MARÍA RODRÍGUEZ, RAQUEL DEL PINO, LUIS ORTEGA y SERGIO KUHLMANN, en el Teatro Flamenco, con zarzuela, habaneras, cuplés, zapateado, castañuelas, piano…

María Rodríguez en Raquel del Pino y Luis Ortega, junto al maestro Sergio Kuhlmann, pianista

Carmen Valero y Julia Sáez-Angulo

17/11/24 .- Madrid .- María Rodríguez,  Raquel del Pino y Luis Ortega, han interpretado zarzuela, habaneras, cuplés… zapateado, en el Teatro Flamenco (c/ del Pez, 10), junto al maestro Sergio Kuhlmann, pianista, en sesión matinal, que se repite cada mes con programación diferente. La próxima función tendrá lugar el próximo 22 de diciembre.

“La zarzuela es terapia”, repetía María Rodríguez a lo largo de la función. Ella llena el escenario con su arte, su espléndida voz, su desenvoltura con acento de chulería y descaro. Los trajes elegidos para las distintas interpretaciones mostraban belleza, estilo y elegancia. La soprano y actriz interpelaba del vez en cuando al público para que le acompañara en estribillos y con gracia, lo hizo participar.

    La Rodríguez recordó la historia de la zarzuela: El origen de este género se remonta al siglo XVII, cuando el Palacio de la Zarzuela -llamado así, porque estaba rodeador de zarzas- se convirtió en el lugar de encuentro de la corte con los artistas de la ciudad. Gracias a las fiestas que se celebraban allí surgió el que se considera el género lírico español por excelencia.

(Entre los géneros populares españoles más destacados: cante jondo o flamenco, la copla, el cuplé, el fandango, la isa canaria, la jota, la muñeira, los paloteos o balls de bastons, el pasodoble, las pardiscas, la rebolada, la sardana, los verdiales y la Danza Prima… Zarzuela).

María Rodríguez y Raquel del Pino, la artista invitada (ganadora del Concurso Internacional de Zarzuela en Canarias) interpretaron juntas y por separado. Luis Ortega, gran actor bailarín hizo una demostración espléndida de su arte del taconeo y las castañuelas. Raquel de Pino tuvo dos solos de guitarra y canto, donde lucieron el zorongo y las sevillanas del XVIII, recopiladas por Federico García Lorca. María invitó también a la cantante venezolana Andreina Williams, que estaba entre el público a interpretar una habanera con ella... moción, variedad, generosidad…

            "Los artistas vienen a dar alegría y, si tienen penas, las dejan, no en el camerino, sino en casa", dijo La Rodríguez en otro momento.

            Escuchamos de todo, desde "El relicario" a "La Corte de Faraón", "La Rosa de Madrid", "La Violetera", con música interpretada por Chaplin en la película "Luces de ciudad", "La Revoltosa", "Alma llanera", "Don Gil de Alcalá"... ¡Una fiesta!

Teatro lleno y, entre el público, María Fernández-Shaw, nieta del composotpr Guillermo Fernández-Shaw, y las madres de las dos artistas: María Rodríguez y Raquel del Pino. A las tres, las hemos “inmortalizado” en fotos.

María Rodríguez entre Raquel del Pino y Luis Ortega

María Fernández-Shaw, nieta de Guillermo Fernández-Shaw

Las madres de Raquel del Pino y de María Rodríguez

María Rodríguez, soprano, y Carmen Valero

Maestro Sergio Kuhlmann, un espectador italiano y Carmen Valero

Julia y Luis Ortega

“Cállate corazón”, lo mejor de la zarzuela en el Teatro Pavón, con María Rodríguez y Juanma Cifuentes

María Cifuentes, soprano bravísima

Carmen Valero Espinosa

Fotos J. Sáez

    14/9/24.- Madrid .- Con las canciones, romanzas y letras de las zarzuelas se pueden componer infinitos guiones teatrales, como es el caso de “Cállate corazón”, un espectáculo con “lo mejor de la zarzuela”, según el programa ofrecido. Hoy, 15 de septiembre se clausura la función, que ha gozado de un lleno desde el 14 de agosto en que se inauguró. 

La zarzuela parece gozar de espléndida salud, de ahí esa afluencia de público y esa sucesión de espectáculos del género en distintos escenarios estivales. No es de extrañar que la zarzuela se haya propuesto para ser reconocida como Bien de Interés Cultural inmaterial, o Bien Patrimonial de la Humanidad ante la UNESCO

En “Cállate corazón” intervienen con brillantez la soprano María Rodríguez (en la fecha del 14 de septiembre) y Juanma Cifuentes, junto a Ángel Walter, Ruth Gonzáez, Rebeca Cardiel y Enrique Sánchez-Ramos. Milagros Martín se alterna en ocasiones con María Rodríguez en el escenario. Cuatro músicos acompañan a los cantantes en mismo escenario: el camerino de la estrella de la zarzuela: María Rodríguez, que pronto actuará en el Teatro Bulevar de Torrelodones.

El repertorio interpretado incluye El Barberillo de Lavapiés; La Chulapona, El Barbero de Sevilla; La del manojo de rosas; El dúo de la africana; La Revoltosa, La Gran Vía, o Agua, azucarillos y aguardiente, entre otras zarzuelas. El mantón no podía faltar

Un género singular la zarzuela, muy madrileño, tremendamente madrileño, pero no solo arraigado en Madrid, sino en toda España e Iberoamérica. Sus dichos y chascarrillos han entrado en el hablar coloquial de muchos españoles, y sobre todo madrileños.

El mundo castizo está presente en la zarzuela con su semántica propia: postín, retrechero, chulo, verbena…Lo de Madrid no es cuestión de gracia o de gracejo, sino la "chispa".

María Rodríguez y Juanma Cifuentes, soprano y tenor

MARÍA RODRÍGUEZ, gran diva en el Teatro Auditorio de Real Sitio de El Escorial con “El viento y la luz”. Clausura del Festival de agosto

María Rodríguez, actriz y soprano
Sergio Kuhlmann, pianista

Carmen Valero Espinosa

31/8/24 .- El Escorial .- Como Raquel Meller en Nueva York, la soprano y actriz María Rodríguez ha actuado sola en el escenario del Teatro Auditorio del Real Sitio de El Escorial. Con el título de “El viento y la luz” ha cerrado el festival estival del mes de agosto en el Auditorio.

Acompañada al piano por Sergio Kuhlmann,  y Carlos Gómez, saxofonista, alterna la interpretación de Casta Fiore con la habanera de Carmen, coplas como Ojos verdes con el recitado de versos de Federico García Lorca, que dibujan un relato de sombras y luces plasmado con un estilo expresionista.

    Zarzuela y ópera se entrecruzan en la vida artística de la vallisoletana María Rodríguez. 19 temporadas en el Teatro de la Zarzuela, 11 en el Teatro Real de Madrid y 9 en el Teatro del Liceo de Barcelona. Grandes papeles (La tragédie de Carmen de Peter Brook, Tosca, Cavalleria rusticana, Agua, azucarillos y aguardiente, La revoltosa y La verbena de la Paloma) y la constancia de una carrera de fondo que actúa a favor de la voz le han dado solidez y sabiduría. 

    Pero su origen profesional fue la actuación. Estudió con Miguel Narros y en las clases de canto descubrió su talento vocal. A esa condición actoral regresa en El viento y la luz, un espectáculo musical en el que interpreta a una cantante que vuelve de Nueva York a España para encontrarse con su destino en el mundo de la música, en una historia de desamor escrita por la poeta Alicia Montesquieu. 

    Nada como la ópera para cantar la desolación del amor perdido y María Rodríguez lo plasma al cantar la ópera, y plasmar a María Callas y su separación de Aristóteles Onassis, la tragedia griega del siglo XX más intensa. Las buenas dotes de actriz de la Rodríguez, lo borda.

    La abuela Teodora es un personaje ausente del espectáculo, pero presente en la memoria y palabras de María Rodríguez. Ambas, presente y ausente van llevando el guión con la alternancia de canciones, con máximo climax dramática en “El relicario”.

    Un teatro musical muy bien interpretado por una actriz y soprano muy completa, con economía de puesta en escena, salvo la fuerte presencia de los audiovisuales de fondo para cada mención femenina del pasado. Magnífica tarea de Miriam López de Haro y María Zarazúa.

 

Soprano y actriz: María Rodríguez

Pianista: Sergio Kuhlmann

Saxofonista: Carlos Gómez

Voz en off: Teresa del Olmo

Dirección de escena: Humberto Fernández

Producción: Concerto XXI nVivo

Director de producción: Fernando Poblete

Dramaturgia: Alicia Montesquiu

Diseño de luces: Pedro Pablo Melendo

Diseño y realización de audiovisuales y espacio sonoro: Miriam López de Haro y María Zarazúa

Operador Qlab: Carlos Lapeña

María Rodríguez y Carmen Valero (Fotos: J. Sáez)

Saludos al final del espectáculo

Gala de Zarzuela y Danza Española El Rincòn de la Rodríguez el 28 de mayi

 

L.M.A.

    27.05.2021.- Madrid.- María Rodríguez, actriz, como ella misma se define, desde los 10 años en los que se subió por primera vez a un escenario, siente una verdadera vocación y pasión por el canto, la música y la interpretación. Dedicada más de 25 años a su carrera artística en los mejores teatros y salas del mundo es considerada como una de las más grandes intérpretes actuales del género lírico español. 

        En torno a la figura de María Rodríguez, surge la idea de crear un espacio único y exclusivo, el Café-Teatro “El Rincón de la Rodríguez”. 

     El Rincón de la Rodríguez pone en escena un espectáculo que integra teatro y música en directo, en el que los fragmentos de las óperas y zarzuelas más importantes son los grandes protagonistas. El Espectáculo Lírico Español, ofrece al público la oportunidad única de acercarse, disfrutar e interactuar como nunca del universo musical de la zarzuela, la ópera, la danza clásica española, la copla y hasta el cuplé.

María Rodríguez, Carlos London, Gema Scabal y Alberto García, voces de ópera y zarzuela de éxito, en El rincón de la Rodríguez”

Condesa del Valle Suchill, Cristina Benetton y Mayte Spínola

Julia Sáez-Angulo

            4/7/19 .- Madrid .- María Rodríguez, Carlos London, Gema Scabal y Alberto García, cuatro potentes voces de ópera y zarzuela han actuado en una tarde memorable en El rincón de la Rodríguez, café teatro, que fue fundado hace cuatro años y que trata de difundir la ópera, zarzuela y danza española durante los fines de semana, de jueves a domingo. Como pianista intervino Sergio Pullman.

            María Rodríguez, como soprano y Álvaro Calvo Ballesteros, como director gerente, llevan este lugar de arte y ocio madrileño con acierto y su éxito y reconocimiento van en aumento. Allí se puede tomar una copa y cenar si se desea. En la sesión de hoy jueves - de 19,30 a 21,30-, he podido ver asistentes a ilustres cómo Mayte Spínola, condesa de Casa Spínola; Alicia Pardo, condesa del Valle Suchill, Cristina Benetton y la familia García de Noblejas, que andaba de pre-boda de uno de sus vástagos (los periodistas nos enteramos de todo).

            María Rodríguez y Gema Scabal comenzaron con dos  arias de ópera, entre ellas de Mozart. Siguieron con romanzas de zarzuela, y poco antes del descanso una serie de boleros de amor que emocionaron al público. María conduce con soltura y simpatía el ritmo del espectáculo y por el micro explica de vez en cuando el valor y la importancia de la zarzuela, género chico por su duración, que no por su importancia, del valor de la majeza en la zarzuela y hay que saber interpretrarla. María sí sabe hacerlo con gracia y desenvoltura con los brazos en jarras, pues además de voz, tiene  simpatía y dotes de actriz, ya que estudio Arte Dramático, además de Bel Canto.

            “De España vengo...” de El niño judío de Pablo Guerrero; ¡Ay mi morena! Los vareadores, de Luisa Fernanda. De Albéniz: Granada, para terminar y se concluyó con el brindis de La Traviata. Y como coda, y a petición particular, fuera de programa, María Rodríguez cantó el Banderita tú eres roja, banderita, tu eres gualda, letra que emocionó a la condesa del Valle de Suchill, que ha adquirido recientemente la nacionalidad española.

               Las ilustres asistentes fueron invitadas a firmar en el libro de honor de El rincón de la Rodríguez. Mayte Spínola dibujó en él una preciosa rosa para María Rodríguez.
     (Las fotos no pueden ser peores, pero no hay otras)

Pulman, Julia, Alicia, María, Cristina, Mayte y Carlos

María Rodríguez

Sergio Pulman, pianista (Foto Zapisek)

Más información
El rincón de la Rodríguez
c/ Corazón de María, 4
28001 Madrid 
Tel: 91340 74 67 // 618 349 122
https://lamiradaactual.blogspot.com/2019/06/opera-y-zarzuela-en-el-rincon-de-la.html

CELEBRACIÓN DEL DÍA DAS LETRAS GALEGAS CON EL CONCIERTO “A CANTIGA LÍRICA GALEGA”

Compuesto por diez canciones gallegas y ofrecido por la soprano María Rodríguez, acompañada al piano por Juan Durán

L.M.A

Madrid, 18 de mayo de 2017.- La Delegación de la Xunta de Galicia en Madrid/Casa de Galicia se sumó hoy a las actividades que están teniendo lugar con ocasión del Día das Letras Galegas, que este año se dedica al escritor Carlos Casares, con la celebración del concierto “A cantiga lírica galega”, interpretado por la soprano María Rodríguez, acompañada al piano por el músico Juan Durán. Con el objetivo de “mostrar y presentar la belleza y calidad de los poetas y composiciones gallegas”, el recital lo han compuesto diez canciones gallegas, tanto de compositores gallegos como de compositores españoles que escribieron música a partir de textos gallegos, todos de gran reconocimiento -Mompou, Antón García Abril, Moreno Buendía, Baldomir, Rosalía de Castro, Curros Enríquez, Margarita Viso, Juan Durán, etc.-.

Presentó el acto el delegado de la Xunta de Galicia en Madrid y director de la Casa de Galicia, José Ramón Ónega López, quien posteriormente dio la palabra al coordinador de Actividades Culturales de la Delegación, Ramón Jiménez, para que comentase las peculiaridades del concierto y la trayectoria de María Rodríguez y Juan Durán. Entre los numerosos asistentes se hallaba el presidente del Consejo de Estado, José Manuel Romay Beccaría.

Ónega evocó que el 17 de mayo se celebra el Día das Letras Galegas “por haberse publicado ese día de 1863, en Vigo, e primer ejemplar de la obra ´Cantares gallegos´, de Rosalía de Castro, que marcaría el inicio del ´Rexurdimento´ o renacimiento cultural gallego”, así como que “la celebración del 17 de mayo fue instituida en 1963 por la Real Academia Galega para homenajear a aquellas personas que destacaran por su creación literaria en idioma gallego o por su defensa de nuestra lengua”. “Este año de 2017 el Día das Letras Galegas está dedicado al escritor Carlos Casares”, nacido en Ourense en 1941 y fallecido en Vigo en 2002, señaló.

El delegado de la Xunta en Madrid recordó a continuación la figura de Carlos Casares, que se dio a conocer en 1967 con el libro de relatos “Vento ferido” y que escribió tanto en lengua gallega como castellana. Casares, señaló, estudió Filosofía y Letras en la Universidad de Santiago de Compostela (USC), fue lector en varias universidades europeas, catedrático de la USC, miembro de la Real Academia Galega, presidente del Consello da Cultura Galega y autor de, además de “Vento ferido” (1967), otras obras como “Cambio en tres” (1969), “Xoguetes para un tempo prohibido” (1975), “Os escuros soños de Clío” (1979), “Ilustrísima” (1980), “Os mortos daquel verán” (1987), “Na marxe de cada día: follas dun diario” (1994) y “Deus sentado nun sillón azul” (1996).

Precisó que Casares también publicó libros de literatura infantil, como “A galiña azul” (1968), “As laranxas máis laranxas de todas as laranxas” (1973) y “Lola anda en bicicleta” (1997), y ensayos sobre Vicente Risco, Ramón Otero Pedrayo, Ramón Piñeiro, Manuel Curros Enríquez y otros autores de la literatura gallega.

Por su parte, Jiménez, refiriéndose al título del concierto, señaló que “por cantiga nos referimos al género típico de la poesía medieval, donde la lengua gallega era el idioma vehicular para las famosas ´Cantigas´ de Alfonso X El Sabio, las ´cantigas de amigo´, etc. Pero la denominación de cantiga llega hasta nuestros días a través de los grandes compositores del Rexurdimento como Chané, Montes o Baldomir”.

“El repertorio de canciones gallegas para voz y piano constituye un rico patrimonio de la cultura gallega donde está lo mejor de nuestra música. Una canción como ´Negra sombra´, con texto de Rosalía de Castro y música de Juan Montes es una joya músico-poética que define a Galicia musicalmente y que ha contribuido a la difusión de la poesía de Rosalía”, explicó, valorando que el Día das Letras Galegas es una buena ocasión para un concierto de estas características, “que une la mejor poesía gallega con la música”.

María Rodríguez es una de las sopranos españolas más sobresalientes de su generación. Desde su debut, en 1992 en la Expo de Sevilla con la “Antología de la zarzuela” de José Tamayo junto a Plácido Domingo hasta la actualidad ha trazado una brillante carrera. Destacan en ella sus interpretaciones en las temporadas del Teatro de La Zarzuela del Teatro Real y del Teatro Calderón de Madrid. Ha actuado en escenarios como el Bellas Artes de México, el Carnegie Hall de Nueva York, Gran Teatro del Liceo de Barcelona, Maestranza de Sevilla, Palau de la Música de Valencia, etc. Ha trabajado con directores de la importancia de Odón Alonso, Rafael Frühbeck de Burgos, Enrique García Asensio, Jesús López Cobos, Víctor Pablo Pérez, Miguel Roa o Antoni Ros-Marbà; y con directores de escena como Gerardo Malla, José Carlos Plaza o Emilio Sagi, entre otros. Ha participado en estrenos de la importancia de la ópera “Divinas Palabras” del maestro Antón García Abril; ha cantado la “Novena sinfonía” de Beethoven con el Orfeón Donostiarra; el “Stabat Mater” de Pergolesi en Spoleto (Italia) y el “Stabat Mater” de Rossini en el Festival de Música Sacra de Marsella. Ha cantado junto al pianista Alejandro Zabala y a los tenores Aquiles Machado y José Carreras.

Juan Durán es compositor, autor de más de un centenar de obras sinfónicas, de cámara y escénicas. Fue Premio da Cultura Galega en 2013 de la Xunta de Galicia y socio fundador de la Asociación Galega de Compositores. Es Miembro del Consello da Cultura Galega. Fue laureado en concursos españoles e internacionales y su música ha sido estrenada por directores de la talla de Antoni Ros-Marbà, Víctor Pablo Pérez, Juanjo Mena, Alejandro Posada y Óliver Díaz. En noviembre pasado se estrenó en el Auditorio Nacional su obra “Cervantina” bajo la dirección Víctor Pablo Pérez, quien ha estrenado varias de sus obras junto al Orfeón Donostiarra, la Sinfónica de Galicia y la Sinfónica de Tenerife.