Atlántico. Creo que este experimento universitario da pie a nuevos proyectos y reuniones. Hay que tener en cuenta sobre todo que estamos hablando ya de clásicos, de escritores canónicos y de textos narrativos clásicos".

         En el congreso han participando: Héctor Abad Faciolince (Medellín, Colombia, 1958),José Balza (Delta del Orinoco, 1939),Jorge Eduardo Benavides (Lima, 1964),Marcelo Birmajer (Buenos Aires, 1966),Gonzalo Celorio (Ciudad de México, 1948),Will H. Corral (Ecuador), Alonso Cueto (Lima, 1954), Juan Carlos Chirinos (Valera, Venezuela, 1967),Inger Enkvist (Suecia, 1947), Arturo Fontaine (Santiago de Chile, 1952), Carlos Franz (Ginebra, Suiza, 1959), Rodrigo Fresán (Buenos Aires, 1963), Jeremías Gamboa (Lima, 1974), Alejandro Gándara (Santander, 1957),Marcos Giralt Torrente (Madrid, 1968), Gustavo Guerrero (Caracas, 1957),Luis Goytisolo (Barcelona, 1935), Andrés Ibáñez (Madrid, 1961), Fernando Iwasaki (Lima, 1961),Juan Carlos Méndez Guédez (Barquisimento, Venezuela, 1967), Rosa Montero (Madrid, 1951), Pedro Félix Novoa (Lima, 1974),Antonio Orejudo (Madrid, 1963),Edmundo Paz Soldán (Cochabamba, Bolivia, 1967), Ernesto Pérez Zúñiga (Madrid, 1971),J. M.ª Pozuelo Ivancos (Murcia, 1952),Soledad Puértolas (Zaragoza, 1947), Sergio Ramírez (Masatepe, Nicaragua, 1942), Fernando Savater (San Sebastián, 1947), Iván Thays (Lima, 1968), Ignacio del Valle (Oviedo, 1971) yJuan Gabriel Vásquez (Bogotá, 1973).

       Paralelamente al congreso internacional El canon del boom, se celebró en Madrid un ciclo de mesas redondas que reunió más de una decena de especialistas que abordaron las repercusiones delboom latinoamericano en los medios, la política, la academia y el periodismo. En ellas participaronEduardo Becerra, Albert Bensoussan, Blanca Berasátegui,José Manuel Blecua, Amelia Castilla, Juan Cruz, Peter Landelius, Ramón Pernas, Fernando Rodríguez Lafuente, Sergio Vila-San Juan yDarío Villanueva.

Congreso Internacional "El canon del boom", organizado por la cátedra Vargas Llosa

L.M.A.

• El congreso internacional, organizado por la Cátedra Vargas Llosa y Acción Cultural Española (AC/E), se celebrará del 5 al 10 de noviembre en Madrid, Ciudad Real, Logroño, Murcia, Málaga, Granada, Valladolid y Alicante
• El Premio Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa pronunciará la conferencia inaugural del simposio
• Medio siglo después de la publicación de ‘La ciudad y los perros’, los congresistas analizarán las repercusiones culturales que tuvieron la obra de Vargas Llosa y el boom latinoamericano en la literatura española y latinoamericana de las últimas décadas.
• El congreso se completa con un ciclo de mesas redondas que reunirá, del 6 al 9 de noviembre en Casa de América, a más de una decena de expertos

           El próximo lunes 5 de noviembre a las 19:00 se inaugura en Casa de América la inauguración del congreso internacional El canon del boom organizado por la Cátedra Vargas Llosa y Acción Cultural Española (AC/E) con motivo de los 50 años de la publicación de La ciudad y los perros, la primera a novela de Mario Vargas Llosa y una de las obras fundamentales del boom latinoamericano–. Mario Vargas Llosa pronunciará la conferencia inaugural de este simposio que reunirá a más de cuarenta críticos y escritores de ambas orillas del Atlántico con el objetivo de analizar las repercusiones culturales que tuvieron la obra de Vargas Llosa y el boom latinoamericano en la literatura española y latinoamericana de las últimas décadas.

Este congreso internacional establecerá, así, un diálogo entre algunos de los novelistas contemporáneos más importantes de Hispanoamérica y España y desentrañará las fuentes literarias que hoy en día irrigan la creación literaria en español. Al haber sido un fenómeno cultural surgido del encuentro entre España y Latinoamérica, no hay mejor forma de conmemorar el boom que reuniendo a escritores de uno y otro lado del Atlántico para que hablen de la influencia que tuvo el auge de la literatura latinoamericana en sus respectivas obras.

Tras la conferencia inaugural, los escritores se dividirán en grupos y se repartirán, entre el 6 y el 9 de noviembre, por ocho universidades españolas que han otorgado el Doctorado Honoris Causa a Mario Vargas Llosa (Universidad Europea de Madrid, Universidad de La Rioja, Universidad de Castilla-La Mancha, Universidad de Valladolid, Universidad de Granada, Universidad de Málaga, Universidad de Murcia y Universidad de Alicante).

Forman la lista de participantes escritores y especialistas de once países –Argentina, Bolivia, Colombia, Chile, Ecuador, España, México, Nicaragua, Suecia y Venezuela–: Héctor Abad Faciolince (Medellín, Colombia, 1958), José Balza (Delta del Orinoco, 1939), Jorge Eduardo Benavides (Lima, 1964), Marcelo Birmajer (Buenos Aires, 1966), Gonzalo Celorio (Ciudad de México, 1948), Will H. Corral (Ecuador), Alonso Cueto (Lima, 1954), Juan Carlos Chirinos (Valera, Venezuela, 1967), Inger Enkvist (Suecia, 1947), Arturo Fontaine (Santiago de Chile, 1952), Carlos Franz (Ginebra, Suiza, 1959), Rodrigo Fresán (Buenos Aires, 1963), Jeremías Gamboa (Lima, 1974), Alejandro Gándara (Santander, 1957), Marcos Giralt Torrente (Madrid, 1968), Gustavo Guerrero (Caracas, 1957), Luis Goytisolo (Barcelona, 1935), Andrés Ibáñez (Madrid, 1961), Fernando Iwasaki (Lima, 1961), Juan Carlos Méndez Guédez (Barquisimento, Venezuela, 1967), Rosa Montero (Madrid, 1951), Pedro Félix Novoa (Lima, 1974), Antonio Orejudo (Madrid, 1963), Edmundo Paz Soldán (Cochabamba, Bolivia, 1967), Ernesto Pérez Zúñiga (Madrid, 1971), J. M.ª Pozuelo Ivancos (Murcia, 1952), Soledad Puértolas (Zaragoza, 1947), Sergio Ramírez (Masatepe, Nicaragua, 1942), Fernando Savater (San Sebastián, 1947), Iván Thays (Lima, 1968), Ignacio del Valle (Oviedo, 1971) y Juan Gabriel Vásquez (Bogotá, 1973). Las conferencias podrán seguirse en directo a través de las páginas web de la Cátedra Vargas Llosa y de la Biblioteca Virtual Cervantes: www.catedravargasllosa.com y www.cervantesvirtual.com.

La conferencia de clausura del congreso se celebrará el sábado 10 de noviembre a las 13.00 horas en Casa de América y correrá a cargo de José Manuel Caballero Bonald.

Paralelamente al congreso internacional El canon del boom, se celebrará en Madrid un ciclo de mesas redondas que reunirá a más de una decena de especialistas que abordarán las repercusiones del boom latinoamericano en los medios, la política, la academia y el periodismo. Las mesas redondas tendrán lugar los días 6, 7, 8 y 9 de noviembre en Casa de América a las 19.30 horas y contarán con la participación de J.J. Armas Marcelo Eduardo Becerra, Albert Bensoussan, Blanca Berasátegui, José Manuel Blecua, Amelia Castilla, Juan Cruz, Carlos Granés, Ramón Pernas, Fernando Rodríguez Lafuente, Sergio Vila-San Juan y Darío Villanueva.

Acción Cultural Española (AC/E) es una institución cultural de carácter público que promociona y difunde las diversas realidades culturales de España dentro y fuera de nuestro país. Apuesta firmemente por el arte contemporáneo en español, esto es, por el ideado y formulado a uno y otro lado del Atlántico y, especialmente, por la colaboración entre los artistas españoles e iberoamericanos.

La Cátedra Vargas Llosa es una iniciativa conjunta de la Fundación Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes con las universidades de Murcia, Valladolid, Europea de Madrid, Málaga, La Rioja, Alicante, Granada, Castilla-La Mancha, Las Palmas de Gran Canaria e Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), que han concedido al autor de La ciudad y los perros el doctorado Honoris Causa u otras distinciones de relevancia. El proyecto cuenta con el patrocinio de Banco Santander, a través de su División Global Santander Universidades; El Corte Inglés, la Comunidad Autónoma de Madrid, la Fundación Autor, Iberia y el Instituto Cervantes.

Casa de América es un consorcio público que tiene como objetivo estrechar los lazos entre España y el continente americano, especialmente con Latinoamérica. Este acercamiento se fomenta a través de la organización de seminarios, conferencias, mesas redondas, exposiciones, charlas magistrales, proyecciones, conciertos, coloquios, presentaciones, talleres, etc. Distintos formatos que persiguen el mismo fin: propiciar un clima adecuado para hablar de temas americanos, en el que participan miembros de gobiernos de ambos lados del Atlántico, medios de comunicación, cuerpo diplomático, empresas, sociedad civil, ámbito académico, literario y artístico, e instituciones.

"A Tres Bandas", Mestizaje, sincretismo e hibridación en el espacio sonoro hispanoamericano (s. XVI - s.XX)

L.M.A.

La exposición,     organizada por Acción     Cultural Española (AC/E) y el Centro Cultural de España en Nicaragua,     ofrece una mirada visual y sonora de las raíces culturales indígenas,     hispánicas y africanas.

Acción CulturalEspañola (AC/E)y Centro Cultural de España en Nicaragua, con la colaboración del Ministeriode Asuntos Exteriores y de Cooperación de España, el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España y la Embajada de España en Nicaragua, han organizado la exposición A Tres Bandas: Mestizaje,sincretismo e hibridación en el espacio sonoro hispanoamericano (s. XVI-s. XX),que ofrece una mirada visual y sonora de las raícesculturales indígenas, hispánicas y africanas de la música latinoamericana através de materiales audiovisuales e instrumentos de las tres culturas y susmezclas. 

Esta exposición, bajoel comisariado de Albert Recasens, está articulada como una narraciónmaterial, sonora y visual del mestizaje musical presente en Latinoamérica desdeel siglo XVI hasta la actualidad y da fe de la enorme riqueza que ha generadoesta convergencia interétnica.

La peculiaridad delmontaje de A Tres Bandas -que llega al Centro Cultural de España enNicaragua, tras su paso por Colombia, Guatemala, España y El Salvador- es quegira en torno a la música y se apoya en elementos visuales y escenográficos quela enmarcan, la sugieren o emanan de ella. El objetivo ha sido crear unaexposición atractiva y participativa, en la que el público sea el verdadero protagonista. De este modo, la confluencia de varias disciplinas como lamúsica, la escenografía o el diseño hacen de A Tres Bandas una propuestaexpositiva innovadora que ha contado con la dirección creativa de NataliaMenéndez y el proyecto museográfico de Enrique Bordes. 

A TresBandasestáconcebida a partir de dos ejes fundamentales: el primero, de orden teórico,consiste en el reconocimiento histórico de las razas, creencias y fusiones deelementos tradicionales y modernos ocurridas en la convergencia de las culturasamerindia, africana y europea; y el segundo, de orden práctico, consiste en lautilización de tres elementos fundamentales como son las ciudades, losinstrumentos y las prácticas sociales de la música que explican dónde, cómoy por qué se desarrolló la música en esta región transnacional.

Laexposición ofrece una muestra de la extraordinaria diversidad cultural deIberoamérica, que ha sido reconocida desde siempre por la fuerza creadora de sumúsica. Su territorio está gobernado por un proceso de mestizaje, sincretismo ehibridación que genera tensiones y distensiones pero que, sobre todo, creaidentidades multiculturales que revelan un pasado, un presente y un futuro comunes.

Fichatécnica

Organizan: AcciónCultural Española (AC/E)

Centro Cultural de España en Nicaragua


Colaboran

Ministeriode Asuntos Exteriores y de Cooperación de España
Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España
Embajada de España en Nicaragua


Comisario

Albert Recasens


Dirección creativa

NataliaMenéndez


Proyecto museográfico

Enrique Bordes


Sedes,fechas y horarios

CentroCultural de España en Nicaragua 

Inauguración:jueves 30 de agosto, 7 p.m.

Permaneceráabierta del 31 de agosto al 19 de octubre de 2012

Horario:10 a.m. - 6 p.m.

Entradalibre

  

El Pabellón de España en Expo 2012 Yeosu llega a 600.000 visitantes

L.M.A.

·        Elvisitante número 600.000 se alcanza cuando apenas quedan diez días para laclausura de la exposición internacional que se celebra en Corea del Sur

Yeosu (Corea del Sur), 3 de agosto de2012. El Pabellón deEspaña en la exposición internacional de Yeosu 2012, que gestiona AcciónCultural Española (AC/E), superó hoy los 600.000 visitantes, cuando apenas quedan diez días para la clausura de la muestra, de tres meses de duración y que finaliza el próximo 12 de agosto. 

El visitante número 600.000 fue un trabajador del pabellón de Mongolia, BattulgaChinbat, de 31 años, que aprovechaba los últimos días para visitar el recintoacompañado por un compañero, Enkhmunkh Bukhkhuyg. “Duranteestos meses apenas he tenido tiempo libre, pero no quería que terminara la Exposin visitar los principales pabellones, entre ellos el de España”,aseguró Chinbat. 

Chinbatreside normalmente en la capital mongola, Ulaan Bator, y trabaja en la Cámarade Comercio del país asiático. Explicó que Yeosu es su tercera expo, tras ExpoZaragoza 2008 y Expo Shanghai 2010. De su paso por la capital aragonesaconserva “un bonito recuerdo”, y unos conocimientos básicos de lengua española. 

Asu llegada al Pabellón de España fue recibido por la Comisaria, CeciliaPereira. Tras acompañarles a realizar una visita por el recinto, les hicieronentrega de su premio: un diploma conmemorativo y una invitación a paella en el “Tapas Bar” del pabellón. 

“Vemos con satisfacción que nuestro pabellón despierta también gran interés y comentarios positivos entre los trabajadores de otros pabellones de Expo Yeosu,que viven más de cerca este evento y podemos considerar como un público especializado en relación al visitante normal”, aseguró Pereira. 

De su recorrido, el visitante 600.000 elogió el “carácter científico de laexposición”, y mostró interés por una reproducción del mapa de Juan de laCosa (año 1500), el primero que muestra las costas del continente americano,además de los juegos de luces sobre las  botellas con muestras de aguarecogidas a 5.000 metros de profundidad por la reciente Expedición Malaspina2010

Con el tema España explora elPabellón de España en Yeosu presenta un país a la vanguardia en la investigación oceanográfica a través de la Expedición Malaspina 2010, que ha estudiadoel impacto del cambio climático en el océano y explorado su biodiversidad, enespecial en el denominado océano profundo. También se repasan cinco siglos dehistoria de exploración marítima y geográfica através de las gestas de grandes navegantes. 

Hilo conductor del contenido expositivo del Pabellón, la expedición fue realizadapor el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) en el buqueoceanográfico Hespérides de la Armada española y en el Sarmiento deGamboa, del propio CSIC, conmemorando el viaje científico que entre 1789 y1794 realizó Alejandro Malaspina, al servicio de la Corona española.

Convocada bajo el tema Por unos océanos y costas vivos: diversidad de recursos yactividades sostenibles, la ciudad de Yeosu (en la costa meridional deCorea del Sur) acoge del 12 de mayo al 12 de agosto de 2012 una exposicióninternacional con la participación de 106 de países y un recinto de 25hectáreas, Yeosu se presenta como un gran foro de debate sobre la preservaciónde nuestros mares y océanos como fuentes de vida y de riqueza. La muestra harecibido hasta ahora un total de 6,5 millones de visitantes.

 El pabellón de España en Expo 2012 Yeosu alcanza medio millón de visitantes

L. M, A.

·       * El visitante número 500.000 llega la víspera de la celebración del Día de Españaen la exposición internacional que se celebra en Corea del Sur

El Pabellón de España en la exposición internacional de Yeosu 2012 que gestiona Acción Cultural Española (AC/E) superó hoy el medio millón de visitantes, la víspera de la celebración del Día de España en la muestra que se desarrolla en Corea del Sur.

El visitante número500.000 fue un joven estudiante de 19 años, Nam, Jung-seung, quien llegóacompañado de tres amigos, compañeros de clase en la Facultad de CienciasQuímicas de la Universidad Nacional de Seúl. Todos ellos residen en lalocalidad de Go-yang, en las afueras de capital surcoreana y se trataba de suprimera visita a la Expo. 

La Directora General deAC/E, Elvira Marco, fue la encargada de recibirles y hacerles entrega de supremio: un diploma conmemorativo y una invitación a paella en el “TapasBar” del Pabellón, antes de acompañarles en un recorrido por laexposición junto a la comisaria del Pabellón, Cecilia Pereira. 

“Estamos muysatisfechos por el éxito de público y por el reconocimiento obtenido pornuestro Pabellón, con un contenido de tipo científico y educativo presentado deforma muy atractiva para el público”, aseguró Marco, quien recordó que lapresencia en Expo Yeosu es uno de los principales proyectos de AC/E en esteaño. “Corea del Sur es la cuarta economía de Asia y percibimos un graninterés hacia España”, añadió. 

Marco se encuentra devisita en Yeosu con motivo del Día de España en la Expo, que se celebra mañana,miércoles, con diversos actos oficiales y una actuación de flamenco en el auditorio principal de la Expo. 

La jornada comenzará alas 9h30 (hora de Yeosu), con el izado de la bandera en un ceremonia presididapor el Director General para América del Norte y Asia-Pacífico (Ministerio deAsuntos Exteriores y de Cooperación), Ernesto de Zulueta, y el ComisarioGeneral de Expo Yeosu, Lee Joon Hee. También estarán presentes e Embajador deEspaña en Seúl, Luis Arias y el Director General de Casa Asia, Ramón MªMoreno

Lacomitiva se desplazará luego al Expo Hall, donde los asistentes a laceremonia podrán disfrutar de una breve actuaciónde la Compañía de Flamenco de Rafaela Carrasco. A continuación sedirigirán a conocer el Pabellón de España así como otros pabellonesemblemáticos de Expo Yeosu y lagalería digital de la Expo (EDG, por sus siglas en inglés), con la mayorpantalla de LEDs del mundo (218x30m). Se trata de uno de los principalesatractivos de una muestra en la que Corea del Sur, país a la vanguardia de laindustria electrónica, exhibe con profusión sus últimos avances tecnológicos 

Por la tarde (15h00hora local) se ofrecerá a los visitantes a Expo Yeosu en el mismo recinto delExpo Hall, el espectáculo flamenco Vamos al tiroteo, con el que lacompañía de la bailaora sevillana Rafaela Carrasco ha obtenido un gran éxito enEspaña y en el reciente Flamenco Festival USA 2012. Con una cuidadaescenografía, se recuperan canciones populares, algunas de cuyas letras fueronescritas por Federico García Lorca. 

El evento del Día deEspaña en Expo Yeosu vendrá seguida por la celebración de la 7ª TribunaEspaña-Corea, un foro organizado por Casa Asia y la Korea Foundation, con lacolaboración de la Universidad Hankuk de Estudios Extranjeros que tiene porobjetivo fomentar las relaciones e intercambios entre ambos países. La ediciónde este año, que se desarrolla los días 26 y 27 de julio en Seúl, contará condiversos debates sobre cuestiones como la cooperación económica, la educación oel turismo.

Con el tema “Españaexplora” el Pabellón de España en Yeosu presenta un país a lavanguardia en la investigación oceanográfica a través de la ExpediciónMalaspina 2010, que ha estudiado el impacto del cambio climáticoen el océano y explorado su biodiversidad, en especial en el denominado océanoprofundo. También se repasan cinco siglos de historia de exploración marítima ygeográfica a través de lasgestas de grandes navegantes. 

Convocadabajo el tema Por unos océanos y costas vivos: diversidad de recursos yactividades sostenibles, esta exposición internacional –que sigue ala celebrada en Zaragoza en 2008- cuenta con la participación de 106 de paísesy un recinto de 25 hectáreas, Yeosu pretende ser un gran foro de debate sobrela preservación de nuestros mares y océanos como fuentes de vida y de riqueza.