Benito de Diego, autor de “Poemas de Hora de Vísperas”, presentado en la AEAE

Benito de Diego

Julia Sáez-Angulo

            Benito de Diego es el autor de Poemas de Hora de Vísperas,  publicado  en la Colección Mirador por Ediciones de la Asociación de Escritores y Artistas Españoles. AEAE, en cuya sede fue presentado por Emilio Ruiz Parra y Pilar Aroca.

El poemario de Benito de Diego González (Santa Cruz de Zarza, Toledo, 1934), residente en Madrid, va ilustrado por la pintora Maribel Torre Cañeque –también su libro anterior- y lleva un pórtico del poeta  José Félix Olalla, que presentó al autor en la tertulia A Orillas de Ávila,  que tiene lugar en el madrileño Hogar de Ávila.

            Poemas de Hora de Vísperas viene a ser una continuación de Poemas de Hora Nona (Madrid, 2006), donde el poeta ya entraba en la reflexión del tiempo pasado, devorador de la vida y anunciador de esta Hora de Vísperas, momentos de reflexión y mirada inquieta. Despojo y desprendimiento.

            El libro se estructura en torno a los apartados El tiempo y la vida; El tiempo y el amor; El tiempo y la sabiduría; El tiempo y la postración, y Estampas.

            “… el viento es el tiempo que no cesa/ arena que se escapa entre los dedos./ El abrazo eterno de su hija/ regó con amor a su desierto”, dicen algunos de sus versos.

            Buen conocedor de la preceptiva poética, Benito de Diego cuida la forma del poema con esmero. Versos armónicos, sin estridencias y sin aristas, al decir de Pilar Aroca en la presentación del volumen. “En todo ve la belleza que se oculta, porque Benito de Diego es poeta”.

           

Benito de Diego de Diego, poeta invitado por La Mirada Actual en enero de 2014

L.M.A.

BENITO DE DIEGO GONZÁLEZ (Síntesis biográfica): Toledo, (España). 1934.  Residente en Madrid. Licenciado en CC. Políticas y Económicas, (Universidad Central de Madrid) Y otros títulos profesionales. Ex Director del Cultura del Ayto. de Madrid; Miembro de Asociación de Escritores y Artistas Españoles; Academia Libre de Artes y Letras de San Antón, Ateneo de Madrid, 

Asociación Prometeo de Poesía, Asociación Internacional de Críticos de Arte, Asociación Española de Críticos de Arte, Asociación Madrileña de Críticos de Arte, Director Sección de Arte de la Revista “La Nación”. Madrid. 

Poemarios.

 “Poemas de Hora Nona”. Colección “Academos”. ALDALSA. 2006.

 “Poemas de Hora de Vísperas”. Inédito

Publicado en 

Domus Didaci Blog

Revista “Arévacos”, Nº. 36. 2008

“Impresiones del Metro”, ALDALSA y Comunidad de Madrid. 2011

Antología de la “Poesía Actual”, Prometeo Digital. 2012.

Premios de Poesía

“Villa El Burgo de Osma”. 2003

“San Antón de las Letras”.2012




GAVIOTA

La luz al Sol acuesta

en los pliegues de las olas

brillos del mil espejos,

reflejos

 de mariposas,

gavina, te posas 

entre algarabía

que al atardecer inquieta.

Ingrávida.

 Quieta.

Flecha.

resbalando en la luz sin pasión.

Belleza de avaro gesto, 

lanzada por el viento 

para robar al pescador 

 su presa.

Quimera: 

Andar, 

 como tú sobre el agua.

Flamear, 

 en el firmamento.

Y soñar

que arrebatado del tiempo,

del suelo y del fuego

en lo más alto, gaviota,

descansar.


NO BASTA YA

No basta ya el amor para quererte:

 Fragua apagada, mi forja,

ave del paraíso con las alas rotas

¿Por qué no estalla el volcán con su lava blanca?

 Paloma, dulce ofrenda,

abierta en el altar de las vestales. 

No basta ya el querer para amarte:

 Manantial yerto 

sin reflejo de Venus en la noche.

Como abismo de arena, un viento seco.

Tu mano no es testigo del dichoso trance:

 Corazón helado

de un alma que me entra por el brillo de tus pupilas.

No basta ya querer quererte, amor:

 Sequedad más que mística,

que se abate sobre una fuente de agua viva.

No resuena el temblor de las campanas,

ni late la sangre bajo la piel.

¿Dónde el anhelo de subir a la séptima morada?

No, no basta ya

si el cuerpo no persigue los delirios del alma.

Benito de Diego, Recital de poemas en la tertulia Orillas de Ávila

 

Julia Sáez-Angulo

         El poeta Benito de Diego ha llevado a cabo un recital de versos en la Tertulia Orillas de Ávila, dirigida por José Félix Olalla. El presidente del Hogar de Ávila Agapito Rodríguez Añel hizo la presentación del acto poético y tuvo un recuerdo para Roberto Llorente, el secretario general de la citada institución, que ha fallecido recientemente en Madrid y recibió sepultura en Arévalo. El señor Olalla hizo igualmente un elogio del fallecido a quien calificó de “amigo de la tertulia”.

         Benito de Diego González (Santa Cruz de la Zarza, 1934), residente en Madrid, escritor y crítico de arte, es autor de dos poemarios: Poemas de hora nona (2006) y Poemas de hora de vísperas, que será publicado en septiembre de 2013 y del que el poeta leyó varios poemas como primicia oral.

         José Félix Olalla destacó que la poesía de Benito de Diego tiene como núcleo la fe en Dios, la vida y el amor. Ha habido críticos que han señalado su mezcla de “amor divino y amor profano” como añoranza del corazón. Buena parte de su poesía está dedicada a su esposa, la pintora Maribel Torre Cañeque.

         El legado de la familia de origen de la vida, padres, abuelos y ancestros está igualmente presente en los versos del poeta. Es el cofre de la memoria; “retoños del árbol”. A ello se añade la “memoria del paisaje”, sobre todo referido al hermoso pueblo soriano de Burgo de Osma, donde el poeta cuenta con una casa en la que ha pasado numerosos períodos de su vida familiar con su esposa e hijos.

“Poemas de hora de vísperas”

         El tiempo, el paso del tiempo, es el tema principal del próximo libro Poemas de hora de vísperas, poemario de madurez, de crepúsculo, pero nunca de tristeza. Poemario que remite a la vida, no a la muerte. El poemario está dividido en varios apartados: El tiempo y la vida; El tiempo y el amor; El tiempo y la sabiduría y El tiempo y la postración. Cada uno de estos aparados se abre con dos haikus.

         “Poesía es decir mucho con pocas palabras”, recordó Benito de Diego en su intervención y declaró que ha depurado mucho sus poemas, quitando adjetivos entre otras cosas, antes de la próxima edición. Recordó que por la tertulia Orillas de Ávila han pasado al menos treinta de los mejores poetas del Parnaso español.

         Al recital de poemas acudieron numerosos poetas como el cura Teo Rubio, Emilio Parra, Félix Sánchez, Tomás Paredes, Julia Sáez- Angulo y artistas como Carmen Charro, Eugenio Berrón, Mercedes Ballesteros, Felipe de Madariaga, Linda de Sousa, Pablo Reviriego, Ingrid Akerman o Juan Jiménez.


Fotos: Juan Jiménez:

https://www.facebook.com/media/set/?set=a.482631461820777.1073741858.100002217827722&type=1&l=5f596de222

Luis Hernández del Pozo, Homenaje de poetas y artistas en el Aula de Poesía “A Orillas de Ávila”

Julia Sáez-Angulo

         21.05.13 .- Madrid .- El poeta y crítico de arte Luis Hernández del Pozo (Ciudad Rodrigo, Salamanca, 1932) ha sido objeto de un homenaje en el Aula de Poesía “Orillas de Ávila”, dirigida por José Félix Olalla. El acto tuvo lugar en la Casa de Ávila y estuvo muy concurrido de poetas, artistas, familiares y público en general en reconocimiento al vate octogenario.

         Agapito Rodríguez Añel, presidente y anfitrión de la Casa de Ávila abrió el acto para reconocer la generosidad del homenajeado a lo largo de su trayectoria profesional. Hernández del Pozo dirigió varios años la misma tertulia en la que ahora ha sido objeto del homenaje.

         El poeta Emilio Parra hizo la presentación del homenajeado y señaló que como hijo de militar nació en Ciudad Rodrigo, pero era especialmente de Granada por afecto a la ciudad donde residió y viaja con frecuencia. Destacó su característica de militar y de poeta fecundo y galardonado. Se recordó a su amigo el poeta Luis López Anglada.

         José Félix Olalla comenzó leyendo el poema “Puente de Alcántara” de Hernández del Pozo, referido a la ciudad de Toledo, a la que tiene dedicada el libro Toledo en el recuerdo”.

         El recital de poemas corrió a cargo del vate homenajeado y los citados presentadores. Se leyeron versos de los libros Al calor de la piedra, De viajes y violaciones o de Paisajes en el valle del Cauca. Fue muy aplaudido cuando el autor leyó el poema: Golondrinas, mis manos en tu albura”, “Los silencios compartidos” o el “Yo no vengo a pedir”.

            Entre los asistentes al acto: Benito de Diego, José Benito de Lucas, Alberto Infante, Teodoro Rubio, Juan Carlos Búrdalo, Linda de Sousa, Juan Jiménez, Franca López Figueroa y Maribel Torrecañeque.

Teresa Ortega Coca en la Clausura del Congreso sobre “La Mujer en el Arte”

Julia Sáez-Angulo

         La histórica crítica de arte María Teresa Ortega Coca estuvo presente en la clausura del congreso “La Mujer en el Arte” que ha tenido lugar en el Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofía, presidido por Tomás paredes, presidente de la Asociación Madrileña y Española de Críticos de Arte, AMCA y AECA, respectivamente.

          Blanca García Vega, catedrática de  Historia del Arte de la Universidad de Valladolid expuso en su ponencia “Teresa Ortega Coca en el contexto del arte contemporáneo”, tema clave en el congreso como ejemplo de mujer señera consagrada al arte y a la crítica, de la misma manera que se hizo sobre  Margarita Nelken el día anterior, en la ponencia del profesor Miguel Cabañas.

         M Teresa Ortega Coca (Valladolid, 1936) ha sido una intelectual clave en el mundo del arte contemporáneo en España, como trabajadora y prolífica crítica de arte en los medios de comunicación, autora de libros, docente y conferenciante. Ha escrito numerosas monografías de artistas españoles y su labor divulgadora en Valladolid ha sido impagable.

          La autora vallisoletana expresó su deseo de que la crítica de arte fuera valiente y exigente. Recordó que una buena crítica debe partir de un buen conocimiento de la Historia del Arte y de que ha de ser analítica, argumental y no sólo descriptiva.

          El en Congreso intervinieron, entre otras, la profesora Dolores Gallardo quien habló sobre “La mujer actual en la iconografía clásica” y señaló la afirmación del profesor Antonio Fontán de que “al Museo del Prado hay que entrar con una Biblia en la Mano y un manual de Mitología en la otra, para comprender la significación de la iconografía contemplada en el arte.

Libro de Ortega Coca

Durante la mesa redonda, coordinada por Pilar Aumente Rivas, profesora titular de Arte Contemporáneo de la Universidad Complutense, se señaló por parte de M Dolores Arroyo, el desconocimiento sobre la iconografía con que llegaban los alumnos de bachillerato a la Universidad. Muchos alumnos creen que la paloma en una pintura de tema religioso es la paloma de la paz y no del espíritu Santo.

Museo Paula Rego en Portugal

 Linda de Sousa  habló de los museos con nombre de mujer en la península ibérica y destacó los tres grandes de Portugal de Maria Elena Vieira da Silva, Paula Rego y Graça Morais, mientras que en España solo había los de las pintoras Mayte Spínola en Marmolejo y Marina Gómez en un pueblo de Salamanca, aparte de los dedicados a las escritoras Emilia Pardo Bazán, Rosalía de Castro o María Pita, los tres en Galicia. Por último señaló los museos Reina Sofía en Madrid e Infanta Elena en Tomelloso, adscripciones de nombre institucional pero no de artistas.

Lourdes Hernández Peña, escultora imaginera

 Elisa Sáez Ángulo habló de Arte Sacro. La Roldana del siglo XXI· Lourdes Hernández Peña, una sevillana que tiene medio centenar de trabajos en su haber, escultura e imágenes que desfilarán esta Semana Santa por diversas ciudades de Andalucía y Extremadura.

        Otras comunicaciones: Isabel Aguilar Carrión, profesora de la Universidad de Granada habló de Las historiadoras del Arte durante el primer franquismo (1939-1952); Benito de Diego, crítico de arte sobre Mujeres destacadas en el grabado; Eva Mª Ramos Frendo, sobre  Trinidad von schotlz hermensdorff: la mujer como coleccionista y protectora del patrimonio artístico español, etc

 

 

Tertulia Poética dirigida por Benito de Diego

L.M.A.

Una serie de poetas y artistas se han reunido para una tertulia poética dirigida por el poeta Benito de Diego en Boadilla del Monte. Entre los asistentes se encontraban Pilar Aroca, Luís Hernández del Pozo, Emilio Ruiz Parra, María Rosa Calvo Manzano, Julia Sáez-Angulo y Maribel Torre Cañeque.

Benito de Diego, autor del libro “Poemas de Hora Nona” leyó algunos de sus versos y el dedicado a su mujer, la pintora María Isabel Torre Cañeque, fue muy aplaudido. Seguidamente Julia Sáez-Angulo (La Rioja, 1946) leyó tres poemas inéditos titulados: “Espejo manchado”, “Dos chopos” y “Olvido”.

Pilar Aroca (Madrid, 1937) leyó varios de sus poemas y sus décimas fueron muy elogiadas por los presentes. Aroca es directiva de la Asociación de Escritores y Artistas, así como miembro de número de la Academia de la Hispanidad.Pilar Aroca ha publicado una “Trilogía” poética que abarca tres de sus libros poéticos: “Elegía”, Ventanas a lo oscuro” y “Tierra erguida”. La vida y su visión del mundo a través del amor y del dolor constituyen el contenido.

Emilio Ruiz Parra, que “presumió” de octogenario, leyó el poema que escribió para recordar que “cada vez que doblo un años/ doblo una vista del tiempo”. Ruiz Parra nació en Valdepeñas y está casado con Franca Figueroa, también presente en la tertulia.

El poeta y crítico de arte Luís Hernández del Pozo, acompañado de su esposa Mari Carmen, leyó algunos de sus poemas y recordó a su amigo Luís López de Anglada. Ambos son maestros del soneto.

Isabel Torre-Cañeque mostró a los asistentes su gran dibujo sobre la santa carmelita judeo-alemana Son Teresa benecdita de la Cruz (Edith Stein, 1891 -1942) discípula de Husserl y compañera de Heidegger, dibujo realizado por encargo de los Carmelitas de Burgo de Osma. Juan Pablo II la declaró co-patrona de Europa el 12 de julio de 1999, en el marco de la apertura del Sínodo de Europa.

Por su parte, la arpista María Rosa Calvo Manzano –con una espléndida figura- comunicó su próxima actuación en San Petersburgo, donde a su vez impartirá conferencias y talleres.

.

Poemas para el mes de Julio

Palacio de Sintra (Portugal) (Foto Tripadvisor)

01.07.2011

DUDA

No recuerdo fuese triste

el rumor del viento en aquel día;

ni recuerdo fuera alegra

la bruma espesa, que me envolvía

No recuerdo fuera triste

la calle blanca, en la que vivía;

ni recuerdo fuese alegre

el ardor del fuego, en que yo ardía

No recuerdo fuese triste

el grito bronco de mi alegría;

ni recuedo fuera alegre

esa nostalgia, que me invadía.

No recuerdo si fue triste

aquel momento de mi vida,

¿y si acaso fuese alegre?,

¿o es tan solo melancolía?

Benito de Diego González

***

De pronto, el mundo se desplegó

desde mi balcón ajimezado

hasta el huerto del Príncipe,

galopó por el valle, atravesó el río,

subió a la montaña y descendió

hasta la mar océana.

Allí embarcó en naves,

que avituallaron en islas lejanas

para alcanzar un Nuevo Continente.

El mundo dejó de ser balcón

huerto, valle, río, montaña...

El mundo se hizo mar, ancho mar,

pleamar...

La vida se hizo aventura;

América entró en los sueños de los hombres.

Julia Sáez-Angulo

Sintra, 28 de junio de 2011

***

Vestidos de blanco como las gaviotas que anidan

inquietas en cualquier rocal, éramos testigos de aquel

espectáculo sin par sin saberlo.

El sol se esconda por el horizonte mirando hacia Hendaya

y el eco llegaba pleno de sirenas de barcos que entraban

en los patalanes de Fuenterrabía.

El monte era rojo, el mar y nosotros éramos la vida y los rayos

rojos fundían dorados sobre nuestras ropas.

De blanco vestidos y los pies calzados con tenis de nieve

el ocaso en rojos, malvas y naranjas, dorado en el monte

llegó a bendecirnos...

Éramos testigos de aquel espectáculo sin par, sin saberlo

y durante años fuimos notarios de esa maravilla

María Fraguas

OPOSTOS

Amamo-nos como iguais

No desalinho das auroras

Na sorte uivada da posse apetecida

Boca

Corpo

Sexo

Vida

E esta vontade de ser

No teu sangue

Só o fogo que me queima.

Edgardo Xavier

in "Corpode Abrigo"

Temas Originais, 2011

Opuestos

Nos amamos como iguales

En el desaliño de las auroras

En la suerte aullada de la posesión apetecida

Boca

Cuerpo

Sexo

Vida

Y esta voluntad de ser

En tu sangre

Solo el fuego que me quema

(Traducción Linda de Sousa)

Seis poetas y algunos versos para el Día Intenacional de la Poesía

L.M.A.


Seis poetas quieren celebrar el Día Internacional de la Poesía en “La Mirada Actual”: Benito de Diego, Julia Sáez-Angulo, Carmen Pallarés, Elsa Leonor di Santo, Joaquín Pavía Cardell y Rosa Yagüe


PRIMAVERA
Hoy joven,
renacidamente joven,
verdecida,
todavía joven.

Mañana,
en la esquina del solsticio,
hoja pisada de calendario
con olor de antiguos sones.

Mirada bruna en los ojos.
Ni los vientos del levante
aliviarán el frío bajo la piel
ni en los huesos.
Siempre es así
y no por más previsible
es menos perturbador.

Una puerta a la esperanza
también al temor
hoy todavía se abre.
La campana voltea.
La sangre latiendo: Late
Latiendo,
late,
latiendo…

Tiempo es de la cosecha,
toma la fruta del árbol,
pero cuídate de dar
tu fruto
La vida se pierde o se gana
en esos instantes.
Luego
no hallarás fuerza
ni tendrás momento.
Sabrás entonces
lo que es la soledad.
Probarás acaso su vacío.

Pero aún es Primavera

Benito de Diego González/Feb.2011

MIRA AL JARDÍN
Mira al jardín,
al pruno florecido.
Es primavera.

La copa gualda
de la enhiesta mimosa
luce radiante.

Violetas malvas
alfombran el suelo
Humilde palia.

El verde tierno
recubre la tapia.
Hay esperanza.

Julia Sáez-Angulo, marzo de 2011





HAIKUS
Ansia de beso,
esperando tu boca
como poseso.


Sobre la cama,
finos y blancos linos.
Telas de Holanda.


Cauce sin río
Cuerpos que están ausentes.
Lecho de frío.


Cereza roja,
para tu blanca cara
que se sonroja.

Rosa Yagüe, Del libro inédito “Momentos/Moments. Haikus”



A la memoria de Jorge

Sólo puedo recordarte
contemplando tu retrato,
niño de ojos de cielo
y cabellos de sol
Tus manos
puertas fraternas
para abrir
la inmensidad
de mis espacios
y la infancia
que reverbera intensamente,
trino de lecturas
y terrazas de candidez.
Después la espesura
de los años,
el bosque del tiempo
y las dos orillas
derribando médanos
de silencios.
Callar era tu fragua
y tu coraza.
Debías atravesar
la herrumbre del dolor,
palma estoica,
mas, luciérnagas de ternura
arrebataron tu mirada.
Y así, trémulo,
tácito,
al despuntar la primavera
te fuiste,
reservorio de altura
para las estrellas.

Elsa Leonor Di Santo
(argentina)

LUCES DE TRAVESÍA
Pero hemos de esperar mejores lluvias.
Y a los Mendigos del Oeste
que traen consigo la lejanía.
Porque todo delfín
hallado en agonía sobre una playa
es dueño, Mon Amour, de su secreto.

(Carmen Pallarés. Del libro Luces de travesía, Ediciones Libertarias. Colección Libros del Egoísta. Madrid, 1989.)

MARZO: LOS VIENTOS
I

No eras nadie. No tenías nombre.
Tan sólo eras lo que gustaba pensar
cuando el viento soplaba llevándose la vida.
Ahora, con el tiempo rendido,
ha llegado el momento de perderte.
Sacudo el firmamento y reclamo
el trazo familiar de la noche en tus rodillas.
El viento que ahora agita las imágenes
aparta mis pasos de tu senda.
Es sólo presencia de otro tiempo
obstinada en ilustrar los horizontes,
espirales de aire que acuden a mi boca
y me nutren de frutos apacibles.
El invierno exhibe su corteza,
todavía exuberante de diluvio;
revela su semilla
hundida en heridas ambarinas,
su carcoma dorada abriéndose camino
en el áspero entramado de la leña.
No tengo tiempo para tu espacio oscuro
y despojar de su luz a las estrellas.
No tengo tiempo para nacer
en tu aroma y su derramamiento.
No tengo tiempo de usar de tus cerezas
su sangre o pócima,
edulcorado cosmético,
e imprimir en el aire extensiones,
amplitudes, distancias o trayectos.
Para no olvidar,
aparto mis alas de tu rostro,
cuarteado como un agua quebrada en mil segmentos,
y busco una imagen que se eleve en el humo
surgido de este fuego helado en el que arden
los grotescos hilvanes de mi ofrenda.

RETRASO ANTICIPADO
Nunca he creído en el sentido oculto de los hechos
no supe nunca de desenlaces que no se explicaran por sí mismos:
el fuego no se deja caminar
su solo brillo despelleja las pupilas

tus labios besan
callan
dicen
profanan conscientemente
el esplendor solemne de la rutina
sólo al llegar la noche
parece despertar el firmamento

desde arriba los años pasan
se convierten en horas
mortales
la noche tiene
ese modo torpe de querernos
esas otras armas
que hieren al hombre mientras duerme
lo que uno es sin resistencia

sabrás quién te escucha
después de callar toda la vida
sabrás quién te contempla
después de años escondido en tu reflejo
nacimos para encontrarnos
con lo que viene de frente
como si tanto azar
-tan tarde tan temprano-
fuese imaginable de repente.

VERSOS DEL PERRO.- II
Duermes Perro
sobre todas las cosas
te cansa ya este vivir nuevo
conociste las estrellas casi siempre encendidas
y ahora tu respiración las va apagando
y las transforma
en relojes o lirios que no pesan
sueñas o crees que sueñas Perro
porque el pan no sabe ya como la carne
y la sed se te aparece en vasos vírgenes
debe ser la fiebre y sus etcéteras
debe ser que a mí me ocurre lo contrario
que es lo mismo.


Joaquín Pavía Cardell (Madrid, 1960). Los poemas forman parte de un proyecto de próxima publicación, en el que se reúnen diversas composiciones creadas en los dos últimos años y que llevará por título “La fiesta de un enjambre”

Luís Caruncho, homenajeado por la Asociación Madrileña de Críticos de Arte AMCA

Julia Sáez-Angulo


Luis Caruncho es uno de los constructivistas españoles más destacados y acaba de recibir a los miembros de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte AMCA, que le han tributado un homenaje de reconocimiento en su estudio/taller, seguramente uno de los más bellos que puedan conocerse.

Un amplio taller junto a su vivienda, con la exquisitez de un museo o galería de arte, situado en el barrio de Salamanca/Guindalera. Tomás Paredes, presidente de AMCA hizo la presentación del artista y de los presentes, que tuvo el añadido sorpresa de contar con el pintor Juan Alcalde, viejo amigo de Luís Caruncho.

Caruncho, que además de artista ha sido un excelente gestor en el Centro Cultural Conde Duque de Madrid y Unión FENOSA en La Coruña, se declaró “arquitecto inacabado”, lo que no impidió que dirigiera un Gabinete de proyectos de numerosos arquitectos.

Con el orden y la pulcritud que le caracterizan a Luis Caruncho Amat (La Coruña, 1929) y su obra, fue mostrando cuadros y esculturas de diferentes etapas de su trayectoria artística, desde los años 50 en París, donde se apuntó a una interpretación muy particular del cubismo, para ir derivando paulatinamente al arte constructivista.

“Si hubiera hecho caso al crítico Moreno Galván, me hubiera ido por el lado de la experimentación de los materiales”, dijo con humor, lo que no quita para que en alguna de sus etapas hiciera collages con papeles, partituras musicales, textiles, cuerdas de guitarra, plexiglas, etc. “Recorto mucho y busco vectores”, dijo Caruncho.

El artista coruñés –residente en Madrid desde los años 40- ha ganado premios y galardones destacados como el L´Oreal o el BMW, además de los del Ayuntamiento de Madrid y el Círculo de Bellas Artes, entre otros. El mundo de la edición siempre le ha gustado y ha editado carpetas de grabados con diferentes escritores y poetas como Pepe Hierro. Actualmente prepara una con un vate gallego.

Catalogación de sus obras

Sus series y títulos de obras se suceden a lo largo de distintas etapas con nombres sugerentes como: “Forma y Medida”, “Homenaje a De Chirico”, Homenaje a Boabdil”, “El principio triángulo”, “Lluvia oblicua”, “Azul sobre azul, Blanco sobre blanco; Negro sobre negro”... Se está llevando a cabo la catalogación de sus obras que superan con mucho el millar. A juicio de Juan Alcalde, los cuadros de Luís Caruncho debieran titularse “Autorretratos” con el número correspondiente.

El poeta Carlos Murciano, crítico presente en la visita, le dedicó un precioso soneto a Luís Caruncho, que se leyó durante el tiempo de tertulia y homenaje. Entre los críticos asistentes: María Dolores Arroyo, Gianna Prodan, Elisa Sáez de Slöcker, Benito de Diego, Linda de Sousa, Maribel Torre Cañeque, Juan Jiménez, Rafael Botí, Ignacio Rueda... No faltaron las dos mujeres clave de Luís Caruncho: su esposa Tatiana y su secretaria Pilar.

La bibliografía sobre Luís Caruncho es extensa y cabe destacar la monografía que le escribiera el desaparecido historiador José Luís Morales y Marín.