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sábado, 25 de abril de 2026

"EL CURA, EL PÁRROCO Y EL BORRACHO", relato desde Riaza (Segovia), al pie de la "Mujer muerta"

Páramos de Guadalajara
"Mujer muerta", en la sierra de Guadarrama


        A falta de crónica sobre arte o literatura, publico un relato sacado de unas anécdotas dispersas escuchadas en el curso de retiro que llevamos a cabo en Riaza (Segovia), junto a la "Mujer muerta" (¿o solo dormida?) en la sierra de Guadarrama.


            Julia Sáez-Angulo

    Fui a predicar unos ejercicios espirituales para sacerdotes a una residencia vetusta, algo incómoda, pero recogida y silenciosa, rodeada de castaños que parecían custodiarla como viejos centinelas. Estaba en un pueblo pequeño, perdido en el páramo de Guadalajara, donde el viento suena más que las campanas y el tiempo parece haber aprendido a caminar despacio.

    Siempre que voy a estos lugares me gusta cumplir con una especie de rito personal: saludar al párroco. Era un hombre mayor, de esos que ya no se fabrican, con una memoria prodigiosa y una serenidad que imponía respeto sin proponérselo. Se sabía el Nuevo Testamento en latín sin vacilar, y en el altar pronunciaba las palabras con una precisión que sonaban a eternidad: “hoc est enim corpus meum…”; cada sílaba caía como una gota de agua en un pozo profundo.

Había hecho escribir frente al altar: Sicut prima, sicut última, sicut única (“como si fuera la primera, la última o la única”, referido a la santa misa, a la Eucaristía. Un cura que amaba el latín. Merecía ser cardenal.

    Yo, por mi parte, procuraba ir siempre vestido de clergyman. Pienso —como con los taxis— que un sacerdote debe poder ser reconocido en la calle. Nunca sabes cuándo alguien puede necesitar una palabra, un consejo o incluso una confesión improvisada. Y no es teoría: me ha sucedido más de una vez.

    Aquella mañana de domingo, después de predicar y celebrar la misa, salí a pasear por el pueblo. Era uno de esos paseos sin rumbo, en los que uno no busca nada y, sin embargo, todo puede suceder. Las calles estaban casi vacías, con ese silencio espeso de los pueblos pequeños, roto solo por algún perro lejano o una puerta que se cerraba.

Entonces lo vi.

    Un hombre de mediana edad avanzaba por la calle dando tumbos, haciendo gestos extraños, como si discutiera con alguien invisible. “Ha pasado la noche bebiendo”, pensé. Y, por prudencia, me cambié de acera.

Pero él también.

    No fue casualidad. Venía hacia mí, con la determinación de quien necesita hablar con alguien, con quien sea, y en aquel momento ese alguien era yo. Supongo que el alzacuellos tuvo algo que ver.

Se acercó y, sin preámbulos, soltó:

—Jesucristo era un tipo estupendo.

—Sí —respondí.

—Jesucristo era un tipo fenomenal —insistió.

—Sí.

—Jesucristo era un hombre excepcional.

    Ahí ya me salió el predicador que uno lleva dentro, incluso cuando no quiere:

—Era un hombre excepcional… y era Dios al mismo tiempo.

    El hombre me miró, entre divertido y precavido, y dijo con una media sonrisa:

—Padre, no se me suba.

    Seguimos caminando un trecho juntos. Él lanzaba afirmaciones teológicas con sorprendente convicción; yo respondía con monosílabos, como quien echa pequeñas ramas al fuego sin querer avivarlo demasiado.

    Al final, decidió despedirse. Nos dimos la espalda y cada uno retomó su camino. Yo ya pensaba en el sermón de la tarde cuando oí su voz:

—¡Padre!

Me volví.

—¡Cristo era Dios y hombre!

Sonreí.

—Totalmente de acuerdo, repliqué.

    Y seguimos cada uno por su lado, él con sus pasos inciertos y yo con una certeza renovada: a veces la fe aparece donde menos se espera, incluso entre los titubeos de una noche larga. Porque en aquel páramo, entre castaños y silencio, también los borrachos pueden decir teología… y, de vez en cuando, acertar.

        Riaza, sábado, 25 de abril de 2026



viernes, 22 de julio de 2016

Esther Zecco, cantautora, concierto con guitarra acústica en el espacio Valdelafuente de Riaza





 Esther Zecco, cantautora

Julia Sáez-Angulo

            Riaza, 22.07.16 .- La cantautora segoviana, residente en Madrid, Esther Zecco ha llevado a cabo un concierto de sus canciones con la guitarra acústica, en el Albergue Valdelafuente de la histórica localidad segoviana de Riaza. La cantautora, de voz grave, cálida y llena de personalidad, sazonada con sus comentarios de buen humor, reaparecerá en la sala Clamores de Madrid, el próximo 18 de septiembre de 2016, a las 20, 00 horas en un concierto que recorrerá toda su música.

            “Soy de Lavapiés, un barrio madrileño que me encanta. Vivo con un gato negro, que se me cruza todos los días. El colmo de un cantautor es que se te olvide parte de tus propias letras, algo a que alguna vez sucede”, dice con la cantautora riendo. "La carrera de cantautora es de fondo y largo aliento", asegura.

            Esther Zecco (Segovia, 1985), que pertenece a la reciente generación de cantautores españoles, la tercera hornada, si contamos la primera hasta los años 80 y la segunda hasta el 2000, tiene un amplio repertorio de canciones como autora e intérprete y ha grabado tres discos. Sus comienzos como intérprete tuvieron lugar en el célebre café de la calle Libertad, 8 de Madrid, donde se forjaron otros cantautores, entre ellos Roxana. Las redes sociales también le han servido para dar a conocer su talento. Ha quedado finalista en varios concursos. La música folk americana, el country y el blues nutren su música.

            Frente a las antiguas canciones de contenido social o de protesta, los nuevos cantautores como Esther Zecco acuden a temas más emocionales, cercanos y cotidianos a la vida, sobre todo a las emociones. “Hay artistas muy buenos en el campo de los cantautores, artistas llenos de sensibilidad, que captan como nadie la belleza”, declara la autora segoviana, que ha intervenido en distintos conciertos por España y por la televisión, principalmente por TVE 2.


         En el disco Bandera Blanca, de Esther Zecco, hay títulos interesantes como “Vivir viendo”, “Ven”, “Está bien así” (en colaboración con Fabián), “La ventana rota”, “La ruta de Cascorro”, que fue muy aplaudida en el concierto, “La raíz” o “Guerra fría”. Cita con respeto y admiración a varios de sus reconocidos cantautores e intérpretes como Joaquín Sabina, Pablo Guerrero, Serrat o María Ostiz.

            Los temas “Blues a la madre del cantante”, “Soltando lastre” y “Geografía”, fueron especialmente aplaudidos y celebrados en el recital de música en Riaza. “El proceso creativo es un don y una es la primera en sorprenderse cuando crea una buena canción”, declara Esther Zecco. Escribo mucho desde niña y sé que la inspiración es con frecuencia inoportuna, pero satisfactoria”.

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sábado, 19 de marzo de 2011

Juan Moral, Listospacios en una "Trilogía de Otoño" presentada en primavera





L.M.A.


El escultor jienense Juan Moral , residente en Madrid ha presentado en el estudio El Olivar sus serie de litospacios sobre el Otoño. Es el trabajo de la estación rojo-amarilla, presentada en primavera. “Ahora con el buen tiempo volveré al trabajo al aire libre de las grandes piedras traídas de América, especialmente de Bolivia”, explica el artista.


“Otoño, homenaje a Goya”, “Espejismo de Otoño” y “Luna florida de Otoño” son los títulos de la trilogía otoñal de 2010-2011. Juan Moral Moral (Torre del Campo, Jaén, 1941) es un escultor que con frecuencia, casi cada año, vuelve al tema de “la estación que me inspira de manera especial por sus colores y sugerencias. Este año he pasado unos días de otoño preciosos en Riaza, que por fuerza me inspiraron la trilogía".

La luna llena es otro de los motivos o temas que figuran igualmente en su repertorio iconográfico de Juan Moral, si bien su obra no es figurativa sino alusiva a las formas, los efectos o los ecos. Moral se considera un selenita o “licántropo artístico” y se encuentra expectante en la primavera de 2011 con la gran luna llena que se presenta en la noche del 19 al 20 de marzo, algo inusual en el tiempo, desde hace dieciocho años, porque la luna se ha acercado más de cincuenta mil kilómetros a la tierra.

Los litospacios son trabajos de piedra fragmentada sobre soportes metálicos, donde el autor aprovecha el cromatismo natural de los materiales para componer sus piezas. “La naturaleza ofrece la mejor paleta en sus piedras, siempre en colores matizados que no necesitan intervención alguna” explica el artista.

Pizarras, cuarzos, mármoles, piritas, sodalitas, aragonitos, carborundum, corales, ágatas, lapislázulis, malaquitas, rosas del desierto, fósiles... Todo un despliegue pétreo de gran belleza que el escultor maneja con vocación plástica y cromática en litospacios o esculturas.

Las últimas piedras traídas de Riaza (Segovia) en otoño fueron la dinámica que llevó a Juan Moral a componer la trilogía. El otoño es soberbio en la bella e histórica ciudad castellana y le motivó tres piezas espléndidas, con materiales pétreos del lugar, especialmente pizarras y cuarcitas. El “Espejismo de Otoño", lleva cuarzos espejados y traslúcidos; a la “Luna florida de Otoño", incorporó tres bellas rosas del desierto y el “Homenaje a Goya” trae a la memoria por alusiones, el perro semienterrado en la arena del pintor aragonés.

Junto a estas obras, el autor jienense presentó también el litospacio “Homenaje a Picasso y a Enrique Morente”, una fusión singular y expresiva que alude al “Guernica” del autor malagueño y al arte muy particular de Morente; a la pintura y al flamenco al mismo tiempo.



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